돌비 스테레오

Dolby Stereo
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제품 종류사운드 포맷
서라운드 사운드
상표
주인돌비 연구소
나라미국
소개했다1976년, 46년(연방)
관련 브랜드돌비 디지털
시장전 세계적으로
웹 사이트공식 웹사이트

돌비 스테레오는 돌비 연구소에서 만든 사운드 형식이다.35mm [1]필름의 광학 사운드 트랙과 함께 사용되는 Dolby SVA(스테레오 가변 영역) 1976 시스템과 70mm [2]프린트의 6채널 자기 사운드 트랙의 Dolby Steo 70mm 노이즈 감소라는 완전히 다른 두 가지 기본 시스템을 위한 통합 브랜드입니다.

Dolby SVA는 영화에서의 음향 효과의 개발[1]Walter Murch의 음향 디자인 이론화를 크게 개선합니다.1982년 하이파이 대응 컨슈머 VCR이 도입되면서 가정용 돌비 서라운드로 개조되었고 1987년 돌비 프로 로직디코딩 시스템으로 더욱 개선되었다.

돌비 SVA

둘 중 Dolby SVA는 거의 모든 영화관에서 고품질의 스테레오 사운드를 제공하는 훨씬 더 중요합니다.6트랙 자기 스테레오는 1952년부터 씨네라마 영화에 사용되었고 폭스는 1953년 시네마스코프 시스템의 일부로 4트랙 스테레오 자기 사운드를 도입했지만, 이 기술은 비싸고 신뢰할 수 없는 것으로 판명되었다.[3] 대도시를 제외한 대부분의 영화관은 자기 음원을 재생할 수 있는 시설을 갖추지 못했고, 대부분의 영화들은 모노 광학 음원으로 계속 제작되었다.Dolby SVA는 고품질의 스테레오 사운드 트랙을 광학 사운드 프린트에 넣는 방법을 제공했습니다.

는 돌비 스테레오에 그 광학 사운드 트랙과 입체 음향을, 하지만 also—through 매트릭스 디코딩 하는 체계는 1970s—a 3중심 채널에서"쿼드라 포닉"또는"쿼드"소리 및 스피커에 대한 4서라운드 채널에 대한에 개발된 유사한(돌비 영화 매트릭스나 돌비 MP[4])을 떠나지도 않고 35밀리 영화를 인코딩했다.에주변 사운드와 특수 효과를 위한 극장 측면과 후면.이를 통해 4트랙 자기 시스템과 같이 총 4개의 사운드 채널이 이전에 단일 광학 채널에 할당되었던 트랙 공간에서 생성되었습니다.Dolby는 또한 A-Type 노이즈 리덕션을 Dolby 스테레오 시스템에 통합했습니다.

역사

Dolby Labs는 영화 스튜디오가 스튜디오 자기 필름 녹음에 Dolby A 타입의 노이즈 리덕션을 사용하면서 영화 사운드에 관여하게 되었습니다.제작 과정 내내 돌비 소음 감소를 사용한 첫 번째 영화는 표준 "아카데미" 광학 사운드트랙과 함께 출시되었을 때 많은 이점을 잃었지만, A Clockwork Orange (1971년)이다.이 때문에, A타입의 노이즈 리덕션을 릴리스 [5]인쇄시에 광학 사운드 트랙에 적용하자는 돌비의 제안이 있었습니다.

1970년대 초반, 1930년대 이후 거의 변하지 않았던 광학 사운드트랙의 품질 향상에 대한 관심이 다시 생겼다.특히, 악명 높은 "아카데미 곡선"(1938년 영화 예술 과학 아카데미에 의해 규정된 광학 트랙의 영화 재생에 대한 표준 주파수 응답)은 여전히 사용되었습니다.그것은 소음과 왜곡의 가청성을 줄이기 위해 극장 시스템의 고주파 응답에 급격한 롤오프를 수반했다.돌비는 아카데미 곡선을 선로상의 돌비 A형 소음 감소로 대체할 것을 제안했습니다.1974년 영화 캘런을 시작으로 10편의 영화가 돌비로 인코딩된 모노 사운드 트랙으로 개봉되었다.극장에는 Dolby A 유형 소음 감소 모듈과 스피커/관객석의 전기 음향 주파수 응답을 균등하게 하기 위한 세 번째 옥타브 이퀄라이저가 설치되었습니다.그것은 영화 [6][7]음향의 새로운 국제 표준을 만들었다.

