넷스케
Netsuke네츠케는 17세기 일본에서 유래한 미니어처 조각이다.처음에는 인로 박스의 코드에 간단하게 조각된 단추 고정 장치였던 넷슈케는 나중에 장인의 솜씨로 화려하게 조각되었습니다.
역사
전통적으로 일본 의복 - 처음에는 코소데, 나중에는 진화된 기모노 -는 주머니가 없었다.비록 기모노의 소매는 작은 물건을 수납할 수 있었지만, 기모노를 입은 남성들은 파이프, 담배, 돈, 봉인 등의 개인 소지품을 수납할 수 있는 더 크고 튼튼한 용기가 필요했고, 그 결과 사게모노라고 불리는 용기는 로브의 끈에 매달리게 되었다.
이 용기는 파우치나 작은 직물 바구니였을 수도 있지만, 가장 인기 있는 것은 끈에 구슬을 꽂아 끈으로 닫는 세공된 상자(인로)였습니다.용기의 형태에 관계없이, 띠의 맨 위에 있는 코드를 고정하는 지퍼는, 네츠케라고 불리는 조각된 단추 모양의 토글이었습니다.인로나 오지메와 같이, Netsuke는 시간이 지남에 따라 엄밀한 공리주의에서 뛰어난 예술적 가치가 있는 물건으로 진화해, 뛰어난 장인 정신을 표현했습니다.에도시대(1603~1867년)에 네츠케가 가장 인기가 있었다.
메이지 시대(1868~1911년)부터 일본 의류가 점차 서양화됨에 따라 네츠케와 인로는 쇠퇴했다.당시 서양의 수집가들에게 인기가 있었기 때문에 작품의 질이 높을수록 수출도 많아졌고,[1] 현재는 일본보다 외국의 박물관이나 개인 수집가들에 많이 있다.
오늘날에도 넷스케의 생산은 계속되고 있으며, 일부 현대 넷스케는 영국, 유럽, 미국, 일본 등지에서 높은 가격을 형성하고 있다.박물관이나 기념품 가게에서 저렴하면서도 충실한 복제품을 구입할 수 있습니다.
어원학
netsuke라는 용어는 ne(뿌리)와 츠케(부속)에서 유래했습니다.미국 영어에서 그 단어는 보통 이탤릭체로 표기되지만 영국 [2][3]영어에서는 보통 이탤릭체로 표기되지 않는다.
폼
- Anabori-netsuke (穴彫根付, or "hollowed netsuke")
- 움푹 패인 가운데를 위해 조각된 카타보리의 부분 집합입니다.이런 종류의 넷슈크를 모티브로 한 것이 바지락입니다.
- Kagamibuta-netsuke (鏡蓋根付, or "mirror-lid netsuke").가가미부타네츠케
- 만주처럼 생겼지만 금속 원반이 얕은 그릇의 뚜껑 역할을 하며 보통 상아로 되어 있습니다.그 금속은 종종 다양한 야금 기술로 매우 화려하게 장식된다.
- Karakuri-netsuke (からくり根付, or "trick/mechanism netsuke")
- 움직이는 부품이나 숨겨진 놀라움이 있는 모든 넷스쿠.
- Katabori-netsuke (形彫根付, or "sculpture netsuke")
- 이것은 가장 일반적인 종류의 넷슈케입니다.그것들은 둥근 모양으로 조각된 콤팩트한 입체 도형이며 보통 높이가 1에서 3인치 정도입니다.
- Manjū-netsuke (饅頭根付)
- 두껍고 납작한 둥근 네트슈크로, 조각은 보통 부조로 되어 있으며, 때로는 두 개의 상아로 만들어지기도 합니다.일본 과자 만주빵 모양.
- Men-netsuke (面根付, or "mask netsuke")
- 가타보리 다음으로 큰 카테고리.노 가면은 보통 실물 크기의 가면을 모방하여 가타보리나 만주, 가가미부타 모두와 같은 특징을 가지고 있었다.
