맥과 메이블

Mack and Mabel
맥과 메이블
Mack 1974.jpg
오리지널 브로드웨이 레코딩
음악제리 허먼
가사제리 허먼
마이클 스튜어트
프로덕션1974년 브로드웨이
1995년 웨스트엔드
2006년 웨스트엔드리바이벌

맥과 메이블(Mack & Mabel)은 마이클 스튜어트의 책과 제리 허먼의 음악과 가사가 함께한 뮤지컬이다.줄거리에는 할리우드 감독세넷마벨 노만드(예술가의 모델에서 뮤지컬을 위해 브루클린 플랫부시 출신의 웨이트리스로 변신)의 격동적인 로맨틱한 관계가 담겨 있다.일련의 회상 속에서, 세넷은 노만드를 발견하여 그의 초기 "2-리엘러"에 그녀를 캐스팅했던 1911년 키스톤 스튜디오의 영광스러운 시절을 세넷의 목욕 미녀와 키스톤 캅스(Keystone Cops)의 창작을 통해 1930년 마벨이 결핵으로 사망할 때까지에 대해 이야기한다.

데이비드 메릭이 제작한 1974년 브로드웨이 원작에는 로버트 프레스턴과 베르나데트 피터스가 주연을 맡았다.최우수 뮤지컬상 등 8개 토니상 후보에 올랐지만 수상하지 못했다.제리 허먼의 점수에 대한 지명은 없었다.비록 원작이 8주 만에 막을 내렸지만, 이 곡들은 찬사를 받았고, 특히 영국에서 후속작들은 성공을 거두었다.

배경 및 제작

로스앤젤레스 시빅 라이트 오페라의 감독인 에드윈 레스터제리 허먼에게 이 프로젝트를 제안했고, 제리 허먼은 마이클 스튜어트를 참여시켰다.데이비드 메릭은 제작에 동의했고, 고워 챔피언은 연출과 안무에 종사했다.Champion은 처음에는 이 제안을 거절했지만, 결국 수락했고, 특히 캘리포니아에서 브로드웨이 전 시합을 개최하기로 결정되었을 때 그러했다.로버트 프레스턴은 맥으로 고용되었다.메이블 역에는 마르시아 로드, 켈리 개럿 등 여러 여배우들이 약혼을 하고 나서 손을 떼고 나서야 어린 베르나데트 피터스가 캐스팅에 합류했다.[1]

사전 브로드웨이 테스트

맥과 메이블은 1974년[2] 6월 17일 샌디에이고와 그 후 로스앤젤레스에서 브로드웨이 전 시합을 열었고 두 도시 모두 박스오피스 판매가 활발했다.뉴욕타임스에 따르면 '맥 앤 메이블'은 마지막 7일 동안 15만 달러까지 보장받을 수 있는 가능성보다 훨씬 더 잘 해왔다고 한다.[3]이 뮤지컬은 샌디에이고, 로스앤젤레스, 세인트 등지에서 페어부터 경이로운 작품까지 다양한 평을 받았다.루이."[1]로스앤젤레스의 평론들은 "관심을 북돋우지만 조심스럽다"면서 "과도한 코믹 연재, 고르지 못한 책, 특히 어두운 결말을 경고하고 있다.[2]이 쇼에 대한 비판적인 반응과 초기 대중의 열정에 고무되어 허먼과 회사는 많은 경고 신호를 무시했다.세넷도 노만드도 특별히 사랑스러운 캐릭터였고, 그들의 이야기는 보통 뮤지컬에서 볼 수 있는 것보다 더 어두웠다.프레스턴(세넷트 역)은 피터스(마벨 역)에게는 너무 나이가 많았고, 이들의 캐릭터는 케미가 부족했다.[4]Champion은 필립 J. Lang의 오케스트레이션에 맞춰 눈길을 끄는 여러 시각 효과와 화려한 댄스 시퀀스를 고안했지만, 그들의 밝기는 이 작품의 침울한 분위기와 너무 큰 대조를 이루었다는 것이 증명되었다.거대한 스튜디오 사운드 스테이지의 한구석에 액션을 설정한다는 그의 콘셉트는 세트장에 문제를 일으켰고, 무대를 정적이고 지루하게 볼 정도로 제한했다.[5]관객들은 "우리는 코카인을 흡입하는 영화 여왕에 대한 흥겨운 이야기를 할 준비가 되어 있지 않다"[6]고 말했다.

