바보 드림

바보 드림
로버트 하딩의 커버 아트
스튜디오 앨범 기준 포큐파인 트리
방출된	1999년 3월 22일 (영국) 1999년 4월 6일 (전세계)[1]
녹음된	1998년 1월-11월
스튜디오	포엘 스튜디오 노 맨스 랜드
장르.	프로그레시브 록[2][3] 얼터너티브 록
길이	59:55
라벨	Kscope/Snaper(영국 및 미국) 이스트록/원뮤직 (한국)
프로듀서	스티븐 윌슨
고슴도치 나무 연대기
시그니파이 (1996) 바보 드림 (1999) 전구선 (2000)
2006년 재발행
디지털 리마스터 CD-DVDA Lasse Hoile의 커버 아트
바보같은 꿈의 싱글스
"피아노 레슨" 릴리스됨: 1999년 4월 "분별 위협" 릴리스됨: 1999년 10월 "순수 마취제" 릴리스됨: 1999년 11월

'멍청한 꿈'은 영국 프로그레시브 록 밴드 포큐파인 트리의 다섯 번째 스튜디오 앨범이다. 1999년 3월에 처음 발매되었다가, 2002년 인 엔테이아, 2005년 데드윙의 발매로 주요 음반사인 라바 레코드(Lava Records)에서 밴드의 인기가 높아지면서 2006년 5월 15일에 다시 발매되었다. 이 앨범은 2000년 Lightbulb Sun과 함께 밴드의 초기 악곡과 사이키델릭 음악에서 벗어나 2002년 이후 더 메탈적인 방향을 취하기 전에 밴드의 과도기를 상징했다. 이 앨범은 상업적으로 접근 가능한 팝 록 사운드를 취하면서도 여전히 묵직한 진행형 록의 영향력을 유지하고 있다.

이 앨범의 제목은 앞잡이 스티븐 윌슨의 음악 산업에 대한 관점을 언급하는 것이다. 많은 사람들은 명성과 화려한 라이프스타일을 위한 음악가가 되기를 열망하지만, 그는 그것이 실제로 노력과 고군분투의 삶으로 이어지기 때문에 "무서운 꿈"이라고 느낀다.

배경

오리진스

프런트맨 스티븐 윌슨은 당시 밴드의 과도기에 대해 다음과 같이 설명하였다.

...초년은 주로 방해물이나 텍스쳐나 드론이나 우주 암석이나 그 무엇이라고 부르고 싶은 것에 바탕을 둔 확장된 구성에 대한 이 생각의 특징이었다. 나는 노래공예와 곡의 구성에 대해 더 많이 배우고 실제로 후크와 후렴구를 만들고 보컬을 좀 더 탄탄한 방식으로 사용하는 쪽으로 끌 수 있을 것 같았다. 그래서... 나중에 내가 더 긴 형식의 작곡으로 돌아왔을 때, 그것은 내가 초창기에 했던 것과 같은 방식이 아니었다. 그들은 훨씬 더 체계적이었고 그들은 그런 종류의 작곡가의 규율을 가지고 있었다. 내 생각에 나는 Dumble Dream이나 Lightbulb Sun 같은 초기 앨범에서 탐구하고 배운 것 같다. 그래서 그것은 확실히 중요한 단계였다...^[4]

윌슨은 이 앨범이 "추상적인 악기성"에서 더 "자연적인 작곡"으로 전환한 것은 1996년 그들의 마지막 앨범인 "시그니파이"가 발매된 이후 그가 듣고 있던 음악의 영향 때문이기도 하다고 말했다.^[5] 제프 버클리,^[5] 사운드가든,^[5] 브라이언 윌슨,^[5] 토드 런드그렌,^[6] 크로스비, 스틸스, 내쉬, 영 등이 이 예술가들을 포함했다.^[6]

