제바이시

제바이시
1956년 제바이시 사진
태어난	(1864-01-01)1 1864년 1월 중국 후난시 샹탄시
죽은	1957년 9월 16일 (1957-09-16) (93) 중국 베이징
로 알려져 있다.	페인팅
한자이름
중국어 번체	齊白石
중국어 간체	齐白石
녹취록 표준 만다린어 하뉴피닌 제바이시 웨이드-자일스 치배시

제바이시(1864년 1월 1일 ~ 1957년 9월 16일)는 기발하고 장난기 많은 작품의 문체로 유명한 중국의 화가였다. 후난성 샹탄 출신의 농민 가정에서 태어난 제씨는 <겨자씨앗 정원 매뉴얼>에 의해 촉발된 그림 그리는 법을 스스로 터득했다. 그는 40세가 된 후 중국의 여러 경치를 구경하며 여행을 했다. 1917년 이후 그는 베이징에 정착했다. 제씨의 주요 영향으로는 초기 청나라 화가 바다산렌(八大山人)과 명나라 화가 쉬웨이( xu wei) 등이 있다.

그의 그림의 주제는 거의 모든 것, 보통 동물, 풍경, 인물, 장난감, 야채 등을 포함한다. 그는 "그림은 오늘날의 저속한 사람들과 많이 닮았지만 대중적인 사람들을 속이는 것을 좋아하지는 않는다"고 이론화했다. 그의 말년에, 그의 많은 작품들은 쥐, 새우, 새우를 묘사한다. 또한 물개 조각에도 능하여 자신을 "삼백 석의 부호"(三白石 seals)라고 칭하였다. 1953년에는 중국예술인협회(中國術人民學會, 中國美術協會) 회장으로 선출되었다. 그는 1957년 베이징에서 사망했다.

초년기

후난성 샹탄에서 태어나 저소득층 가정에서 자랐다. 그는 부모님, 조부모님, 그리고 8명의 여동생과 형제들과 함께 살았다. 제씨는 병으로 1년도 채 안 되는 기간 동안 교육을 받았다. 그러나 그는 너무 쇠약해서 많은 일을 할 수 없었고 이때는 목수가 되었다. 제는 자라면서 중국의 그림설명서를 접하게 되었는데, 이것이 그가 동물, 곤충, 그리고 다른 종류의 예술과 그림에 관심을 갖게 된 계기가 되었다. 그의 그림에서, 그는 사람들이 보아온 것들을 묘사했지만, 그는 그의 인생에서 훨씬 늦게 까지 이 좌우명을 따르기 시작했다. 그는 처음에 <겨자씨앗 정원 매뉴얼>을 공부했고, 주로 오페라를 중심으로 하는 연주자들을 모델로 삼아 자신의 작품을 연습했다. 오페라 공연자들을 모델로 기용한 후, 제씨는 그를 위해 포즈를 취하기 위해 아는 사람에게 시선을 돌렸다.

훈련 및 교육

"치바이시는 공비(公 hu) 모드로 기본을 이루는 후진위안(後秦)으로부터 예술적 훈련을 받기 시작했는데, 이는 섬세한 붓놀림과 꼼꼼한 디테일이 특징이다."(정잉 챠오 199쪽). 그는 주제의 문제부터 종이에 잉크를 바르는 방법까지 그림의 모든 측면이 중요하다는 것을 배웠다. 그의 산수화는 그의 다음 멘토 탄푸의 결과물이다. 그 후 그는 자신의 훈련 덕분에 전문 예술가가 되려는 꿈만 꾸는 것이 아니라 전업으로서의 예술을 추구할 수 있다는 것을 깨달았다(정잉 챠오 페이지 199-201). 제씨는 공비 교육을 받았음에도 불구하고 자유롭게 표현되는 시이 스타일로 그림을 그리는 것으로 유명하다.

제는 식물에서 동물 생활에 이르는 다양한 작품들로 인기가 있었다; 그의 자연적인 스타일 때문에, "예술적"과 "정치적" 둘 다 그의 작품을 구입했다. 기사에 따르면, 제 바이시 [치바이시시; 지황; 하오 바이시 라오렌, 베이시 산첸]: "치씨의 작품은 그의 삶과 인격을 바탕으로 한 것이었다. 청나라가 멸망한 후 제는 모든 정치적 이슈들이 그의 일에 영향을 미치도록 내버려두지 않고 가혹한 시대를 통해 자신의 가치와 사상을 지켜온 것으로 알려져 있다. 유교적 기준에 따르면, 무(無)로 출발하여 제(tan)가 그랬던 것처럼 스스로 이름을 만들어 내는 것은 매우 명예로운 일이었다(샹탄 페이지 1).

