로스차일드 남작의 초상화

로스차일드 남작의 초상화
파리, 로스차일드 컬렉션, 바론 드 로스차일드
예술가.	장 오귀스트 도미니크 잉그레스
연도	1848(표준)
유형	유화
주제	베티 드 로스차일드 (1805년-1886년)
치수	141.9cm×101cm(55.9인치×40인치)

프랑스 신고전주의 화가 장 오귀스트 도미니크 잉그레가 그린 1848년 초상화 'Baronne de Rothschild'.시터인 베티 드 로스차일드 (1805–1886)는 그녀의 친삼촌 은행가 제임스 메이어 드 로스차일드와 결혼했고 유럽에서 가장 부유한 여성들 중 한 명이었고 파리의 예술 후원자 중 한 명이었다.그녀의 아름다움과 우아함은 널리 알려지고 칭송되었고 하인리히 하이네의 시 "천사"에 영감을 주었습니다.캔버스에 유화로 그려진 그녀의 초상화를 위해 잉그레스는 얀 반 아이크가 실천한 대로 선의 명령을 고수하면서 르네상스 미술, 특히 라파엘의 존엄성, 우아함, 아름다움을 물질적 풍요의 상징으로 주입하려고 했다.미술사학자들에 따르면 잉그레스를 초기 모더니즘 시대의 잉그레스와는 크게 다른 존재라고 합니다.

베티 드 로스차일드의 초상화는 잉그레스의 가장 뛰어난 작품 중 하나로 여겨지고 있으며, "아마도 19세기 중반의 ^[1]화려함에 대한 가장 화려하지만 접근하기 쉬운 이미지"로 묘사되어 왔다.

배경

그녀는 1841년 잉그레스에게 처음으로 그녀를 그려달라고 부탁했다. 당시 잉그레스는 마지못해 초상화 작가로 많은 관심을 받았다.그의 야망은 그가 더 높은 형태의 예술이라고 믿었던 역사 그림에 있었고, 그의 삶은 귀족들을 위한 위임에 있었다.이 시점에서 그는 경제적으로 여유가 있었고 거절했다.무도회에서 그녀를 만나 매우 매력적이라는 것을 알게 된 후, 그는 위원회에 동의했다.1842년 6월 26일 그의 친구 장 피에르 프랑수아 길베르에게 보낸 편지에서 잉그레스는 다음과 같이 썼다: "화요일, 나는 십여 개의 유치하고 진심 어린 편지들의 대가를 치르고 온 로스차일드 부인과 확실한 만남을 가졌다.초상화 만세! 빌어먹을…!"^[2]

이 그림은 6년 동안 완성되지 않았다: 잘못된 시작들이 있었고, 그가 ^[3]1842년 마차 사고로 사망한 페르디난드 필리프 앙리 공작의 초상화를 포함한 다른 초상화를 그리는 동안 진행이 중단되었다.잉그레스는 1843년 2월까지 로스차일드 여사의 머리를 거의 완성했지만, 1844년 6월 그는 새로운 ^[4]출발을 했다.초상화의 첫 번째 버전은 아직 남아있지 않기 때문에 잉그레스 씨가 그것을 긁어내고 그 ^[2]위에 새 초상화를 그렸을 가능성이 높다.1847년 6월, 그는 이렇게 썼다: "나는 로스차일드 부인을 겨우 끝마쳤고, 다시 더 좋게 시작했고, 모이테시에 ^[2]부인의 초상화도 완성했다."그 그림은 1848년에 완성되었다.

묘사

로스차일드는 분홍색 새틴 이브닝 드레스를 입고 옷자락에는 루칭이 줄지어 있고 옷깃과 소매에는 리본 리본으로 장식된 레이스 프릴을 착용합니다.그녀의 머리는 귀 위로 매만져 있고 타조 깃털로 장식된 검은 벨벳 토크를 입고 있다.그녀는 빨간 벨벳 소파에 앉아 팔과 다리를 포개고 편안히 앉아 있다.잉그레스는 마치 친구들과 ^[1]소레에 참석한 것처럼 그녀를 이 그림에서 포착했다.

