노란 토끼 한 마리
One Yellow Rabbit |
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| 포메이션 | 1982 |
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| 유형 | 극장군 |
| 위치 | |
| 웹사이트 | www |
한 개의 노란 토끼 공연 극장은 캘거리 예술 공동의 큰 비밀 극장에 기반을 두고 있다. OYR은 상주 공연 앙상블과 함께 매년 홈 관객들을 위해 독창적인 연극 작품을 만들고 캘거리의 국제 예술 축제인 The High Performance Redo를 주최한다.[1]
OYR은 1982년에 설립되어 1987-8년경 OYR Performing Ensemble로 통합될 때까지 집단으로 운영되었다. 그 회사는 역사적으로 거의 80여 개의 장편 오리지널 프로덕션을 만들었다. 이후 앙상블 인력은 비교적 일관성을 유지했고, OYR은 전문 행정 인력을 신설했다. 회사의 철학과 실천은 현대 무용, 아티스트 런 센터 운동, 펑크 하위 문화, 그리고 Do-It-Yourself 신조에 의해 영향을 받았다.
1987년 OYR은 비밀 엘리베이터 실험 공연 페스티벌을 제작하였고, 이후 1988년에 고성능 로데오로[2] 이름을 바꾸었다. 이 축제는 매년 관객, 장소, 임팩트 등에서 성장하여 2006년 1만 명, 2009년 1만 6천 명을 넘어섰으며, 현재는 매년 2만 명 이상의 관객에게 다가가고 있다. 로데오는 캐나다 전역과 해외의 연극, 춤, 음악, 멀티미디어 프레젠테이션을 특징으로 한다. 최근 몇 년 동안 선보인 아티스트는 수백 명의 신진 아티스트부터 필립 글래스, 촉매극장, 전기회사극장, 컴파니 마리 처이나드, 로리 앤더슨, 앤디 존스, 더 키즈 인 더 홀의 멤버, 레스 듀스 몽드, 페기 베이커, 다니엘 매키보르, OYR 앙상블 그 자체까지 다양하다. 장다니엘 라폰드[who?] 각하께서는 2008년부터 2009년까지 로데오의 명예 후원자였습니다. 그와 마이클 장 주지사는 이날 공연에 참석했으며 축제의 일환으로 3차례의 '아트 머터스' 커뮤니티 포럼을 개최했다.
OYR은 북미, 호주, 아시아, 멕시코, 유럽 전역을 순회했다. 1990년대에는 '올드 글로리의 에로틱 아이러니'와 '나치 러브 캠프의 여왕' 일사를 시작으로 투어의 수와 빈도가 크게 증가했다. 스코틀랜드의 트래버스 극장은 종종 국제 투어의 발판이 되었다.
1995년 OYR은 시크릿 시어터를 빅 시크릿 시어터로 확장하여 기술적 다용성을 높이고 좌석을 두 배로 늘려 130석으로 늘렸다. 좌석은 2002년에 249석으로 더욱 업그레이드되었다. (대부분의 극장에서 189석의 좌석 구성에서 상영되지만)
1998년 OYR의 Denise Clarke는 캐나다 전역의 20명의 학생들이 참석한 가운데 Summer Lab Integrated 퍼포먼스 창작 학교를 설립했다. 2009년 Lab은 13번째 연판이었다. 250개의 "랩비트"가 졸업했다.
2003년 Banff Centre Press는 Wild Theatre: 마틴 모로우가 쓴 노란 토끼의 역사. 이 책에는 로니 버켓과 공장 극장의 켄 가스의 프리페이스를 담고 있다.
참고 항목
참조
- ^ One Yellow Rabbit Performance Theatre. "Company".
- ^ https://www.hprodeo.ca/
외부 링크
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