Sapho(구노)

Sapho (Gounod)
Sapho
샤를 구노가 오페라
Design sketch for the last scene of 'Sapho' by Gounod 1851 - Gallica.jpg
에두아르 Desplechin에 의해 Sapho의 원래 1851년 생산의 마지막 장면으로 설계 스케치.
리브레티스트오제:프랑스의 극작가. 에밀
프리미어
4월 16일 1851년(1851-04-16)
살레 르 펠레티에.

샤를 구노로 에밀 오지에 이는 파리 오페라는 살레 르 펠레티에. 미국에서 4월 16일 1851년에 초연되었다 가극 대본에 Sapho은3-act 오페라이다.그것은 단지 9번의 초기 production,[1]에 있지만 어린 작곡가의 비평가들 특히 법 3를 찬양하는을 가진succès d'estime되지 않았다.[2]그것은 나중에2-act(1858년)[1]과 4-act(1884년)버전에서, 48차례 공연을 총을 달성하기 재현되었다.[3]

배경

폴랭 비아르도

구노의 첫 오페라의 구성과 프랑스 초연 오페라 하우스에서의 공연 수용의 원동력은 주로 마이어베어의 르 프로페에서 [4]승리한 직후인 1850년 1월 또는 2월에 젊은 작곡가를 만난 파울린 비아르도의 영향이었다.고노 씨는 회고록에서 당시 소시에테 생테-세실레 연주회를 이끌던 바이올리니스트 프랑수아 세헤르가 고노의 곡을 선보여 좋은 인상을 줬다고 한다.비아르도트 가족은 세그르를 알고 있었고 그를 통해 구노드는 피아노로 그의 곡들 중 몇 곡을 연주해 달라는 초대를 받았다.몇 시간 후 폴린 비아도는 구노에게 왜 아직 오페라를 쓰지 않았냐고 물었다.그는 대본이 없다고 대답했다.그녀가 누구와 함께 일하고 싶냐고 물었을 때, 그는 비록 어린 시절에 오귀에를 알았지만, 오귀에가 이제 자신보다 훨씬 더 유명해졌고, 그와 함께 후프만 연주했던 사람과 일하는 위험을 감수하는 것은 거의 신경 쓰지 않을 것이라고 말했다.비아르도트는 즉시 구노에게 오귀에를 찾아 만약 오귀에가 시를 쓴다면 그녀가 구노 오페라의 주역을 맡을 책임을 지겠다고 말하라고 말했다.고노드는 또한 비아르도 감독이 당시 네스토르 [5]로크플랜이었던 이 회사의 감독에게 자신의 오페라를 추천했다고 말한다.그녀의 딸에 따르면, 비아르도는 1850-1851 시즌 동안 오페라에서 오귀에와 구노에 대한 커미션을 조건으로 계약을 갱신했다.어쨌든, 1850년 4월 1일자로 된 Augier, Gounod, Roqueplan 간의 계약은 1850년 9월 30일까지 제공될 2막짜리 오페라를 명시했고 늦어도 1851년 [4]4월 1일까지 공연했다.

구성 역사

Gounod, Augier, 그리고 Viardot은 공동작업에 매우 적합했다.프랑스 낭만주의의 지나친 일부에 대한 반응으로, 오귀지에(프랑수아 퐁사르 외에)는 고전적인 주제를 프랑스 드라마로 복원하는 것을 주된 목표로 하는 운동의 리더 중 한 명이 되었다.비아르도트는 그리스 문학에 대해 잘 알려진 관심을 가지고 있었고, 구노드 자신도 부분적으로 성경 주제에 대한 종교적 연구로 인해 고대 세계에 매료되었다.그리스 시인 사포에 관한 전설이 오페라 스토리로 선정되었는데, 이는 비아르도에게 [4]상당히 진지하고 인상적인 제목 역할을 제공할 수 있기 때문이다.