제는 서예와 도장 운반 등 여러 가지 기술을 익힐 수 있었다. 화가와 화가로 후난에 정착한 후, 그는 40대가 되어서야 여행을 시작했고 더 많은 영감을 찾기 시작했다. 제는 당시 큰 인기를 끌었던 상하이 학파를 접하게 되었고, 우창슈오를 만나 그에게 또 다른 멘토가 되어 제이의 많은 작품에 영감을 주었다. 제씨의 또 다른 영향력은 15년쯤 지나서야 베이징에 살 때 친해진 천시생(天時生)이 누구냐 하는 것이었다. 제는 점점 더 유명해지고 찾고 있었다. 제2차 세계 대전 동안, 많은 전통 예술 작품과 문화는 더 이상 가치 있는 것으로 여겨지지 않았고 따라서 파괴되었다. 그러나 제씨는 여전히 존경받았고 "전국인민대표대회(전국인민대표대회)에 선출되어 전국예술인협회 명예회장으로 추대되었으며, 혁명적인 중국의 전통문화적 가치에 대한 지속적인 헌신을 대변했다"(샹탄, 페이지 1). 93세의 나이로 사망하였다.

정착중

제는 모든 여행을 마치고 집을 짓고 자리를 잡았다. 그는 시를 읽고 쓰며 여행 중에 본 산 일부를 그리기 시작했다. 이 그림들은 "치산 투촨"으로 알려진 50여 점의 풍경화 시리즈가 되었다. 이후 제씨가 알고 있는 화가의 시와 후기가 그림에 인쇄되었다(부만 & 하워드 페이지 302-304). "잉어"라고 불리는 제이의 초기 시리즈 작품들 중 하나는 단순한 스타일로 인정받고 찬사를 받았다. - 그것은 장식이나 글쓰기를 과도하게 포함하지 않았다. 목공예로 눈에 띄는 재능도 작품을 통해 자신의 개인적인 영향력을 표현하는 능력처럼 높이 평가받았다. 제는 중엽이 되어서야 비로소 성숙한 화가로 여겨졌다. 그때쯤 그의 대사는 더욱 날카로워졌고 그의 주제는 야생동물에서 식물학으로 바뀌었다. 왕차오웬의 말처럼 "그는 새로운 표현 방식으로 끊임없이 실험하고, 진리와 아름다움을 통합하며, 다른 예술가들에 의해 아직 상상하지 못한 것을 창조하고, 자신만의 독특한 스타일을 이루기 위해 자신의 작품을 현실에 바탕을 두었다"(1127쪽)는 것이다.

경험 및 작업

왕차오웬은 제자가 베이징의 한 학생과 이야기를 나누고 있을 때 흙탕물에 벽돌 바닥에 새의 윤곽을 보았다고 말했다. 그는 계속해서 모든 사람이 그 새를 본 것은 아닐 것이지만, 제는 항상 그림을 그릴 새로운 이미지를 찾는 것에 신경을 썼기 때문에, '특별한 감수성'(p. 129쪽)을 지니고 있었다. 제는 그림에 대해 끊임없이 생각하고 있었고 위대한 화가가 되기 위한 강한 의욕과 동기부여가 있었기 때문에 그에게 뭔가 특별한 것이 있었다고 한다. (차오원 페이지 90698)

제 바이시의 일기에서 발췌한 것은 그가 그의 작품에 대해 가지고 있던 강한 열정과 확신을 보여준다. 그의 일기에는 "치페이시의 회화 감상"이라는 글에서 다음과 같이 쓰여 있다.

"내가 도장을 베었을 때, 나는 옛 규칙을 지키지 않아, 그래서 나는 비정통하다는 비난을 받는다. 하지만 나는 이 세대의 어리석음이 안타깝다. 왜냐하면 그들은 진과 한 예술가들이 인간이었다는 것을 깨닫지 못하는 것 같기 때문이다. 그리고 우리도 우리의 독특한 자질을 가지고 있을지도 모르기 때문이다. 칭텅, 허허고, 타티쯔 같은 고전 화가들은 감히 그들의 그림에서 대담한 필치를 할 수 있었는데, 그 때문에 나는 그들을 대단히 존경한다. 나의 한 가지 후회는 내가 300년 전에 태어나지 않았다는 것이다. 그 때 나는 그 신사를 위해 잉크를 갈거나 종이를 들어달라고 할 수 있었고, 만약 그들이 나를 가지지 않았다면 나는 그들의 문 밖에서 굶어 죽었어야 했다. 얼마나 멋졌을까! 나는 우리가 이 노인을 동경하는 것만큼 후손들도 현재의 예술가들을 존경할 것이라고 생각한다. 내가 그것을 보러 그곳에 가지 않겠다니 정말 애석하구나!"(왕차오원 페이지 130-131)

제의 독특한 점은 그의 작품들이 이 시대의 대부분의 다른 예술가들과 달리 서양의 영향을 전혀 보이지 않는다는 점이다. 다른 예술가들은 제씨가 "새와 꽃, 곤충과 풀, 은둔자와 초롱뇽, 풍경 등 익숙한 장르에 가져다 준 솔직함과 자발성"을 칭찬했다(샹탄, 페이지 2). 비록 제씨가 자연 속에서 작은 것에 집중한 첫 번째 예술가는 아니었지만, 그는 이러한 주제를 묘사하는 데 있어서 사려 깊고 서정적인 접근법을 높이 인정받았다.