녹음

이 앨범은 웨일스의 Llanfair Caerinon에 있는 Foel Studio와 영국 헤멜 헴프스테드의 No Man's Land Studio에서 녹음되었다.^[7] 윌슨은 이 밴드가 과거 앨범처럼 산발적으로 앨범을 내는 것이 아니라, 한 번의 연장된 기간에 앉아서 앨범 전체를 녹음한 것은 처음이라고 말했다.^[5] 그는 이것이 밴드가 "앨범을 위한 응집력 있는 사운드에 대한 실험과 협업"을 도왔고, 앨범은 수평적으로 복잡한 음악과는 대조적으로 가장 수직적으로 복잡한 음악을 포함하고 있다고 주장한다. 여기서는 비교적 촘촘한 구조지만 이전에 시도했던 어떤 노래보다 훨씬 더 레이어드된 곡들이다."^[5] 이 밴드는 또한 과거보다 훨씬 더 많은 예산을 가지고 있었다; 그들의 이전 앨범인 시그니파이를 위한 2천 파운드보다 앨범 제작비가 1만 5천 파운드나 들었다.^[8] 이를 통해 그들은 오케스트라를 불러 앨범의 파트를 녹음할 수 있었다.^[8] 현악기는 크리스 소프와 윌슨이 편곡하고 이스트 오브 잉글랜드 오케스트라가 연주했다.

키보드 연주자 리처드 바비에리는 앨범 녹음에도 다른 접근법을 취했다.

디테일에 대한 훨씬 더 정교한 사운드와 세심한 관심이 이 앨범에 대한 나의 접근을 규정한다. Steven은 강력한 곡 선택들을 고안해냈고 긴 과정이 뒤따랐다. 그 동안 우리는 가능한 많은 아이디어, 맛, 색깔을 배열로 응축하려고 시도했다. 오케스트라, 플루트, 색소폰은 다양한 혼합물에 더 많은 것을 더했고 나는 또한 우리가 서로가 기여하고 있는 것에 더 집중하기 시작했다고 느낀다. 나의 거의 모든 작업은 웨일즈에서 7일간의 강도 높은 세션 안에 완성되었다. 세션이 시작되기 전에 우리는 사용된 키보드가 아날로그만 될 것이라고 결정했다. 내 작업의 대부분은 하드디스크에 녹음된 즉흥적인 성능이었고, 이것은 내가 다중 촬영과 부품을 나중에 기록하고 편집하고 컴파일할 수 있는 접근방식을 채택할 수 있게 해주었다. 즉, 항상 "완벽한" 촬영법을 찾는 것보다 훨씬 더 창의적인 작업 방식이었다. 그러나 녹음의 다른 한 쪽은 미리 쓰여진 부분들, 즉 멜로트론이나 해몬드 오르간 부분 같은 것들을 가능한 한 잘 다듬어 연주하게 하는 것이었다.^[5]

이 앨범은 1998년 말에 완성되었고 1999년 3월에 발매되었다.^[9] 이 밴드의 다음 앨범인 Lightbulb Sun은 Dumble Dream 세션이 끝난 후 매우 가깝게 녹음되었고, 윌슨은 나중에 이 앨범들이 "두 개의 음반 중 두 부분"처럼 들릴 정도로 반영되었다.^[4] 이 두 앨범에서 궁극적으로 누락된 이 세션의 곡들은 2001년 b-side 앨범 Records에 수록되었다.

개념

이 앨범의 가사는 이전 포큐파인 트리 앨범에 있었던 것보다 윌슨에게 훨씬 더 개인적인 것이었다. 윌슨은 이 앨범이 자신의 개인적인 "불안함과 감정"과 "평소의 싱어송라이터"를 다루고 있다고 말했다. 왜냐하면 그는 가장 친근하고 영향을 주는 가사가 개인적인 관점이라고 믿기 때문이다. 개인 가사의 대부분은 또한 그의 관계와 음악 산업에 대한 견해에 관한 것이다.

