장피에르 단탄

Jean-Pierre Dantan
장피에르 단탄
Alexis-Joseph Perignon - Jean-Pierre Dantan (1800-1869), sculpteur, modelant le buste de Pérignon, en 1848 - P940 - Musée Carnavalet.jpg
단탄은 1848년 알렉시스 조셉 페리뇽이 직접 화가 흉상을 작업하면서 그렸다.
태어난(1800-12-28) 1800년 12월 28일
프랑스 파리
죽은1869년 9월 6일
국적프랑스어
교육프랑수아조제프 보시오
로 알려져 있다.조각, 캐리커처
주목할 만한 작품
빅토르 위고, 1832년
베를리오즈, 1833년

장 피에르 단탄(Jean-Pierre Dantan, 1800년 12월 28일 파리 – 1869년 9월 6일 바덴바덴)은 프랑스의 초상 조각가였다.그의 주제로는 정치계의 실체(예: 탈리랑드, 윌리엄 더글러스 해밀턴), 음악과 예술(베토벤, 파가니니, 베르디, 리스트, 베를리오즈), 문학(빅토르 휴고, 발작)의 유명한 인물들이 많이 포함되어 있다.그는 조각 캐리커쳐의 발명가라고 한다.[1]

단탄 가문

그는 아버지가 목각자였던 파리에서 태어났고 단탄의 첫 스승이었다.그의 형 앙투안 로렌트("장로 단탄", 1798년–1878년)도 조각가였다.단탄족은 때때로 문헌에서 혼란스러워한다.실제로 둘 다 1823년 파리의 에콜 국립미술관에 있는 프랑수아-조셉 보시오의 스튜디오에 동시에 입장했다.[1]

당대 미술계의 시각에서 보면 앙투안 로렌트가 더 재능 있는 형이었다.그는 1828년 로마 교황청을 수상하고, 공식적으로 의뢰된 학술 조각품을 제작하는 데 성공하기 시작했다.비록 그의 형보다 공식적인 인정을 덜 받았지만, 장 피에르의 작품은 지식인들 사이에서 다음과 같은 것을 얻었고, 오늘날에는 특히 호노레 다음이어에게 영감을 주어 다른 예술가들에게 더 많은 영향력을 행사하는 것뿐만 아니라 더 잘 기억되고 있다.

두 형제는 모두 파리의 페레 라차이즈 묘지(4중대)에 있는 가족 음모에 매장되어 있다.이 무덤은 앙투안 로랑(단탄 페레와 장 피에르)과 장 피에르(앙투안 로랑과 엠 단탄의)의 구호 메달을 장식하였다.

후대에는 조카 에두아르 요제프 단탄(1848~1897)이 화가로서 어느 정도 성공을 알고 있었지만 지금은 마이너 예술가로서만 기억되고 있다.[2]

경력

앙투안 로랑은 대규모의 역사적, 인물 조각이 가능했지만, 장 피에르의 재능은 초상화에 더 적합했고, 더 작은 규모에 더 적합했다.이것은 그가 프릭스 드 로마와 같은 상을 탈 가능성이 적다는 것을 의미했지만, 성공이 없는 것은 아니었다.그는 살롱에서 전시했고 1831년에 2등 훈장을 받았다.[1]그리고 그의 경력에서 아주 초기부터 그는 궁극적으로 더 잘 기억되는 조각가가 될 스타일을 탐구하기 시작했다. 그의 작품들 중 가장 먼저 주목을 받은 것은 화가 세사르 두코넷의 초상화 흉상이었다.[1]그의 주제에 표현력 있고 낭만적인 감정을 더할 수 있는 초상화가로서의 단탄의 재능은 이미 분명했다.(조각가로서의 그의 작품과는 별개로 단탄은 또한 유능한 그래픽 캐리커쳐리스트였다.)