문제를 해결하기 위한 노력이 성 무니에서 이루어졌다. 1974년 8월 19일부터 일주일간 뮤지컬이 진행된 루이지만 이 공연장은 '끔찍한 실수'였다.[7]The Muny가 너무 컸기 때문에, 공연자들은 너무 많이 놀아서 쇼를 망가뜨렸다.워싱턴 D.C. 케네디 센터와의 약혼에 의해 "아무것도 효과가 없었다"고 했고, 챔피온은 이전에 효과가 있었던 장면들의 스테이징을 바꾸었다.[8]워싱턴 포스트에 대한 리뷰에서 리처드 코는 케네디 센터에 "비에 젖은 매우 죽은 허둥지둥"으로 착륙했다고 말했다.[1]

브로드웨이

뮤지컬은 1974년 10월 6일 브로드웨이 마제스틱 극장에서 개막했으며, 66회의 공연과 6회의 예고편을 거쳐 1974년 11월 30일에 폐막했다.경치 디자인은 로빈 바그너가, 의상 디자인은 패트리샤 지프로드가, 조명 디자인은 타론 무서가 맡았다.프레스톤과 피터스 외에도, 출연진은 리사 커크를 로티 에임스, 제임스 미첼을 윌리엄 데스몬드 테일러로 출연시켰다.[9][10][11][12][13]

이 쇼는 공정한 평가와[14] 짧은 평가에도 불구하고 베스트 뮤지컬, 책, 연출, 안무, 주연 배우, 주연 배우, 디자인 등 8개 토니상 후보에 올랐지만 수상하지 않았다.멜로디 스코어가 최고 점수를 받은 허먼은 후보에 오르지 못했다.그는 이 프로젝트가 자신이 가장 좋아하는 작품 중 하나였기 때문에 매우 실망했고, 데이비드 메릭 프로듀서가 광고에 투자한 적이 없다며 홍보에 별 도움이 되지 않았다고 생각했다.그는 극장에 온 적이 없어."[14]실패에도 불구하고, 그 쇼는 숭배적인 추종자들을 발전시켰다.[15]

후속 제작

맥과 마벨은 1981년 영국에서 노팅엄 플레이하우스에서 처음 제작되었다.이 영화에는 맥 역의 데니스 퀼리, 메이블 역의 이멜다 스툰턴이 출연했다. 이 작품은 성공적인 주행을 하였으나 웨스트엔드로 이적하지 못했다.[16][17]곧이어 노팅엄에 근거지를 두고 있던 영국의 아이스 스케이팅 팀 토르빌과 딘은 현지 라디오 방송국의 음악 도서관을 뒤져 그들의 일상에 적합한 자료를 찾았고, 원작의 출연진 앨범 녹음을 발견했다.1982년 세계피겨스케이팅선수권에서 아이스댄스로 금메달을 땄을 때 맥과 메이블 서곡에 맞춰 공연을 했다.이후 이 루틴은 1984년 올림픽 때 BBC TV에 의해 방송되었는데, 영국 대중들의 요구가 너무 커서 영국에서 앨범이 다시 발매되어 차트 6위에 올랐다.[18]

1988년 2월 런던 드루리 레인 극장 로얄에서 조지 허언, 조지아 브라운, 데니스 퀼리, 토미 튠 등이 출연하는 일회성 콘서트가 열렸다.출연진이 공개됐다.[19][20]

1995년 웨스트엔드

1995년 11월 7일 런던 피카딜리 극장에서 본격적인 연출이 시작되어 270회 공연을 하였다.이 책은 해피엔딩 등 극적으로 수정되었고, 마지막 커튼에서 메이블이 맥의 품에 다시 안겼다.이 쇼는 폴 케리슨이 연출하고 마이클 스무인이 안무를 맡았으며, 출연진에는 맥 역의 하워드 맥길린과 메이블 역의 캐롤라인 오코너, 캐서린 에반스, 앨런 모슬리가 참여했다.[21]