- Obi-hasami
- 위아래가 구부러진 또 하나의 가늘고 긴 네트슈크.그것은 오비 뒤에 있고, 오비 위아래로 굽은 끝이 보인다.
- Ryūsa-netsuke (柳左根付)
- 만주처럼 생겼지만 레이스처럼 조각되어 빛이 아이템에 전달됩니다.
- Sashi-netsuke (差根付)
- 이것은 조각이 만들어지기 전의 즉석 네트슈크로 사용된 막대기와 박과 길이가 비슷한 문자 그대로의 길쭉한 형태의 가타보리입니다.길이는 약 6인치(150mm)입니다.
자재
- 상아 – 살아있는 동물들의 상아가 불법이 되기 전에 사용된 가장 흔한 물질입니다.매머드 상아(근동 및 시베리아에 여전히 대량으로 존재하는)로 만든 Netsuke는 오늘날 관광 무역 수요의 일부를 채우고 있다.
- 박스우드, 기타 경목 – 에도 일본에서 인기 있는 재료로 오늘날에도 사용되고 있습니다.
- 금속 – 많은 네트슈크, 카가미부타 뚜껑에서 악센트로 사용
- 하마의 이빨 – 오늘날 상아 대신 사용
- 멧돼지 송곳니 – 이와미 조각가가 주로 사용
- 코뿔소뿔
- 점토/포셀레인
- 옻칠
- 지팡이(직조)
특이한 소재
- 뿔부리 상아: 많은 종류의 뿔부리 중 오직 헬멧을 쓴 뿔부리만이 상아 같은 물질을 제공합니다.이것은 (새의 이마에서) 상악골 위로 자라는 단단한 캐스크를 구성하는 밀도가 높고, 운반 가능한 물질입니다.그것은 상아, 뿔, 뼈는 아니지만, 수 세기 동안 상아라고 불려왔다.그것은 진짜 상아보다 부드럽고 크림색의 노란색으로 윗부분과 [4]옆부분이 빨갛게 된다.
- 우미마츠: 검은 산호의 일종으로, 질감이 촘촘하고 동심원 생장 고리, 검은 재료에 황색이나 붉은색을 띠는 것을 특징으로 합니다.마이클 버치에 의하면, 「우미마츠의 문자 그대로의 번역은 「바다 소나무」이며, 통칭 「검은 산호」라고도 불립니다.그러나 진정한 산호는 해양 용종이 서식하기 위해 분비하는 단단한 석회질 물질이다.반면 우미마츠는 케라틴계 해양생물 [5]군락지입니다.부셸에 따르면, "색깔로 검은 산호인 우미마츠는 검거나 거무스름한 갈색을 띠며, 때때로 밝은 갈색이나 더러운 노란색의 줄무늬를 보인다."부셸은 다음과 같이 말한다.「재료로서 우미마츠는, 조각가보다 수집가에게 인기가 있다.주요 조각가들은 자연스레 재료를 피했다.금이 가거나 부서지거나 부서지기 쉬웠습니다.조각가들은 조각 디테일과 미묘한 효과에 위험하다는 것을 발견한다.완벽한 검은 산호는 [citation needed]구하기 어려웠다.
- 우모레기: 몇 가지 정의가 있지만, 모순되는 것도 있습니다.부셸에 따르면, "우모레기는 부분적으로 화석화된 나무로, 일반적인 겉모습은 흑단색이지만 알갱이가 없다."흔히 화석화된 나무로 불리는 우모레기는 나무가 아니라 흑단과 혼동되는 "제트"이다.광택이 잘 나는 소재이지만 갈라지기 쉬운 소재입니다.우모레기는 제3시대(500만년 전)의 삼나무와 소나무가 땅에 묻혀 탄화되면서 생긴 석화재다.우모레기자이쿠가 있는 지층은 일본 센다이의 아오바야마와 야기야마 구간에 걸쳐 있다.이 소재의 조각은 대체로 짙은 갈색을 띠며 나뭇결이 아름답고 옻칠의 부드러운 광택이 난다.