단탄이 기억되는 것은 그러한 캐리커처 흉상들과 또한 스타튜트를 위한 것이며, 그가 평생 동안 가장 많은 찬사를 받은 것이다.1820년대에 그는 피에르 뤼크 샤를 시케리의 살롱을 자주 하기 시작했고, 1831년에 그는 시케리의 캐리커처 흉상을 제작했다.이것은 파리의 예술계 전반에 걸쳐 그에게 어떤 명성을 가져다 주었고, 시케리와의 인연은 결국 그에게 프린세스벨조조소(Princese de Belgojoso)의 살롱에 접근할 수 있게 해주었다.데 벨지오조소 서클의 회원은 이탈리아 혁명가, 정치적 급진주의자, 유럽 예술 지식인들의 저명한 회원들이 포함되어 있었다.이러한 환경으로부터 단탄은 독창적인 캐리커처나 이미 그가 만든 흉상들의 출연에 대한 많은 요청을 받기 시작했다.[1]예를 들어, 한스카 부인에게 보낸 1835년 편지에서 발작은 단탄의 자기 캐리커처(두 가지가 있었다)를 자랑스럽게 말하고 있다.[1]

단탄의 캐리커처 흉상 중 하나인 빅토르 위고의 그림.

단탄의 캐리커쳐의 빈번한 특징은 소클레에 리부스를 포함시켜 피사체의 정체성을 파악할 수 있게 한 것이었다.[3]In the illustration of the bust of Hugo, an axe (une hache, which sounds like the name of the letter H in French), the letters UG, and some crossed bones (des os, where os is pronounced "O" in the plural) are visible, spelling "HUGO". The rebus for the bust of the actor Pierre-Frédéric Achard was a letter A on a chariot (char).

캐리커처가 중요한 정치적 도구였던 사회에서, "코드"를 가진 이런 게임은 작품의 "반문화적" 효과를 강화시켰을 것이다.그러나 단탄의 캐리커쳐가 모두 즉시 알아볼 수 있는 것은 아니었기 때문에, 이 리부스는 또한 식별의 단순한 역할을 했다.단탄은 표현력을 중시하여 성상학 이론과 낭만주의 이론 양쪽 모두에 영향을 받은 것으로 보여 정확한 육체적 외양만큼이나 피험자의 참된 본질을 묘사하는 것을 목표로 삼았는지도 모르며, 소소규모의 작품도 이를 강조하여 핸드리(handli)에서 더 큰 자유를 허용했을 것이다.그의 자료의 ng.[1]

그러나 사실, 다음이어나 데이비드 단거스와 같은 비교 가능한 예술가들과는 달리 단탄은 그의 시대의 정치적 이슈에 실제로 관여하는 위험을 무릅쓰지 않았다.이것은 관련되었을 위험의 종류를 고려할 때 그리 놀라운 일이 아닐 수 있다.필립폰 본인을 포함한 찰스 필립폰의 잡지 캐리커처와 르 샤리바리와 관련된 작가와 예술가들은 루이 필리프 통치 기간 동안 투옥되었다.그러나 단탄은 루이 필리프 흉상을 만들었지만, 런던(1833–34)에 있을 때 왕실을 소재로 한 캐리커쳐가 비교적 무해한 작품임에도 불구하고 전시된 적이 없고 현재는 분실된 것으로 알려져 있다.[1]

단탄의 그랜드빌이 니콜라스 퍼블리싱 레바수르의 흉상을 그린 삽화.

단탄은 예술적, 정치적 전위로부터 수수료로 얻을 수 있는 것보다 더 신뢰할 수 있는 수입원을 선호했을지도 모른다.그는 1820년대에 당시 연예인들의 많은 "심각한" 초상화 흉상을 만들기 시작했다.이것은 상업적인 벤처였고 단탄은 수백 개의 흉상을 생산하여 작은 규모(20~60cm 높이)로 모형화하였고, 비교적 저렴한 가격으로 석고판과 청동판으로 구할 수 있었다.이 연습은 그가 캐리커처로 알려지기 전 그의 주요 활동이었으며, 그것은 그의 말년에 그의 두드러진 성과로 남아 있었다.그러나 이 작품은 현대인의 눈에는 좀처럼 흥미가 없다.

