프랜시스 호지킨스

Frances Hodgkins
프랜시스 호지킨스
Frances Hodgkins.jpg
태어난1869년 4월 28일
뉴질랜드 두네딘
죽은1947년 5월 13일 (1947-05-13) (78세)
영국 도르셋의 도체스터
휴게소와이카나에 묘지
국적뉴질랜드의 국가
교육컬럼바 대학교
두네딘 예술 디자인 스쿨
런던 폴리테크닉
로 알려져 있다.모더니즘 예술가
움직임영국의 모더니즘
웹사이트https://www.franceshodgkins.com/

프랜시스 메리 호지킨스(Frances Mary Hodgkins, 1869년 4월 28일 ~ 1947년 5월 13일)는 뉴질랜드의 주로 풍경화와 정물화를 그린 화가였으며, 짧은 기간 동안 직물 디자이너였다. 그녀는 뉴질랜드에서 태어나고 자랐지만 대부분의 직장 생활을 영국에서 보냈다. 명성이 있는 고국이 아닌 유럽에서의 삶에서 나온 작품임에도 불구하고 그녀는 뉴질랜드에서 가장 권위 있고 영향력 있는 화가 중 한 명으로 여겨진다.[1]

조기생활과 교육

호지킨스는 1869년 뉴질랜드 두네딘에서 레이첼 오웬 파커와 W. M. Hodgkins의 딸로 변호사, 아마추어 화가, 그리고 이 도시 미술계의 주요 인물이었다.[2]

그녀와 그녀의 여동생 이자벨은 사립 여자 중등학교인 Braemar House에 다녔고, 두 자매는 일찍부터 예술적 재능을 보여 주었고, 각각 자신만의 권리로 성공적인 풍경화가가 되었다.[2] 호지킨스는 1890년 크라이스트처치와 두네딘의 예술회에서 처음으로 농촌 장르 장면과 초상화를 전시했다. 1893년 지롤라모 네를리의 제자가 되어 여성 시터들에 대한 수많은 연구를 그렸는데, 그 중 하나가 1895년(올드우먼의 머리) 생활에서 나온 그림으로 뉴질랜드 예술원상을 받았다.[3] 호지킨의 마오리 초상화는 엘렌 폰 메이에른과 고트프리드 린다워의 많은 초상화들과 마찬가지로 아이가 있든 없든 간에 고트프리드 린다워의 상징적인 초상화와 연관되어 있다.[4] 1895-96년 그녀는 두네딘 미술학교에 다녔고, 그 후 미술 선생님이 되어 영국에서 공부할 돈을 벌었다.[3]

경력

1901년 호지킨스는 뉴질랜드에서 유럽으로 떠났고 런던에서 미술학교에 입학했지만 프랑스, 네덜란드, 이탈리아, 모로코에서 친구이자 동료 예술가 도로시 케이트 리치몬드와 함께 여행하고 그림을 그렸다. 그녀는 "가장 아름다운 얼굴과 표정을 가진 가장 소중한 여성"이라고 묘사했다. 그녀를 여행 동반자로 둔 것은 행운의 거지라고 말했다.[5] 영국에 있는 동안 그녀는 다른 외국인 예술가 마가렛 스토다트를 간헐적으로 만났다.[6] 1903년, 이 시기(파티마)의 호지킨스의 수채화 중 하나가 런던의 왕립 예술 아카데미에서 "온라인에" 걸어 놓은 최초의 뉴질랜드인 작품이 되었다.[3]

프란시스 호지킨스는 그녀의 처남 윌리엄 필드와 함께

1903년 뉴질랜드로 돌아와 웰링턴에 교수실을 설립해 1904년 리치몬드와 공동전을 열었다. 그녀의 제자 중에는 캐서린 맨스필드의 연인인 에디스 케이트 벤달도 있었다. 같은 해 호지킨스는 T. 사돈 윌비라는 영국 남자와 약혼을 하게 되었지만 약혼은 깨졌고 그녀는 1906년 그녀의 예술적 경력을 추구하기 위해 런던으로 돌아왔다.

