그레고리 라토프

이 글은 검증을 위해 인용구가 추가로 필요하다. 신뢰할 수 있는 출처에 인용문을 추가하여 이 기사를 개선할 수 있도록 도와주십시오. 공급되지 않은 재료는 도전하여 제거할 수 있다. 출처 찾기: "Gregory Ratoff" – 뉴스 · 신문 · 책 · 학자 · JSTOR (1919년 5월) (이 템플릿 메시지를 제거하는 방법과 시기 학습)

그레고리 라토프
프로페셔널 스위트에서의 입스위치 역할(1933년)
태어난	그리고리 바실리예비치 라트너 1893년 4월 20일. 러시아 사마라
죽은	1960년 12월 14일 (1960-12-15) (67세) 스위스 솔로통
직업	영화 감독, 배우 및 제작자
년 활동	1921–1960
배우자	외제니 레온토비치(1923–1949; 이혼)

그레고리 라토프(그리고리 바실리예비치 라트너 출생; 러시아어: иррарарарарарарарарарарарарарарарарарар, tr. 그리고리 바실레비치 레트너; 1893년 4월 20일 – 1960년 12월 14일)^[1]는 러시아 태생의 미국 영화 감독, 배우, 제작자였다. 배우로서 올 어바웃 이브(1950년)에서 프로듀서 '맥스 파비안' 역으로 가장 잘 알려져 있다.

전기

라토프는 러시아 사마라에서 유대인 부모에게서 태어났다. 9월 1,1878년에 태어난 것으로 그런데 6월 14,1894년 때가 될 15일에 벤자민 래트너(1864년 태어난)[2]그녀와 네 아이,는 중 장녀였다 그리고리, 그녀는 4월 7일 1895[2]로 나갔지만 이후 4월 20일 그레고리 Ratoff's로 언급되었다 출산의 날짜를 그에게 줬다 결혼한 사람이었다 주장했다 그의 어머니 소피(née Markison). 탄생날짜와 1893년, 1896년, 1897년으로 주어진 해는 다양하다. 소피 래트너는 나중에 그녀 자신이 미국 시민으로 귀화했을 때 아들의 무대성(Ratoff)을 채택했다. 소피 라토프는 1955년 8월 27일에 세상을 떠났다. 그녀의 생년월일은 1877년 9월 13일 캘리포니아 사망지수(1940~1997)로 주어지는데, 만약 1893년이 그레고리 라토프의 생년월일이라면 그녀는 15살이나 되었을 것이다. 비록 그의 아버지의 이름은 벤자민이었지만 그레고리는 "바실리예비치"^[3]의 덜 유대인처럼 들리는 후원자를 받아들였다.

Ratoff는 세인트 대학에서 법학 학위를 따고 있었다. 페테르부르크는 제1차 세계대전에서 차르 군대의 복무로 교육이 중단될 때까지. 전쟁이 끝난 후 모스크바 예술극장에 입성하기 위해 법을 버리고 그곳에서 배우로서 명성을 떨치기 시작했다. 볼셰비키 혁명의 혼란을 목격했던 라토프는 1922년 부모와 함께 러시아를 탈출해 파리에 정착했고, 그곳에서 그는 차르주의 군 장교의 딸인 에브게니아 콘스탄티노브나 레옹토비치(배우 외제니 레옹토비치)에게 구애했고, 그도 역시 파리로 탈출했다. 둘 다 1922년 루스 레뷔의 파리 작품에서 공연을 하고 있었는데, 당시 뉴욕 임페라리오인 리 슈베르트가 이 쇼를 브로드웨이로 가져왔고, 젊은 커플도 함께 공연을 했다. 그들은 미국에 머물기로 결정했고, 그 부부는 1923년 1월 19일에 결혼했다. 레온토비치는 귀화 논문에서 라토프의 생년월일을 1896년으로 주었으나 월일 등은 포함하지 않았다. 1922년 9월 23일의 국경 통과 선언문은 그녀의 나이와 그레고리 라트너의 나이 29세 둘 다로 1893년을 둘 다 태어난 해로 나타낸다.^[2]

