첼시 예술 대학

Chelsea College of Arts
첼시 예술 대학
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확립된1895 – 남서부 폴리테크닉
1908년 – 첼시 예술학교
1989년 – 첼시 예술 디자인 대학
2013년 – 첼시 예술 대학
위치
런던
,
영국
캠퍼스밀뱅크
소속런던 예술 대학교
웹사이트arts.ac.uk/chelsea
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첼시 예술대학(Chelsea College of Arts)은 영국 런던에 본부를 둔 런던 예술대학(University of Arts London)의 구성대학으로 세계적인 명성을 가진 영국의 대표적인 예술 및 디자인 기관이다.[1] 박사급까지 미술, 그래픽 디자인, 인테리어 디자인, 공간 디자인, 직물 디자인 분야의 심화 및 고등 교육 과정을 제공한다.

역사

폴리테크닉

첼시 예술대학은 원래 1895년 첼시 마네레사 로드에 개교해 런던 시민들에게 과학 기술 교육을 제공했던 남서부 폴리테크닉의 필수 학교였다. 국내 경제, 수학, 공학, 자연 과학, 미술, 음악 분야에서는 남녀 주야 수업이 열렸다. 예술은 폴리테크닉의 초기부터 가르쳤으며, 디자인, 짜임, 자수, 전기전착 등이 포함되어 있었다. 남서부 폴리테크닉은 1922년 첼시 폴리테크닉이 되었고 런던 대학의 등록 학생 수가 점점 더 많아지고 있다.

1930년대 초 미술대학은 1931년부터 공예 훈련과 상업 디자인 강좌를 포함하여 넓히기 시작했다. 1930년부터 1958년까지 이 학교의 교장으로 임명된 H.S 윌리엄슨은 제2차 세계대전 직후 조각품을 도입했다. 이 시기의 저명한 예술가들은 헨리 무어, 그레이엄 서덜랜드와 같은 교사로 고용되었다. 이 시기의 동문으로는 엘리자베스 프링크, 에드워드 버라, 패트릭 콜필드, 에델 워커, 더크 보가르드, 로버트 클락워시, 존 래텀, 존 버거 등이 있었다.

과학대학은 분리되어 1957년 첼시 과학기술대학으로 알려지게 되었으며, 이후 1966년 런던대학의 구성대학으로 입학하게 되었다. 첼시 과학기술대학은 1971년 왕립헌장을 수여받았고 1985년 킹스 칼리지 런던, 퀸 엘리자베스 칼리지와 합병했다.

첼시 예술학교

예술학교는 프랜시스 호크가 설립한 해머스미스 미술대학과 합병해 1908년 첼시 미술대학을 설립했다. 새로 결성된 학교는 런던 카운티 의회와 라임 그로브에 신축된 새 건물이 인수되어 연장된 커리큘럼으로 개교하였다. 1914년 같은 자리에 여대생 무역학교가 세워졌다.

첼시 예술 디자인 대학 (사우스 블록)

이 학교는 그레이트 티치필드 가의 부지를 취득하였고, 리젠트 가퀸틴 호그스 폴리테크닉(웨스터민스터 대학의 전신)과 공동으로 수용하였다. 마네레사 로드의 캠퍼스는 1963년에 그림과 그래픽 디자인을 도입했는데, 두 분야 모두 특히 성공적이었다. 이 기간 동안 첼시는 오십 자드킨, 마크 거틀러, 폴 나시 등 쟁쟁한 예술가를 배출하며 국내 어느 학교에서도 미술 전공 학생 등록률이 가장 높았다.

화가 겸 미술사학자로렌스 고잉은 첼시 예술학교 초대 교장으로 임명되었다. 그는 미술사와 이론을 가르치기 위해 미술사학자가 아닌 예술가를 고용하여 역사와 이론을 실천과 통합하는 일을 담당하였다. 이 접근법은 오늘날 첼시의 교육 철학에 내재되어 있다.

고잉 아래에서는 실험음악, 시, 정신분석, 철학, 인류학 등의 워크숍을 포괄하는 옵션 프로그램이 도입되었다. 빅터 파스모어리처드 해밀턴이 개척한 기본 디자인 과정도 같은 기간 개발돼 현재 이 대학의 예술과 디자인 기초 과정의 기초가 됐다.[2]

윌리엄 캘러웨이 교수(1989~1992년 학교장), 콜린 시나(예대 학장), 브리짓 잭슨(디자인대 학장): 이 세 사람은 학교를 개혁하고 전체 학문의 재개발을 보장하여, HND에서 공인된 명예학위와 대학원 학위까지 다단계 과정을 도입하였다. 처음에, 이것들은 영국 국립 학술상 위원회(Council for National Academic Awards, 즉 런던 연구소가 학위를 수여하는 권한을 얻기 전 단기간에 검증되었다. 브리짓 잭슨은 1993년 단장으로 임명되었고, 2003년 은퇴할 때까지 단과대학을 이끌었던 콜린 시나 교수의 뒤를 이을 1997년에 은퇴했다.