유럽에서 호지킨스는 1907년 런던 패터슨 갤러리에서 첫 단독 공연을 가졌고 1908년 파리로 이사했다. 1910년 그녀는 이 학교에서 강사로 임명된 첫 번째 여성으로 콜로시 학원에서 파리에서 가르치기 시작했다.[7] 그녀는 또한 물색 학교를 설립했다. 이 기간 동안 그녀는 파리 미용실에서 수많은 수채화를 전시했고 브리트니의 콩카르나우에서 바다경관을 작업하면서 가르친 캐나다 화가 에밀리 카와 접촉했다.

제1차 세계 대전 동안 그녀는 콘월 주 제노르에서 얼마간 시간을 보냈는데, 그곳에서 그녀는 1917년에 자신의 초상화를 그린 스완지 화가 세드릭 모리스와 함께 일했다.[8] 그녀 자신도 1915년에 유화를 그리기 시작했다.

전쟁 후인 1919년 프랑스로 건너가 마티스와 데랭의 영향을 받았으나, 자신만의 개성이 강한 스타일을 발전시켜 1928년 클라리지 갤러리에서 열린 런던 1인 쇼에서 강한 영향을 미쳤다. 프랑스에 있는 동안 그녀는 1924년에 니스에 방문했고 그곳에서 뉴질랜드의 유명한 조각가인 마거릿 버틀러를 만났다.[9]

1925년 호지킨스는 맨체스터에 있는 칼리코프린터협회(CPA)에서 직물 디자이너로 일하기 시작했고, 그녀가 일하는 동안 파리의 국제박람회(Enternationale des Arts Decoratifs)를 방문했다.[10]

1920년대 후반부터 그녀의 스타일은 추상화되고 단순화된 형태와 색상 가치와 관계에 대한 강한 강조와 같은 현대주의적 특징들을 수용하게 되었다. 비록 그녀는 계속해서 사람들을 그렸지만, 이 시기의 그녀의 작품은 또한 풍경과 정물화를 결합시키는 것에 대한 관심을 증명한다. 1929년 그녀는 세븐 앤 파이브 소사이어티(Seven and Five Society)에 가입했고 바바라 헵워스, 벤 니콜슨, 헨리 무어 등 젊은 예술가들과 함께 일했다. 1930년, 그녀는 "아직 도착하지 않은 미술가들"을 전시하기 위해 그녀의 친구 루시 베르테임을 런던에 전시하기 위해 그녀의 갤러리를 열게 했다.[11]

1930년대 동안 호지킨스는 많은 중요한 런던 화랑들과 함께 전시되었고 르페브르 화랑으로부터 2년마다 본격적인 전시회를 위한 작품을 제작하는 계약을 따냈다. 1931년 그녀는 뉴질랜드의 동료 화가인 마우드 버지의 그림 친구가 되었고 정원 테라스에 있는 버지의 빌라에서 정물화를 그렸다. 생트로페즈[12] 예술 장르를 혼합한 그녀의 실험은 계속되었고, 그 결과 자화상으로 정물적인 삶을 혼란스럽게 하는 그림들이 자아표현에서 신체적 외모를 회피하는 결과를 낳았다. 1939년 그녀는 1940년 베니스 비엔날레에 영국 대표로 초청되었지만 전시 여행 제한은 그녀의 작품이 베니스로 운반될 수 없다는 것을 의미했다.[13] 그녀는 영국 전위 사회 사이에서 높은 평가를 받았고, 그녀의 경력의 후반기에 이르러서는 영국 모더니즘의 핵심 인물로 알려져 있었다.[14]

제2차 세계대전 때문에 그녀는 여생을 영국에서 보냈다. 그녀는 류머티즘과 기관지염을 앓고 있음에도 불구하고 70대까지 계속 그림을 그렸다. 그녀는 1947년 5월 13일 도르셋의 도체스터에서 죽었다. 그녀가 죽었을 때 그녀는 영국의 대표적인 예술가 중 한 명으로 여겨졌다.[13] 1948년 마이판위 에반스(나머지 파이퍼)는 '펜구인 현대 화가' 시리즈의 일부로 프랜시스 호지킨스라는 간결한 책을 썼으며, 두 사람은 18권의 시리즈 중 유일한 여성 작가 겸 여성 예술가였다.

펠로우십

1962년 뉴질랜드 두네딘의 오타고 대학에 설립된 프란체스 호지킨스 펠로우쉽은 그녀의 이름을 딴 것이다.