경력

라토프는 뉴욕의 번성하는 이디시어 극장에 합류해 이디시어 플레이어스를 제작, 감독, 연기하는 등 이디시어 영화에 출연하기도 했다. 그는 10년 후에 브로드웨이로 졸업했는데, 영어를 배우면서 슈베르트 프로덕션에 출연했다. 비록 그의 언어에 대한 숙달은 항상 강한 억양을 가지고 있었고, 이것은 사실, 캐릭터 배우로서 바쁜 미래에 그의 주식 거래처가 되었다.^{[citation needed]}

'공황'이 브로드웨이를 강타했을 때, 라토프는 할리우드로 향했는데, 이는 대화로 영화를 두려워하는 제작자들에 의해 순식간에 발칵 뒤집힌 뉴욕 극장 전문가들의 이탈의 한 부분으로, '토키'인 것이다. 그는 1931년에 도착하여 행운의 기회를 잡았다: 그레고리 라카바의 6백만 교향곡에서, 프로듀서 데이비드 오. 셀즈닉은 당시로서는 매우 이례적인 일로, 뛰어난 유대인 의사가 자신의 연고 뿌리를 탈출했다는 이 파니 허스트 이야기를 로어 이스트사이드 출신의 정통 이디시어 배우들과 함께 캐스팅해야 한다고 주장했었다.^[4] 아들의 수술대 위에서 죽어가는 사랑받는 이민자 아버지로서의 그의 역할은 조지 카우프만 코미디에서 명성 있는 셀즈닉 제작, 왓 프라이스 헐리우드에 이르는 다섯 개의 직업을 빠른 연달아 더 많은 직업으로 이끌었다. (1932년) 조지 쿠코르 감독.이러한 초기 비판적이고 흥행적인 수상자들과 함께, 라토프는 1930년대 내내 캐릭터 배우로서 지속적으로 요구되어 왔으며, 많은 영화들이 B-픽처스로 나왔지만, 후에 중요한 경력을 가진 젊은 감독들에게 점점 더 많은 인기를 얻고 있다. 코믹 쇼비즈 캐리커처 역할도 인기가 있었는데, 특히 매웨스트 캐릭터의 변호사로서 나는 노 엔젤(1933년)과 같은 프리코드 영화에서는 더욱 그랬다. 그의 큰 틀과 불확실한 영어 구사력 때문에, 그는 종종 헐리우드 백라이트 위에서 매혹적인 허구의 유럽을 재현한 수십 편의 1930년대 영화에서 악당이나 외국인으로서 타이프로 캐스팅되었다. 프랭크 로이드의 언더 투 플래그(1936년)에서는 프랑스 외인부대에 있었다. 하워드 호크스의 <영광으로 가는 길>(1936년)에서는 제1차 세계대전의 러시아 하사였다.^{[citation needed]}

1936년, 비록 6편의 영화에 출연했지만, 그는 처음으로 카메라 뒤에서 (오토 브라우어와 함께) 20세기-폭스를 위한 인간의 죄들을 공동 연출했다. 그는 첫 번째 시나리오 집필 노력인 카페 메트로폴(1937년)을 이어갔고, 곧 랜서 스파이(1937년)와 함께 피터 로레, 돌로레스 델 리오, 조지 샌더스 주연을 맡았다. Ratoff는 1939년까지 5편의 영화를 감독했는데, 모두 폭스사와 계약을 맺고 여전히 연기하고 있다. 그는 Intermezzo: A Love Story (1939년)를 감독했는데, 이때 데이비드 O가 감독하였다. 셀즈닉은 폭스로부터 라토프에게 미국 데뷔전에서 스웨덴의 새로운 보호자인 잉그리드 버그먼을 감독하도록 임대되었다. 원작자인 윌리엄 와이어러는 셀즈닉과 말다툼 끝에 퇴장했었다.^[5] 이 이야기는 베르그만을 스타로 만든 스웨덴 영화를 리메이크한 것으로 유명하지만 결혼한 바이올린의 거장(레슬리 하워드)과 그의 뛰어난 젊은 피아노 반주자(베르그만)의 불운한 사랑에 관한 이야기였다. 보도에 따르면, Bergman은 Ratoff에게 그다지 인상 깊지 않았는데, 그녀가 스스로 영어와 씨름하고 있었고, Ratoff가 따라오기가 어렵다고 느꼈기 때문이라고 한다. 그러나 라토프는 그가 라이프에게 말한 대로 그녀를 "감각적"으로 보았다. 레슬리 하워드는 공동 제작자 신용의 약속으로 그 부분에 대해 이야기를 나누었었다. 라토프는 다시는 그런 정상에 오르지 못했고, 할리우드 감독들의 최고 자리에 오르지 못했다. 그는 연기를 그만두고 1941년 콜롬비아 감독 계약을 위해 폭스사를 떠났다.^{[citation needed]}