런던 연구소

첼시 예술학교는 1986년 런던 교육청이 런던의 예술, 디자인, 패션, 미디어 학교를 대학 구조로 연결하기 위해 결성한 런던 연구소의 구성 단과대학이 되었다. 이 학교는 1989년에 첼시 예술 디자인 대학으로 개칭되었다. 런던 연구소는 대학 지위를 부여받았고 2004년에 런던 예술대학으로 개칭되었다. 2013년 첼시 예술대학으로 개칭했다.[3]

2002~2003년 로저 윌슨 교수는 2006년 은퇴할 때까지 대학장에 임명됐다. 그는 2005년 건축가 연합군과 모리슨에 의해 목적에 맞게 지어진 예술대학으로 개조되어 상장왕립 육군 의과대학으로 이전을 이끌었다. 이러한 움직임으로 첼시 예술대학은 현재 밀뱅크테이트 브리튼 옆에 거주하고 있으며, 하나의 독립형 캠퍼스로 돌아간다.[4][5]

전시회

퍼레이드 그라운드에서[6] 볼 수 있는 사라 스미스의 '너의 발바닥에 피에 키스했다'

이 대학은 세 개의 주목할 만한 현장 전시 공간으로 구성되어 있다.

  1. 첼시 스페이스는 전문 실무자들이 실험 큐레이터 프로젝트를 전시할 수 있는 국제·학제 간 플랫폼이다. 이 갤러리는 또한 참여 작가, 예술가, 디자이너들의 정기 간행물을 발매한다.
  2. 이 대학 내에 위치한 퍼레이드 그라운드는 2008년 봄, 영화 상영에서 대규모 설치까지 런던 최대의 야외 갤러리 개최 행사로 변모했다. 이 전시장은 이전부터 학생들과 전문가들을 위해 오픈 지역 플랫폼으로 사용되었으며, 특히 2006년에 예술가 크리스 짐의 'A Flying Steamroller'가 눈에 띄었다. 최근 전시회에는 2008년 테이트 모던에서 열린 그의 전시와 관련하여 Cildo Meireles의 'Occasion'이 포함되어 있다.
  3. 그 이름에 해당하는 트라이앵글 갤러리는 학생들이 일년 내내 그들의 작품을 보여줄 수 있는 현대적인 각진 모양의 공간으로 디자인되었다.

리서치

이 대학은 캠버웰 예술대학윔블던 예술대학과 협력하여 다양한 연구 센터, 그룹 및 클러스터를 주최한다.

  1. 국제미술연구센터(ICFAR)
  2. 초국가적 예술, 정체성과 국가 (TRAIN)[7]
  3. 비판적 관행[8] 첼시
  4. PADE(미세 아트 디지털 환경)
  5. 섬유, 환경, 디자인(TED)[9]

소속

첼시는 런던예술대학의 구성대학으로 캠버웰예술대학, 센트럴생마틴스, 런던커뮤니케이션대학, 런던패션대학, 윔블던예술대학이 있다. 이 대학은 또한 미국 뉴욕의 패션 기술 대학과 교류 관계를 맺고 있다.

기타

CLIP CETL

첼시와 런던 패션대학은 '교습과 학습의 우수성을 위한 Creative Learning in Practice Centre for Excellence in Teaching and Learning'(CLIP CETL)을 공유하고 있다. 이 센터는 두 대학이 학생 학습을 발전시킨 우수한 성과를 인정받아 영국 정부의 지원을 받고 있다.

주목할 만한 동문

저명인사

참조

  1. ^ Lennard, Natasha (29 September 2008). "Best British Art Schools (The Times)". London. Retrieved 14 May 2009.
  2. ^ "Chelsea College of Arts, University of the Arts London". hotcourses.com. Archived from the original on 21 April 2016. Retrieved 30 January 2016.
  3. ^ "Chelsea College of Arts – University of the Arts London". Arts.ac.uk. Retrieved 26 September 2015.
  4. ^ "History (Official)". Chelsea.arts.ac.uk. Archived from the original on 3 August 2007. Retrieved 21 May 2009.
  5. ^ "History (AIM25)". Aim25.ac.uk. Archived from the original on 6 June 2011. Retrieved 21 May 2009.
  6. ^ "Back to art school: Grayson Perry and Gillian Wearing meet tomorrow's stars".
  7. ^ "The University of the Arts London Research Centre for Transnational Art". transnational.org.uk. Archived from the original on 25 July 2009. Retrieved 30 January 2016.
  8. ^ "Critical Practice Chelsea Wiki". criticalpracticechelsea.org. Retrieved 30 January 2016.
  9. ^ "Textiles, Environment, Design". tedresearch.net. Archived from the original on 31 March 2019. Retrieved 30 January 2016.
  10. ^ "Artists Information". st-ives-ceramics.co.uk. 2015. Retrieved 31 January 2016.
  11. ^ "Mocellin-Pellegrini".
  12. ^ "Nicholas MONRO (British, b.1936)". Alanwheatleyart.com. Archived from the original on 17 March 2012. Retrieved 22 August 2011.
  13. ^ 포만, 트래시 "게임 내부 – John O'Neill: 컴퓨터 게임의 달리." 일렉트로닉 게임. 제13권 64-65호. 1984년 7월. ISSN 0730-6687.
  14. ^ "James Richards". Covepark.org. Retrieved 8 May 2014.
  15. ^ Baker, Anne Pimlott (1 January 2017). "Vercoe, Rosemary Joyce (1917–2013), costume designer". Oxford Dictionary of National Biography (online ed.). Oxford University Press. doi:10.1093/ref:odnb/109235. (구독 또는 영국 공공도서관 회원 필요)
  16. ^ 예술가: 로버트 BUHLER R.A., blondesfineart.com은 2021년 11월 26일에 접속했다.[unreliable source?]

외부 링크

좌표: 51°29′25″N 0°07′44″W / 51.49039°N 0.12892°W / 51.49039; -0.12892