컬렉션의 작품

제목 연도 중간 갤러리 번호 갤러리 위치
태양 보닛 속의 소녀 초상화 1895년 경 종이에 파스텔과 구아체 80/154 호켄 컬렉션 뉴질랜드 두네딘
마오리 부녀자 1900 수채화 1936-0012-62 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 뉴질랜드 웰링턴
이탈리아 산 리무진 시장 1902 수채화 1950-0005-001 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 뉴질랜드 웰링턴
네덜란드 소녀 1907년 경 수채화 1936-0012-50 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 뉴질랜드 웰링턴
르 리비길 (엄마와 아이) 1912년 경 수채화 1955/31 오클랜드 미술관 뉴질랜드 오클랜드
러베이와 앤: 꽃바구니를 든 두 여자 1915 캔버스의 오일 N05456 테이트 영국 런던
에드워드 족 1918년 경 캔버스의 오일 1969/13 오클랜드 미술관 뉴질랜드 오클랜드
헬리에르 부인 1919년 경 캔버스의 오일 PLYMG.1969.4 플리머스 박물관 갤러리 자료실 영국 플리머스
아서 레트하인스의 초상화 1920 캔버스의 오일 2006-0030-1 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 뉴질랜드 웰링턴
이중 초상화 1922 캔버스의 오일 73/96 호켄 컬렉션 뉴질랜드 두네딘
바다옆 박람회 1927(?) 수채화 1974-0009-1 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 뉴질랜드 웰링턴
꽃병의 꽃 1928년 경 캔버스의 오일 4513 정부미술전집 영국 런던
정물, 정물화 1929년 경 캔버스의 오일 EastG 1260 타운어 미술관 영국 이스트본
정물: 계란, 토마토, 버섯 1929년 경 캔버스의 오일 H1940_92 왕립관 & 박물관, 브라이튼 & 호브 브라이튼, 영국
세드릭 모리스 (맨 위드 마코) 1930 캔버스의 오일 EastG 1262 타운어 미술관 영국 이스트본
플랫퍼드 밀 1930 캔버스의 오일 N05978 테이트 영국 런던
플랫포드 밀, 서퍽 1930 캔버스의 오일 EastG 1263 타운어 미술관 영국 이스트본
윙스 오버 워터 1930 캔버스의 오일 N06237 테이트 영국 런던
베리리와 로렐 1930년 경 캔버스의 오일 1982/46/2 오클랜드 미술관 뉴질랜드 오클랜드
멜론 자르기 1931년 경 마분지 기름 1980-0063-2 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 뉴질랜드 웰링턴
물고기 1931 수채화 P2564 영국 문화원 영국
사브리나의 정원 1932년 경 캔버스의 오일 K1669 브리스톨 미술관 & 미술관 영국 브리스톨
윙스 오버 워터 1932년 경 캔버스의 오일 IMT2000 3GPP - LEAG.1940.0022 리즈 미술관 리즈, 영국
스페인의 농민 1934 합판 위의 오일 CHCPH 1017-14 팔란트 하우스 갤러리 영국 치체스터
정물화: 자화상 1935년 경 오일 온 패널 1999-0017-1 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 뉴질랜드 웰링턴
더 위어 1935년 경 캔버스의 오일 2846 글래스고 박물관 스코틀랜드 글래스고
이중 초상화 2번(캐서린과 앤서니 웨스트) 1937 캔버스의 오일 1967-0006-1 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 뉴질랜드 웰링턴
탱크, 배럴 및 드럼 1937 캔버스의 오일 6752 정부미술전집 영국 런던
퍼벡 주, 하우스 앤 아웃하우스 1938 캔버스의 오일 P75 영국 의회 소장품 영국 런던
페인티드 박스 1938 오일 온 패널 OS00094 뱅고르 대학교 윌리엄 에번스 비퀘스트 뱅고르, 웨일스
시보트 팜 1938년경 캔버스의 오일 1947.445 맨체스터 미술관 영국 맨체스터
깨진 도자기 1939 수채화 1971-0044-1 뉴질랜드 테파 통가레와 박물관 뉴질랜드 웰링턴
조경 1939년경 종이 위의 구아체 3561 정부미술전집 영국 런던
푸르벡 뜰, 모닝 1944 캔버스의 오일 1362 사우샘프턴 시립 미술관 영국 사우샘프턴