2005-2006 워터밀과 웨스트엔드

이 쇼는 영국 뉴버리워터밀 극장에서 재개되었다.데이비드 소울은 2005년 3월부터 6월까지 한정된 시즌 동안 진행된 소규모 제작(연주 11명만 출연)에서 안나 제인 케이시(웨스트 엔드 제작에서 재니 디가 교체)와 함께 출연했다.[22]그 후 이 쇼는 웨스트엔드 이전 전인 2006년 1월부터 영국을 순회했고, 이 쇼는 2006년 4월 10일부터 2006년 7월 1일까지 기준 극장에서 공연했다.존 도일 감독의 트레이드마크 스타일로, 소울을 제외한 출연진들이 연기와 노래는 물론 악기를 연주하는 모습이 담겼다.[23]

2007년, 2008년 제작

이 쇼는 2007년 온타리오 나이아가라온더레이크의 쇼 페스티벌 극장에서 제작되었다.몰리 스미스가 감독한 이 작품은 대본에서 요구하는 대로 투영된 영화의 사용을 없앴다.대신 단색 의상과 특수 조명을 이용해 무대에서 라이브 배우를 활용하면서 무성 영화의 효과를 연출했다.결과는 무성 영화 장면과 풀 컬러의 매끄러운 조화를 이루었다.쇼의 프레젠테이션은 캐나다에서 처음으로 정식 제작되었으며 2007년 10월 28일까지 페스티벌 극장에서 레퍼토리 형식으로 진행되었다.[24]

영국 런던 캣포드 브로드웨이 극장은 2008년 11월부터 2008년 12월까지 톰 사우덜랜드 예술감독이 연출한 칼 클락슨(맥), 젬마 보아덴(마벨), 숀 폴 맥그리비(프랭크)[25][26] 등이 주연을 맡아 뮤지컬을 제작했다.Southherland는 John Doyle의 2005-2006년 제작을 도왔다.[27]

2011

컴퍼니 뮤직 시어터는 2011년 8월 런던 그리니치 극장에서 리 크롤리가 안무를 맡고 댄 스와나 음악감독과 함께 이 쇼의 단편을 제작했다.[28]

2012

2012년 7월 톰 사우더랜드의 지휘 아래 사우스워크 플레이하우스에서 리 프라우드의 안무로 부활했다.타이틀 배역은 노먼 보우먼과 로라 피트-펄포드가 맡았으며 제시카 마틴은 로티, 스튜어트 매튜 프라이스는 프랭크 카프라, 피터 켄워시는 윌리엄 데스몬드 테일러가 맡았다.

2013

5월 20일 캘리포니아 롱비치 소재 카펜터퍼링퍼포먼스아트센터에서 래리 카펜터의 연출, 칼 워든의 안무, 존 맥대니얼의 뮤지컬 연출로 데이비스 게인스가 맥 센넷 역을 맡아 콘서트 버전을 선보였다.엘도라도 프로덕션은 2013년 10월 9일부터 12일까지 런던 남동부 엘담있는 호프 극장에서 닐 휘태커가 맥 역을 맡았고 조조 버틀러가 제네트 월리스가 연출한 메이블러 역을 맡아 맥&마벨을 공연했는데, 이 작품에는 원작의 결말이 포함되었다.

2015

영국 웨스트 서섹스치체스터 페스티벌 극장은 2015년 7월 13일부터 9월 5일까지의 새로운 작품을 선보였으며, 2015년 10월 1일부터 12월 6일까지에 이어 영국 투어가 열렸다.이 뮤지컬은 마이클 볼이 맥 세넷, 레베카 라찬스 역을 맡았으며 조나단 처치의 연출, 스티븐 미어의 안무, 로버트 존스의 디자인을 맡았다.[29][30]

일리노이주 시카고베란다라이트 음악극장은 2015년 5월 맥과 메이블을 매년 3회씩 잊혀진 뮤지컬을 무대에 올리는 '포크라이트 재방문'의 일환으로 선보였다.마이클 베버가 연출하고 베키 멘지가 연출한 음악이다.[31]

2018

영국 노스도셋에 있는 샤프트즈베리 아트 센터는 소피 레스터가 연출한 2018년 7월 12일부터 30일까지 음악감독 데이비드 그리슨과 함께 아마추어 작품을 선보였다.