그의 회고록에서, Augier가 대본을 완성한 직후인 4월 2일, Gounod의 건축가인 Urbain이 심각한 병에 걸렸다고 쓰고 있다.다음 날 구노드는 계약에 서명했고, 4월 6일 우베인은 두 살짜리 아이와 임신 2개월 된 미망인, 정신 나간 엄마, 그리고 몇몇 미완성 건축 프로젝트를 남기고 세상을 떠났다.구노드가 오페라를 작업하는 것에 대해 생각하기 시작한 것은 한 달 전이었다.독일에서 공연을 하던 폴린 비아르도트는 브리에 있는 그녀의 집을 구노에게 편지를 써서 그가 작곡에 집중할 수 있고 어머니의 요구를 [6]돌볼 수 있는 조용한 은신처로 제공했습니다.폴린의 남편인 루이 비아르도도 우르베인의 갑작스러운 [7]죽음으로 인한 예상치 못한 비용을 지불하기 위해 돈을 제공했었다.

파울린 비아르도트는 러시아로 돌아가기 직전인 러시아 시인 이반 투르게네프에게 프랑스에 남아 구노드 부부와 브리에에 합류해 더 많은 지원과 위안을 제공해줄 것을 요청했다.1850년 5월 16일 투르게네프가 비아르도에게 보낸 편지는 작곡가 구노를 일찌감치 보여준다.

Gounod가 다소 부족한 것은 똑똑하고 인기 있는 면이다.그의 음악은 사원과 같아서 모두에게 공개되지 않는다.나는 또한 그가 처음 등장했을 때부터 대중과 함께 음악가로써 열렬한 팬과 대단한 명성을 가질 것이라고 믿는다. 그러나 바칸테처럼 흔들리고 도약하는 종류의 변덕스러운 인기는 결코 그의 목에 팔을 두르지 않을 것이다.나는 심지어 그가 항상 그것을 경멸할 것이라고 생각한다.그의 우울함은 단순함에서 너무나 독창적이고 결국엔 애착을 갖게 되는 뚜렷한 특징이 없다. 그는 듣는 사람을 찌르거나 자극하지 않는다.그는 팔레트에 다양한 색을 가지고 있지만, 그가 쓰는 모든 것, 심지어 "트리콘"과 같은 술자리의 노래도 높은 도장을 가지고 있다.그는 만지는 모든 것을 이상화하지만 그렇게 함으로써 군중을 뒤로 하고 만다.하지만 천박하게 재치 있고 명료해서가 아니라 사소해서 이해할 수 있는 그런 재능 있는 작곡가들 중에서 고노 같은 음악적인 인물의 출현은 너무 드물어서 그를 진심으로 반길 수가 없다.우리는 오늘 아침에 이 문제들에 대해 이야기했다.그는 누구 못지않게 자기 자신을 잘 알고 있다.나는 또한 그가 희극적인 기질을 많이 가지고 있다고 생각하지 않는다; 괴테는 언젠가 "인간의 이스트람 엔데였다…"라고 말한 적이 있다. ["결국 한 사람은...[8] 어떤 사람인가"]

9월 초가 되자 구노드는 작곡을 거의 끝냈고, 이때 폴린 비아르도는 프랑스로 돌아왔다.그녀는 그가 작곡한 음악에 대해 상당히 만족한다고 표현했고, 며칠 지나지 않아 고노드는 그가 [9]목격한 가장 비범한 업적 중 하나로 여겼던 피아노 반주에 충분히 익숙해졌다.그러나 이것은 그녀가 변화를 원하지 않았다는 것을 의미하지는 않았다.제안된 몇 가지 변화들 중 하나는 사포의 마지막 솔로키인 "O marre interposelle"에 Gounod의 초기 "Chanson du pécheur"의 멜로디를 사용한 것이다.이것은 그 후에 오페라에서 가장 유명한 곡이 되었다.원래 파온의 주연 테너 역할을 부르려고 했던 구스타브 히폴리트 로저도 방문했고 그의 파트가 너무 비현실적이라는 것을 알게 되었고, 그래서 오귀에는 그의 시에 추가와 더 많은 변화를 요청 받았다.비아르도 가족의 또 다른 친구인 헨리 초리도 방문했고 제안을 했을지도 모른다.결국 그 오페라는 3막으로 확장되었고 하룻밤을 [10]꼬박 차지할 것이다.

