제니퍼 핀치

Jennifer Finch
제니퍼 핀치
Finch performing in the 1990s
1990년대 핀치 공연
배경 정보
출생명제니퍼 핀치
태어난 (1966-08-05) 1966년 8월 5일 (55세)
미국 로스앤젤레스
장르대체금속, 그룬지, 펑크록, 헤비메탈
직업음악가, 블로거, 사진작가
계기베이스 기타, 보컬
년 활동1979-현재
관련 행위L7
슈가 베이비돌
판도라스
기타스타피플
베티 블로토치
쇼커

제니퍼 핀치는 1966년 8월 5일생으로 펑크 록 밴드 L7의 1차 베이스 연주자로 가장 주목받는 미국의 음악가, 디자이너, 사진작가다.1986년부터 1996년까지 L7에서 활동한 핀치는 2014년 재결합한 L7에 합류하기 전까지 그녀의 밴드인 기타스타피플, 더 쇼커와 함께 음악을 작곡하고 공연을 했다.

초년기

핀치는 1966년 8월 5일에 태어나 서부 로스앤젤레스에서 자랐다.그녀는 1967년 항공 엔지니어인 로버트 에드워드 핀치와 그의 아내 산드라 제이콥슨에 의해 입양되었다. 그들은 1974년에 이혼했다.[1]핀치는 아마추어 사진작가였던 양아버지의 지지가 그녀의 창의적 발전에 도움이 되었다고 믿는다.[2]핀치는 어린 나이에 사진에 관심을 가져 1980년 오티스 파슨스에서 열린 여름 예술 세션에 참석했다.[3]

경력

음악

Finch는 1980년대 중반부터 음악 활동을 시작했다.그녀는 1984년부터 1986년까지 샌프란시스코에 기반을 둔 밴드 Sugar Babydoll (또는 Sugar Babylon)에서 베이스를 연주했다.[4]이 밴드는 미래의 홀 창시자인 코트니 러브와 토이랜드 설립자인 캣 비엘랜드의 미래의 바베스가 출연했다.[5]이 라인업은 공개되지 않은 상태로 남아 있는 데모 녹음을 제작했다.[6]핀치는 이후 베이시스트 그윈 칸이 결성한 단명 할리우드 밴드 판도라스에서 활동했다.

1986년 핀치는 로스앤젤레스에 본사를 둔 펑크 록 그룹 L7에 합류했다.[7]밴드 동료 도니타 스파크스는 다큐멘터리 영화 'L7: 죽은 척하라'에서 핀치를 '영구적'이라고 표현하며 핀치가 합류한 후 자신의 네트워킹 기술과 무대 에너지가 그룹 내 모멘텀 구축을 크게 증가시켰다고 밝혔다.그녀는 1990년대 초 밴드의 가장 성공적인 기간 내내 L7과 함께 지냈다.Finch는 L7(1988) Threat the Magic (1990), Bricks Are Havy (1992), Hungry for Thickness (1994) 앨범에 기여했다.핀치는 이 기간 동안 (Right On) Thru, "에버글레이드", "One More Thing" 그리고 "Shirley"를 포함한 L7의 몇몇 곡들의 유일한 작곡자였다.

1994년 Finch와 그녀의 L7 밴드 동료 Demetra "Dee" Plakas는 일본 음악가 Hide와 함께 공연했으며,[8][9] 그의 노래 "Doubt"[10]의 원곡 비디오에도 출연했다.

1994년, Finch는 그들의 획기적인 앨범 "Live Through This"로 Hole의 뮤직비디오에 수록되었는데, 그 해 6월, 원래의 베이시스트인 Kristen Pafe가 과다 복용로 사망했기 때문이다.1995년, 그녀의 아버지가 죽은 후, 핀치는 그에게 경의를 표하기 위해 "Precious"라는 이름을 채택했다.[11]핀치는 1996년 L7을 공식 출발했다.밴드 2016년 다큐멘터리 L7: 우리가 죽은 척하는 것 에서 핀치는 건강과 돈에 관한 문제뿐만 아니라 그녀의 아버지와 밴드의 로드와 친구 움바를 잃은 것에 대해 슬퍼하는 것을 그녀의 출발 이유로 들었다.

