페드로 베르루게테

페드로 베르루게테(Pedro Berruguete, 1450년 – 1504년)는 고딕과 르네상스 미술 사이의 과도기적 양식으로 여겨지는 스페인의 화가였다. 베르루게테는 종교재판의 처음 몇 년의 그림들과 카스티안 레타블로스들을 위한 종교적인 이미지들을 가장 잘 창조했다. 일부 사람들은 그를 스페인 최초의 르네상스 화가로 여긴다.^[1]

그는 스페인 르네상스의 가장 중요한 조각가로 여겨지는 알론소 베르루게테의 아버지였다. 알론소에 의해 얻어지는 명성 때문에 페드로 베르루게테는 두 사람을 구별하기 위해 베르루게테 엘 비에조("베루게테 더 노년")라고 부르기도 한다.^[2]

페드로는 1480년 이탈리아를 여행하여 우르비노에 있는 페데리코 3세 다 몬테펠트로 궁정에서 일했는데, 그곳에서 멜로초 다 포를로의 작품을 볼 수 있었을 것으로 추측된다. 현재 갤러리아 나치오날레 마르체에서 그의 아들 과이도발도와 함께한 페데리코 다 몬테펠트로 초상화는 일부 미술사학자들이 베르루게테의 작품으로 추정했지만 당시 우르비노에서 활동하던 플랑드르 화가 저스터스 반 젠트는 또 다른 유력한 작가 후보작이다.^[3]

베르루게테는 1482년 스페인으로 돌아와 톨레도, 아빌라 등 여러 도시에서 그림을 그렸다. 그의 정확한 사망 날짜는 알려지지 않았으며 종종 1503년–1504년 경으로 추정된다. 그는 마드리드에서 사망했을 수도 있지만, 이 주장을 입증할 수 있는 입증 가능한 문서는 발견되지 않았다.^[4]

인생

1450년 경 카스티유 왕국의 파레데스 드 나바에서 태어난 그의 정확한 출생 연도는 알려지지 않았다. 그의 가족은 Paredes de Nava에서 왔고 그는 할아버지로부터 그의 이름 석자를 받았다.^[5] 그의 생애의 마지막 15년은 더 잘 기록되어 있는 것 같지만, 그의 어린 시절과 작품에 대한 기록의 부족은 그의 전기와 교육에 대한 많은 것을 추측으로 남긴다.^[6] 서명과 서류가 부족하여 확실히 화가의 작품을 화가로 귀속시키기는 어렵지만, 그의 독특한 스타일을 바탕으로 한 많은 그림들이 그에게 귀속되어 왔고 문서화를 통해 몇 점이 확인되었다. 이것은 많은 그림들과 정확한 연대를 만드는 것뿐만 아니라 정확한 연대를 만드는 것을 어렵게 만든다. 그러나 그의 생애 마지막 15년은 더 잘 기록되어 있는 것 같다.

엘비라 곤살레스와 만년에 파레데스 드 나바에서 결혼하여 유명한 조각가 알론소 베르루게테를 포함한 6명의 자녀를 두었다.^[7]

아빌라에 거주하는 그의 그림들이 많기 때문에, 1490년대에 베르루게테가 그곳에 스튜디오를 설립했을 것으로 생각된다.^[8]

2003년 화가 서거 5주년을 기념하기 위해 고향 파레데스 드 나바에서 열린 전시회의 주제가 되었는데, 이 전시회는 그의 그림의 최고점을 모아 그의 삶과 작품의 일부 측면을 명확히 했다. 이 전시회는 또한 Paredes de Nava의 그의 작품과 Urbino의 작품들을 스타일리시하게 비교하는 역할을 했다.