제이의 작품을 위조한 것과 잘못 기고하는 것은 현대 미술 시장에서 흔한 일이 되었다.^[1][2][3] 그는 일생 동안 8,000개에서 15,000개 사이의 뚜렷한 작품들을 생산한 것으로 추정되며,^[3] 그 중 3,000개가 박물관에 소장되어 있다. 그러나 1993년 이후, 경매회사들은 그에게 귀속된 18,000개 이상의 뚜렷한 작품들을 팔려고 시도해왔다.^[1] 소나무 위에 서 있는 독수리( ( eagle)가 2011년 4억2550만 위안(약 6550만 달러)에 낙찰돼 경매에서 가장 비싼 그림 중 하나가 됐다.^[4] 그러나, 그 그림의 진위에 대한 의심은 나중에 입찰자에 의해 제기되었다.^[1]

제이의 그림 시장은 중국과 세계 미술 시장에서 화제가 되었다. 2016년 그의 작품은 경매로 가치별 2위(분양대수별 3위)를 차지했다.^[5] 2017년 말, 그의 12경관 스크린(1925년)이 중국 베이징 폴리 국제 옥션에서 1억4,80만 달러(9억3,150만 위안)에 낙찰돼 '1억 달러 클럽'에 입성했다는 소식에 미술계가 들썩였다.^[6]

가족

1881년 18세의 나이로 제는 견습 생활을 마치고 후난 고향에서 자식 신부 천춘준(1874~1940)과 결혼했다. 이 부부는 다섯 명의 자녀, 즉 제량위안(1889년생), 제량푸(1894~1913년생), 제량근(1902년생)과 두 딸(미지의 이름)을 낳았다.

1919년 천춘준은 베이징에 와서 제나라의 후궁으로 후바오주(1902~1944)를 얻었다. 이후 제씨와 후씨는 베이징에서 함께 살았다. 그 커플은 7명의 아이들을 데리고 있었다. 4남: 제량치(1921년생), 제량이(1923년생), 제량미(1934~1938년생), 제량모(1938년생, 현재 북경에 살고 있다)와 세 딸: 제량리안(1927년생), 제량환(1928년생), 제량지(1931~2010년)이다.^[7]

헤리티

제이의 젊은 세대의 화가들은 다음과 같다.

제와 첸의 자녀:

• 제량군(제지루라고도 한다)과 그의 아들 제켈라이.

제와 후씨의 자녀:

• 제량치, 또한 그의 아들 제잔이
• 제량이는 또한 그의 아들 제빙이
• 제량모, 또한 그의 아들 제젠시옹과 딸 제희주안이다.
• 제량지, 또한 그녀의 아들 시옹지춘과 딸 시옹유유와 제위안위안위안이다.

제량군, 제량이, 제량치, 제량모, 제량지 등은 가문의 전통을 지속시켜 왔으며 제바이시로부터 배운 문체를 적극적으로 그리고 있다. 시옹지춘은 량모와 량지에게 가르침을 받았으며^[8], 후에 그의 개인 미술 양식을 형성하기 위해 해외에서 미술 학원에서 공부했다.^[7]

참고 항목

• 중국화
• 제바이시 (크레이터)

메모들

참조

• 부먼, 하워드 L, 리처드 C. 하워드 "치이페이시." 중화민국 전기사전 I(1967년) : 302-304.
• 차오원, 왕. 「치페이시 그림 감상」. 126-131.
• 짜오, 정잉. 슈구와 제 베이시의 그림. 제1면 시애틀 및 런던: 극동미술 주식회사, 1993년 5-447
• 샹탄. "치 바이시 [치아이 배이시; 지황; 하오 베이시 라오렌, 바이히 산벵]Grove Art Online(2007) : 1-3.

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 제_바이시 관련 미디어가 있다.

• 중국 온라인 박물관의 제바이시 작품
• 제바이시의 작품과 문헌 목록
• About.com 페이지: 제바이시
• 스트래들링 동서양: 린위탕, 현대 문학가: 중국 회화와 서예의 린위탕 가문 모음집, 메트로폴리탄 미술관의 전시 카탈로그(PDF로 온라인을 통해 완비 가능)가 수록되어 있으며, 이 목록에는 제바이시(목표 참조)에 관한 자료가 수록되어 있다.
• 도서관의 Qi Baishi에 관한 저작물(WorldCat 카탈로그)