엑스터시 속 아시시의 성 프란치스코 (Caravaggio)

엑스터시 속 아시시의 성 프란치스코
이탈리아어: 에스타시의 산 프란체스코
아티스트	카라바조
연도	1595년
중간	캔버스의 오일
치수	92.5 cm × 127.8 cm (36.4 in × 50.3 in)
위치	워즈워스 무공압, 코네티컷 주 하트포드

아시시의 성 프란치스코는 이탈리아의 바로크 거장 미켈란젤로 메리시 다 카라바조가 그린 그림이다. 그것은 코네티컷주 하트포드의 워즈워스 무공해에서 열린다.^[1]

이 그림은 카라바조의 종교 탐방 중 첫 번째 작품이며, 그가 최근 프란체스코 마리아 델 몬테 추기경의 집에 들어간 1595년부터 시작된 것으로 추정된다. 그것은 아마도 델 몬테의 지시에 따라 그려진 것으로 추정되며, 마다마에 사는 동안 그 후 몇 년 동안 자신을 묘사한 것으로 여겨지기 때문에 화가가 "델 몬테의 화가"로 행한 최초의 그림 중 하나로 생각된다. 십자가에 못박혀 그리스도의 몸에 남은 상처인 성지그마타의 흔적을 받는 순간 아시시의 성 프란치스코( 추기경의 이름-성)를 보여준다. 이 이야기는 프란시스의 동료 중 한 명인 레오형제에 의해 전해진다. 1224년 프란치스코는 신을 심사숙고하기 위해 소수의 추종자들과 함께 황무지로 은퇴했다. 밤 산중턱에서 레오 형제는 그리스도의 고난과 사랑을 모두 알 수 있다는 성자의 기도에 답하기 위해 여섯 날개의 세라프(천사의 더 높은 훈장 중 하나)가 프란치스코에게 내려오는 것을 보았다.

갑자기 눈부신 빛이 들어왔다. 마치 하늘이 폭발하고 수백만 개의 색깔과 별의 폭포에서 그들의 모든 영광을 튀기고 있는 것 같았다. 그리고 그 밝은 소용돌이의 중심에는 프란시스 앞에 있는 뾰족한 바위 위로 갑자기 멈춰서서고 신성하게 될 때까지 무서운 속도로 하늘 깊은 곳에서 번쩍이는 맹목적인 빛의 핵심이 있었다. 그것은 불길에 못박힌 날개 달린 불타는 형상이었다. 불타는 듯한 날개 두 개가 곧장 위로 솟아오르고, 다른 날개 두 개가 수평으로 펼쳐지며, 두 개가 더 그 형상을 덮었다. 그리고 손과 발과 심장의 상처는 활활 타오르는 핏빛이었다. '빙자'의 반짝이는 이목구비는 초자연적인 아름다움과 슬픔의 표현을 썼다. 그것은 예수의 얼굴이었고, 예수님은 말을 하셨다. 그때 갑자기 그의 상처에서 불꽃과 피가 뿜어져 나오고, 창으로 찔린 채 손톱과 심장으로 프랜치스의 손과 발을 찔렀다. 프랜치스가 기쁨과 고통의 힘찬 외침을 내뱉자, 그 불꽃 같은 이미지는 모든 사랑과 아름다움, 슬픔으로 그 자신을 거울에 비친 반사 속으로 감명받았다. 그리고 그것은 그의 내부에서 사라졌다. 또 다른 울음소리가 허공을 찔렀다. 그리고는 손톱과 상처를 몸으로 뚫고, 영혼과 영혼이 불타오르는 가운데 프랜치스는 의식을 잃은 채 피 속에 주저앉았다.^[2]

엑스터시 속 아시시의 성 프란시스(세부사항)

카라바조의 그림은 레오(Leo)가 준 설명보다 덜 극적이다. - 6개의 날개 세라프는 양날개 천사로 대체되며, 레오(Leo)가 묘사한 격렬한 대립은 하나도 없다. -불의 흐름도, 피 웅덩이도, 그리스도의 고함도, 불타는 영상도 없다. 그저 의식 없는 성자보다 훨씬 더 크게 부풀어오른 온순한 시딩 천사, 그리고 중거리에 있는 프랜치스의 동료들, 어둠 속에서 거의 보이지 않는 사람들.

이 주제는 13세기 이후 줄곧 인기가 있었다: 지오토는 1290년경 그것을 다루었고, 조반니 벨리니는 1480-85년경 유명한 버전을 그렸다. 카라바조의 버전은 훨씬 더 친밀하고 열쇠의 첨예한 변화를 나타낸다: 델 몬테의 특징을 가진 이 성인은 한 소년의 품 속으로 평화롭게 다시 가라앉는 것 같다(The Musicers의 맨 왼쪽에 있는 소년 필링 어 프루트와 날개 달린 큐피드, 그리고 더 나아가 카드샤르에서 속은 소년과 닮았다).ps) 시트를 착용하고 일부 스테이지 프로펠러 날개를 착용해야 한다. 성자의 프란시스칸 겉옷 너머에 있는 주제를 가리키는 것은 거의 없다. 성흔의 흔적도, 혈흔의 흔적도, 그의 마음의 상처도, 무시무시한 세라프의 흔적도 없다. 그러나 이 두 인물은 진실로 영적인 것으로서, 지평선 위에 이상한 빛이 비치는 어두운 밤 풍경 속에서 현혹되어 빛을 발하고 있다. 그 장면은 일시에 현실과 비현실적이다. 델 몬테는 그것을 생전 끝까지 간직하고 있었고, 몇 권이 유통되어 크게 평가되었다.

각주