2020

뉴욕 시티 센터 앙코레스!는 2020년 2월 19일부터 23일까지 공연 제작을 준비했다.이 작품은 조쉬 로즈가 연출하고 안무를 맡았으며, 최근에 사망한 제리 허먼을 추모하는 데 헌정되었다.더글러스 실스와 알렉산드라 소차가 주연을 맡았다.[32]

시놉시스

1막

무성영화감독 맥 세넷은 1938년 브루클린에 있는 그의 예전 영화 스튜디오로 돌아왔다.그가 마지막으로 그곳에 간 이후로 상황이 상당히 달라졌다. 그는 한 무리의 배우들이 토크쇼를 위해 촬영하는 것을 보고 있다.맥은 자신의 목욕 미녀와 키스톤 캅스("영화는 영화였다")를 생각하며 무성영화의 영광스러운 시대인 '쇼를 운영했을 때'를 회상한다.

플래시백으로는 1911년이다.미식가인 마벨이 맥이 촬영 중인 여배우 로티에게 샌드위치를 배달하자 로티는 돈을 지불할 수 없게 되고, 마벨은 격렬하게 반응한다.메이블의 극적인 행동은 맥의 눈을 사로잡고, 맥은 그녀가 여배우로서의 잠재력을 가지고 있다고 생각한다.그는 다음 영화에서 그녀에게 배역을 제안한다.그녀는 처음에는 거절했지만, 그 제안을 돌이켜 보면, 경력 전망에 눈이 부시게 된다. ("Look What Happened To Mabel")

Mabel은 매우 성공적이어서 주요 스타가 된다.이후, 맥의 두 회계사인 클레이만과 폭스사와 함께, 이 영화사는 캘리포니아에 있는 새롭고 더 큰 스튜디오로 옮겨간다.코미디언 뚱뚱한 아르부클을 포함한 로티와 맥의 나머지 영화 제작진은 열심히 세계로의 진입을 꿈꾸고 있다.한편, 마벨은 맥에게 끌리게 되었다.그녀가 즉흥적인 시를 낭송하는 동안, 마벨은 그를 그녀의 기차칸으로 초대하여 식사를 하게 된다.비록 그는 몰래 그녀의 감정에 보답하지만, 맥은 로맨스를 할 시간이 없다.마지못해 모의 결혼식에 참가하고, 그와 마벨은 함께 잠을 자지만, 맥은 소름이 돋는 듯 잠에서 깨어나 서둘러 떠난다.현재 맥을 사랑하고 있는 마벨은 자신의 방식대로 일을 하기로 결심한다("장미를 보내지 않을 거야").

결국, 메이블은 코미디에서 벗어나 진지한 드라마에 출연하고 싶어한다.그러나 맥은 코미디("I Wanna Make The World Laugh")에만 관심을 갖고 그녀를 낙담시키려고 한다.Mabel은 호텔 리셉션에서 진지한 영화감독인 매끄러운 이야기를 하는 William Desmond Taylor를 만나게 되고, 그는 그녀에게 즉시 끌리게 되고, 그녀를 진지한 영화에 출연시키는 것에 동의한다 - 그는 그녀를 저녁 식사에 초대하여 준비에 대해 논의한다.맥은 그녀를 낙담시키려고 노력했지만 허사였다.말다툼 끝에 마벨은 가장 좋은 옷을 입고 화장을 한 다음 테일러와의 약속뿐만 아니라 영원히 맥을 보고 싶지 않기 때문에 헤어진다.맥은 메이블 없이도 해낼 수 있다고 자신한다: 그는 한 평범한 소녀로 별을 만들었고, 다른 소녀로 별을 만들 수 있다.이를 염두에 두고 그는 즉시 목욕 미녀("백 명의 소녀들")의 개념을 떠올린다.

