가넷 실크

Garnett Silk
가넷 실크
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배경 정보
출생명가넷 데미온 스미스
태어난1966년 4월 2일
기원자메이카 맨체스터
죽은1994년 12월 9일(1994-12-09) (28세)
자메이카 만데빌
장르레게, 댄스홀
년 활동1970년대 말-1950년대 말
레이블부사장, 그린슬리브스, 하트비트, 애틀랜틱
관련 행위자포스틀스

가넷 실크(Garnet Damion Smith, 1966년 4월 2일 ~ 1994년 12월 9일)는 자메이카의 레게 음악가 겸 라스타파리아어로, 다양하고 감정적이며 힘있고 부드러운 목소리로 알려져 있다.1990년대 초 그는 떠오르는 재능 있는 사람으로 환영받았지만, 그의 경력은 불타는 집에서 그의 어머니를 구하려다가 1994년 일찍 사망함으로써 끝이 났다.

전기

리틀 빔보

스미스는 자메이카 맨체스터에서 태어났다.그의 음악 경력은 리틀 빔보라는 이름으로 공연한 12살에 시작되었다.[1]1980년대에 그는 Cupting Lion, Soul Remember, Pepper's Disco, Steadioophonic, Destiny Outernational(토니 리벤지를 처음 만난 곳)과 같은 음향 시스템에서 디제이로 일했다.[1]1985년 첫 트랙을 기록했지만, 첫 싱글 'Problem Everywhere'가 발매되기까지는 2년 후가 될 것이다.[1]이 시기의 자료집(Journey)이 나중에 발매되었다.1988년 슈가 미노트청소년 홍보 레이블에 가입하여 "No Forness"를 발매하고 토니 레벨과 정기적으로 일하면서 스미스는 현재 단순히 '빔보'로 칭송되고 있다.그 두 사람은 많은 갈채를 받으며 사운드 시스템을 중심으로 듀오로서 공연을 시작했다.The Garnett Silk Meets the Cupting Lion: Dub Plate Selection 앨범은 대략 이 시기의 것으로부터 1980년대 중반부터 10년 말까지 사운드 시스템을 위해 DJ가 잘라낸 독점 녹음의 클러치가 특징이다.라스타파파리 출신인 반란군은 결국 두 DJ의 절친한 친구인 더브 시인 야수스 아파리의 도움으로 스미스를 자신의 종교로 개종시켰다.[1]

가수 경력

1989년 베테랑 가수 데릭 모건의 제안으로 스미스는 버니 리의 스튜디오에서 각각 녹음된 트랙을 포함한 레벨과 듀오로, 앤서니 셀라시와 함께 녹음 시간을 갖는 등 디제잉에서 노래로 전향했고, 본명으로 활동하기 시작했다.[1]하트비트 레이블의 토니 리벨이 댄스홀 컨퍼런스에서 가넷 실크를 만나다.이 세션의 성공으로 그는 가수로서 계속 활동하게 되었고, 프로듀서인 킹 터비, 프린스 재미, 도노반 제르맹과 함께 작업하게 되었고, 1990년에 스틸리 & 클레비와 2년 계약을 맺으면서 그들을 위한 앨범의 가치가 있는 노래를 녹음하게 되었다.그의 부드러운 목소리에 대해 가넷 실크로 이름을 바꾸기로 결심한 것은 제작 듀오였다.[1][2]이 기간 동안 녹음된 곡 중 오직 한 곡만이, 체벨 프랭클린과 듀엣곡인 "We Can Be Together"가 당시 실제로 발매되었고, 이 곡으로 인해 낙담한 그는 맨체스터로 돌아와 작곡에 몸을 던졌는데, 종종 오랜 친구인 앤서니 "Fire" 로체스터와 파트너십을 맺고 있었다.[1]

토니 리벨과의 또 다른 만남은 루프 인터내셔널 레이블의 소유주인 코트니 콜에게 소개되었다.실크는 프로듀서의 오초 리오스 스튜디오에서 수많은 노래를 녹음했는데, 그 중에는 히트곡인 "마마," "세븐스페인 엔젤스," 그리고 조니 나시 클래식의 "I Can See Clear Now"의 커버도 있었다.Roof International은 VP 레이블이 미국을 위해 주운 Nothing Can Divide Us 앨범에 이 시기에 녹음된 초기 싱글들과 다른 자료들을 사후에 묶었다.