L7에서 출발한 후, Finch는 음악을 작곡하고 Xander Smith와 함께 그녀의 밴드 OtherStarPeople을 위해 노래를 불렀다.[12][2]기타스타피플은 1998년 데뷔 음반인 다이아몬드 인 더 벨리 오브 더 도그(Diamonds In The Belly Of The Dog)를 완성했으며, 이 그룹은 A&M 레코드/인터스코프와 계약을 맺고 1999년 8월에 앨범이 발매되었다.[13]Spin 잡지의 조슈아 클로버는 OtherStarPeople 레코드를 "Finch의 옛 승무원들보다 몸무게가 적고 이상한 - L.A.Slick and funky-dirty"라고 묘사했다.[14]

핀치는 2003년 다큐멘터리 영화 '베티 블로토치'와 '어메이징 트루 라이프 어드벤처'에 출연하면서 베티 블로토치와도 인연을 맺었다.[15]

핀치는 2002년 로스앤젤레스에서 펑크 록 그룹 The Shocker를 설립했다.이 밴드는 2003년과 2005년 워프드 투어에서 데이트를 했다.쇼커는 2003년에 EP로 Up Your Ass Tray를 발매했고, 이어 2006년에는 Go-Kart Records에서 정규 앨범을 발매했다.Finch는 2006년까지 The Shocker의 유일한 작곡자 겸 기본 가수로 활동했다.

2011년 1월 핀치는 Evie Evil of Evil of Evil of Evil과 함께 새로운 밴드 Sex in Progress를 공동 창단하였다.

핀치는 라모네스의 헌정 앨범[16] Brats on the Beat on the Beat for the St를 제작했다. 주드 아동 연구 병원.이 앨범에는 게스트 보컬과 다양한 펑크 뮤지션들이 제공하는 음악이 담긴 라모네스의 노래 '키드 프렌들리' 버전이 수록되어 있다.[16]

2015년 L7 Finch 공연

2014년 L7은 수지 가드너, 도니타 스파크스, 디 플라카스와 함께 핀치의 1차 라인 업으로 개혁했다.이들은 광범하게 순회공연을 하고 2017년과 2018년에 신곡을 발매했다.

L7의 최신 정규 앨범 《Spottle the Rats》는 블랙하트 레코드를 통해 2019년 5월 3일 발매되어 전반적으로 호평을 받았다.Finch는 "배지 트럭"이라는 곡을 썼다.밴드는 2019년 5월 10일부터 6주간 전국 순회공연을 재개했다.[17]

사진

13살 때, 핀치는 그녀의 아버지가 준 카메라로 로스앤젤레스에 있는 친구들의 사진을 찍기 시작했다.이 사진들은 결국 1986년 L7에 합류하기 전에 그녀가 관여하게 된 초기 펑크 장면을 기록하였다.그녀의 사진(1979–1995)은 2006년 11월 18일까지 할리우드의 에이단 릴리 테일러 갤러리에서 열린 LA 위클리 후원 예술 쇼에 전시되었다.[3]'14 and Shooting'으로 불리는 이 컬렉션에는 The Red Hot Chili Peppers, Bad Regular, Red Kross, The Herns의 사진 등 주목할 만한 인물들이 다수 등장한다.LA 위클리의 존 앨버트는 Finch의 이미지가 종종 남부 캘리포니아의 청소년들에 대한 일반적으로 어두운 시각을 제공할 뿐만 아니라 더 친밀한 순간에 음악가들을 묘사하고 있다고 반영했다.[18]핀치의 사진들은 2007년 1월에 전시하기 위해 로큰롤 명예의 전당에 갔다.[19]

텔레비전과 영화

핀치는 1984년 영화 '센서스 테이커'와 1994년 존 워터스 영화 '일련 엄마'에서 가상 밴드 '카멜 립스'의 일원으로 출연했다.[15]Finch는 2007년 다큐멘터리 Punk's Not Dad에 그녀로 출연했다.[15]그녀의 음악은 1999년 영화 '오피스 스페이스'와 인기 있는 TV 시리즈 '디벨라시: 2008년의 차세대.[15]