- 바다코끼리 송곳니: 바다코끼리는 위턱에서 아래로 돌출된 두 개의 큰 송곳니를 가지고 있습니다.종종 길이가 2피트에 이르는 이 송곳니는 많은 나라들, 특히 일본에서 수세기 동안 광범위하게 상아로 조각되어 왔다.바다코끼리의 엄니 조각은 보통 식별하기 쉬운데, 왜냐하면 치아의 내부 대부분은 다른 치아보다 단단하고 조각에 더 강한 반투명한 물질로 채워져 있기 때문이다.만주, 특히 류사만주는 반드시 이 반투명한 소재를 네트슈크의 반대편에 나타냅니다.
- 고래의 이빨: 향유고래는 거대한 아래턱의 전체 길이에 걸쳐 있는 이빨을 가지고 있습니다.중간에 있는 것이 가장 큰 경향이 있으며, 종종 6인치에서 8인치 이상의 길이를 갖게 됩니다.이 큰 것들은 스크림쇼의 조각가들에 의해 종종 사용된다.
- 에알레 뼈: 모든 뼈는 속이 비어있고, 충치는 스폰지 같은 물질로 채워져 있습니다.뼈를 가로질러 난 상처들은 어두운 점처럼 보이는 미세한 구멍의 패턴을 보여준다.이러한 골격은 세로 방향으로 길이가 다양한 어두운 선으로 보이는 많은 좁은 채널을 표시합니다.광택이 나는 뼈는 상아보다 불투명하고 광택이 적다.
- 치아: 멧돼지, 곰, 호랑이 등 다양한 이빨이 그물코에 사용됩니다.
- 타구아 견과류: 종종 식물성 상아로 언급되는 상아 야자 열매(Phytelephas aacuatoris).견과류의 껍데기 일부가 그물코 조각에 남아 있는 경우가 있습니다.코끼리 상아로 오인되거나 속여 팔리는 경우가 많지만, 2~3인치 견과류는 동물 상아에 공통된 줄무늬가 없고, 때로는 상아 같은 견과류 과육은 거친 코코넛 껍질 같은 겉덮개 아래에 연한 노란색 주물이 있다.너트는 건조할 때는 매우 딱딱하지만 젖은 상태에서는 쉽게 예술적인 아이템으로 가공할 수 있습니다.
- 호두(또는 천연 호두껍데기) : 위 사진에서는 가타보리네츠케 양식의 보기 드문 예로서 견과류 구멍에 작은 벌레를 넣어 고기를 먹는 등 여러 가지 방법으로 견과류를 제거했다.그 뒤에 정교한 무늬를 새기고 줄을 꽂았다.이 조각가는 종종 너트의 정상적인 표면 특징을 모두 제거하고 표면을 여러 곳에 조각하여 래티시 효과를 냈다.일단 조각이 되면, 그 결과물인 망토는 광택이 나고 껍질이 벗겨집니다.
- 대나무: "죽은 넷스케에 사용됩니다."죽순은 줄기의 일부이거나 뿌리 부분에 [6]조각이 새겨져 있습니다.Bernard Rosett에 [7]따르면, "원형의 조각들은 보통 땅 아래 포복하는 뿌리줄기와 연결되는 작고 단단한 부분인 식물의 땅속 줄기로 만들어집니다.죽순은 흔치 않다.대나무 뿌리로 만든 네츠케를 가끔 만나 소재의 훌륭한 질감과 향을 만끽할 수 있습니다.
- 아가테: 여러 가지 색상의 줄무늬가 있는 광물로, 광택이 강합니다.
