혁명가

Revolutionary song

혁명가곡은 혁명을 옹호하거나 찬양하는 정치적 노래다. 그들은 정치적 선전이나 선동뿐만 아니라 사기를 북돋우는데 이용된다. 가장 잘 알려진 혁명적인 노래들 중에는 "La Marseillaise"와 "The Internationale"가 있다. 많은 항의 노래들은 혁명적인 것으로 간주될 수 있다. 또는 후에 성공적인 혁명에 따른 혁명적인 노래로 시성된다. 한편, 일단 혁명이 성립되면, 항의곡의 일부 측면은 반혁명적인 것으로 간주될 수도 있다.

혁명가곡은 선전의 중요한 부분이다. 그런 노래의 노래는 종종 시범적이거나 혁명적인 행동으로 간주된다. 이런 노래들은 정치공동체의 분열에 연대를 주는 것으로 알려져 왔다. 어떤 혁명적인 노래들은 자발적으로 등장했고, 다른 것들은 베르톨트 브레히트와 같은 유명한 작가들에 의해 쓰여졌다. 혁명가곡은 특정 정부를 대상으로 하는 경우가 많다.

나라별

음악은 초기 혁명의 문화적 지원의 일부였으며, 소련, 옛 동유럽 위성, 중국, 베트남, 쿠바, 북한 등의 국가에서는 사회주의 또는 노동자의 음악의 한 장르로서 제도화되었으며, 다른 나라에서는 덜 영구적인 혁명운동도 있었다.

프랑스 혁명

During the French Revolution notable songs, beyond La Marseillaise, included Chant du départ, Carmagnole, Ah! ça ira, ça ira, ça ira (1790), Allons Français au Champs de Mars (1790), L'aristocratie en déroute (1790), Aux bons citoyens (1790), Le bonnet de la liberté, and many more.

아메리카 혁명

혁명적인 가사와 선전을 목적으로 한 미국 독립 전쟁 때의 노래로는 「Ding Redcoat」, 「Free America」, 「가엾은 올드 토리」, 「Jefferson and Liberty」 등의 노래가 있다.

그리스 혁명

1821년에서 1832년 사이의 성공적인 그리스 독립전쟁은 그리스에서 혁명적인 노래뿐만 아니라 다른 서구 국가들로부터 폭넓은 예술적, 음악적 지지를 이끌어냈다.

1848년 혁명

1848년 유럽 혁명은 광범위한 혁명, 민족주의, 애국적인 대중가요를 만들었다. 이것은 나폴레옹 혁명에 대한 이전의 지지에 영향을 미쳤다.[1][2][3] 현재 루마니아 국가인 "Deșteaptă-te, rooman!"은 1848년의 혁명적인 노래다.[4]

러시아 혁명

주요 기사: 소비에트 음악

스페인 내전

스페인 남북전쟁과 이후 사회혁명 동안 많은 혁명 노래가 등장했는데, 특히 무정부-신디칼주의 노동조합인 남부동맹-나시오날 델 트라바조(CNT)의 회원들 사이에서 두드러졌다. 이들 중 가장 유명한 "라스 바리케다스"는 오늘날까지 무정부주의 무장단체들에게 인기가 있다.

유럽

제2차 세계 대전 후 유럽에서는 학교에서 혁명가 노래를 가르치고 축하와 공식 행사에서 노래했다.[5]

중국

주요기사 : 중국의 정치음악

혁명가곡은 1950년대, 1960년대, 1970년대, 특히 문화대혁명 시기 중화인민공화국의 대중문화에서 두드러진 부분이었다. 중국 혁명가요 중 가장 인기 있는 것은 1943년 옌안의 혁명 근거지 인근 산시성의 십일장 협곡에서 8루군의 공적을 칭송하는 노래인 "난니완"이었다. 중국 공산당의 혁명가곡은 종종 1949년 혁명을 미화하고 중국의 56개 민족과 그 다양한 지역 사이에 단결의 이미지를 제시하는 역할을 했다. 해방구 위의 하늘(중국공산당을 치켜세우고 일본과 궈민탕과의 전쟁 중 중앙통제소가 보유한 해방구 생활을 낭만화)과 쓰촨성 홍군민요인 '8월에 피는 오수스 꽃'(오수스 꽃) 등이 대표적인 혁명가요로 꼽힌다. 중국의 전시 및 마오쩌둥 시대

