메두사(카라바지오)

Medusa (Caravaggio)
메두사
이탈리아어:테스타 디 메두사
Caravaggio - Medusa - Google Art Project.jpg
예술가.카라바조
연도1597
유형캔버스에 그린 기름은 나무에 부착되어 있다.
치수60cm × 55cm (24인치 × 22인치)
위치우피치, 피렌체

메두사의 두 가지 버전은 미켈란젤로 메리시 다 카라바조에 의해 창조되었는데, 하나는 1596년에 그리고 다른 하나는 1597년에 페르세우스에 의해 처형된 정확한 순간을 묘사하고 있다.그는 메두사의 무서운 시선에 대한 면역력을 나타내기 위해 메두사의 얼굴을 자신의 얼굴로 대체함으로써 컨셉을 가지고 논다.기괴하고 복잡한 디자인으로 인해, 이 그림은 폭력성과 사실성에 대한 카라바지오 특유의 매력을 보완한다고 한다.이탈리아 외교관 프란체스코 마리아 델 몬테가 토스카나 대공에게 기증하기 위해 의뢰한 것으로 현재는 서명 없이 피렌체의 우피치 박물관에 소장되어 있다.

역사

1590년대에 카라바조는 로마에서 성공적이고 부유한 예술가가 되기 시작했다.그러나 그가 두 버전의 메두사를 그린 시기는 법률과 몇 번의 충돌로 특징지어졌습니다. 1597년 7월 카라바지오와 그의 파트너 프로스페로 오르시는 산루이지 데 프란체시 근처에서 일어난 범죄에 목격자로 연루되었습니다.한 예로, 루카라는 이름의 이발사가 카라바지오의 신비로운 복장에 대한 설명을 한 것에 대해 증언했다.

"이 화가는 마른 검은 턱수염, 짙은 눈썹, 검은 눈을 가진 건장한 청년입니다. 모두 검은 옷을 입고, 다소 난잡하게 입고, 약간 촌스러운 검은 호스를 쓰고, 머리숱이 많고,[1] 이마 위에 긴 머리를 하고 있습니다."

당시 실종 신고된 미해결 사건은 짙은 망토와 작은 [1]단검 등 두 가지였다.그의 신비로운 행동과 망토와의 관계 때문에 카라바지오는 여러 번 체포되었는데, 그는 대중들의 눈에 띄지 않기 위해 어두운 옷을 입는 것을 선호했고, 그것이 또한 그가 과도하거나 불필요한 [1]관심을 피하기 위해 심야 여행을 하는 것을 선호한 이유이기도 하다.1598년 5월 4일, 그는 공공장소에서 검을 소지한 혐의로 다시 체포되었고, 그는 이렇게 주장했다.

"어젯밤 검을 소지하고 있었기 때문에 체포되었습니다.나는 칼자루를 가지고 다닌다 왜냐하면 나는 몬테 추기경의 화가이기 때문이다.나는 그를 섬기고 그의 집에 살고 있다.나는 그의 가계에 등록되어 [1]있다.

카라바지오의 그림은 그 시기에 널리 퍼졌던 이상화된 주제와 결코 맞지 않았다.대신, 그는 사실주의 사상에 더 흥미를 갖게 되었고, 그것을 같은 시기에 그려진 그의 그림인 "과일바구니를 든 소년", "점쟁이", "카드샤프", "박카스", 그리고 심지어 "음악가"[2]에 접목시켰다.그가 메두사를 그렸을 때, 카라바조는 그의 인생에 큰 획을 그었습니다 - 그는 콘타렐리 채플을 장식할 기회를 얻었고, 그곳에서 성인의 삶에 대한 사실적인 이미지를 만들었습니다.매튜 본인.[1]이 그림들 중 일부는 성 매튜와 천사, 성 매튜의 순교, [1]성 매튜의 소명을 포함한다.채플을 그릴 수 있는 이 기회는 그에게 큰 이점과 그의 예술작품에 좀 더 사실적인 것을 포함시키는 동기 부여를 주었다.

