제타임...moi non plus

Je t'aime...
"제타임… moi non plus"
Je t'aime moi non plus by Jane Birkin et Serge Gainsbourg French vinyl Fontana release.jpg
프랑스 원본 릴리즈의 폰타나 배포 변종. 이 이미지는 다른 유럽 대륙 릴리즈 및 일부 리 릴리즈에도 사용되었다.
세르게 게인즈부르제인 버킨싱글
제인 버킨/서지 게인즈버그 앨범에서
B측
  • "제인 B."
  • "69 안네 에로티크"(벨기에만 해당)
방출된1969년 2월
녹음된1968
장르.
길이4:22[1]
라벨영국: 폰타나, 메이저 마이너, 앤틱
US: 폰타나
작곡가서지 게인즈부르
프로듀서잭 배버스톡

"Je'ime… moi non plus"(프랑스어 "I love you…나도 사랑해")는 브리지트 바르도를 위해 세르게 게인즈버그가 1967년에 작곡한 곡이다.1969년에 게인스부르는 제인 버킨과 함께 가장 잘 알려진 버전을 기록했다.이 듀엣은 영국에서 1위, 외국어 노래로는 처음으로 1위, 아일랜드에서 2위에 올랐으나 노골적인 성적 내용 때문에 여러 나라에서 금지되었다.null

1976년 게인스부르는 같은 이름의 에로틱 영화로 버킨을 감독했다.null

역사

이 노래는 게인즈부르의 여자친구인 브리짓 바르도를 위해 1967년 말에 작곡되고 녹음되었다.그녀는 그에게 그가 상상할 수 있는 가장 아름다운 사랑 노래를 써달라고 부탁했고 그날 밤 그는 "제 타임"과 "보니클라이드"[2]를 작곡했다.그들은 작은 유리 부스에서 2시간 동안 열린 파리 스튜디오에서 미셸 콜롬비아의 "제 타임"의 편곡을 녹음했다. 엔지니어 윌리엄 플라골렛은 "무거운 페팅"이 있었다고 말했다.[3]그러나 녹음 소식이 언론에 전해졌고 바도트의 남편인 독일 사업가 건터 삭스는 화가 나서 싱글을 철회할 것을 요구했다.바도트는 게인스부르에게 그것을 풀어주지 말라고 간청했다.그는 "음악이 매우 순수하다.태어나서 처음으로 러브송을 쓰는데 그게 나쁘게 받아들여졌어."[3][4][5]: 92

1968년 게인스부르와 영국 여배우 제인 버킨이 영화 슬로건 세트장에서 만나 인연을 맺었다.촬영이 끝난 후 그는 그녀에게 함께 노래를 녹음해 달라고 부탁했다.[3]버킨은 바도트 버전을 듣고 "너무 뜨겁다"[6]고 생각했다.그녀는 그가 녹음실을 다른 사람과 공유하는 것을 생각하니 질투가 나서 "다른 사람이 부르는 것을 원하지 않았기 때문에 부른 것"이라고 말했다.게인스부르는 그녀에게 바도트보다 한 옥타브 높게 노래해 달라고 부탁했고, 그래서 너는 어린 소년처럼 들릴 것이다.[7]그것은 아서 그린스레이드마블 아치의 스튜디오에서 편곡한 것으로 기록되었다.[3]버킨은 "심각한 호흡에 약간 흥분했다"고 말했다. 사실, 그래서 나는 진정하라는 말을 들었다. 그것은 어느 순간 나는 숨을 완전히 멈추는 것을 의미했다.지금 레코드를 들어보면 아직도 그 작은 틈새 소리를 들을 수 있을 것이다.[6]바도트 버전과 마찬가지로 그들이 라이브 섹스를 기록했다는 언론의 추측이 있었는데, 게인스부르그는 버킨에게 "그렇지 않아서 다행이고, 그렇지 않았다면 오래 상영된 기록이었으면 좋겠다"[3]고 말했다.1969년 2월에 발매되었다.[2]싱글은 "Interdit aux moins de 21 ans"(이하 21세 이하에게 입찰)라는 문구가 적힌 플레인 커버가 있었고, 음반회사는 라벨을 필립스에서 자회사인 폰타나로 변경했다.[8][2]null