제2막

메이블은 결국 자신의 동의로 맥에게 돌아가 영화사 전체의 환영을 받는다("Mabel Comes In The Room").맥은 그녀를 다시 만나게 되어 너무 기뻐서 메이블의 새롭고 진지한 드라마 "몰리"를 그의 스튜디오에서 촬영하는 것에 동의한다.하지만 그는 자신을 어쩔 수 없다 - 코미디는 그의 천성이다.그는 새로운 만화 창작물인 키스톤 캅스로 재즈를 시도했고, 메이블은 테일러에게 돌아왔다.나중에 맥은 테일러와 함께 배에 오르기 위한 준비를 하고 있을 때 메이블을 다시 보게 된다.테일러가 나타나고 맥은 떠난다.메이블이 여전히 맥에게 감정이 있을지도 모른다는 것을 감지한 테일러는 피로감을 호소하고 있는 메이블에게 "안녕, 맥!"이라는 마법의 말과 함께 작동하는 픽업이라고 말하며 헤로인을 복용하도록 설득한다.메이블은 맥이 그녀에게 한 모든 일에 대해 가슴이 아프지만, 결국 맥을 잊을 것이라고 자신한다("Time Heals Everything").

스튜디오로 돌아온 행복한 맥은 그의 영화에서 노래와 춤으로 소리의 가능성을 깨달았다.맥의 회사에서 또 다른 여배우인 로티 에메스는 스타가 되었지만("Tap Your Througs Away") 메이블은 마약 중독자가 되어 그녀의 명성은 망쳐졌다.그 비극을 더 덧붙이자면, 그녀의 연인인 윌리엄 데스몬드 테일러는 살해당했고, 그녀가 유력한 용의자다.맥이 그와 메이블 사이의 일을 수습하려고 할 때쯤에는 이미 늦었다. 그녀는 죽었다.그러나 모든 뮤지컬은 해피엔딩이 있어야 하기 때문에 맥은 그들의 이야기("I Promise You A Happy Ending")에 더 행복한 결말을 상상한다.

노래 목록

성격.

  • 맥 세넷 — 강박적으로 열심히 일하는 영화 감독
  • Mabel Normand — 영화배우가 되는 델리 배달 소녀.그녀는 맥과 사랑에 빠졌고, 마음 깊은 곳에서는 맥이 그녀를 돌보지만, 그는 그 관계를 프로페셔널하게 유지하고 싶어한다.
  • William Desmond Taylor — "심각한" 감독이자 Normand의 연기 재능과 그녀의 애정 둘 다를 위한 경쟁자.
  • Kleiman — 회계사
  • 폭스 — 클레이만의 파트너
  • 프랭크 와이먼 — 배우/작가, 그리고 나중에 감독
  • 로티 에임스 — 조용한 영화배우와 댄서

이후 이 쇼의 수정은 일부 캐릭터 이름을 그 시대부터 실제의 상대 캐릭터로 바꾸었다.

깁스

오리지널 브로드웨이 (1975) 웨스트엔드(1995) 웨스트 엔드 리바이벌(2006) 사우스워크 플레이하우스(2012년) 앙코르!생산(2020년)
맥 세넷 로버트 프레스턴 하워드 맥길린 데이비드 소울 노먼 보우먼 더글러스 실스
마벨 노만드 베르나데트 피터스 캐롤라인 오코너 재니 디 로라 피트-펄퍼드 알렉산드라 소차
로티 에임스 리사 커크 캐서린 에번스 세라 휘턱 제시카 마틴 릴리 쿠퍼
윌리엄 데스먼드 테일러 제임스 미첼 레이 스콧 존슨 리처드 브라이티프 피터 켄워시 마이클 베레스
클레이만 (아담 케셀) 톰 바튼 그레이엄 허버드 로버트 피롱스 스티븐 설린 조던 겔버
폭스(Charles O.바우만) 버트 마이클스 앨런 모슬리 존 트렌치어드 앨런 루이스 릭먼
프랭크 와이먼 (프랭크 카프라) 제리 닷지 조나단 D.엘리스 톰 콜스 스튜어트 매슈 프라이스 벤 판하우저
지방(Roscoe "지방" Arbuckle) 크리스토퍼 머니 필립 허버트 매슈 우디엇 리처드 J.사냥 메이저 어태웨이

