후안 데 디오스 필리베르토

후안 드 디오스 필리베르토(Juan de Dios Filiberto, 1885년 3월 8일 ~ 1964년 11월 11일)는 아르헨티나의 바이올린 연주자, 지휘자, 시인, 작곡가로서 아르헨티나 탱고 장르에서 두각을 나타냈다.

삶과 일

1885년 아르헨티나의 건국의 아버지 중 한 사람인 마르틴 로드리게스와 제노 이민자인 후안 필리베르티의 메스티조 후손인 호세파 로발로 사이에서 오스카르 후안 드 디오스 필리베르티에서 태어났다.^[1]

아홉 살 때 강제 퇴학을 당했지만, 어느 삼촌이 여섯 살 때 탱고를 부르게 하여 뉴시지로 노동계에 입문하고, 나중에는 벽돌공까지 하게 되었다.그는 나중에 조타수로서 일했고 결국 지역 조선소의 교대 감독관으로 일했다.^[2]

아르헨티나에서 조직화된 노동력의 출현과 열악한 노동조건은 필리베르토와 그의 동료 대부분이 아르헨티나 노동자 연맹 소속의 조타수 조합에 가입하는 데 도움을 주었는데, 그곳에서 그는 무정부주의 노선을 지지하고 1907년 일련의 파업에 적극적으로 참여했다.^[3]

필리베르토와 많은 친구들은 항구의 목수인 엑토르 폴지네티의 첫 음악 레슨을 받으면서 "오르페온 로스 델 푸투로"(The Orfeon Los del Futuro)"라고 알려진 음악 앙상블을 만들었고, 그는 극장에서 파이프 오르간을 연주했다.아밀케레 폰치엘리의 오페라 라 지오콘다의 테아트로 콜리세오 공연 티켓을 선물한 결과 다음날 말다툼이 벌어졌는데, 테너의 목소리에 대한 필리베르토의 부정적인 의견이 친구의 무시무시한 대답과 마주쳤다.낙담한 필리베르토는 훈련된 음악가가 되는 것을 목표로 삼았고, 그의 말로 "그 순간 나는 내 미래에 대해 마음을 정했다"^[4]고 했다.

그는 부에노스아이레스의 유명한 콜론 극장에서 기계 보조직을 확보했는데, 1909년 루드비히 판 베토벤 제9번 교향곡의 연주가 그가 지역 페치니-스티아네시 음악원에 가입하도록 영감을 주었다.그곳에서 그는 바이올린, 음악 이론, 솔페지를 공부했고 결국 그는 대위법, 피아노, 기타에 대한 수업을 받는 명가 알베르토 윌리엄스의 명문 국립 음악원에 다닐 장학금을 받았다.^[1]

만성적인 건강 문제와 그의 친구이자 유명한 지역 의사인 조제 인제니에로스 박사의 조언으로 필리베르토는 멘도사 교외인 과이말렌의 건조한 성읍으로 이주하게 되었다.이 마을의 이름은 1915년 한 무리의 친구들에 대한 경의를 표하기 위해 쓰여진 그의 첫 번째 작문인 과이말렌의 제목에 영감을 주었다.독특한 토착 화음을 가진 탱고 필리베르토는 "새로운 아르헨티나 음악가의 자연주의적인 성격을 강조할 수 있는" 음악을 만들었다.^[4]

건강이 회복된 그는 1920년 부에노스아이레스로 돌아왔고, 그곳에서 지역 탱고 오케스트라 리더 에두아르도 아롤라스는 그의 작곡을 여러 번 연주하기로 동의했다.Some of his early tangos written for Arolas were: "Cura segura" ("Sure Medicine"),^[5] "De mi tierra" ("From My Land"),^[6] "Suelo argentino" ("Argentine Soil"),^[7] "Se recomienda solo" ("It's Better Alone"),^[8] "Quejas de bandoneón" ("The Bandoneón's Woes"),^[9] among numerous others.1921년까지 탱고로 잘 알려진 그는 다음과 같이 썼다: "엘베시토" ("작은 키스"), "라 포르테니타" ("부에노스아이레스에서 온 작은 소녀"), "클라벨 델 에이레" ("바람에서 온 카네이션"), 그리고 그의 가장 오래 지속되는 작품인 "카미니토" ("작은 길")^{[citation needed]}

가비노 코리아 페뇰로자의 가사로 감상적인 추억이 깃든 라 리오자 지방도로 1926년 곡으로 가장 인지도 높은 탱고 중 하나가 되었다.1955년, 지역 예술가 베니토 퀴켈라 마르틴이 라 보카 근교의 골목인 카미니토를 복원하도록 영감을 주어 항구적인 도시 랜드마크를 만들었다.^[3]

1932년 "보틴스 비에조스" ("올드 레이스 슈즈")^[10]의 성공과 그에 이어 필리베르토는 자신의 그룹인 "오르퀘스타 포르테냐"^[4]를 결성했다.일반적인 "오르케스타 티피카" 형식에서 벗어나 클라리넷이나 플룻과 같은 당시 장르에 비범한 악기를 포함시켰다.그는 여름 관광 시즌에 카페 토르토니에서 이 그룹으로 데뷔하여 도시의 수많은 극장과 마르 델 플라타에서 공연을 했다.그의 오케스트라는 루이스 모글리아 바스의 "Tango!"를 위해 도입되었는데, 이 영화는 아르헨티나에서 처음으로 Movietone 사운드로 만들어진 것으로 유명한 1933년 영화였다.^[1]

그의 관현악단은 1930년대에 부에노스아이레스 라디오 방송국의 고정기구가 되었고, 그들은 1932년에서 1936년 사이에 25개의 오데온 레이블을 위해 녹음했다.RCA 빅토르는 1941년에서 1959년 사이에 20곡을 더 녹음했는데, 거의 대부분이 악기였고, 파트로시니오 디아스와 후에 호르헤 알론소를 리드 보컬로 내세웠다.저작권법의 열렬한 옹호자였던 ^{[citation needed]}그는 1936년 아르헨티나 작가와 음악 작곡가 협회(SADEASE)의 창립 멤버였다.^[4]

1939년 시립민속관현악단이 창단되면서 필리베르토의 지휘자로 임명되었는데, 필리베르토는 1948년 후안 페론 대통령이 국립민속음악관현악단(Pops)으로 임명할 때 유지했던 직책이다.1959년 10월 18일 감독직에서 물러난 그는 야외 미술관 현장에서 작가의 흉상이 공개되면서 카미니토 거리에서 경의를 표하는 영예를 안았다.^[1]

죽음

필리베르토는 1964년 79세의 나이로 세상을 떠났다.그가 죽은 지 10년 후 그리고 그를 기리기 위해 아르헨티나 음악의 후안 데 디오스 필리베르토 국립 오케스트라가 창단되었다.^[4]

레거시

1140 매갈레인스 가에 있는 그의 수수한 집은 2007년 4월 시에 인수되었다.1932년부터 그가 죽을 때까지 라 보카에서 보낸 그의 연설로, 이 집은 또한 그의 친구인 예술가 베니토 퀴켈라 마르틴에 의해 그를 위해 만들어진 벽화로도 유명하다.^[2]

참조

외부 링크

• 무덤 찾기의 후안 데 디오스 필리베르토