내가 앨범의 곡들을 쓸 때 나는 아티스트가 되는 것, 음악가가 되는 것, 창작가가 되는 것, 작곡을 하는 것, 그리고 앨범을 완성하는 시점에서 음악이 완성되고 창조적인 면이 완성되는 것, 그리고 나서 당신은 나가서 판매하고 홍보해야 한다. 그리고 그것은 완전히 다른 경험이다. 그것은 그다지 창의적인 과정이 아니다. 그것은 어떤 면에서는 당신의 음악을 팔아야만 하는 냉소적인 과정이다. 하지만 당신은 그것을 해야만 한다. 내 말은, 현대 음악가가 음악가로서 살아남으려면, 어떤 의미에서 '자신을 증명해야 한다'고 해야 한다는 것이다. 그리고 나는 그 모순을 매우 잘 알고 있었다. 그런 생각을 너무 많이 하면 미쳐버릴 수도 있어. 하는 짓은 어처구니없는 짓이다. 내가 10대였을 때, 막 출발할 때, 그리고 음악가가 되는 것에 관심이 있었을 때, 그런 생각을 하게 되었다. 그리고 많은 십대 아이들이 팝스타가 되고, 전문적인 음악가가 되는 꿈을 가지고 있다고 생각한다. 유명하다는 이 '무서운 꿈'과 '인생은 공이고 모든 것은 멋지다'는 것이다. 그리고 물론, 사실, 음악가가 되는 것은 매우 힘든 일이다. 매우 가슴 아플 수도 있고, 실망도 많고, 힘든 일도 많고, 여행도 많다.

로버트 하딩이 찍은 앨범 커버사진은 앨범 콘셉트와도 연결돼 있다. 윌슨은 다음과 같이 말했다.

음반 회사와 앉아서 이 앨범을 어떻게 판매할 것인지 의논하는 것 처럼요. 그리고 그 시점에서 당신의 기록은 상품이 된다. 방금 이 CD들이 컨베이어 벨트에서 떨어져 나온 이미지를 가지고 있었는데 그리고 분명히 그것은 음악과 완전히 상반된다. 그러나 나는 이런 식의 모순된 느낌을 색채에 담고 싶었다. 결론은, 뽀르쿠파인 트리에 들어가는 사람들은 우리가 우리의 음악을 제품이나 유닛의 변화 측면에서 고려하는 그런 종류의 밴드가 아니라는 것을 알고 있다는 겁니다. 그래서 앨범에 이미지를 붙이는 게 재밌을 것 같아서 댓글로 남겨주셨어요. 음악을 만들어 팔려고 하는 것보다 더 바보 같은 꿈이 될 수 있는 것이다.

노래 디테일

싱글스

이 앨범에서 3개의 싱글이 발매되었다: "피아노 레슨", "Stranger by the Minute", "Pure Narcotic". "피아노 레슨"은 앨범의 첫 번째 싱글로 앨범 발매 일주일 전에 발매되었다. 밴드 멤버들이 아이러니한 마케팅 용어를 언급하는 간판을 사용하는 뮤직비디오가 만들어졌는데, 이는 앨범이 음악 산업의 일원이라는 개념과 관련이 있다. "Stranger by the Minute"는 앨범의 두 번째 싱글이다. 이 곡 자체는 윌슨과 드러머 크리스 메이틀랜드의 후렴구가 조화를 이룬 것이 특징인데, 이 곡은 앨범 전체에서 그의 유일한 보컬 퍼포먼스였다. 윌슨은 또한 베이시스트 콜린 에드윈 대신 이 곡에서 베이스를 연주한다. "Pure Narcotic"은 이 앨범의 세 번째이자 마지막 싱글이다. 이 트랙은 어쿠스틱 기타, 촘촘한 하모니 보컬, 글로켄스피엘, 목가 피아노, 가사가 특징이다. 이 가사는 라디오헤드의 앨범 The Bends를 언급한다: "당신은 나를 계속 미워하고, 당신은 나에게 'The Bends'^[10]를 듣게 한다."