임계반응

브로드웨이 평론들은 공정하기만 했다.[14]월터 커뉴욕 타임즈 리뷰에서 "마스티앙을 바라보는 창조적인 영혼들만큼 그렇게 많은 재능들을 실망시킨 적은 거의 없다"고 썼다.자유주의자 마이클 스튜어트...맥과 메이블의 신화에 기대기로 선택했어 미스터리는 그냥 두게, 감정적인 선은 발명하지 않았어."그는 고워 챔피언에 대해 "안무가라면 몸으로 뭔가를 할 수 있어야 한다…….챔피온 씨는 그런 식으로 일을 시작하지는 않는다...[그]는 어려운 종류의 코미디를 암시하는 수단으로 춤을 피했을 뿐만 아니라, 노래를 꾸미기 위해 잘게 자르는 발놀림에도 인색하고 심지어 지지부진한 모습을 보여왔다……어디에서나 생산 가치가 미미하다고 말했다.그는 "로버트 프레스턴의 개인적 역동성은 줄어들지 않고 주변에 좋은 공급자가 있다면 감당할 수 있는 단단한 고기를 기다리는 것"이라며 "피터스 양...프레스턴 씨가 1911년에 시작한 일이 1923년에 끝났을지도 모른다는 그녀의 조용한 상기 속에서 거의 감동을 주고 있다."[10]

케네스 블룸에 따르면, 맥앤마벨은 "제리 허먼의 경력 중 가장 슬픈 실패"라고 한다.전통적인 뮤지컬 코미디 점수보다 록 뮤지컬이 더 선호되는 시대인 '그 시대의 승리자'였다.그 핵심에는 단순한 사랑 이야기와 예외적으로 적절한 점수가 있었다.시원섭섭할 수도 있었던 드라마를 거대한 뮤지컬 코미디로 만들고 싶은 충동이 치명적이었다고 말했다.[33]

수상 및 지명

브로드웨이 오리지널 프로덕션

연도 카테고리 지명된 결과
1975 토니상 베스트뮤지 지명했다
뮤지컬 베스트 북 마이클 스튜어트 지명했다
뮤지컬 주연 배우의 최고 연기 로버트 프레스턴 지명했다
뮤지컬 주연 여배우가 연기한 작품 베르나데트 피터스 지명했다
베스트뷰티 디자인 로빈 와그너 지명했다
베스트 코스튬 디자인 패트리샤 지프로트 지명했다
베스트 안무 가워 챔피언 지명했다
뮤지컬의 베스트 디렉션 지명했다
드라마 데스크상 뮤지컬에서 뛰어난 배우 로버트 프레스턴 지명했다
뮤지컬계의 뛰어난 여배우 베르나데트 피터스 지명했다
뛰어난 음악 제리 허먼 지명했다
미완성 가사 지명했다