그녀는 그림 평면에서 이례적으로 낮은 위치에 있으며, 오른쪽 상단에 있는 문장이나 문장에 의해 제공되는 명백한 위상과 상충되는 약점을 가지고 있다.초상화는 주로 두 가지 요소로 구성되어 있다: 그녀의 와인빛 새틴 가운과 그녀의 얼굴 표정의 매력, 그리고 거의 이상화된 완벽한 타원형 얼굴.그녀는 앵그르의 1832년 베르탱 초상화와 거의 같은 직설적인 눈으로 보는 반면, 그녀의 포즈와 ^[1]옷차림의 매력으로 인해 이미지는 부드러워졌다.이 따뜻함은 차분한 갈색 윗배경과 대비되어 시터의 화려함을 돋보이게 합니다.

마지막 앉은 자세에 도달하기 위해 오랜 시간이 걸렸던 베르탱 초상화와는 대조적으로, 잉그레스는 첫 ^[2]번째 세션에서 로스차일드 초상화의 기본 구성에 대해 결정했던 것으로 보인다.로스차일드의 상반신 배열은 잉그르가 특히 ^[5]존경했던 것으로 알려진 스위스 예술가 장 에티엔 리오타르의 파스텔, 루이제 데피네의 초상(1759)에서 부분적으로 영감을 받은 것일 수 있다.잉그레스 초상화의 생동감은 앉은뱅이가 다리를 꼬고 몸을 앞으로 숙이는 캐주얼한 모습에 의해 강화된다.미술사학자 Aileen Ribiero에 따르면, "로스차일드 부인의 자세 – 무릎의 모양이 확실히 보이도록 다리를 꼬는 모습 –은 우리가 예절 책을 믿는다면 다소 야한 것으로 여겨졌을 수 있다"고 말했는데, 이것은 당시 여성이 ^[6]앉을 때 다리를 꼬지 말라고 경고했다.

많은 비평가들은 잉그레스의 이 작품에서의 특이한 빛 사용에 주목했다; 그녀의 드레스의 그림자는 천의 밝은 부분보다 더 평평해졌지만, 역설적으로 ^[7]캔버스 표면 바로 위에 놓여있다.전형적으로, 잉그레스는 거의 뼈가 없고 비정상적으로 구부러지고 ^[8]구부러진 것처럼 보이는 신체 부위의 해부학적으로 정확한 표현을 고수하지 않는다.

역사

이 초상화는 1886년 ^[3]베티가 사망할 때까지 베티의 미용실에 걸려 있었다.1867년 파리에서 잉그르의 사후 전시회에 대여되었지만, 그 후 단 두 차례만 공개 전시되었다.제2차 세계대전 중 독일이 프랑스를 점령하는 동안, 그것은 로스차일드 여사의 손자들에게서 유대인 ^[9]재산으로 몰수되었다.1946년 6월에 가족에게 반환되었고, 그 해에 다른 송환된 ^[10]작품들과 함께 파리에서 전시되었다.그것은 1967-68년 ^[10]파리의 쁘띠 팔레에서 열린 잉그르의 100주년 전시회에 전시되었다.

메모들

참고 문헌

• 아리카, 아비그도르(1986년).J.A.D. 잉그레스: 몽타우반에서 잉그르 박물관이 그린 50점의 인생도.휴스턴:미술관이요. ISBN0-89090-036-1
• 가브, 타마르1814-1914년 프랑스 여성의 초상화, 페인트 얼굴.예일대학교 출판부, 2007.ISBN 978-0-300-11118-7
• 조버 만을.잉그레스해리 N. 에이브럼스, 1990년ISBN 0-8109-3451-5
• 옥맨, 캐롤"두 눈썹" "오리엔탈"잉그레스 남작 드 로스차일드의 민족적 고정관념.유대인 계간지, 1992년
• 리베이루, 에일린Ingres in Fashion: Ingres의 여성 이미지에서 옷차림과 외모의 표현.New Haven and London: 예일대학교 출판부, 1999.ISBN 0-300-07927-3
• 리프킨, 에이드리언잉그레스 그때, 지금.뉴욕: 루트리지, 2000.ISBN 0-415-06698-0
• 로젠블럼, 로버트잉그레스런던:해리 N. 에이브럼스, 1990년ISBN 0-300-08653-9
• 짜증나, 로라.베티 드 로스차일드 남작 부인의 삶과 유산.Peter Lang Publishing, 2006.ISBN 0-8204-7885-7
• 티토로, 게리, 코니스비, 필립, 네프, 한스Ingres의 초상화: 에폭의 이미지뉴욕: Harry N. Abrams, 1999.ISBN 0-8109-6536-4