1992년까지 실크는 그의 데뷔 앨범 It's Growing을 녹음하면서 프로듀서 바비 디지털과 함께 스튜디오의 킹스턴에 있었다.깊은 문화적 주제, 정신적 노래, 로맨틱한 숫자로 갈라진 이 앨범은 그 해 자메이카에서 가장 잘 팔린 앨범 중 하나로 이어졌고, 그는 실크의 첫 국제 히트곡이었던 스타 트레일 레이블의 "Hey Mama Africa"(리처드 벨로 제작)로 첫 번째 메이저 히트 싱글을 했고, 브리차트의 레게 차트 1위를 차지했다.쇠약해지다[1]

앞으로 2년 동안, 이 가수는 이 섬의 주요 이름 프로듀서들과 함께 녹음할 것이다. 그는 또한 토니 리벨과 파트너십을 맺고 있다.그는 '자비를 베푸소서'와 '주님 우리의 어깨를 지켜주소서' 등 자미왕과 함께 노래 한 곡을 오려냈다.후자의 곡은 영국의 그린스리브스 레이블에 의해 발매된 1994년 편찬의 제목이며, 7개의 자미 컷과 다른 프로듀서들에게 엄청난 히트곡을 자랑한다.

영국 Charm 레이블이 발매한 1993년스 골드는 이 시기부터 더 많은 히트곡을 묶었다.그 중에는 프로듀서 잭 스콜피오와 함께 자메이카 넘버원 컷인 '자이온 인 어 비전'과 '헤이 마마 아프리카'도 있었다.그는 또한 깊이 종교적인 "고마워, 자"와 잊혀지지 않는 "그린 라인"을 포함한 슬라이 & 로비를 위해 녹음했다.그러나 그 속도는 너무 빨라지고 있었고 실크는 저혈압과 탈진으로 고통받으며 뉴욕의 리츠에서 공연을 하던 도중 쓰러졌다.[1]지칠 대로 지친 이 가수는 앞으로 6개월 동안 예정된 출연을 모두 취소해야 했는데, 무엇보다 중요한 것은 레게 섬페스트에서 어떤 데뷔를 했을까 하는 것이었다.하지만 실크는 1994년에 다시 돌아왔고 다시 일을 시작했다.그는 기품 있는 모습으로 스틸리와 클레비에 다시 합류해 또 한 번의 대히트인 '사랑은 해답' 싱글을 끊었다.리치 스티븐스가 제작한 '파이트 백'이 그 뒤를 이었다.그때쯤 가수는 그 해의 레게 섬페스트와 레게 선스플래시 페스티벌을 헤드라이닝하며 복수심을 가지고 했던 무대를 다시 잡을 준비가 되어 있었다.[1]후자 이벤트에서의 그의 세트는 타부1 레이블에 의해 1999년에 발매된 Live at Reggae Sunsplash 1994 앨범의 캡처되었다.실크의 등단 밴드는 1970년대 후반에 원래 결성된 자포스텔스였다.[3]

죽음

애틀랜틱 레코드와 국제 배급 계약을 맺은 실크는 이제 프로듀서 에롤 브라운과 자메이카 세션맨 크림(애스턴 배럿, 슬라이 앤 로비, 타이론 다우니, 얼 '친나' 스미스, 웃지아 '스티' 톰슨 등)과 함께 터프 공 스튜디오에 입성해 두 번째 앨범 작업을 시작했다.그는 열 곡의 노래를 녹음했고 그의 어머니를 방문하기 위해 집에 갔을 때 앨범은 거의 완성 단계에 있었다.실크는 집에 도둑이 든 후 변호사에게서 총을 한 자루 빌렸으나 어떻게 사용해야 할지 전혀 몰랐다.12월 9일 자메이카 만데빌에 있는 그의 어머니 집에서 두 명의 친구들과 함께 앉아서, 한 명은 그에게 그들이 어떻게 일하는지를 보여주겠다고 제안했고, 그 때 실수로 총이 잘못 발사되어 프로판 탱크를 치고 집에 불을 질렀다.[1]가수와 그의 친구들, 그리고 그의 두 형제는 안전하게 해냈지만, 실크의 어머니가 여전히 안에 갇혀 있다는 것을 알게 되었다.실크는 그녀를 구하기 위해 다시 집안으로 달려들었지만 이미 때는 늦었고 둘 다 화재로 길을 잃었다.[1]

사후의

실크의 음악은 맥카 B의 "Tribute to Garnett Silk"와 Earth Day 콘서트 등 여러 조공들에 의해 존속되어 왔고, 그의 더블플레이트인 킬리만자로 리멤버 가넷 실크(Jam Down, 1999년)와 룰 뎀(Trojan/Sanctor 2006년)의 두 컬렉션을 포함한 수많은 컴파일 앨범들이 수록되었다.

