만프레트 모어

Manfred Mohr
작품 앞에서 포즈를 취하고 있는 맨프레드 모어(2019년)
작품 "P-777_D" (2002/04)LCD 화면 및 PC

만프레트 모어(Manfred Mohr, 1938년 6월 8일생, 독일 프포스하임/Pforzheim)는 디지털 예술 분야의 선구자로 여겨지는 독일의 예술가다.[1]그는 1981년부터 뉴욕에서 살고 일해왔다.

인생과 경력

Mohr는 액션 화가와 재즈 음악가로서의 경력을 시작했다.그는 알고리즘 아트를 만드는 것에 대한 관심이 높아졌기 때문에 1969년에 컴퓨터를 사용하기 시작했다.그는 1962년에 바르셀로나에서 살았고 1963년에서 1983년 사이에 파리에서 살았다.

그의 초기 컴퓨터 작품들은 알고리즘적이며 리듬과 반복에 강한 태도를 가진 그의 이전 그림을 바탕으로 한다.1990년 오스트리아 린츠에서 열린 아르스 일렉트로나 축제에서 프릭스 아르스 일렉트로니카(골든니카)를 수상하였다.그는 1963년부터 1983년까지 파리에서 미술 스튜디오를 운영했다.Mohr는 Pforzheim의 Kunst + Werkschule과 파리의 Eeccole des Beaux-Arts에 참석했다.

1968년 빈센 대학에서 "Art et Informatique" 세미나를 공동 창간하였고 1971년 5월 ARC - Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris에서 단독 전시회를 가졌다.[2]그 이후로, 그 전시회는 역사적으로 컴퓨터가 전적으로 계산하고 그린 작품 박물관의 첫 단독 전시회로 알려지게 되었다.

Recent solo exhibitions of his work include Art Basel "Art Features" with bitforms gallery NY in Basel,[3] DAM Gallery in Berlin, Mueller-Roth Gallery in Stuttgart, Carroll / Fletcher Gallery in London, bitforms gallery in New York City, Galerie Charlot in Paris,[4] the Museum of Kulturspeicher in Würzburg, and Galerie Wack in Kaiserslautern.

그의 작품에 대한 주요 회고로는 2013년 카를스루헤의 ZKM [5]미디어 박물관, 2007년 브레멘의 쿤스트할레, 1998년 독일 보트로프의 조셉 알버스 박물관, 1987년 독일 루드비히샤펜의 빌헬름-학크-무세움 등이 있다.

Mohr's work is collected by the Centre Pompidou in Paris, the Joseph Albers Museum, the Ludwig Museum in Cologne, the Museum for Concret Art in Ingolstadt, the Kunstmuseum Stuttgart, Musee d’Art Contemporain and Musée des Beaux-Arts in Montreal, the Stedelijk Museum in Amsterdam, Musée de l'Élysée in Switzerland, and many others.모어는 뉴욕, 취리히, 쾰른, 파리, 암스테르담, 슈투트가르트, 베를린, 몬트리올, 상파울루, 서울의 박물관과 미술관 모두에서 수많은 개인전을 가졌다.또한, 그는 레오 카스텔리 갤러리와 뉴욕의 현대 미술 박물관에서 열린 그룹 전시회에 참가했다.

모어는 2013년 ACM미국 우수 예술가상 평생 공로 디지털 방식으로 Art,[6]2006년(ddaa)디지털 아트 어워드 Cologne[7]뉴욕 예술을 위한 1997년 1990년 골든 Nica[8]알스 일렉트로니카 린츠에서, 취리히는 1990년 카미유 Graeser 상[9]에서 친목 모임, 그리고 포함한 많은 상을 받았다.1973년 Ljublj아나 프린트 비엔날레1994년, 그의 작품에 대한 최초의 포괄적인 모노그래프가 쥬리히에서 와세르-베를라크에 의해 출판되었다.[10]