우르비노에서의 존재 가능성

1471년에서 1483년 사이에 스페인에서 살고 있는 베르루게테에 대한 문서화가 부족한 것 같다. 1604년, 파블로 세스페데스라는 세빌리언 화가가 우르비노 공작의 스터디올로를 위해 일련의 유명한 남자들을 그린 스페인 화가에 대해 썼다.^[9] 스페인 사람 페드로에게 번역될 '페트루스 스파그누올루스' 또는 '피에트로 스파그놀로'는 1477년 페데리코 몬테펠트로 궁정에서 그림으로 기록되어 있는데, 그곳에서 그는 겐트의 저스터스로 알려진 사람과 협력하고 교류했을 것이다.^[10] 학자들은 이 시기 페데리코 몬테펠트로에서 일하는 '페트루스 스파그누올루스'의 양식이 그의 후기 그림에서 페드로 베르루게테의 양식과 직접 관련이 있다는 생각에 기울었고, 이 그림들 중 일부를 겐트의 저스티투스뿐만 아니라 그에게도 귀속시켰다.

게다가, 그가 이탈리아에 머문 후 스페인으로 돌아와 이탈리아 르네상스 그림의 영향을 그의 나라로 가져왔을 것으로 여겨지고 있으며, 그것은 카스티야에서의 그의 작품에 영향을 주었다. 베르루게테가 이탈리아로 여행을 가거나 그곳에 거주하고 있다는 직접적인 문서는 없다. 페트루스 스파그누올루스의 작품에서 가장 큰 차이점은 페드로 베르루게테의 작품이 템파 그라사에서 완성되는 동안 이탈리아의 그림들은 석유로 처형되었다는 점이다.^[11]

스타일과 기법

거의 전적으로 종교적인 이미지를 그린 페드로 베르루게테의 작품은 그의 남성과 여성 인물의 독특한 얼굴 특징, 그가 의상과 배경에 사용하는 브로카테도와 금박의 양, 색채의 사용과 그의 건축 프레임 장치로 식별할 수 있다.^[12]

그의 남성상은 특징적으로 손이 크고 주름이 세밀하고 집중력이 강한 편이다. 그의 여성상은 주로 실내장면에 묘사되어 있으며, 눈꺼풀이 무겁고 볼이 둥근 편이다.

그의 실내장면에 접목된 건축은 고딕 건축과 무데자르의 예술적, 건축적 영향뿐만 아니라 그가 스페인에서 보았을지도 모를 영향을 보여준다. 성스러운 인물이나 성경의 흉상 초상화를 제외한 거의 모든 그림에서 건축 공간이 발견된다.

베루게테가 금박과 브로케이드를 니부스, 옷, 배경, 건축에 많이 사용한 것도 그의 작품 거의 모든 작품에 존재하는 그의 작품에서 결정적인 요소다. 그는 금박을 사용하여 거룩한 인물의 할로(halo)를 부각시키고, 종종 중요한 인물의 의상에 장식된 무늬나 중요한 인물의 태피스트리 같은 배경으로 사용한다.

일

1단계

그의 첫 단계 (1470년과 1471년 사이)의 작품으로는 파레데스 드 나바의 산후안 교회에서 그리스도의 십자가 검증과 알바레즈 피사 컬렉션에서 마기의 숭배 등이 있다. 그의 초기 작품들은 문서화가 부족하기 때문에, 날짜는 그의 후기 스타일 변화로 추정한다.^[13] 그의 짧은 입문 단계는 이 시기 동안 그의 젊은 나이와 아마도 그의 이탈리아 여행이 의심스러웠기 때문이다.

그리스도의 십자가 검증 패널은 참십자사의 이야기에서 나오는 2가지 장면과 복음주의자들의 4가지 모습을 그린다. 마기의 숭배는 그의 가장 오래된 작품 중 하나로 여겨진다.^[14]

이 초기 그림들은 그의 후기 단계의 사실적이고 상세한 형상보다 훨씬 더 단순화된 형상을 가지고 있다. 특유의 브로케이드 디자인 사용과 금도금, 그림 속 건축 공간 활용 등이 있지만 공간과 원근법의 사용이 어색해 보이고 스타일을 가다듬은 뒤 3단계의 인물에 비해 인물은 현실성이 떨어진다.