기타곡

"Even Less"는 원래 17분이었지만, 윌슨은 Dumby Dream 앨범 버전에 처음 7분만 사용하기로 결정했다.^[6] 이 곡의 두 번째 7분 섹션은 "Stranger by the Minute"의 CD 싱글에 발표되었고, 이후 2001년 음반 컴파일 앨범에 14분 길이의 총 버전이 발표되었다. 또한, 15분 분량의 대체 가사가 수록된 이 곡의 데모 버전은 "Million A Made" 싱글의 특별판에서만 찾아볼 수 있다. 트랙 끝에서 한 여성이 숫자 패턴을 반복하는 것을 들을 수 있다: "0096 2251 2110 8105". 윌슨은 이 숫자에 대해 "Even Less'의 카운트는 단파 번호 방송국의 녹음에서 따온 것"이라고 말했다. 정보기관이 해외 공작원에게 암호화된 메시지를 전송하기 위해 사용하는 것으로 이해되지만, 정부 기관은 이들 방송국의 존재나 실제 목적이 무엇인지 인정하지 않았다. 메시지 및 메시지 키가 임의로 생성되기 때문에 키 없이는 디코딩이 사실상 불가능하다."^[11]

"Stupid Dream"이라는 곡은 사실 28초짜리 짧은 오케스트라와 음향 효과의 기악곡일 뿐이다. 윌슨에 따르면 "슬레이브 콜드 바우"와 "날 미워하지 마"는 "반환되지 않은 사랑"의 감정을 다룬다고 한다. 그는 그들에 대해 "[흔들린 노예는] 아주 비뚤어진 사랑 노래야, 그래. 짝사랑 노래잖아. 다른 사람에게 집착하는 누군가와 함께 하는 사랑 노래지만 그런 애정은 하나도 돌려받지 못한다. 그것은 멀리서 누군가에게 집착하는 사람에 대한 노래인 'Don' Hit Me'와 매우 밀접하게 연관되어 있다. '날 미워하지 마'는 훨씬 더 극단적인 버전이다. 왜냐하면 여기서 이 사람은 실제로 따라다니며 전화를 걸기 시작하고, 그리고, 알다시피, 이것은 매우 건강하지 않게 되기 때문이다. '슬레이브 콜드 와우'는 약간 덜 극단적이다. 그것은 매우 사랑하고 다른 누군가에게 집착하는 사람에 관한 것이다. 그 사랑은 다시 돌아오지 않아 약간 폭력적인 비뚤어진 저류가 있다. '순수 마취제'도 같은 주제다. '나를 미워하지 마'는 테오 트래비스의 호의로 포르쿠파인 트리 음악에서 색소폰을 처음 사용한 것이 특징이다. 라이브 공연에서는 플루트와 색소폰 솔로가 각각 바르비에리의 키보드와 윌슨 기타 솔로로 대체된다.

'This Is No 리허설'은 '절박한 보컬과 헤비메탈 곡선을 가진 반음향 세그먼트'가 혼합된 것으로 묘사되어 왔다. 윌슨은 "...몇 년 전 비극적인 영국 사건에서 직접 영감을 받았다고 말했다. 한 어린이는 어머니가 순간적으로 정신을 집중하지 못하는 사이 쇼핑몰에서 납치됐고, 이후 철도 선로 근처에서 숨진 채 발견돼 고문을 당했다. 이 이야기에서 가장 충격적인 것은 두 명의 유괴범/살인범이 그들 자신인 것으로 밝혀졌다는 것이다."