게인스부르는 또한 마리안느 프루슬에게 그와 함께 그 노래를 녹음해 달라고 부탁했다. 그녀는 이렇게 말했다. "하!그는 모두에게 물었다."[9]다른 접근 방식으로는 발레리 라그랑주미렐레 다르크가 있다.[3]바도트는 자신의 버전을 발표하지 않은 것을 후회했고, 그녀의 친구 장 루이 레밀룩스는 게인스부르에 연락하도록 그녀를 설득했다.그들은 1986년에 그것을 출시했다.[5]: 147 null

가사와 음악

이 제목은 살바도르 달리는 "피카소도 스페인 사람이다. 나도 스페인 사람이다.피카소는 나도 천재야.피카소는 공산주의자야, 나도 마찬가지야."[8][10]게인스부르는 육체적 사랑의 절박함과 불가능성을 담은 '반짜' 노래라고 주장했다.[3]이 가사는 성관계 중 두 연인의 대화로 쓰여진다.구문에는 다음이 포함된다.

"Je vais et je viens, tes happle" ("나는 가고 가고 가고 간다, 너의 looms 사이에")
"Tu es la 모호, moi l'le nue" ("너는 파도야, 나는 벌거벗은 섬")
"L'amour strategy esst sans 문제"("물리적 사랑은 절망적이다") [게인스부르는 다른 버전으로 'sensionnel'을 부른다)

"제 타임, moi non plus"는 펫샵 보이즈 버전에서 "I love you – me not more"로 번역된다.가사는 C장조에서 바로크 오르간과 기타 트랙[8][11] 위에서 "언어적, 거의 이쁜 초콜릿 상자 멜로디"로 노래되고, 말하고, 속삭인다.[2][3]null

리셉션

서정적인 섬세함은 1960년대 후반 영국인들에게서 잊혀졌다.그들이 들은 것은 전문가처럼 쓰다듬어 주는 오르간과 오르가즘적인 신음소리, 그리고 부드러운 초점 멜로디로 바셀린이 묻어나는 엠마누엘레 영화와 같은 뮤지컬이었다.해협을 가로지르는 생명체들이 억제되지 않은 윤활물들 중 하나라는 것이 확인되었고, 제타임은 어떤 성공적인 유혹의 필수적인 부분이 된 것이 블루넌의 시원한 병처럼 되었다.null

— Sylvie Simmons, Serge Gainsbourg: A Fistful of Gitanes, 2001[3]

에로티시즘은 공격적이라고 선언되었다.가사는 흔히 사랑 없는 섹스의 금기를 가리키는 것으로 생각되며, 숨쉬고 선정적인 문체로 전달되었다.Observer Monthly Music 잡지는 나중에 이 영화를 "이매뉴얼 영화와 동등한 팝"이라고 불렀다.[11]바르도와의 버전이 녹음되자 프랑스 언론은 "오디오 베리테"라고 보도했다.프랑스 디망치는 "그루아인, 한숨, 바도르의 작은 기쁨의 외침은 두 사람이 사랑을 나누는 것을 듣고 있는 인상을 준다"고 말했다.[3]게인스부르가 처음으로 공개석상에서 연주한 것은 녹음 직후 파리 식당에서였다.버킨은 "연주가 시작되자 칼과 포크를 내려놓는 소리만 들렸다"고 말했다."나는 우리가 히트 기록을 가지고 있다고 생각한다"고 그는 말했다."[3][6]