핀치는 2016년 11월 개봉한 사라 프라이스 감독의 다큐멘터리 영화 L7:Screate We'Dead 내내 인터뷰와 원본 영상에 등장한다.[20]이 영화는 VO5 NME 최우수 음악 영화상 후보에 올랐다.[21]

사생활

1990년대 초, 핀치는 니르바나의 데이브 그로를[5], 나중에는 스매싱 펌킨스의 빌리 코건과 사귀었다.그녀는 2000-2007년부터 배우, 음악가, 경주용 자동차 운전사 크리스 페더슨과 결혼했다.Finch는 캘리포니아 Culver City에 산다.[5][22]

음반 목록

L7

기타스타피플

  • 개의 뱃속의 다이아몬드 (1999년)

쇼커

참조

  1. ^ "About Jennifer Precious Finch". JenniferFinch.com. Retrieved September 8, 2019.
  2. ^ a b Mérigeot-Magnenat, Clarisse; Mérigeot-Magnenat, Pauline (March 25, 2011). "Jennifer Finch's Scrapbook". Vice. Retrieved September 7, 2019.
  3. ^ a b Albert, John (November 1, 2006). "14 and Shooting". LA Weekly. Retrieved September 7, 2019.
  4. ^ Russo, Stacy (2017). We Were Going to Change the World: Interviews with Women from the 1970s and 1980s Southern California Punk Rock Scene. Solana Beach, California: Santa Monica Press. ISBN 9781595807953.
  5. ^ a b c Rosenschein, Ari (November 22, 2015). "Finch Takes Flight Again: A Profile Of L7's Jennifer Finch". The Big Take Over. Retrieved September 7, 2019.
  6. ^ [1] 2006년 4월 24일 웨이백머신에 보관
  7. ^ Jasmine, Lucreita Tye (August 28, 2019). "One More Thing - Catching Up with L7's Jennifer Precious Finch". Please Kill Me. Retrieved September 8, 2019.
  8. ^ "hide – Eyes Love You (live POP JAM 1993.08.11)". YouTube. December 3, 2007. Retrieved February 19, 2012.[죽은 유튜브 링크]
  9. ^ Dean, Mark (September 20, 2016). "Spill Feature: L7". The Spill Magazine. Retrieved September 7, 2019.
  10. ^ Hide의 홈 비디오 릴리즈, A 기념품에서 보듯이.
  11. ^ "Music History". Archived from the original on March 4, 2016. Retrieved April 5, 2012.
  12. ^ Phares, Heather. "Biography: Other Star People". All Music. Retrieved September 7, 2019.
  13. ^ Steininger, Alex (March 2000). "Interview: OtherStarPeople". In Music We Trust. No. 29. Retrieved September 7, 2019.
  14. ^ Clover, Joshua (August 1999). "Reviews: The Shredder". Spin. 15: 157 – via Google Books.
  15. ^ a b c d "Jennifer Finch". IMDb. Retrieved September 7, 2019.
  16. ^ a b "Brats on the Beat: Ramones for Kids". Discogs. November 2006. Retrieved September 9, 2019.
  17. ^ Callwood, Brett (May 1, 2019). "Scatter, Rats! L7's Back With Their First Album in 20 Years". L.A. Weekly. Retrieved May 5, 2019.
  18. ^ "Myspace". Myspace. Retrieved February 19, 2012.
  19. ^ Forson, Kofi (April 2010). "Interview: Jennifer Precious Finch". White Hot Magazine. Retrieved September 16, 2019.
  20. ^ "L7: Pretend We're Dead (2016)". IMDb. Retrieved September 7, 2019.
  21. ^ Grant, Sarah (February 9, 2018). "L7 Announce Tour, Slam 'Capitalist Motherf--kers' on 'I Came Back To Bitch'". Rolling Stone. Retrieved April 7, 2018.
  22. ^ Clark, Jeff (August 2, 2016). "L7". Stomp and Stammer Magazine. Retrieved September 8, 2019.

외부 링크