형식주의 (예술)

미술사에서 형식주의는 형태와 스타일을 분석하고 비교함으로써 예술을 연구하는 학문이다.또한 객체가 만들어지는 방식과 순수하게 시각적인 측면이나 물질적인 측면도 논의됩니다.그림에서 형식주의는 내용, 의미 또는 역사적 사회적 맥락보다는 색, 선, 모양, 질감, 그리고 다른 지각적 측면과 같은 구성 요소를 강조한다.예술사의 형식주의는 극단적으로 예술작품을 이해하는 데 필요한 모든 것이 예술작품에 포함된다고 가정한다.창작 이유, 역사적 배경, 작가의 생애 등 작품의 맥락, 즉 개념적 측면은 예술적 매체 자체의 외부이며, 따라서 부차적인 중요성을 갖는다.

역사

심미적 형식주의 문제의 현대적 형태의 역사적 기원은 대개 임마누엘 칸트와 칸트가 말하는 세 번째 비평의 집필로 거슬러 올라간다: "감각의 대상의 모든 형태는 그림이거나 놀이이다.후자의 경우 숫자 놀이이거나 단순한 감각 놀이입니다.색채의 매력(Reiz)...추가될 수도 있지만 (Zeichnung)의 묘사는...구성(조합)...순수한 ^[1]미각 판단의 진정한 대상이 된다.철학자 도널드 크로포드는 다음과 같이 칸트의 입장을 요약했다: "따라서 칸트에게 형태는 공간적으로 구성되어 있다...요소 구성: 그림, 모양 또는 묘사...미의 본질적인 측면으로 형식이 강조되는 판단비판의 부분에서 칸트는 일관되게 순수한 ^[2]형식주의자이다.

현대적 정의

Nick Zangwill은 예술에서 형식주의를 "감각적 또는 물리적 특성에 의해서만 결정되는 것, 즉 문제의 물리적 속성이 다른 것 ^[3]및 다른 시간과의 관계가 아닌 한" 속성을 언급하는 것으로 정의했다.철학자이자 건축가인 브란코 미트로비치는 예술과 건축의 형식주의를 "시각 예술 작품의 미적 특성이 시각과 공간적 속성에서 나온다고 말하는 교리"라고 정의했다."^[4]

예술작품이 일반적으로 형식적 속성과 비 형식적 속성을 포함할 수 있다는 관찰에 따르면, 철학자 장윌은 21세기 초에 직면하는 세 가지 유형의 형식주의를 묘사했다.첫째, Zangwill은 "모든 예술 작품은 순수하게 형식적인 작품"이라고 생각하는 극단적 형식주의자들을 식별한다. 즉, 그는 반 형식주의 사상가들을 "어떤 예술 작품도 형식적인 ^[5]미적 속성을 가지고 있지 않다고 생각한다"고 정의한다.Zangwill이 미학 철학의 21세기로의 전환을 나타내는 세 번째 유형은 온건한 형식주의이며, 여기서 주요 지지자들은 "선정된 계층에서 예술 작품의 모든 미적 속성은 형식적이고, 둘째, 비록 많은 예술 작품들이 그 밖의 예술 작품들이 비록 형식적이지만" 원칙을 옹호한다.ss는 비공식적인 미적 속성을 가지고 있으며,^[5] 그 중 많은 작품들은 무시되어서는 안 되는 중요한 형식적인 미적 속성을 가지고 있다."

미술사에서 사용

형식 분석은 미술사의 학문적 방법이자 예술작품을 분석하는 비평이다: "예술사학자들은 스타일을 인식하고 이해하기 위해 형식 분석을 사용한다.이것은 그들이 사물을 매우 조심스럽게 묘사한다는 것을 의미한다.주관적인 어휘를 포함할 수 있는 이러한 서술은 항상 삽화를 동반하므로 객관적으로 무엇이 존재하는지 의심할 여지가 없다."^[6]

「 」를 참조해 주세요.

• 형식주의 (문학)
• 형식주의(음악)
• 프로그레시브 음악
• 추상 표현주의.
• 요제프 알베르스
• 하드 엣지 페인팅
• 컬러 필드 페인팅
• 미니멀리즘
• 서정적 추상화
• 포스트모더니즘
• 기하학적 추상화
• 오퍼 아트
• 예술의 요소

주 및 참고 자료

원천

• 벨, 클라이브미술. 런던: 1914년.^{[full citation needed]}
• 데니스, 모리스'신전통주의의 정의'예술과 비평.1890년 ^{[full citation needed]}8월
• 그린버그, 클레멘트'새로운 라오콘을 향해' 당리당리뷰,^{[full citation needed]} 1940년.

외부 링크

• "Aesthetic Formalism". Internet Encyclopedia of Philosophy.