- 이보린: 합법적으로 새로운 상아, 매머드 상아, 송곳니, 이빨을 조각할 때 생기는 먼지로 만들어진 물질로, 그리고 나서 투명한 수지와 혼합되어 굳어지면서 압축된다.이것은 새로운 상아 거래가 불법이 된 후 관광 시장에서의 네트슈크 조각에 대한 수요에 대한 많은 해결책 중 하나였다.일단 단단하고 건조해지면, 이보린은 상아와 정확히 같은 방법으로 조각될 수 있다.코끼리 상아로 현대 관광업계에 종종 속여 팔리지만, 이보린으로 만들어진 물품은 동물 상아에 공통되는 줄무늬가 전혀 없지만, 때때로 인공적으로 오래된 상아 조각에 공통되는 노란색 외관을 가지기 위해 오래된 조각품이다.
과목들
다른 많은 예술 형태와 같이, 넷슈케는 그것들을 만든 사회의 본질을 반영합니다.이 효과는 특히 넷스케에서 두드러지는데, 이는 지리적으로나 내부 정치로 인해 오랜 기간 고립되어 있고 관습과 [8][9][10]법률로 인해 일본인에게 자기표현의 여지가 한정되어 있기 때문이다.그 결과, 그 풍부한 민속과 종교, 공예품, 무역, 직업, 모든 종류의 사람과 생물, 현실과 상상, 그리고 모든 종류의 사물을 전시하고 있습니다.일본문화의 다른 측면과 마찬가지로 중국유래의 모티브를 중시하는 것에서 벗어나 [11]국익의 대상을 중시하는 것으로, 장기적으로 넷스케 경향에 의해서 그려지고 있다.
- 사람 – 유명하고 익명의 사람, 현재, 역사, 실제와 허구, 어린이, 전사, 성직자 등
- 공예, 무역, 직업 – 종종 행동(어부들이 물고기를 잡는 것, 나무를 자르는 나무꾼) 또는 예시(예: 과수원이나 사과 [12]상인을 위한 양식화된 사과)를 묘사합니다.
- 동물 – 십이지 동물 및 기타.전통적인 네츠케 양식은 문어 형상을 입과 같은 관 모양의 사이펀이 얼굴에서 튀어나온 것으로 묘사하고 있다는 점에 유의할 필요가 있다.자세히 살펴보면 문어 중에는 촉수가 8개가 아닌 9개가 있는 것도 있다.이 옥토피들은 보통 아름다운 여성들을 끌어안고 있습니다.
- 식물이나 식물 제품 – 콩이나 밤과 같은 작은 것들은 종종 실제 크기로 조각됩니다.
- 중국 신화와 종교, 그리고 일곱 가지 행운의 신에 나오는 신과 신화 속의 생물은 일본 신화와 민속에서 행운의 신이다.
- 무생물 – 최소 카테고리.일반적인 예로는 기와, 동전, 도구 등이 있습니다.
- 추상 – 몬 패턴 및 기타 디자인.
- 성적인 – 성적인 결합에서 남성과 여성을 묘사할 수도 있고, 미묘하거나 상징적인 성적 언급만을 포함할 수도 있다.
어떤 netsuke는 단일, 단순, 사물을 나타내기도 하고, 어떤 netsuke는 역사, 신화, 또는 문학의 전체 장면을 묘사하기도 합니다.
아티스트
「소켄 기쇼」는, 50명 이상의 넷츠케의 거장들을 모은 최초의 넷츠케 아티스트 편집본이다.1781년 오사카에서 이나바 쓰류가 [13]출판했다.몇몇 예술 작품들은 심지어 [14]삽화도 들어있다.
에도 시대의 가장 유명한 예술가 중 한 명은 소켄 [15]기쇼에 등재된 나고야파의 창시자 다메타카입니다.名古屋에는 [16]一 (가 뒤따랐다.그의 작품은 많은 소장품에서 찾을 수 있고 [17]경매에서도 높은 가격을 달성할 수 있다.