2000년, 마침내 아틀란틱은 이 가수가 미완성된 2집 앨범을 위한 세션 동안 녹음한 10개의 트랙을 보여주는 2CD 세트인 "The Frinald Collection"을 했다.

Jet Star는 또한 2000년에 최고의 히트 컴파일 앨범인 Gold를 발매했다.이 앨범에는 "Hello Africa," "Mama," "Oh Me, Oh My," 그리고 "Jah, Jah is the Leader"[4]를 포함한 실크의 가장 잘 알려진 노래들이 들어 있다.

실크의 아들 가넷 스미스 주니어가 그를 따라 음악계에 입문시켰다.[5]

실크의 조카 앤서니 크루즈(Anthony Cruz)는 2013년 15곡의 커버 버전을 담은 헌정 앨범을 녹음했다.[6]

릴리스

앨범

  • It's Growing (1992) VP
  • (1993) 매력
  • 가넷 실크와 토니 반란군을 만난 부주 반턴(1993) 라이노 (부주 반톤과 토니 반군과 함께)
  • Love Is The Answer(1994) VP
  • 어깨 조심하소서(1994) 그린스리브스
  • 댄스 컨퍼런스(1994)에서 가넷 실크를 만난 토니 반란군
  • 우리를 나눌있는 것은 아무것도 없다(1995) VP
  • 여정(1996) VP
  • 레게 맥스(1996) 제트 스타
  • "시온의 가넷 실크와 슈퍼스타"(1996) 라이노 레코드
  • Give I Strength(1999) VP
  • 킬라만자로 기억(1999) 잼다운
  • Live at Reggae Sunsplash 1994 (1999년) 타부
  • 수집기 시리즈(1999) 하트비트
  • 정복하는 사자를 만난 가넷 실크: 더브 플레이트 선택(2000년) 정복하는 사자
  • The Frinal Collection(2000) 애틀랜틱
  • 최종 컬렉션(2001) 애틀랜틱(2-CD판)
  • 100% 실크(1993) VP
  • 레게의 전설 제5권(2001) 아티스트 전용
  • 이 소리가 길을 이끈다(2001) 코뿔소 (가넷 실크 & 더 DJ)
  • 실키 무드(1995) VP
  • 가넷 실크 베스트 - 골드(2002) 제트 스타
  • 레게 앤톨로지: 뮤직 이즈 더 로드(1994) VP
  • 규칙 뎀(2006) 트로이 목마

DVD 출연

  • 가넷 실크와 친구들(2002) MVD
  • 레게의 황금 목소리 2005 섬 MVD

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j k l 톰슨, 데이브(2002) "레게 & 캐리비안 뮤직", 백비트 북스, ISBN0-87930-655-6
  2. ^ 보니토, 브라이언(2014년) 자메이카 옵저버, 2014년 11월 29일 "가넷 실크는 그의 이름을 번다"2014년 11월 29일 회수
  3. ^ Campbell, Howard (2012) "Jahpostles trod on", 자메이카 옵저버 (2012년 9월 10일, 2012년 9월 10일, 2012년 9월 10일, 검색됨
  4. ^ Jo-Ann Greene (22 August 2000). "Gold [Jet Star] - Garnett Silk : Songs, Reviews, Credits, Awards". AllMusic. Retrieved 3 October 2012.
  5. ^ Campbell-Livingston, Cecelia(2012년) "실크처럼 매끄러운가?" 자메이카 옵서버, 2012년 11월 2일 2012년 11월 10일 회수
  6. ^ 모건, 시몬(2013년) 자메이카 옵서버, 2013년 7월 24일, "가넷 실크에게"2013년 8월 10일 회수

외부 링크