런던 오리지널 프로덕션

연도 카테고리 지명된 결과
1996 로런스 올리비에상 베스트 뉴뮤지 지명했다
뮤지컬 부문 여우주연상 캐롤라인 오코너 지명했다

메모들

  1. ^ a b c 주식, 엘렌."맥과 메이블"1974년 10월 7일 뉴욕 매거진
  2. ^ a b 길비, 페이지 250
  3. ^ 커, 월터."브로드웨이, 전시 센터" 뉴욕 타임즈, 1974년 9월 1일 페이지 87
  4. ^ 길다, 로버트 에밋.브로드웨이, 황금연휴: 제롬 로빈스와 위대한 안무가들(2003년), 컨티넘 국제 출판 그룹, ISBN0-8264-1347-1, 페이지 211
  5. ^ 유자론, 페이지 198
  6. ^ 가자, 피터."Jerry Herman In Tune With Broadway", The Advertiser, 1988년 1월 30일 (페이지 번호 없음)
  7. ^ 톰슨, 하워드"뉴시스 오브 더 스테이지" 뉴욕 타임즈, 1974년 8월 18일 페이지 40
  8. ^ 유자론, 페이지 200
  9. ^ "인터넷 브로드웨이 데이터베이스 목록, '맥 앤 메이블', 마제스틱 극장, 1974년" 인터넷 브로드웨이 데이터베이스 목록, 2010년 12월 16일 검색됨
  10. ^ a b 커, 월터."맥 앤 메이블" 우울한 무대 음악 만들기" 뉴욕 타임즈, 1974년 10월 13일 페이지 155
  11. ^ Hischak, Thomas S"'Mack and Mabel',"American Musical의 옥스퍼드 동반자(2008), 옥스퍼드 대학 출판부, ISBN 0-19-533533-3, 페이지 460(books.google)옥스퍼드 뮤지컬의 동반자(2008)2010년 12월 16일 검색됨
  12. ^ 유자, 10장 (pp 183-205)2010년 12월 16일 검색됨
  13. ^ 키셀, 하워드데이비드 메릭, 더 가증스러운 쇼맨: 무단 전기 (1993), 페이지 538 (구글)책) 데이비드 메리크, 가증스러운 쇼맨: 무허가 전기 (1993), 할 레너드 주식회사.ISBN 1-55783-172-6. 페이지 538.2010년 12월 16일 검색됨
  14. ^ a b c 길비, 페이지 253
  15. ^ 유자론, 페이지 202
  16. ^ "맥 앤 메이블" 역사 더럼 뮤지컬 극단, 2011년 1월 29일 접속
  17. ^ "Mack & Mabel" 목록, 1981년 노팅엄 플레이하우스, broadwayworld.com은 2011년 1월 29일에 접속했다.
  18. ^ 길비, 페이지 252
  19. ^ "Mack and Mabel In Concert"는 Wayback Machine dresscircle.co.uk에 2005-08-30을 수록하고 있으며, 2010년 7월 2일에 회수되었다.
  20. ^ "Mack and Mabel in Concert"William Luhlmann의 녹음 리뷰, All Music Guide"로 2010년 7월 2일에 회수되었다.
  21. ^ 늑대, 맷1995년 런던 생산 Variety, 1995년 11월 13일 버라이어티 리뷰
  22. ^ 2005년 뉴베리 극장 평론.Newburytheatre.co.uk
  23. ^ 러버리지, 샬롯.2006년 4월 11일 "Curtain Up 리뷰, Criteral Theatre" curtainup.com
  24. ^ 오즈우니안, 리처드."쇼 페스티벌 제작 리뷰"변수, 2007년 5월 15일
  25. ^ "Mack & Mabel" 목록, 2008"Whatsonstage.com, 2010년 5월 23일 검색됨
  26. ^ 그린, 제임스."리뷰: 2008년 11월 21일 런던 브로드웨이 스튜디오의 '맥메이블' thestage.co.uk
  27. ^ /Tom Southherland(개인 웹사이트)
  28. ^ "맥메이블" whatsonstage.com
  29. ^ "맥메이블" playbill.com
  30. ^ 브레넌, 클레어"검토"가디언, 2015년 7월 26일
  31. ^ BWW News Desk. "Photo Flash: First Look at Porchlight Revisits... MACK AND MABEL, Continuing Tonight". BroadwayWorld.com. Retrieved 2018-05-15.
  32. ^ 간스, 앤드류, 맥피, 라이언."2020년 2월 19일 플레이빌, 더글러스 실스와 알렉산드라 소차 주연의 '맥앤마빌'2월 19일부터 시작된다"
  33. ^ 허먼, 제리와 블룸, 케네스& 메이블 제리 허먼: 가사: 기념, 심리학 출판사, 2003, ISBN 0-415-96768-6, 페이지 153

참조

외부 링크