그 노래 오르가즘 소리에 Birkin에 의해:이 때문에 대부분의, 이것은 스페인, 스웨덴, 브라질은 UK,[11]Italy,[12]과 Portugal,[표창 필요한]에 라디오 프랑스에서 11시에 너무 risqué,[2]고 교황청과 로세르바토레로부터 즉각적인 비난으로 여겨졌다 미국에서 많은 라디오 방송국에 열리지 않기 전에 금지 금지되었다 이른다.로마노,[11][12]한 보고서는 cla.바티칸은 이탈리아에서 그것을 발매한 기록적인 간부를 추방했다.[8]버킨은 게인스부르가 교황을 "우리의 위대한 홍보맨"[6]이라고 불렀다고 말한다.null

버킨은 2004년 "전혀 무례한 노래가 아니었다.무슨 소동이 일어났는지 모르겠다.영국인들은 단지 그것을 이해하지 못했다.나는 아직도 그들이 무슨 뜻인지 잘 모르고 있어."[13]게인즈부르가 슬라이와 로비와의 녹음을 위해 자메이카에 갔을 때, 그들은 처음에는 잘 지내지 못했다.그들은 "우리는 '제타임'이라는 프랑스 음악을 한 곡만 알고 있다"고 말했다.그 속에서 신음하는 소녀를 가진 '모이 논 플러스'. 게인스부르그는 "나야"라고 말했고, 그들의 기분은 즉시 바뀌었다.[3]null

상업적 성공

그 노래는 유럽 전역에서 상업적으로 성공을 거두었다.1986년까지 4백만 부가 팔렸다.영국에서는 폰타나 라벨에 발매되었으나, 2위에 도달한 후 판매에서 철수하였다.게인스부르는 메이저 마이너 레코드와의 계약을 성사시켰고, 다시 발표하면서 영국에서[11] 처음으로 금지된 싱글 1위, 외국어로는 처음으로 차트 1위에 올랐다.그것은 31주 동안 영국 차트에 머물렀다.[14]빌보드 핫 100 차트 58위에 오르는 등 미국 내 톱100까지 진입했다.[15]미국 배급사 머큐리 레코드는 이 곡이 '오브센'이라는 비판에 직면했고, 방송 재생이 제한돼 미국 판매량을 15만대로 제한했다.[16]1974년 말 영국에서 애틀랜틱 레코드 자회사 앤틱 레코드에 재출시되어 31위로 다시 정점을 찍고 9주 동안 차트 작성에 성공했다.null

차트(1969년) 피크
포지션
오스트레일리아(켄트 음악 보고서) 91[17]
ö3 오스트리아 탑 40 1
독일 뮤지크마크트/미디어 컨트롤 차트 3[18]
네덜란드(싱글100)[19] 2
아일랜드 싱글 차트 2
멕시코(라디오 밀) 5[20]
노르웨이 VG-lista 차트 1
스위스100 싱글 차트 1
영국 싱글 차트 1
US 빌보드100 58[21]

커버

도나 섬머(1977년 사진)는 1978년 영화 '고맙다 신이다 금요일'의 프로듀서 조르지오 모로더와 듀엣으로 이 곡을 '제타임'으로 다뤘다.

이 곡은 진지하면서도 코믹하게 수십 번 다뤄졌다.1969년 헐리우드 101 스트링 오케스트라는 두 가지 버전으로 7인치 레코드 싱글(A/S 레코드 레이블에 있음)을 발매했다: A-side는 완전한 악기 레코딩을, B-side는 Bebe Bardon이 성적으로 암시적인 발성을 했다.[22]첫 번째 커버는 오리지널이 금지된 후 "Love at first see"라는 악기였다.[22] 영국 그룹인 Sounds Nice의 첫 번째 버전은 20위권 안에 들었다.[23] (이 그룹의 이름 "sounds nice"는 사실 폴 매카트니가 이 곡의 기악 커버를 들었을 때 말한 두 단어를 나타낸다.)최초의 패러디는 1970년에 게인스부르그 자신과 마르셀 미투아에 의해 쓰여졌다.'차'라는 제목의 이 곡은 부르빌재클린 마일런에 의해 녹음되었는데 부르빌이 죽기 전 마지막으로 발표한 곡이다.[22][24]다른 코미디 버전은 프랭키 하워드와 준 휘트필드, 드레드 판사, 그리고 BBC TV 코미디 '알로 알로!'의 스타인 고든 케이와 비키 미셸이 캐릭터로 만들었다.[22]null