버전

1596년에 그려진 그림의 첫 번째 버전은 무르툴라로 알려져 있는데, 무르톨라라는 시인 가스파레 무르톨라의 이름을 따서 지은 것입니다. 그는 "만약 당신의 눈이 놀라서 굳어버리면,[3] 그녀는 당신을 돌로 만들 것입니다."라고 썼습니다.길이는 48x55cm이고 미셸 A F(라틴어:미켈 안젤로 페시트(Michel Angelo Fecit)는 [4]미켈 안젤로가 만들었다는 것을 나타내며, 결국 카라바조의 이름이 미켈란젤로였다.이 작품은 개인 [4]소유입니다.

1597년에 그려진 그림의 두 번째 버전은 메두사로 알려져 있다.테스타 디 메두사).길이 60×55cm로 처음보다 약간 더 크고, 서명되지 않았지만 종종 1597년으로[by whom?] 추정됩니다.이 작품은 [4]플로렌스에 있는 우피치 박물관에서 열린다.

주제

카라바조는 메두사의 신화를 소재로 삼았다.이 그림은 자신의 머리카락 [5]대신 머리에 수많은 독사를 가진 청동 손과 황금 날개를 가진 여성으로 묘사된 괴물 메두사의 잘린 머리를 묘사하고 있다.그녀를 힐끗 쳐다보기만 해도 돌로 변해 버릴 것이다.메두사는 그녀의 두 자매 스테노와 에우리알레와 함께 고대 그리스 신화에 나오는 강력한 신화 속 존재인 고르곤으로 알려져 있었다.그녀는 로마의 여신 미네르바(또는 그리스 여신 아테나)로부터 저주를 받았고, 그녀는 그녀를 [5]독이 있는 괴물로 만들었다.그리스 신 제우스와 다나에 공주의 아들인 페르세우스는 [6]아테나가 준 방패를 사용하여 메두사의 목을 잘랐다.

그의 그림에서 카라바조는 메두사의 무서운 [7]시선에 대한 면역력을 나타내는 방법으로 메두사의 대신 자신의 얼굴 자화상을 묘사한다.비록 머리가 잘려나갔지만, 이 그림은 잔인하게 [7]패배하기 전 마지막 순간을 침묵 속에 포착하고 있기 때문에 여전히 의식적인 것으로 보인다.피가 줄줄 흐르지만 입은 크게 벌려져 이를 드러낸다.눈살을 찌푸리고 눈을 증폭시킨 채 섬뜩한 표정이 그려진다.

이 그림은 프란체스코 마리아 델 몬테 추기경이 그의 용기를 인정해 토스카나 대공 페르디난도 1세 데 메디치에게 주고 메디치 컬렉션에 [8]넣기 위해 의뢰한 것이다.

묘사

재료.

이 그림의 화학적 구성은 매우 복잡하다.카라바조는 포플러 나무로 만들어진 원형 방패를 이 그림의 기초로 사용했습니다.방패는 리넨으로 덮여있었고,[9] 그 위에 그림의 기초를 만들기 위해 4개의 다른 층의 페인트 - 준비 층이라고 알려진 - 가해졌다.준비 레이어 위에 배경을 보다 [9]반사적으로 보이게 하기 위해 추가 레이어를 적용했습니다.이 반사층 위에 또 다른 층(그림에 표시된 녹색 배경)이 적용되었습니다. 이 층은 버디그리스와 납 주석 노란색 [9]페인트의 혼합물로 구성되어 있습니다.이 배경층 위에 밀랍의 흔적이 있는 시시티브 오일, 테레빈유, 매스틱을 혼합한 3개의 층을 더 입혀 그림을 [9]형성했다.마지막으로, 그림을 보존하기 위해 몇 개의 층이 더 추가되었다.

스타일.

이 그림에는 입체적인 모습을 연출하면서 테브리즘과 사실주의 수준이 잘 묘사되어 있다.메두사의 뺨과 턱선은 그림의 [9]특성을 보완하기 위해 길게 뻗어 있다.볼록한 방패를 캔버스로 사용하려는 카라바지오의 생각은 페르세우스의 관점에서 그것을 그리는 것이었다. 예를 들어 메두사가 그녀를 [7]죽이기 직전에 그의 방패에 비친 모습이 나타났다.