단탄은 자신의 작품을 더 잘 팔수록 파리의 통로파노라마스에 '단타노라마'를 설립해 캐리커처와 진지한 작품 두 가지를 모두 판매했다.그는 1834년에 처음 인쇄된 캐리커쳐리스트 그랜드빌이 그린 카탈로그를 제작했는데, 이 카탈로그는 그의 산출물을 잘 보여준다.단타노라마를 그린 그랜빌의 삽화 자체가 그곳이 아마도 그것보다 더 웅장한 곳처럼 보이게 한다.현대 사진들은 가게가 "높게 포장해서 싸게 판다"는 태도를 제안할 만큼 충분히 어수선한 모습을 보여주고 있으며, 이러한 태도는 당시의 일부 논평가들에 의해 확실히 감지되었다.1835년 라티스트의 익명의 비평가는 장로 단탄 장로 앙투안 로렌트에게 상품을 쫓지 말고, 인기에도 쫓지 말고, 위대한 예술가가 될 재주는 있으나 직업을 위해 예술을 버리고 캐리커처를 위한 조각, 귀족의 유행을 일삼은 동생의 불행한 사례를 보고 배우라고 경고했다.조각 [1]n

단탄은 바덴바덴에서 68세의 나이로 사망했다.

평판과 영향

거의 틀림없이 단탄이 너무 상업적이고 너무 대중적이라는 우려는 이 예술가에 대한 가장 매혹적인 질문들 중 하나이다.대부분의 비평가들은 그가 위대한 예술가는 아니었지만 그의 작품은 캐리커처 역사에서 중요한 연결고리로, 비록 예술적 실패작이라 할지라도 상업화와 포퓰리즘 모두 단탄의 젊은 동시대인 찰스 보들레어가 본질적으로 현대적이라고 묘사할 파리의 중요한 측면이다.

단탄의 화가 겸 후원자 토마스 헨리.
단탄의 응어리의 흉상 (그르노블의 박물관)

1839년 L'Artiste에서 단탄의 캐리커처를 칭찬하면서, 구스타브 플랜슈는 단탄의 피험자들을 조롱했는데, 단탄의 피험자들은 악명에 대한 욕구가 캐리커처에 그들 자신의 모습을 의뢰하게 만들었고, 그리고 나서 그는 어떻게 단탄의 작품들이 그들의 피험자들과 별로 다르지 않은지, 처음에는 "정말 끔찍해!"라는 반응을 불러일으키고 지적하였다.그 사람 닮았어!"단탄 자신의 지위라면, 피카소가 게르트루드 스타인의 초상화에 대해 "모두들 피카소가 그렇게 보이지는 않지만 그렇다고 달라질 것은 없다고 말한다"고 말한 사전 구성을 이렇게 읽는 것은 무리일 것이다.[4]그 질문이 캐리커쳐의 위치라면 문제는 다를 수 있다.