오페라의 리허설은 1851년 2월 첫째 주에 시작되었다.검열관에 의해 추가 변경이 요구되었다.피테아스와 글리세르의 성접대에 관한 정치문서의 교환은 "Prenz-moi pour amant" ("나를 연인으로 데려가라")에서 "traites-moi tendrement" ("상냥하게 대해라")로 변화시켰다.피테아스의 시 "Oui, je comprends mignonne / Ton désir / Le mystére assaisonne / Le plaisir " (예, 나의 달콤한 / 당신의 욕망 / 매운 비밀 / 즐거움)"는 "Oui, j'aime ton caprice / Decapr/ Le candeur / my"가 되었다.1막에서 등장인물 알케는 동료 공모자들에게 폭군 피타쿠스를 죽이라고 촉구한다.시사회를 나흘 앞둔 4월 12일 검열관의 보고서는 이 구절이 "대중의 동요에 대한 유도"가 될 수 있음을 시사했다.시사회 전날 새로운 보고서는 "변경이 우리가 두려워했던 위험을 감소시키기는 하지만, 완전히 제거하지는 않는다"고 말했다.당시 정국은 더욱 불안정해지고 있었다.루이 나폴레옹은 12월 [11]2일에 스스로를 황제라고 선언할 예정이었다.

성능 역사

그 오페라는 마침내 1851년 4월 16일에 초연되었다.세트는 샤를 세찬과 에두아르 데스플레친이 디자인했고 미제앙센은 [12]르로이였다.비록 작곡가의 첫 번째 작품에는 약간의 탐닉이 있었고, 많은 관객들이 좋아하는 것을 발견했지만, 오페라는 잘 되지 않았다.그 음악은 그 당시로서는 흔치 않았고, 사포와 글리세르의 심리 드라마에 초점을 맞췄다.그랜드 오페라의 다양한 요소와 역사적 소재가 빠져 있었고, 일부 비평가들은 발레의 부재를 불평했다.어떤 면에서는, 그것은 지아코모 마이어비어에 [13]대한 발전이라기 보다는 크리스토프 윌리발드 글룩의 스타일로 되돌아가는 것처럼 보였다.세 번째 공연부터는 관객들을 더 행복하게 하기 위해 에두아르 들데베즈의 음악이 가미된 발레가 오페라 뒤에 추가됐지만 결국 밤을 너무 [14]길게 만들었다.

엑토르 베를리오즈는 1851년 4월 22일자 데바트 저널에 이 음악을 찬양하는 것 외에 구노드 오페라의 주제에 대해 매우 긍정적이었다.

불행하게도 내 시대도 조국도 아닌 것 같다.내게는 사포의 불행한 사랑, 글리세라와 파온의 실수에 대한 다른 강박적인 사랑, 알케이오스의 영원한 열정, 망명 끝에 절정에 이르는 자유의 꿈, 올림픽 축제와 전 국민의 예술 숭배, 죽어가는 사포가 잠시 살아서 마지막 디스의 한쪽에서 듣는 존경스러운 마지막 장면.판은 레즈비언 해안과 또 다른 곳에서 젊은 정부를 기다리는 목자의 즐거운 노래와 황량한 황야, 깊은 바다, 그 엄청난 사랑이 가치 있는 무덤, 그리고 아름다운 그리스 풍경, 훌륭한 의상과 우아한 건물, 중력을 결합하는 고귀한 의식을 찾을 것이다.그리고 우아함 - 이 모든 것이 제 심금을 울리고, 마음을 고양시키고, 흥분시키고, 방해하고, 매혹시키는 것은 제가 말할 [15]수 없을 정도로요.

불행하게도, 마이어비어와 달리, 경험이 부족한 구노드는 주요 가수들이 장기 공연을 할 수 있도록 하는 데 실패했다.비아도는 5월 하순에 다른 계약들을 수락했다.그녀의 여섯 번째이자 마지막 공연은 5월 12일에 있었고, 그 때 그녀는 엘리자베스 매슨으로 교체되었다.그러나 비아르도가 등장할 당시만 해도 수입액은 르 프로페트나 라주브 공연의 절반 수준인 4000프랑스에 불과했다.오페라 자체의 구조적 약점이 더 컸을 것이다.속도가 너무 느리고 탈락 구간이 너무 [16]길다고 여겨졌다.