영향을 주다

참수에 대한 생각은 카라바지오가 묘사한 매우 빈번한 이미지이고 그것은 유디트 참수 홀로페르네스, 골리앗의 머리를 가진 다윗,[2] 세례자 요한의 참수 같은 그의 많은 작품에서 나타나는 경향이 있다.

카라바지오의 작품은 고문과 [10]순교와 관련된 장면을 묘사함으로써 시각적인 도구로 묘사된다.모든 예술가는 그들 자신의 예술 작품을 그린다.카라바조의 어둡고 신비로운 본성은 [10]그림에서 뚜렷하게 드러난다.폭력과 현실주의의 조합이 그의 작품을 [10]특별하게 만드는 것이다.

「 」를 참조해 주세요.

원천

  1. Stanska, Zuzanna (5 August 2018). "The Shiny Shield With Caravaggio's Medusa". Daily Art Magazine. Retrieved 19 March 2019.
  2. 그레이엄 딕슨, 앤드류카라바지오.브리태니커 백과사전, 주식회사, 2019년 2월 4일[1]
  3. 메두사:뱀머리 고르곤의 실화"그리스 신화[2]
  4. Barolsky, Paul (April 2013). "The Ambiguity of Caravaggio's 'Medusa'". Source: Notes in the History of Art. 32 (3): 28–29. doi:10.1086/sou.32.3.23392422. JSTOR 23392422. S2CID 191384440.
  5. "페르서스:그리스 신화"브리태니커 백과사전, 2019년 2월 14일[3]
  6. 존스, 조나단메두사, 카라바조 (1598년)가디언, 2003년 1월 25일[4]
  7. Puttfarken, Thomas (2007). "Caravaggio and the Representation of Violence". Umeni / Art. 55 (3): 183–195. EBSCOhost 28115340.
  8. Posèq, Avigdor W. G. (1990). "Caravaggio and the Antique". Artibus et Historiae. 11 (21): 147–167. doi:10.2307/1483388. JSTOR 1483388.
  9. Favaro, Monica; Vigato, Pietro A.; Andreotti, Alessia; Colombini, Maria Perla (1 December 2005). "La Medusa by Caravaggio: characterisation of the painting technique and evaluation of the state of conservation". Journal of Cultural Heritage. 6 (4): 295–305. doi:10.1016/j.culher.2005.04.003.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f Graham-Dixon, Andrew. "Caravaggio Italian Painter". Encyclopædia Britannica. Retrieved 21 April 2019.
  2. ^ a b Posèq, Avigdor W. G. (1990). "Caravaggio and the Antique". Artibus et Historiae. 11 (21): 147–167. doi:10.2307/1483388. JSTOR 1483388.
  3. ^ Gloria Fossi, Uffizi: 미술, 역사, 컬렉션 (Giunti Editore, 2004), 페이지 530.
  4. ^ a b c Stanska, Zuzanna (5 August 2018). "The Shiny Shield With Caravaggio's Medusa". Daily Art Magazine. Retrieved 19 March 2019.
  5. ^ a b "Medusa: The Real Story of the Snake-Haired Gorgon". Greek Mythology. Retrieved 19 March 2019.
  6. ^ Britannica, inc., Encyclopædia (14 Feb 2019). "Perseus Greek Mythology". Encyclopædia Britannica. Retrieved 19 March 2019.
  7. ^ a b c Jones, Jonathan (24 Jan 2003). "Medusa, Caravaggio (c 1598)". The Guardian. Retrieved 18 March 2019.
  8. ^ Barolsky, Paul (April 2013). "The Ambiguity of Caravaggio's 'Medusa'". Source: Notes in the History of Art. 32 (3): 28–29. doi:10.1086/sou.32.3.23392422. JSTOR 23392422. S2CID 191384440.
  9. ^ a b c d e Favaro, Monica; Vigato, Pietro A.; Andreotti, Alessia; Colombini, Maria Perla (1 December 2005). "La Medusa by Caravaggio: characterisation of the painting technique and evaluation of the state of conservation". Journal of Cultural Heritage. 6 (4): 295–305. doi:10.1016/j.culher.2005.04.003.
  10. ^ a b c Puttfarken, Thomas (2007). "Caravaggio and the Representation of Violence". Umeni / Art. 55 (3): 183–195. EBSCOhost 28115340.

외부 링크