템포 벨리의 미사
Missa in tempore belli| 템포 벨리의 미사 | |
|---|---|
| 조지프 하이든의 미사 | |
 1791년 작곡가 토마스 하디의 초상화 | |
| 기타명 | 포켄메스 |
| 키 | C장조 |
| 카탈로그 | 홉. XXII/9 |
| 수행했다 | 1796년 12월 26일): 비엔나 |
| 보컬 | SATB 합창단과 솔리스트. |
| 기악기 | 오케스트라 |
템포 벨리의 미사(영어:Mass in Time of War)는 조셉 하이든에 의한 미사의 설정이다.C장조(Hob. XXII:9)의 질량 10호로[1] 분류되어 있다.[1]팀파니의 극적인 사용으로 인해 파우켄메스라고도 알려져 있으며, 이것은 그의 14가지 매스 설정 중 가장 인기 있는 것 중 하나이다.사인 원고에는 하이든의 필적에 "미사 인 템포레 벨리"라는 제목이 들어 있다.
배경
하이든은 1796년 8월 아이젠슈타트에서 오스트리아의 총동원 전쟁 당시 이 미사를 작곡했다.프랑스 혁명에 이은 유럽전쟁이 시작된 지 4년 만에 오스트리아군은 이탈리아와 독일에서 프랑스군을 상대로 악전고투하고 있었고, 오스트리아는 침략을 두려워했다.하이든은 당시의 불안한 분위기를 반영하여 베네딕토스와 아그누스 데이 운동에서의 전투를 언급하는 것을 통합했다.[citation needed]미사는 1796년 12월 26일 비엔나의 마리아 트레우의 피아리스트 교회에서 처음 공연되었다.
하이든은 완성된 점수가 끝날 때마다 "하나님께 찬양을 드리다"라는 말을 덧붙인 신앙심이 깊은 사람이었다.1796년부터 시작된 하이든의 마지막 시기 주요 임무인 니콜라우스 2세 에스테르하지 왕자에게 카펠마이스터로서, 니콜라스 왕자의 부인 마리아 헤르메네길드(Maria Hermenegild) 9월 8일, 복된 성모의 탄생일을 기리기 위한 연례 미사의 구성이었다.그의 천재성을 마지막으로 꽃피운 그는 이 자리를 위해 6개의 웅장한 미사(점점 더 큰 오케스트라와 함께)를 충실하게 완성했다.그리하여 템포레 벨리의 미사는 1797년 9월 29일 아이젠슈타트의 가정교회인 베르그키르체에서 공연되었다.하이든은 또한 비슷한 시기에 오라토리오 The Creation을 작곡했으며 두 위대한 작품은 그의 대표작인 활력과 톤 페인팅의 일부를 공유한다.
이 작품은 본문 자체에 명시적인 메시지가 없고, 하이든으로부터 이것이 자신의 의도라는 명확한 암시가 없더라도 반전의 감정을 표현하기 위해 오랫동안 생각해 왔다.점수에 나타난 것은 음악에 대한 매우 불안정한 성질로서, 일반적으로 하이든과 관련이 없는 것으로 학자들은 이것이 본질적으로 반전이라는 결론을 내리게 되었다.이것은 특히 베네딕토스와 아그누스 데이에서 눈에 띈다.미사 구성 당시 오스트리아 정부는 1796년 "적이 관례적인 국경으로 후퇴할 때까지 어떤 오스트리아인도 평화를 말할 수 없다"는 포고령을 내렸었다.[2]이것이 자연에서 반전이라고 할 수 있을 만큼 충분한지 아닌지는 확실히 논쟁의 여지가 있다. 왜냐하면 대부분의 미사가 서정적으로 즐거운 성질의 것이기 때문이다.