2단계(1471–1483)

그의 두 번째 단계에서는 그가 이탈리아를 여행한 것으로 추측된다. 이 시기에 베르루게테의 작품에 대한 기록은 거의 없고, 저자에 대한 논란도 있다. The Portrait of Federico da Montefeltro and His Son Guidobaldo (Gallery of the Marches, Ducal Palace in Urbino), and the series of Famous Men of which it forms part (Louvre Museum, Paris and Galleria Nazionale, Urbino) are sometimes attributed to him although they are also attributed to the Flemish painter Justus van Gent.^[3][15] 또한 우르비노에 있는 판 겐트의 작업장에서 일하면서 베루게테가 시리즈를 작업하는 등 두 아티스트의 콜라보레이션이었을 수도 있다.^[3][16] 이 이탈리아에서의 체류는 1478년 결혼을 위해 파레데스 드 나바로의 귀환 여행으로 중단되었을 것이고, 그 후 그는 이탈리아로 돌아왔을 것이다. 그가 정말로 이탈리아를 여행한다면, 이것은 그의 카스티야 미술의 3단계에 포함된 플레미쉬와 이탈리아 르네상스 양식의 영향을 설명할 것이다.

3단계(1483–1503)

그의 걸작은 유다 왕들의 그림이며, 특히 산타 을랄리아 드 파레데스 드 나바(팔렌시아) 교회의 높은 제단에 위치한 다윗 왕이 성녀생활의 장면과 여러 성서 왕들의 초상화를 묘사하고 있다. 고풍스러운 요소(전면 구성, 금색 배경)에도 불구하고 강렬한 리얼리즘의 초상화 갤러리다. 그는 성모 탄생의 몇 가지 버전과 여러 리터블을 위해 그녀의 삶에서 나오는 장면들을 만들었지만 산타 을랄리아에 있는 것이 가장 유명한 것으로 남아 있다. 이 제단 조각은 문서를 통해 확실히 베르루게테 엘 비에조에게 귀속될 수 있는 몇 안 되는 것들 중 하나이다.^[17]

그의 많은 작품들은 팔렌시아 지방의 여러 지역에서 볼 수 있다. 마기의 경배, 성인의 경배 베에릴 드 들판 산타 마리아 박물관 교구의 마리아 팔렌시아 교구 박물관의 성모 구혼자와 십자가상 팔렌시아 성당에서 그리스도의 몸에 대한 한탄.

가정교회에서는 산타 마리아 델 캄포(Burgos)가 이 시기의 두 가지 중요한 작품을 보존하고 있다. 1483년에서 1485년 사이에 세례자의 삶의 제단 일부를 형성한 침례교와 그리스도의 세례의 참수는 이 3단계의 첫 작품 중 하나이다. 이탈리아에서 배운 구성과 관점의 혁신이 이 두 작품에서 뚜렷이 드러난다.

베르루게테가 이 단계에서 창조한 것으로 유명한 또 다른 작품은 아빌라에 있는 산토 토마스의 도미니카 수녀원에서 토르케마다 총 조사관이 의뢰한 오토다페를 주재하는 것으로 가장 가능성이 높다.^[18] 스페인에서 종교재판이 처음 나왔을 때 만들어진 이 그림은 오토다페 의식, 즉 이단자들이 고문을 당하고 죽음을 맞이하는 신앙 의식을 그렸다. 13세기에 살았던 생도미닉의 모습은 15세기 스페인의 동시대적인 복장을 하고 있으며 그 장면도 같은 방식으로 묘사되어 있다.^[19]

카르투자 데 미라플로레스의 고음은 사물의 디테일과 흥미로운 관점 집합으로 주목받는데, 이는 공간에 대한 완벽한 환상을 만들어낸다. 이 작품은 인테리어의 한 장면에서 현대 스페인 양식과 함께 북쪽에 영향을 미치고 있으며 이사벨 여왕이 의뢰한 것으로 추정된다.^[20] 이 모든 작품에서 인물들은 고도로 개인화되어 있으며 공간, 관점, 구성에 숙달되어 정확한 디자인 감각과 색채의 현명한 사용이 풍부하다.