이 곡은 가수 도나 서머와 프로듀서 조르지오 모로더의 1975년 디스코 클래식 '러브 러브베이비'에 영향을 미쳤다.[25]이전에 카사블랑카 레코드에서 일했던 프로듀서 A. J. 세르반테스(정치인 알폰소 J. 세르반테스의 아들)는 닐 보가트에게 보낸 쪽지에서 도나 서머가 이 곡을 녹음하는 아이디어를 제안했다.보가트는 처음에 그 생각을 거절했다.[26][27]세르반테스의 음반사 버터플라이 레코드는 1977년 8월 여성 디스코 그룹 생트로페즈의 디스코 리제이션 '제타임'을 같은 이름인 제타임(1977년)의 앨범의 일부로 발매했다.[26][27][28]1년 후인 1978년 생트로페즈의 사소한 성공에 자극받은 카사블랑카 레코드는 영화 '고마워 이츠 금요일'의 15분짜리 버전으로 '제타임'의 여름과 모로더 듀엣곡을 발매했다[26][27].[25]서머-모로더 연출은 모로더와 피트 벨로트가 제작했다.null

제타임미스티 올드랜드의 "A Fair Affair (Je T'Aime)",[29] 텍사스의 "Guitar Song"[30] 그리고 런던 해머스미스 아폴로에서 열린 2003년 Money Can't Buy 콘서트의 "Breathe" 버전을 포함한 많은 다른 노래에서 샘플로 제공되었다.[31]null

The song's title was used, partly in French and partly in Russian, as the title of Russian singer Eva Polna's Je T'aime (Я тебя тоже нет), "Я тебя тоже нет" (ya tebya tozhe nyet) meaning "I (don’t love) you either".[32]null

크로아티아 반티플비전 심야 토크쇼 나이트메이트 스테이지의 멤버인 즈보니미르 레바치치 '셰바'와 이비카 라코 '라키'는 이 쇼가 방영되는 동안 스푸핑 노래 경연의 일환으로 이 노래를 라이브 버전으로 공연했다.이 버전은 나중에 이 노래의 가장 이상한 표지로 선정되었다.[33]null