갤러리

  • 정물 달걀, 토마토, 버섯

  • 스페인의 농민

  • 헬라이어 부인

  • 꽃병에 꽂힌 꽃들

  • 시보트 농장

메모들

  1. ^ "Auckland City Art Gallery : Paintings and Drawings by Frances Hodgkins" (PDF). Aucklandartgallery.com. Retrieved 17 November 2013.
  2. ^ Jump up to: a b Gill, Linda. "Hodgkins, Frances Mary". Dictionary of New Zealand Biography. Ministry for Culture and Heritage. Retrieved 17 November 2013.
  3. ^ Jump up to: a b c Taonga, New Zealand Ministry for Culture and Heritage Te Manatu. "Hodgkins, Frances Mary". www.teara.govt.nz. Retrieved 11 March 2017.
  4. ^ Leonard Bell (1 October 2013). Colonial Constructs: European Images of the Maori, 1840–1914. Auckland University Press. pp. 367–. ISBN 978-1-86940-640-0.
  5. ^ [1] 2005년 12월 25일 웨이백 머신에 보관
  6. ^ Dawson, Bee (1999). Lady painters : the flower painters of early New Zealand. Auckland, New Zealand: Viking. p. 119. ISBN 0670886513.
  7. ^ "Biography of Frances Hodgkins". Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa. Retrieved 17 December 2013.
  8. ^ "Sir Cedric Morris, Bt". Tate. Retrieved 17 November 2013.
  9. ^ Stocker, Mark. "Margaret Mary Butler". Dictionary of New Zealand Biography. Ministry for Culture and Heritage. Retrieved 1 December 2011.
  10. ^ Niederman, Samantha (2019). Frances Hodgkins. London: Eiderdown Books. p. 15. ISBN 978-1-9160416-1-5. OCLC 1108751366.
  11. ^ "Mrs Lucy Wertheim Ecouraging Young Artists". The Times. London. 15 December 1971.
  12. ^ "BURGE, Maud née WILLIAMS, May 1865–1957 NZETC".
  13. ^ Jump up to: a b Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa. "Biography of Frances Hodgkins – Collections Online – Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa". Collections.tepapa.govt.nz. Retrieved 17 November 2013.
  14. ^ Eastmond, Elizabeth (December 1999). "Metaphor and the Self-Portrait: Frances Hodgkins's Self-Portrait: Still Life and Still Life: Self-Portrait". Art History. 22 (5): 656–675. doi:10.1111/1467-8365.00181. ISSN 0141-6790.

참조

추가 읽기

  • Iain Buchann, Michael Dunn, 그리고 Elizabeth Eastmond Frances Hodgkins: 그림과 그림(2002, Auckland University Press) ISBN 978-1869402631
  • 조앤 드레이튼, 프랜시스 호지킨스: A Private Viewing(2005, Godwit, Aucland) ISBN 1-86962-117-4
  • 뉴질랜드의 엘리자베스 이스트몬드와 메리메리 펜폴드, 여성과 예술. 40개 작품: 1936-86 (1986, Penguin Books) ISBN 978-0140092349
  • 캐서린 해먼드 & 메리 키슬러, 에드즈 프랜시스 호지킨스: 유럽 여행(2019, 오클랜드 대학 출판부 & 오클랜드 미술관 토이 오 타마키) ISBN 9-781-86940-893-0
  • 메리 키슬러, 프랜시스 호지킨스 찾기(2019, 매시 대학 출판부) ISBN 978-0-9951029-7-2
  • 앤 키커, 뉴질랜드 여성 예술가: 150년 조사 (1986, 장인의 집) ISBN 976-8097-30-2
  • E. H. McCormick, The Extreatate (1954년, 뉴질랜드 대학교 출판부, 웰링턴)
  • 사만다 니더만, 프랜시스 호지킨스(2019, Eiderdown Books) ISBN 978-1916-0416-15
  • 에밀리 제인 힐스 오포드, 크리에이티브 스피릿: 20세기 예술가들의 이야기 (2008년, 오타와: 바이코 출판) ISBN 978-1-897449-18-9

외부 링크