베르루게테가 마지막으로 맡은 임무는 아빌라 대성당의 높은 제단이었는데, 그의 죽음으로 끝내지 못했다. 그는 고딕 후기 건축의 이 작품을 위해 그리스도의 삶에서 나온 에피소드들을 제단 조각으로 그리고 전대주교들의 모습을 그렸다. 이 그림들은 아마도 당시 카스틸의 지배적인 스타일을 반영하고 있으며, 금색 배경과 다소 딱딱한 구성을 사용하고 있다. 그 인물들은 아마도 메인 예배당의 거리에서 돋보이기 위해서 이전 작품들보다 더 견고하고 기념비적인 형태를 띠고 있다. 사부님이 돌아가시고 나서 제단 조각은 후안 드 보르고냐에 의해 완성되었다.

참조

원천

• 브라운, 요노탄(1991)스페인의 그림 황금시대. 예일 대학 출판부. ISBN 978-0-300-04760-8
• 캠벨, 고든(2003) "베루게테, 페드로 (c. 1450-c. 1500)" 옥스퍼드 르네상스 옥스퍼드 대학 출판부 옥스퍼드 사전
• 카터, 데이비드 자일즈 "겐트, 베르루게테, 우르비노 궁정" 분기별 미술 21번 (1958년 봄) : 40-46;
• 칠버스, 이안과 오스본, 해롤드 (eds) (1988) "베루게테, 페드로 (d. 1504)" 옥스퍼드 예술 대학 출판부 옥스퍼드 사전
• 갈페린, 카리나 "베루게테에 따른 열정: 초현대 스페인에서 오토데페와 종교재판소 설립을 그려라." 스페인 문화 연구 제14권(2013년) : 315-347;
• 랭무어, 에리카와 린튼, 노르베르트(2000년) "베루게테, 페드로 (d. 1504년)" 뉴헤이븐, CT, 예일대 출판사 예일대 미술사사전
• 오스본, 해롤드 (편집) (1970) "베루게테, 페드로 (d. c. 1503)" 영국 옥스퍼드 주 클라렌던 출판사의 옥스퍼드 대학 출판부 옥스퍼드 동반자
• 마리아스, 페르난도, 펠리페 페레다. "페트루스 히스파누스 엔 우르비노 Y 엘 바스턴 델 곤팔로니에레: 엘 푸르마 페드로 베르루게테 엔 이탈리아 Y 라 히스토리오그라피아 에스파뇰라." 아르키보 에스파뇰 데 아르테 75(2002년): 361-80;
• 마이어스, 버나드 S. (ed.) (1969) "베루게테, 페드로" 맥그로힐 미술 사전, 뉴욕 맥그로힐
• 패리, 멜라니 (ed.) (1997) "베루게테, 페드로 (1450년-1504년)" 챔버스 인명사전 제6판, 뉴욕 라루세 킹피셔 챔버스
• 실바, 필라르. 페드로 베르루게테 살라망카: Junta De Castilla Y Leon, Consejeria De Educacion Y Cultura, 1998;
• 실바, 필라르. 페드로 베르루게테: El Primer Pintor Renacenterista De La Corona De Castilla: Iglesia De Santa Eulalia, Paredes De Nava(팔렌시아), Del 4 De Abril Al 8 De Junio De 2003. Junta De Castilla Y Leon, Consejeriaa De Educacion Y Cultura, 2003;
• 스트렐크, 칼 브랜든 "페드로 베르루게테. 파레데스 데 나바(팔렌시아)." 벌링턴 매거진 145호, 1204호(2003년 7월) : 539-41;
• 웹, 제니퍼 D. "모든 것은 재미없고 게임: 우르비노에 있는 몬테펠트로 코트에서의 대화, 놀이, 감시" 르네상스 연구 26번, 3번(2011년 7월 14일) : 417-40.

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 페드로 베르루게테와 관련된 미디어가 있다.

• 웹 갤러리 페드로 베르루게테