연구, 전시, 상품

  • 1957 - 쿤스트 + 워크스슐레, 프포스하임(금 및 은색, 그림), 재즈 뮤지션(테노-색스, 오보에)
  • 1960 - 액션 페인팅
  • 1961 - Pforzheim 시의 학교상(예술) 수상
  • 1962 - 시각적, 미적 표현 수단으로서 흑백 독점 사용 시작
  • 1965 - 파리 Ecole des Beaux Arts에서 석판화 연구, 기하학적 실험으로 단단한 가장자리 그림 그리기
  • 1968 - 파리 다니엘 템플론 갤러리에서 열린 첫 1인 전시; 그림 콘텐츠의 체계화
  • 1969년 - 시각 책 Artificiata I의 출판.컴퓨터를 이용한 첫 번째 그림.
  • 1971 - 파리 / 프랑스 파리 박물관, ARC, Museé d'Art Moderne de la Ville de Paris에서 컴퓨터 생성 미술의 첫 1인 쇼
  • 1972 - 순차적 컴퓨터 도면 도입, 고정 구조물 작업 시작: 큐브
  • 1973 - Ljubljana에서 73, San Francisco 및 제10회 비엔날레에서 수상
  • 1977 - 4-D 하이퍼큐브 및 그래프 이론과 함께 작업하기 시작
  • 1980 - 작업 단계: 불분포, 큐브 분해
  • 1982 - 큐브에 있는 준유기농 성장 프로그램
  • 1987 - 첫 번째 회고전, 빌헬름-학크-무세움, 루트비히샤펜; 4-D 하이퍼큐브에 대한 새로운 연구; 표지의 발생기로서의 4차원 회전
  • 1989 - 5-D 및 6-D 하이퍼큐브까지 작업 확장기호 생성기로서의 투영뿐만 아니라 회전
  • 1990 - 린츠의 아르스 일렉트로니카에서 골든 니카, 취리히에서 카밀 그레서상 수상
  • 1991 - 작업 단계: 레이저로 강판으로부터 레이저로 강판으로부터 래저글리프, 6-D 하이퍼큐브를 통한 대각선 경로를 절단한다.
  • 1994 - 맨프레드 모어에 대한 최초의 종합편찬은 뷔리히 바세르베를라크에 의해 출판되었다.
  • 1997 - American Obstract Artists의 회원으로 선출됨, 뉴욕 예술재단에서 예술인 펠로우십을 받았음
  • 1998 - 색채 사용 시작 (30년 이상 흑백 사용 후) 차별화를 통해 작업의 복잡성을 나타냄
  • 2002 - 그의 프로그램 "space.color"를 실행할 수 있도록 소형 PC를 설계하고 제작했으며, 2004년부터 프로그램 "하위 세트"도 제작했다.결과 영상은 느리고 비반복적인 동작으로 LCD 평면 패널에서 시각화되었다.
  • 2006 - [ddaa] 디지털 예술상(디지털 선구자 및 독창적인 기하학 연구 부문) 수상, Köl
  • 2013 - 디지털 아트 평생 공로 ACM SIGRAPH 유공 아티스트상 수상
  • 회고전 '맨프레드 모어의 알고리즘' 상, 1963년-현재 ZKM - 칼스루헤 미디어 뮤지엄에서 수상했으며, 아트바젤/바젤에서 비트폼 갤러리와 함께 열린 단독 쇼에서 피처링 아티스트로 선정되었다.

갤러리

  • 피스 "P-306-O"(1980/82)아크릴/캔버스/목재/4개 부품

  • 작품 "P-792_32"(2000-2007)캔버스/목재의 색소 잉크

  • 피스 "P1640_1322" (2014).캔버스의 색소 잉크

  • 작품 "P1611_5220" (2012/13).캔버스의 색소 잉크

참조

  1. ^ "Pioneering Computer Artists, Siggraph 1998". Archived from the original on 2016-10-17. Retrieved 2007-10-26.
  2. ^ "Manfred Mohr computer graphic : une esthétique progammée A-R-C- Musée d'Art moderne de la ville de Paris, 1971". Archived from the original on 2015-09-23. Retrieved 2009-04-20.
  3. ^ 맨프레드 모어 피처링 아티스트 아트바젤 바젤[영구적 데드링크]
  4. ^ "Galerie Charlot - Manfred Mohr".
  5. ^ 만프레트 모어 박람회 ZKM, 칼스루헤
  6. ^ SIGGRAPH 유공 아티스트상
  7. ^ ddaa - d.velopp 디지털 아트 어워드, 2006
  8. ^ Arts Electronica, Golden Nica, Computer Graphics, 1990년
  9. ^ Camill Graeser Stiffung, 1990년
  10. ^ 리저, 울프.디지털 아트.랑겐셰이트: H.F.울만.2009년 pp.105-180

외부 링크