참고 항목

참조

  1. ^ 1969년 앨범 on the AMG 2007년 2월 15일 회수
  2. ^ a b c d e Durand, Mathieu (February 2009). "Chanson cul(te) Je t'aime moi non plus". Evene. Retrieved 4 August 2010.
  3. ^ a b c d e f g h i j k l Simmons, Sylvie (2 February 2001). "The eyes have it". The Guardian. London. Retrieved 4 August 2010.
  4. ^ "Archived copy". Archived from the original on 28 May 2009. Retrieved 8 May 2009.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  5. ^ a b Singer, Barnett (2006). Brigitte Bardot: a biography. McFarland. ISBN 0-7864-2515-6.
  6. ^ a b c d Walden, Celia (13 October 2009). "Jane Birkin interview". The Daily Telegraph. London. Retrieved 3 August 2010.
  7. ^ Lloyd, Albertina (17 October 2009). "Birkin: Much more than a bag". Kidderminster Shuttle. Retrieved 4 August 2010.
  8. ^ a b c d Zwerin, Mike (29 January 2003). "Music's laureate of the outrageous". The New York Times. Archived from the original on 18 September 2012. Retrieved 4 August 2010.
  9. ^ Sylvie Simmons (2 February 2001). "An extract from Serge Gainsbourg: A Fistful of Gitanes by Sylvie Simmons Books". The Guardian. London. Retrieved 27 March 2014.
  10. ^ "Je t'aime moi non plus, Gainsbourg Birkin". Evene.fr. 13 February 2009. Retrieved 2 October 2016.
  11. ^ a b c d e Spencer, Neil (22 May 2005). "The 10 most x-rated records". Observer Music Monthly. London: Guardian Newspapers. Retrieved 3 August 2010.
  12. ^ a b Cheles, Luciano; Sponza, Lucio (2001). The art of persuasion: political communication in Italy from 1945 to the 1990s. Manchester University Press. p. 331. ISBN 0-7190-4170-8.
  13. ^ Solomons, Jason (15 August 2004). "Serge needed all the love he could get". The Observer. London. Retrieved 3 August 2010.
  14. ^ Chrisafis, Angelique (14 April 2006). "Gainsbourg, je t'aime". The Guardian. London. Retrieved 4 August 2010.
  15. ^ 조엘 휘트번(Joel Whitburn)의 탑 팝 싱글(8번째 에디션)
  16. ^ "Steinberg: Obscenity is Relative". Billboard. 7 November 1970. Retrieved 5 August 2010.
  17. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 35. ISBN 0-646-11917-6.
  18. ^ "Die ganze Musik im Internet: Charts". Musicline.de. Archived from the original on 30 May 2012. Retrieved 2 October 2016.
  19. ^ "제인 버킨 아벡 세르게 게인스부르 제타임... moi non plus" (네덜란드어).싱글100.2017년 12월 31일 회수
  20. ^ 1970년 3월 14일자 빌보드 매거진; 61쪽 (Retrieve 2016-10-05)
  21. ^ "Artist Search for 'jane birkin'". AllMusic. Retrieved 2 October 2016.
  22. ^ a b c d Weaver, Julian (14 February 2003). "je t'aime moi non plus: a maintes reprises transcript". hypo.io. Resonance FM. Retrieved 4 August 2010.
  23. ^ Larkin, Colin (1998). The encyclopedia of popular music. Vol. 7 (3 ed.). Macmillan. p. 5049. ISBN 0-333-74134-X.
  24. ^ Way, Michael (5 September 1970). "Paris". Billboard. Retrieved 5 August 2010.
  25. ^ a b Spencer, Kristopher (2008). Film and television scores, 1950–1979: a critical survey by genre. McFarland. p. 122. ISBN 978-0-7864-3682-8.
  26. ^ a b c A. J. Cervantes (15 May 2003). "A. J. Cervantes". DiscoMusic.com (Interview). Interviewed by Bernard F. Lopez.
  27. ^ a b c McGuire, John M. (21 May 1978). "A. J. Jr.: Disco King" (PDF). St. Louis Post-Dispatch. 대표 조나단 B가 읽어보십시오. 1978년 5월 23일 빙함. 15152-3페이지.
  28. ^ Alan Jones; Jussi Kantonen (2000). "Hot Shots". Saturday Night Forever: The Story of Disco. Chicago Review Press. p. 93. ISBN 1-55652-411-0. LCCN 00-038065.
  29. ^ "Misty Oldland et Brand New Heavies". L'Express (in French). 16 June 1994. Retrieved 31 July 2011.
  30. ^ Catroux, Sébastien (28 October 2000). "Les tubes de Texas et des inédits". Le Parisien. Retrieved 5 August 2010.
  31. ^ McLean, Craig (17 November 2003). "A real tour de force". The Daily Telegraph. London. Retrieved 5 August 2010.
  32. ^ "Eva Polna to present new concert program All About Me (TopHit News)".
  33. ^ "THE WORST/BEST COVER VERSION OF SERGE GAINSBOURG'S INFAMOUS 'JE T'AIME…' THAT YOU'LL EVER HEAR (Dangerous Minds)".