"Baby Dream in Cellophane"은 짧은 사이키델릭 곡이다. 콜린 에드윈은 이 트랙에 나타나지 않고 윌슨이 대신 베이스를 연주한다. 윌슨은 이 곡에 대해 "노래 속의 아기는 기본적으로 '나는 나의 pram에 있다'라는 노래를 부르고 있다. 그리고 기본적으로 그는 그 소년의 삶은 아이가 태어나면서 이미 거의 계획되어 있다고 말하고 있고, 그것은 이미 사회적으로 미리 정해져 있고, 당신이 원한다면 프람에서 부르는 아기의 노래에 의해 '글쎄, 사실은 아니, 나는 나를 위해 마련된 이 길을 가지 않을 거야'라고 말하고 있기 때문에 꽤 냉소적인 노래다. 탈옥할 거야.' 거의 초현실적인 10대 반란 노래 같잖아."

"A Smart Kid"에서 윌슨은 그들의 첫 앨범인 "On the Sunday of Life"의 트랙인 "Radioactive Toy"에서 이전에 언급했던 주제로 돌아왔다. 이 가사는 탐사 우주선에 의해 잡힐 수 있는 종말론 전쟁 이후 유일한 생존자를 다루고 있다.

'틴토 브라스'는 윌슨만이 아닌 밴드 전체가 공로를 인정받은 앨범에 수록된 유일한 곡으로 이탈리아 감독 틴토 브라스의 이름을 딴 것이다. 그 트랙은 구어 부분을 제외하고 기악적이다. 윌슨은 이 곡의 그 부분에 대해 "아, 그래, 일본어로 말해! 내 여자친구는 일본인이고 영화책을 가지고 있어. 영국의 Tinto Brass에 관한 것은 정말 찾기 어렵다. 그는 전혀 모르는 사람이야... 그리고 내 여자친구는... 이 작은 전기를 찾았다: 그가 태어난 곳, 그가 만든 영화들. 그래서 그녀는 '음, 내가 그것을 번역해 줄까?'라고 말했고 (내가 트랙에서 말하길 원했기 때문에) 나는 '아냐, 대단해'라고 말했어. 나는 '내가 일본어로 할게'라고 생각했어. 그래서 그냥 일본어로 읽었어. 하지만 이건 단지 그의 영화 목록일 뿐이고 어디서 왔는지... 재미없는 일이야."

이 앨범은 "Stop Swimming"이라는 곡으로 마감되었다. 윌슨은 "이번 앨범의 음악을 작곡할 때 많은 곡들이 나와 음악계와의 관계, 그리고 음악계에서 내가 어디로 가고 있는지, 그리고 그 모든 것에 대해 어떻게 생각하는지에 대한 것을 알게 되었다"고 의미를 밝혔다. '수영 그만해' 같은 것... 수영을 그만해야 할 때인지도 몰라... 그냥 포기하고 흐름에 맡기고 싶은 충동은 때때로 매우 강할 수 있다. 내 말은 난 한 번도 굴복한 적이 없다는 거야. 절대로 안 할 겁니다."^[6] 덧붙여 와르자와 라이브 앨범 라이너 노트에서, "이 곡은 매우 슬픈 곡이지만, 만약 당신이 나와 같다면, 나는 항상 가장 슬픈 음악 또한 가장 아름답다는 것을 알게 되고, 이것은 내가 지금까지 작곡한 곡들 중 가장 좋아하는 곡이다."^[12]라고 말했다.

리셉션

프로페셔널 등급

점수 검토
출처	순위
올뮤직	[13]
옥스판지네	9/10[14]
피치포크	3.5/10[15]
레코드 수집기	[16]
록하드	9/10[17]
사운드와 비전	[18]
스푸트니크 음악	[19]