북한

주요 기사: 조선민주주의인민공화국의 음악

베트남

주요 기사: nhc

nhạc đỏ, "Red Music"은 베트남의 혁명음악(nhạc cach mạng) 장르의 통칭이다.[6] 프랑스에 대항하여 투쟁하는 동안 작곡가들은 Văn Cao와 같은 베트남 대중음악의 작곡가 đnhu를[7] 포함한다.

쿠바와 라틴 아메리카

주요 기사: 쿠바의 음악

쿠바의 국가인 "La Bayamesa (El Himno de Bayamo)"는 1868년으로 거슬러 올라가지만, 혁명으로 많은 신곡들이 탄생했다. 핵심 초점은 농촌 사람들에게 있다.[8] 하스타 지엠프레(1965)는 체 게바라가 아프리카에서 혁명을 확산시키기 위해 쿠바를 떠날 때 쓴 것이다. 또 다른 유명한 라틴 아메리카의 노래인 "엘 푸에블로 유니도 자마스 세라 벤시도"(1973년)는 혁명적인 노래가 아니라 살바도르 알렌데를 지지하는 칠레의 항의 노래다. 쿠바 정부가 혁명가 누에바 트로바를 후원하는 것은 중남미 시위 노래 누에바 칸시온과 비슷한 경우가 많다.

이란 혁명

이란 혁명 이후 음악가들은 리듬과 내용 면에서 혁명 이전의 음악과는 다른 음악을 만들 의무가 있었다.[9] 이란 혁명가(페르시아어: سرودایییییییی)))))))))))는 이란 이슬람 혁명 때 혁명을 지지하고 팔레비 왕조에 반대하여 작곡한 서사시 발라드다. 혁명이 성공하기 전에, 이 구호들은 다양한 정치적 지지자들에 의해 만들어졌는데, 그 중 많은 구호들은 지하 스튜디오와 홈 스튜디오에서 카세트 테이프에 녹음되어 있었다. 혁명 기념일에, 많은 노래들이 이란 국영 TV에 의해 방송되었다. 학교에서는 이 노래들이 수십 년 동안 Fajr 기념행사의 일부로 학생들에 의해 불려왔다.

음악 장르

어떤 혁명적인 노래들은 민요를 의도적으로 모방하여 비정치적인 환경에서 입맛을 돋우게 한다. 이러한 유형의 노래의 예로는 헝가리의 자장가(가칭 번역이 뒤따른다)가 있는데, 자장가로 시작되다가 끝을 향해 보다 직접적인 선전으로 전환된다.

한 무리의 작은 곰들은 행복하게 잠을 잔다.
그리고 수영장은 부드러운 베개 위에서 잠을 잔다.
그네도 잠을 자고, 밤은 그들의 좋은 담요가 될 것이다.
꿈, 나의 작은 꿈, 부드러운 꿈이 날아간다.
그것은 너의 눈에 날아간다.
조용히 해, 아가야
우리의 꿈은 암울한 전제주의에 의해 조용해졌다.
그리고 우리의 배고픔만이 우리의 노래를 불렀다.

또 다른 예는 영화 카바레에서 한 젊은 남자가 연기하는 "내일은 내 것이다"이다. 자연에 대한 감미로운 민요로 시작하여, 그 후 그 청년이 히틀러쥬겐드의 일원이라는 것이 명백해진다. 곧 노래가 행진곡으로 바뀌면서 가사는 '일어나라'는 파시스트 선전이 됐다.

혁명가곡의 또 다른 종류로는 혁명이나 내전 중에 대중적이 되거나 가사를 바꾸는 민요가 있다. 대표적인 예로 멕시코 노래 '라쿠카라차'와 러시아 노래 '야블로치코'(리틀 애플)는 쉽게 기억되는 스탠자(흔히 어둡게 유머러스한) 가사를 가지고 있으며 가수마다 차이가 크다.