캐리커처는 비교적 새로운 형태다.옥스포드 미술 사전은 영국에서 길레이와 같은 예술가들이 왕과 정치인들의 유사성을 인식 가능한 고정관념으로 증류하는 방법을 배운 18세기 마지막 30년 동안 "우리가 오늘날 알고 있는 정치적 캐리커처가 등장했다"고 언급하고 있다.그러나 이 장르의 가장 위대한 주인은 19세기 프랑스의 호노레 다우니에였다.[5]이는 1911년 브리태니카 백과사전(Britannica)이 말하고자 하는 것에 가깝지만 브리태니카는 프랑스 캐리커쳐의 발전에서 앙리 모니에의 사실적인 스케치와 니콜라스 뚜생 찰레의 저급한 인생 묘사와 함께 단탄의 "바람직한 초상화-거스트"가 중요하다는 점에 주목하기도 한다.초상화 화가로서의 Dantan의 타고난 재능, 골상학의 급격한 likeness,[1]그의 관심을 잡는 것에서 그의 능력, 그리고 Cicéri고 Princesse 드 Belgiojoso의 지적 엘리트 현실주의, 인간의 삶의 심리적 현실 묻어 나는 또는 표현 로맨틱한 현실주의에 대한 새로운 형태로 관심을 가진 그 미용실을 통해 자신의 협회.have는 그를 표면적인 유사성이나 제조 고정관념에 대한 것이 아닌 캐리커쳐의 형태로 몰아갔다.그러한"분명히 재능 있는 초상, 자신 그럼에도 불구하고 다비드의 수준에 도달하지 못하고, 오노레 도미에의 강도,"[6]그럼에도 불구하고 캐리커처의 새로운 스타일의, 그리고 심지어 예술, 바로 적극적으로를 나타내는 데를 공개, 그리고 아마도 어느 정도 crea에 대한 주제 발표에서 대표할 수 있다.ti응고하다.

그는 금융가 네이선 메이어 로스차일드(Nathan Mayer Rothschild)의 기괴할 정도로 반제학적인 1833년 캐리커처 상을 제작했다.[7][8]

우리가 캐리커쳐의 성질을 추측하는 것을 피하고 단순히 예를 들자면 단탄은 파리에서 캐리커쳐리스트의 두드러진 본보기가 되었고, 그의 흉상이나 스타투트가 캐리커쳐의 좋은 예라는 것은 분명하다.그는 많은 정치적 캐리커처를 자제했을지 모르지만, 그의 흉상과 스타투트는 항상 풍자적이지는 않더라도 과장되게 표현되었다. (리스츠의 한 스타투트는 "스파이더 같은 작곡가가 영감을 받은 공기와 엄지발가락 같은 팔다리로 그의 피아노를 점유한다"[3]고 한다.)그는 의심할 여지 없이 다음이어에게 직접적인 영향을 미쳤고,[1][3] 다른 캐리커쳐리스트들의 측근이었다.그랜드빌은 그의 카탈로그를 그리고 그는 재능있고 젊은 그래픽 캐리커쳐리스트인 Cham과 좋은 친구였다.단탄은 참의 캐리커처 흉상을 만들었고, 그의 CHAM에서는 참의 단탄이 파리 사회에서 인기가 많았던 [9]바덴바덴의 목욕탕에서 애완견에게 업혀 다니는 그림을 재현한다.리비에르와 피에르 베론은[10] 단탄과 참이 바덴바덴에서 농담과 장난을 치는 이야기를 들려준다.[11]단탄의 가장 뛰어난 제자는 구스타브 들로예프로스퍼 데피나이였다.

그리고 다른 것은 몰라도 단탄이 1830년에서 1850년 사이에 파리 사회의 상당 부분을 상세하게 기록하여 만든 500여 점의 조각품들.[6]

단탄은 그 나름대로 비교적 중요한 예술가로서, 캐리커처 역사에서 확실히 중요한 것은 그의 극히 높은 생산성과 결합되어 오늘날 왜 그가 더 잘 알려지지 않았는지에 대한 의문을 불러일으킬지도 모른다.답변의 일부는 그의 작품 대부분이 본질적으로 흥미롭지 않은 "심각한" 작품들로 구성되었다는 것이다.그러나 아마도 더 중요한 것은 그의 죽음과 함께 그의 훨씬 어린 아내인 28세의 후배인 엘리스 폴리카르페 무티즈가 캐리커처 흉상을 위한 많은 주형물들과 그녀의 남편과 관련된 많은 다른 물질들을 파괴했다는 사실이다.이것은 그의 생존작품의 상업적 가치를 높이거나 예술적 명성을 높이기 위해 행해졌을지 모르지만, 단타노라마 내 에로틱 미술관의 흔적을 없애버렸다는 평판도 있기 때문에 존경심에 대한 어떤 우려에서 행해졌을지도 모른다.[1]그 이유가 무엇이든 간에 단탄의 명성은 자넷 셀리그만이 1957년에 그에 대한 모노그래프를 출간할 때까지 거의 잊혀졌다.[12]그의 작품은 자신의 시대부터 현재까지 평론가들로부터 긍정적인 반응과 부정적인 반응을 동시에 불러일으켰기 때문에 그의 예술적 지위는 다소 모호한 상태를 유지하고 있다.로랑 바리돈은 캐리커쳐의 진면목과 언제나처럼 소름끼치는 "심각한" 흉상들의 심각성을 모두 고려했을 뿐만 아니라, 리커버로 다소 세련되지 못한 게임들도 함께 고려했을 때 단탄은 예술가로서의 캐리커처만큼이나 자신이 흥미롭다고 결론짓는다.