점수 및 구조
미사의 보컬 부분은 4인조(소프라노, 알토, 테너, 베이스)와 4인조 합창단이 공연한다.독주자들은 종종 아리아 없이 앙상블로 등장한다.하이든은 비엔나에서 공연을 위해 악기를 추가하는 등 대형 오케스트라의 미사를 집대성했다.[3]
다음 표의 움직임에서, 합창 점수에서 마크, 키, 시간 서명을 공통 시간 및 전체 시간 기호용 기호를 사용한다.합창단과 오케스트라가 모든 동작에 참가하다.[3]
| 아니요. | 부분 | 잉키핏 | 솔로 보이스 | 표시 | 키 | 시간 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 키리 | SA | 라르고 알레그로 모데라토 | C장조 |  | |
| 2 | 글로리아 | 글로리아 인 엑셀시스 데오 | 비비체 | C장조 | 3 4 | |
| 콰이톨리스페카타 먼디 | B | 아다지오 | 전공 |  | ||
| 쿠오니암 투 솔루스 산투스 | 알레그로 | C장조 | 3 4 | |||
| 쿰 생토 스피리투 | 들것 | |||||
| 3 | 크레도 | 크레도 인 언움 더움 | 알레그로 | C장조 | | |
| ET philatnatus 에스트 | B S T A | 아다지오 | C단조 | 3 4 | ||
| et resurrexit | SATB | 알레그로 | C장조 | |||
| 4 | 생투스 | 생투스 도미니우스 | A | 아다지오 | C장조 | |
| 플레니 선트 코엘리 에테라 | 알레그로 콘 스피리투 | |||||
| 5 | 베네딕토스 | 베네딕토스 조용조용정맥 | S A T B | 안단테 | C단조 | 6 8 |
| 베네딕토스 조용조용정맥 | C장조 | |||||
| 오산나, 탁월함 | ||||||
| 6 | 아그누스 데이 | 아그누스 데이 | 아다지오 | F장조 | 3 4 | |
| 도나 노비스 페이스엠 | 알레그로 콘 스피리투 | C장조 | ||||
| 도나 노비스 페이스엠 | 피아 프레스토 |
음악
키리는 소나타 형식의 교향곡처럼 열리며, 본 주제로 넘어가기 전에 천천히 소개를 한다."Kyrie Eleison" (Lord have Mercy) 부분에는 더 많은 중요성이 부여된다. "Christe Eleison"은 단지 네 개의 막대를 차지하고 있다.
글로리아는 Vivace-Adagio-Allegro (Fast-Slow-Fast) 형태의 작은 합창 교향곡이다.'퀴 톨리스 페카타 먼디'를 시작하는 서정적이고 깊은 느낌의 첼로와 바리톤 부분이 특히 아름답다.
크레도는 일반적으로 본문을 반영하는 섹션으로 나뉘지만, 하이든이 평소 우선시하는 구조 감각으로 되어 있다.오프닝에서는 각 목소리 부분이 유쾌하고 리드미컬한 테마를 가지고 들어오면서 본문의 다른 선을 취한다.십자가상자는 3중 미터로 설정되어 있다.[4]잘린 푸가는 마지막 줄에서 시작되지만, 솔로 4중주를 사용하는 정교한 코다에 의해 중간에 중단되고, 후렴구가 반정적으로 결합된다.
생투스는 천천히 열리지만, "플레니 선트 코엘리"라는 텍스트에 다소 불길한 포레테를 형성한 후, 짧고 좀 더 젠틀한 "호산나 인 엑셀시스"로 옮겨간다.
인 템포레 벨리는 베네딕토스에서 처음으로 자신을 암시한다.이것은 주로 솔로 4중주단의 짧은 신경성 문구로 설정되는데, 세 명의 낮은 목소리가 피지카토 현을 연상시키는 소프라노 멜로디 아래에서 분리된 음을 부른다.
작은 키의 팀파니 스트로크(독일식 별명 파우켄메스)로 열리는 아그누스 데이(Agnus Dei)에 불길한 북소리와 바람의 환풍으로 불안감과 예감이 계속되며, 어쩌면 운명 그 자체로 깊은 곳에서 노크하는 것처럼 보인다.이는 베토벤의 미사 솔레미스에 나오는 아그누스 데이(Agnus Dei)의 팀파니 카탈리시스 드라마를 예시하고 있다.음악은 트럼펫의 부채꼴로 밝아지며 거의 춤과 같은 애원과 평화의 축하인 '도나 노비스 페이스엠'(평화를 주라)으로 끝난다.
참조
- ^ a b 하이든 질량은 뉴 그로브에 의해 주어진 연대기 지수를 사용하여 분류된다.호보켄의 카탈로그 또한 대중을 추정된 연대순으로 배열하였지만, 더 많은 연구가 그 순서를 훼손하였다.Oxford Composer 파트너: 하이든, 에드데이비드 윈 존스 옥스퍼드 대학 출판부, 2002 페이지 475. ISBN0-19-866216-5
- ^ 제임스 켈러 샌프란시스코 교향곡 주석자 2008년 4월
- ^ a b Landon, H. C. R., ed. (1962). Missa in tempore belli. Bärenreiter.
- ^ J. M. 카메론(2006년).십자가에 못박힌 음악: 1680년과 1800년 사이의 십자가상자에 대한 분석적 연구 바흐 연구 제1호 허수아비 출판사 197호
외부 링크
- Mass in C major, Hob.XXII:9 (헤이든, 요셉):국제음악점수도서관 프로젝트에서의 점수
- Choral Public Domain Library(ChoralWiki)의 Tempore Belli에서 미사의 무료 점수
- MP3 형식으로 다운로드(Creative Commons License)