이후 제작은 그다지 성공적이지 않았다.사포는 1851년 8월 9일 런던 코벤트 가든에서 비아르도를 사포로 단 한 번의 공연을 받았고 1858년 7월 26일 오페라에서 2막으로 압축한 파리 재공연은 10회 [17]밖에 공연되지 않았다.

1884년 4월 2일부터 12월 29일까지 팔레 가르니에에서 파리 오페라에 의해 상연된 이 오페라는 4막으로 확장되었고, 가브리엘 크라우스가 주인공 역할을 맡았으나 그 이상의 성공을 거두지는 못했다.새로운 캐릭터인 피타쿠스가 소개되었고, 그 작곡가는 29회 공연의 [3][18]첫 세 공연을 지휘했다.이 버전의 악보는 출판되지 않았지만, Augier는 그의 Téétre comméte [19]제1권에 이 대본을 포함시켰다.

이 오페라는 2018년 11월 18일 워싱턴 D.C.의 리스너 오디토리움에서 초연되었다. 워싱턴 콘서트 오페라는 케이트 린지를 주인공으로 하여 [20][21]작품을 선보였다.

역할

역할. 음성 타입 프리미어 캐스트, 1851년 4월[22] 16일
(컨덕터:나르시스 지라드)		 개정판, 1884년 4월[22] 2일
(컨덕터:찰스 구노)
Sapho 메조코노 폴랭 비아르도 가브리엘 크라우스
글리세루 소프라노 앤 포인소 알폰신 리처드
①없음 메조코노 두메스닐
파온 테너 루이 게이마르 에티엔 데림스
피테아스 저음 히폴리테 브레몽 페드로 게일하르트
알체 바리톤 메센 마리 드 리즐 레옹 멜키세데크
피타쿠스 저음 — 폴 플랜슨
시네과레 저음 램버트
크라테스 테너 지라드
아가톤 테너 사핀
고위 성직자 저음 알렉시스 프레보스트 팔리안티
양치기 테너 에임즈 피로아
사람들, 젊은이들, 공모자들

개요

1884년 팔레 가르니에에서 제작된 필립 샤페론의 1막 디자인 스케치

이 오페라의 이야기는 그리스 시인 사포의 전설, 파온에 대한 그녀의 사랑과 그녀의 자살에 바탕을 두고 있다.

개최지 : 올림픽 및 레스보스 섬
시기: 기원전 6세기

1막

올림픽 경기

파온은 시인 사포와 창녀 글리세르의 사랑에 빠지고 피테아스에 의해 놀림을 당한다.사포는 알케의 시 대회에서 우승한다.Phaon은 그녀에게 헌신한다고 선언한다.

2장.

판의 별장

Phaon은 자유와 정의를 확립하기 위한 혁명적인 음모에 연루되어 있다.피테아스는 글리세르의 호의에 대한 답례로 음모의 세부사항을 제공하는 것에 동의한다.글리세르는 비밀리에 당국에 알렸지만, 파온이 사포 없이 레스보스를 떠나도 알리지 않을 것이라고 속인다.파온은 레스보스를 떠날 준비를 하고, 사포는 그와 동행하지 않을 것이라고 주장한다.그녀의 융통성은 파옹이 글리세르에게 의지하게 만든다.

법 3

바람 부는 석양 해변

Phaon, Glycér, 그리고 공모자들은 그들의 나라에 작별을 고했다.사포가 그들에게 작별을 고하러 왔지만 파온은 그녀를 저주했다.그럼에도 불구하고 그녀는 파온을 용서하고 축복한 후 바다에 뛰어들어 자살한다.