소켄 기쇼의 명장은 다음과 같다.[18]
- 호겐슈산(法 sh (山)
- 운주 도시마루
- 오가사와라 이사이(大awara原 is)
- 미와(三和)
- 와류(和龍)
- 묘가야 세이시치
- 쿠로베(九ē)
- 네고로소큐
- 칸조 다쓰키(龍 (ats)
- 마타우에몬( (田 u門)
- 운포카준(雲 ka ()
- 민고( (岷/花押)
- 하루치카
- 토모타다(忠田)
- 칸쥬로(勘ū)
- 다와라야덴보(田原 den)
- 가라쿠(我閣)
- 타메타카( 隆 ( )
- 카와이 요리타케(河井it ()
- 소타카 헤이시로
- 호겐슈게츠(法源슈게츠)
- 호신(奉神)
- 사타케 소시치
- 류사(龍寺)
- 요시나가 고요켄(吉長光 yosh)
- 주조(十ō)
- 시바타 이치베(柴田一葉)
- 마사나오( 直 ( )
- 오카토모(岡omo)
- 인자이(人 ()
- 제라쿠(是 ()
- 산코(山 ()
- 요시베(吉ē)
- 츠지())
- 마타 토모후사
- 지로베(次ē ji)
- 히야고 가메(亀 ()
- 와쇼인(和in人)
- 세이보(세이보)
- 게추(牙추)
- 오미야 카헤(大ya kah)
- 타마하루(治 ()
- 다이코쿠 [clarification needed]도에몬
- 토모타네(友胤)
- 카슈(霞州)
- 나가오타 이치로(長 ich一郞)
- 타케우치 야스에이(竹井 ()
- 요시모토(元本)
- 미츠하루(三u)
- 데모만 (出目 ( ()
- 도시마야 이히에
- 카라모노쿠히데
- 이치라쿠(一aku)
토미하루 세이요도(1733~1810)는 이와미파의 창시자이다.
박물관 소장품
메트로폴리탄 미술관, 로스앤젤레스 카운티 미술관, 대영 박물관, 빅토리아 앨버트 박물관에는 많은 네트슈크가 [19]있습니다.
일본 교토에는 교토 세이슈 네츠케 미술관이 있는데, 이 미술관은 일본 유일의 네츠케 전문 미술관이다.이 박물관은 에도시대 후기에 지어진 일본의 전통 사무라이 저택입니다.5,000개 이상의 넷슈크를 소장하고 있으며, 그 중 400개가 3개월마다 전시 및 교환되고 있다.소장품은 현대 작품들을 중심으로 하고 있지만,[20][21] 에도 시대의 작품들도 있습니다.
도쿄국립박물관에는 다카마도 왕세자와 왕세자비가 수집한 현대 작품들이 [22]전시되어 있는 작은 네트스케실이 있다.도쿄국립박물관에는 에도시대부터 메이지시대까지 유명한 네츠케 장인이 만든 고세이노스케(1865~1942)가 수집한 274점의 고급품이 있다.일본에서 수출되는 넷슈가 너무 많아 일본에서는 [23][19]거의 볼 수 없는 것을 우려한 고 씨가 기증한 것입니다.
대중문화에서
- Netsuke는 영국의 도예가 Edmund de Waal의 2010년 회고록인 The Hare with Amber Eyes의 중심 주제이다.이 책은 19세기 말 프랑스로 건너가 유대인 에프루시 가문의 부유한 미술품 수집가가 구입한 264점의 Netsuke 컬렉션의 역사를 추적하고 있다.그들은 나치가 가족의 다른 재산을 몰수했을 때 홀로코스트 기간 동안 가족의 하인이 숨겨둔 빈 지부를 통해 전해졌습니다.1947년, 도쿄에 거주하러 간 상속인에 의해 넷스케가 일본으로 반환되었다.
- 2019년 밥스버거의 에피소드 "헬렌 헌트"는 맥거핀 역을 맡은 넷수크가 등장한다.벨처 가족은 테디를 부유한 상속녀 헬렌과 사귀기 위해 오래된 아파트에 숨어있는 넷수크를 찾는데 그 에피소드를 보낸다.
「 」를 참조해 주세요.
- 네츠케 조각가 네츠케시
- 오히메, 네츠케의 코드 고정구
- 인로라고 하는, 네츠케가 달린 옷에 붙이는 상자.