단탄의 30개의 흉상과 스타튜트로 이루어진 카탈로그에서 최근 (2009년 말) 판매는 파리에서 베르트랑 탈라바르돈 외 베르트랑 가우티에에 의해 열렸다.[13]그 작품들은 1만 유로에서 "더 많이"까지 가격이 매겨졌다.[3]이번 판매에는 바이에른에 있는 막시밀리안 요셉 공작의 소장품에서 나온 것으로 보이는 30여점의 캐리커쳐가 대부분이었다.[13]그러한 가격을 감당할 수 없는 사람들에게 단탄의 작품은 특히 프랑스와 영국에서 많은 박물관과 개인 소장품에서 찾아볼 수 있다.파리의 카르나발레 박물관은 가장 중요한 소장품을 소장하고 있다.

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j k l Baridon, Laurent (2006), "Jean-Pierre Dantan, le caricaturiste de la statuomanie", Ridiculosa: Caricature et Sculpture, Université de Bretagne Occidentale (13): 127–143, archived from the original on 6 February 2010, retrieved 8 August 2010
  2. ^ Montrosier, Eugène; Fraipont, Gustave (1881). "E. Dantan". Les artistes modernes Peintres divers (in French). Vol. 4. H. Launette. p. 33.
  3. ^ a b c d de Maulmin, Valérie (December 2009), "Dantan, l'oeil du caricaturiste", Connaissance des Arts (677): 138
  4. ^ Stein, Gertrude (1933), The Autobiography of Alice B. Toklas, New York: Random House, p. 12
  5. ^ Chilvers, Ian; Osborne, Harold; Farr, Dennis (1997), "Entry for Caricature", The Oxford Dictionary of Art (2 ed.), Oxford University Press, pp. 103–104
  6. ^ a b Lebouleux, Catherine (January 18, 2009), "Petite historie de la caricature", calisto235, retrieved August 9, 2010
  7. ^ 루벤스, 알프레드."캐리커쳐의 로스차일즈."Transactions & Miscellanies (Jewish History Society of England), vol. 22, 1968, 페이지 76–87. JSTOR, www.jstor.org/stable/29778770.
  8. ^ Wolfisz, Francine (1 April 2019). "Not Right on the Money". Jewish news. Retrieved 1 April 2019.
  9. ^ Ribeyre, Félix (1884), CHAM, sa vie et son oeuvre
  10. ^ Véron, Pierre (13 September 1879), "Obituary of Cham", Le Monde Illustré, Paris
  11. ^ Cham et son chien, CHAM AMEDEE DE NOE: Un site ouvert sur la vie et l’oeuvre du célèbre caricaturiste, 11 October 2007, retrieved 9 August 2010
  12. ^ Seligman, Janet (1957), Figures of fun; the caricature-statuettes of Jean-Pierre Dantan, Oxford: Oxford University Press
  13. ^ a b Rykner, Didier (December 8, 2009), "Dantan exhibition at the Galerie Talabardon & Gautier", The Art Tribune, retrieved August 15, 2010

외부 링크

  • 피에르 단탄 프랑스 조각 인구 조사 웹사이트 미국 공공 수집품들