이 앨범의 리셉션은 대체로 긍정적이다. 빌보드는 이 앨범에 윌슨의 최고 가사가 일부 담겨 있다며 찬사를 보냈고, 이 앨범을 밴드 라디오헤드의 작품에 호의적으로 비교했다.^[20] 올뮤직은 앨범의 작사와 역동성을 높이 평가하면서 "Wilson은 작사가 겸 가수로서 재충전되고 더 야심차게 들리는 반면, 그룹들은 이를 집단적으로 쏟아부었다. 그 시끄러운 구절들은 정말 하늘을 찌를 듯하고, 더 차분한 구절들, 그리고 전체적인 체격과 드라마에 대한 느낌, "똑똑한 아이"는 좋은 예다. 즉, 스팟온이다.^[10] 2005년, 바보드림은 록하드 잡지의 "The 500 Greatest Rock & Metal Albums of All Time"이라는 책에서 339위에 올랐다.^[21] 클래식 록은 이 앨범을 "90년대의 100대 앨범"에 61위에 올렸다.^[22]

2011년 10월에는 독립음악회사협회(IMPALA)로부터 금 인증을 받았으며, 이는 유럽 전역에서 7만 5천장이 넘는 판매고를 기록했다.^[23]

트랙리스트

'틴토 브라스'를 제외한 모든 곡은 스티븐 윌슨이 작곡했으며, 이 곡은 4명의 밴드 멤버 모두가 작곡한 곡이다.

No.	제목	길이
1.	"Even Less"	7:11
2.	"피아노 레슨"	4:21
3.	"스튜피드 드림"	0:28
4.	"순수 마취제"	5:02
5.	"슬레이브 콜드 바우"	4:40
6.	"날 미워하지 마"	8:30
7.	"This Is No 리허설"	3:26
8.	"벨로판에서의 아기 드림"	3:15
9.	"분별 위협"	4:30
10.	"똑똑한 아이"	5:22
11.	"틴토 브라스"	6:17
12.	"스톱 스위밍"	6:53
총 길이:		59:55

2006년 재출시

재출시는 2개의 디스크 CD/DVD-A 세트와 더블 비닐 LP로 되어 있었다. 이중 비닐 LP는 밴드의 공식 매장인 버닝 셸을 통해서만 구입할 수 있었다. 이 CD에는 윌슨의 새로운 앨범 믹스가 수록되어 있으며, DVD-A에는 5.1 서라운드 믹스, '피아노 레슨즈'용 비디오, 2001년 레코딩스에서 발매된 14분짜리 풀버전 'Even Less'와 '앰뷸런스 체킹' 두 곡의 보너스 트랙이 수록되어 있다. '멍청한 꿈' 한국어판에는 '피아노 레슨' 영상도 포함됐다.^[7]

인원

밴드

• Steven Wilson – 보컬, 기타, 피아노, 샘플, "Baby Dream in Cellophane" 및 "Stranger by the Minute"의 베이스
• Richard Barbieri – 아날로그 신디사이저, 해몬드 오르간, 멜로트론, "Even Less"의 피아노, "순수 마취제"의 글로켄스피엘
• 콜린 에드윈 – 베이스 기타, 더블 베이스의 "스톱 스위밍"
• Chris Maitland – 드럼, 타악기, 백 보컬, "Stranger by the Minute"

객원 음악가

• Teo Travis – "Tinto Brass"와 "Don Hit Me"의 플룻, "Don Hit Me"의 색소폰
• 잉글랜드 동부 오케스트라 스트링스(니컬러스 콕 지휘)

기타

• 스티븐 윌슨 제작
• 엘리엇 네스 & 크리스 소프 녹음
• 도미니크 브레더스 혼성

참조

기타 출처

• 1999년 7월 7일자 오럴 이노베이션
• 1999년 겨울/봄 30호 프로그레시브 매거진
• 1999년 봄 전기, 스내퍼
• 1999년 5월/6월 클래식 록
• 원더러스 스토리 호 12호
• 프랑스 하드 앤 헤비 잡지, 1999년 5월 이슈 49
• 레코드 수집기: 1996년 11월호 207호

외부 링크

• 포큐파인 트리 공식 웹사이트
• 스내퍼 뮤직의 멍청한 꿈