- 긴자쿠라고 하는 일본의 전통 끈 주머니
- 샤텔레인
- 레티큘(핸드백)
- 파이프 모양의 쓰기 세트인 Yatate
- 일본 공예품
- 고딕 박스우드 미니어처
- 작고 순수한 장식적인 조각품인 오키모노(su,)는, 넷스케를 만든 같은 예술가가 만드는 경우가 많다.
레퍼런스
- ^ 무라타 마사유키2017년 9페이지 미노미 ISBN978-4907211110
- ^ 「Netsuke: 패션 포브에서 탐나는 수집품으로, 메트로폴리탄 미술관
- ^ '넷슈케&인로', 빅토리아&알버트 뮤지엄
- ^ 2005년 INS Conference Burt Drexler 강연(특별히 언급하지 않는 한)
- ^ Lazarnick, George "Netsuke & Inro Artists, and How to Read The Signatures", 1361페이지, 리드 퍼블리셔스, 1981년
- ^ 오카다 유즈루, 「넷스케 일본 미니어처 아트」, 54쪽, 일본 여행사, 1951년
- ^ 로제트, (14/2:40-44)
- ^ 오카다·바브라 「뉴어크 박물관 허먼·폴재네 컬렉션의 일본식 넷스케와 오지메」(3-4페이지)
- ^ 부셸, 레이먼드 「우에다 레이키치의 넷스케 핸드북」, 25~26쪽, 찰스 E.터틀, 1961년
- ^ 사다오, 쓰네코, 와다, 스테파니 「일본의 예술을 발견해, 역사적 개요」, 코단샤 인터내셔널, 202쪽, 234쪽, 2003년
- ^ F.M. Jonas, "Netsuke" 44쪽, J.L. Thompson & Co., 1928
- ^ F.M. Jonas, "Netsuke", J.L. Thompson & Co., 1928
- ^ Barbra Teri Okada (1982). Netsuke: Masterpieces from the Metropolitan Museum of Art. New York: Harry N. Abrams. p. 14. ISBN 0870992732.
- ^ "装劍奇賞".
- ^ "Tametaka Goat".
- ^ "Netsuke British Museum".
- ^ "Bonhams : A wood netsuke of a rat by Ikkan, Nagoya, 19th century".
- ^ "装劍奇賞".
- ^ a b 【東京】この龍何センチに見える?와라쿠
- ^ 와라쿠
- ^ 교토 세이슈 네츠케 미술관
- ^ 도쿄국립박물관 혼칸(일본갤러리) 플로어 맵
- ^ 140주년 테마전: Netsuke: Go 컬렉션입니다.도쿄 국립 박물관
외부 링크
- International Netsuke Society 이 단체는 수집가들을 위한 저널을 발행하고 격년마다 국제 회의를 개최합니다.협회의 웹사이트는 다양한 스타일의 예를 보여준다.다른 것들은 인터넷을 검색하면 찾을 수 있다.
- Isaac Kaplan Netsuke 컬렉션입니다.남아프리카 유대인 박물관이 소장하고 있는 600개 이상의 넷슈크.이 박물관의 상설전시는 17~19세기 200여 점의 넷슈크를 전시하고 있다.
- 일본식 넷스케의 역사와 다양한 넷스케의 배경
- Netsuke 섬네일 갤러리(볼튼 박물관 웹사이트 상세 이미지 포함)
- 교토 세슈 네츠케 미술관 현대 미술품을 중심으로 한 훌륭한 컬렉션이 많이 있지만, 고풍스러운 넷슈크도 몇 가지각색입니다.
- Netsuke : 메트로폴리탄 미술관 명작, 메트로폴리탄 미술관 전시 카탈로그 (온라인에서 PDF로 제공)
- 스모: 네츠케와 오키모노:스모를 테마로 한 넷슈케의 온라인 카탈로그 「Karl-Ludwig Kley」의 컬렉션으로부터.