만년

그 후 10년 동안 라토프는 코미디, 뮤지컬, 범죄 드라마, 전쟁 영화, 스릴러, 그리고 스매쉬버클러를 감독했는데, 이 모든 것들은 계약 하에 감독들에게 주어지는 광범위한 장르에서 견고하지만 예상 밖의 것이었다. 뮤지컬 출연자(로버트 테일러와 수잔 피터스)의 또 다른 사랑 이야기인 러시아의 송(1944년)은 나치 침공 초기에 러시아를 배경으로 했다. Ratoff는 인터메초에서 작업한 이후 음악적 로맨스가 그의 특기사항 중 하나가 되었기 때문에 이 MGM 프로젝트를 위해 임대되었다. 그는 총격전이 끝날 무렵 쓰러졌고 또 다른 이민자인 헝가리인 라즐로 베네딕으로 대체되어야 했다. 테일러는 하원 비미국 활동 위원회의 우호적인 증인이었으며, 두 명의 작가는 위원회 앞에서 연행되어 심문받고 괴롭힘을 당했다. 라토프의 헐리우드에서의 감독 경력은 결코 회복되지 않았고, 그는 연기자로 돌아왔고, 혼란에 빠진 프로듀서 맥스 파비앙의 역할을 연기했다.^{[citation needed]}

라토프는 남은 기회를 미국 밖에서 찾았다. 그가 제작, 연출, 중동 강자로 출연한 영국 코미디 압둘라 대왕(1955년)은 완전한 실패를 증명했지만, 조 아이징거의 연극 오스카 와일드(1960년)의 저예산 영화는 주인공 로버트 몰리에게 찬사를 받았고, 랄프 리처드슨은 와일드(Wilder)를 파괴하는 법정 변호사의 역할로 찬사를 받았다.증인석에^[6][7]

그는 1955년 이안 플레밍으로부터 제임스 본드 프랜차이즈에 대한 원래 권리를 구입해 개발한 두 제작자(마이클 게리슨과^[8] 함께) 중 한 사람이었으며, 이후 심한 법적 분쟁의 대상이 되었다.^[9]

라토프는 스위스에서의 사망을 불과 몇 달 앞둔 1960년 2월 할리우드 명예의 전당에 오른 스타를 수상하였다. 배우로서 그의 마지막 역할 중 하나는 1930년대 초에 처음 함께 일했던 감독 오토 프레밍거의 서사 영화 엑소더스(1960년)에 있었다.^{[citation needed]}

죽음

Ratoff는 1960년 12월 14일, 스위스의 Solothurn에서 67세의 나이로 백혈병으로 사망했다. 그의 시신은 뉴욕 플러싱의 헤브론산 묘지에 묻히기 위해 미국으로 송환되었다. 1949년 이후 레온토비치와 이혼한 그는 재혼을 했고 그의 미망인 마리아 라토프의 유족을 받았다. 그는 "Beloved Suspend"^[10]라고 표시된 비석 밑에 끼어 있었다. 그의 사망은 1835~1974년 미국 재외국민 사망보고서에 보도되었다(스위스 바젤,^[2] 1960년 12월 16일).

필모그래피

감독

배우

참조

외부 링크

• IMDb의 그레고리 라토프
• TCM 동영상 데이터베이스의 그레고리 라토프
• 인터넷 브로드웨이 데이터베이스의 그레고리 라토프
• 무덤 찾기의 그레고리 라토프