심리학

일부 혁명적인 노래의 효과는 조정된 공격에 비유되어, 개인들이 응집력 있는 몸 속으로 합쳐지도록 고무시켰다.[10]

참고 항목

참조

  1. ^ James H. Billington -Fire in the Minds of Men: Origins of the Revolutionary Faith - Page 589 1980 "See the anticipation of this idea in the revolutionary song of the 1830s, "The Devil is Dead": J. Puech, "Chants d'il y a cent ans, autour des Saint- Simoniens," La Revolution de 1848, 1933, Mar-Apr-May, 26-9. 122."
  2. ^ 음악과 독일 국민 정체성 - 68페이지 셀리아 애플레게이트, 파멜라 맥신 포터 - 2002년 "이런 극단적인 순간은 IV 마르쉐에서도, 특히 2편과 4편에서 서정적이고 3중 같은 부분에서 발생한다. 슈만의 "혁명적" 음악에 무술적 요소와 종교적인 요소가 혼합된 것은 소리나는 은유다..."
  3. ^ The Athenæum: 문학, 과학, 미술 분야 214페이지 제임스 실크 버킹엄, 존 스털링, 프레드릭 데니슨 모리스 - 1882 "코수스와 다른 혁명의 영웅들이 국회의사당을 장식하고 있다; 혁명적인 음악은 어디서나 자유롭게 연주되고, 사람들은 음악에 특별한 감명을 받을 수 있다고 그녀는 말한다."
  4. ^ 베라 톨즈, 스테파니 부스 - 현대 유럽의 국가와 성별 - 2005년 페이지 85 "19세기 민족주의 이미지에 일부 새로운 상징이 포함되었다: 1848년 '혁명' 노래 '데스타-테 로메인'(아웨이크, 로마인)은 국가가 되었고, 붉은 노랑 청색 현수막은 다시…"
  5. ^ 음악의 반항아: 엄선된 글 - 59페이지 한스 아이슬러 - 1978년 "혁명 음악의 가장 중요한 요건은 그것을 실용적 수행을 위한 음악으로 나누는 것이다: 투쟁의 노래, 풍자적인 노래 등, 그리고 들을 음악: 교훈적인 연극, 합창 몽타주, 이론적인 합창곡들이다.."
  6. ^ Nhạc cach mạng: 베트남 혁명가들의 정체성 구축.
  7. ^ 아시아 음악: 아시아 음악 협회 저널 - 제35권 75쪽 아시아 음악 협회 2004 "딘 누 (1910년-1945년)는 베트남 혁명 음악의 헤이조그래피에서 중요한 위치를 차지하고 있다. 1930년 응흐 탄 소비에트 봉기에 참여했다가 프랑스에 붙잡힌 그는 감옥에서 ..를 포함한 문화 행사를 조직했다."
  8. ^ 음악과 마르크스: 사상, 실천, 정치 - 216쪽 칼 마르크스, 레굴라 쿠레시 - 2002년 "중미 혁명음악의 정체성 담론의 핵심 용어 또는 트로피는 엘 푸에블로다. 포괄적, 긍정적, 존중적, 권한 부여적, 민주적 모두 '국민'이라는 음악의 표현에 있어서 추앙된다. "
  9. ^ 사남 자히르, 혁명의 아이들의 음악 9페이지 아리조나 대학 East Studies - 2008년 "뮤지션들은 혁명 이전의 음악과는 다른 이란 음악을 리듬과 콘텐츠의 용어로서, 이란 음악의 성장과 다른 장르와 서정적인 콘텐츠의 출현을 초래하는...만의 음악을 창조할 의무가 있었다."
  10. ^ 362쪽 1985년 "축구경기나 트럼펫 기병전처럼 혁명음악은 영감을 준다. 개인이 두려움을 극복하고 감정을 더 높은 투구로 끌어올려 더 큰 집단과 하나가 될 수 있도록 돕는다."