인스트루먼트 투어리스트는 캐나다 뮤지션 팀 헤커와 미국 뮤지션 다니엘 로파틴(Oneohtrix Point Never)의 콜라보레이션 스튜디오 앨범이다.이 앨범은 몇 번의 즉흥 잼 세션에 걸쳐 녹음되었고, 로파틴의 소프트웨어 레코드에 의해 2012년 11월에 발매되어 전반적으로 긍정적인 비판적 리뷰를 받았다.[2]
로파틴과 헤커는 서로의 작품을 동경하는 사람이었지만 로파틴이 2012년 두 사람의 협업을 제안했을 때 공식적인 관계는 없었다.[3]그들은 멕시코 서머 스튜디오에서 만났는데, 즉흥적인 잼 세션의 형태로 녹음 세션이 며칠에 걸쳐 발생했고, 이후 편집되었다.[4]로파틴은 테오 마케로 프로듀서가 1960년대 후반/70년대 초반 마일즈 데이비스와 함께 한 테이프 편집 작업을 세션의 영감으로 꼽았다.[3]
로파틴은 "어떻게 생겨났는지는 잘 모르겠지만, 우리는 곧 스톡 음악적 모티브와 소리로 가득 찬 소닉 세계의 확대된 초상화를 그릴 수 있다는 생각을 하게 되었다"[3]고 나중에 말했다. "우리는 그 소리들을 가져가고, 진부한 것을 닦아내고, 그것들이 인양될 수 있는지 보고 싶었다."[5]헤커는 "우리는 사전에 길을 터주지 않았다"고 지적했다.그것은 스튜디오에서 농담과 대화를 통해 거의 무의식적인, 논란의 여지가 없는 수준으로 매우 빠르게 형태를 갖추었다."[3]
기악관광객은 메타크리트어 100점 만점에 73점을 받아 대체로 평론가들로부터 호평을 받았다.[2]올뮤직은 "로파틴과 헤커는 의도적으로 제한된 팔레트의 소리를 전혀 예상하지 못했던 곳으로 가져가고, 그 여정은 흥미롭고 자주 사랑스럽다"[6]고 썼다.옵서버는 "이 기록의 강점은 일관성과 공통점을 찾는 데 대한 무관심을 무시한 데서 비롯된다"고 썼다.이들의 힘겨운 즉흥 연주는 호기심을 자극하고 불안하며 종종 절묘하다."[9]덜 긍정적인 리뷰에서, XLR8R은 "너무나 자주 번뜩이는 명석함에도 불구하고, 새로운 것을 위조하기 보다는 두 프로듀서의 등 카탈로그가 교차하는 중간지대에 머무는 것이 만족스러운 것처럼, 그것은 별로 불쾌하지 않은 앨범"이라고 썼다.[13]운컷은 "기악관광객의 상당 부분이 숭고한 만큼, 즉흥적인 약속이나 실제 소닉 참여나 연극을 이행하는 일은 거의 없으며, 그 부분의 합을 초과하기 위해 고군분투한다"[12]고 썼다.
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