녹음

o marre interfectelle
에르네스틴 슈만 힝크(1909)
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  • 캐서린 시신스키, 메조 소프라노(사포), 엘리안 루블린(글리세르)Alain Vanzo, 테너 (Phaon);프레데릭 바사르, 베이스 바리톤(피테아스)알랭 뮤니에, 바리톤 (알케);프랑스 라디오 코러스와 뉴 필하모닉 오케스트라, 실뱅 캄브렐링 지휘자Harmonia Mundi 2453/4 (3 LP), 32453/4 (2 CD)텍스트 포함.1979년 [23]1월 5일 파리의 라 메종 드 라 라디오에서 열린 공연에서 녹음되었다.
  • Michéle Command, 소프라노(사포);샤론 코스테, 소프라노(글리세르)크리스티안 파피스, 테너 (Phaon);테너 에릭 퓨리, 베이스 바리톤 리오넬 사라진, 생테티엔 리릭 코러스와 누벨 오케스트라, 패트릭 푸르닐리에 지휘.Koch-Schwann CD 3-1311-2 (CD 2장)비고, 텍스트, 번역이 포함되어 있습니다.1992년 3월 생테티엔에서 [24]열린 그랑트르 드 라 메종 드 라 컬쳐 에트 라 커뮤니케이션에서 라이브로 녹음되었습니다.

마지막 곡인 "O marre interfulelle"은 펠리아 리트빈과 에르네스틴 슈만-헥크를 시작으로 그레이스 봄브리, 셜리 베렛,[24] 마릴린 혼에 이르기까지 많은 위대한 가수들에 의해 녹음되었다.

레퍼런스

메모들

  1. ^ a b 라자르테 1878 페이지 208
  2. ^ 휴브너 1992, 페이지 176
  3. ^ a b 울프 1962, 198-199페이지
  4. ^ a b c 휴브너 1990, 페이지 26
  5. ^ 구노 1896, 페이지 176~178(프랑스어).
  6. ^ 구노 1896, 페이지 179–180(프랑스어).
  7. ^ 휴브너 1990, 페이지 27
  8. ^ Huebner 1990에 의해 번역 및 인용, 페이지 28.
  9. ^ 구노 1896, 페이지 183 (프랑스어)
  10. ^ 휴브너 1990, 30페이지
  11. ^ 휴브너 1990, 페이지 30-31
  12. ^ Chouquet 1873, 페이지 411; 무대 세트 디자이너 Charles Séchan (1803년 6월 29일 파리 출생; 1874년 9월 14일 파리 사망) (Meissner 2000, vol. 9, 129)
  13. ^ Pitou 1990, 페이지 1200
  14. ^ 휴브너 1990, 페이지 33
  15. ^ Cairns 1999, 페이지 541-542.
  16. ^ 휴브너 1990, 페이지 30-31, 33.
  17. ^ 로웬버그 1978, 칼럼 894; 휴브너 1990, 페이지 34.
  18. ^ 1885년 노엘과 스툴리그, 페이지 4-9 (프랑스어)
  19. ^ 1894년 8월, 페이지 451~504
  20. ^ "Washington Concert Opera: Charles Gounod's Sapho - Lisner Auditorium - The George Washington University". lisner.gwu.edu. Retrieved 21 November 2018.
  21. ^ "Lost heroes return in two local concerts". The Washington Post. Retrieved 2018-11-21.
  22. ^ a b Wolff 1962, 198–199페이지, Gorret 1982 및 Gorret 1987에서 유래한 풀네임입니다. 단, 히폴리트 브레몽(582페이지), 안네 포인소(페이지 3708), 메센 마리 드 리슬(pp.2926–27dechon)의 Kutsch와 Riemens 2003은 제외됩니다.Chouquet 1873, 페이지 411은 F를 열거한다.프레보트, 아마 실수일 거야.
  23. ^ 캄브렐링 녹음, 축음기 리뷰(1986년 8월).
  24. ^ a b Fournillier 녹음, 축음기 리뷰(1994년 7월).

원천

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  • 휴브너 스티븐(1990).샤를 구노 오페라옥스퍼드:옥스퍼드 대학 출판부ISBN 978-0-19-315329-5.
  • 휴브너 스티븐(1992)사디 1992년 제4권 176쪽 '사포( ( ()'
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  • Sadie, Stanley, 편집자(1992)뉴 그로브 오페라 사전.런던: 맥밀런.ISBN 978-1-56159-228-9.
  • 울프, 스테판(1962년).로페라 오 팔레 가르니에(1875-1962).파리: Deposé au journal L'Entr'acte OCLC 7068320, 460748195.파리: Slatkine(1983년 전재) ISBN 978-2-05-000214-2.

외부 링크

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