이 시스템은 잘 작동했지만, 극장주들은 스테레오가 믹스에 추가되기 전까지 이 기술에 투자하는 것을 꺼렸다.2채널 광학 스테레오 사운드트랙을 영화 인쇄물의 일반 사운드트랙 영역에 넣는 아이디어는 새로운 것이 아니었다. 스테레오 선구자인 앨런 블럼라인은 1933년에 그러한 시스템을 사용하여 실험적인 입체 음향 영화를 만들었고 웨스트렉스의 J. G. 프레이인은 1955년에 [8]SMPTE와 유사한 시스템을 제안했다.

그러나 1970년까지 자기 녹음 방식이 대부분의 발매 인쇄물에서 광학 사운드트랙을 대체하지 못할 것이 분명했고,[9] 1970년대이스트만 코닥은 1972년 SMPTE에 제출한 논문에서 설명한 바와 같이 이 아이디어를 되살렸다.처음에는 RCA가 만든 2채널, 16m 필름 레코더를 사용하여 Blumlein과 Frayne이 이전에 했던 것처럼 2채널 스테레오 사운드트랙을 녹음했지만, Dolby 노이즈 감소를 추가하여 이러한 반폭 [7]트랙에서 사용할 수 있는 제한된 다이내믹 레인지를 개선했습니다.

나머지 문제는 대화 화면을 화면 중앙에 고정하는 데 필수적인 중앙 채널이 없다는 것이었다.Uhlig는 후속 보고서에서 [10]이 문제에 대해 논의했습니다.그는 세 번째 중앙 채널을 제공하기 위해 사운드트랙 영역을 세 가지 방법으로 분할할 가능성을 고려했지만 다이내믹 레인지에 부정적인 영향을 미칠 수 있고 필름 프로젝터를 변환하는 데 문제가 있다는 이유로 이를 일축했습니다.대신 중앙 채널 스피커에 왼쪽과 오른쪽 채널을 단순하게 혼합할 것을 제안했지만 스테레오 분리가 저하되기 때문에 완전히 만족스러운 것은 아닙니다.Dolby와 협력한 후 35mm 스테레오 가변 영역 광학 인코딩 및 디코딩 시스템인 Dolby SVA가 등장하여 업계 표준인 ISO 2969로 채택되었습니다.[1]

이때 돌비는 코닥과 손잡고 이 시스템을 개발했다.중앙채널 문제에 대한 돌비의 해결책은 국산 "쿼드라포닉" 시스템을 위해 개발된 "방향적으로 강화된" 매트릭스 디코더를 사용하여 필름에 기록된 왼쪽 및 오른쪽 채널에서 중앙 채널을 복구하는 것이었습니다.원래 이것에 채용된 매트릭스 디코더는 라이선스의 Sansui QS 매트릭스를 사용했습니다.이 시스템은 1975년 Ken Russell 영화 Lisztomania에 사용되었다.

매트릭스는 서라운드 확성기를 위한 네 번째 채널을 제공하기 위해 확장되었으며, 1950년대의 CinemaScope 4 트랙 마그네틱 스테레오 시스템과 동일한 스피커 레이아웃을 가진 4 채널 시스템을 허용하지만 훨씬 저렴한 비용으로 사용할 수 있게 되었습니다.

돌비 스테레오(Dolby Stereo)는 이 4채널 시스템이 현재 브랜드로 되어 있으며 1976년 A Star is Born에서 처음 사용되었습니다.1979년 봄부터 새로운 커스텀 매트릭스가 산수 QS 매트릭스를 대체했다.그것은 그 해의 머리카락[11][7]허리케인에 처음 사용되었다.

당초 돌비 스테레오 장비는 시네마스코프 4트랙 스테레오용 앰프와 스피커를 이미 갖춘 대형 영화관에 주로 설치됐다.그러나 4채널 시스템을 큰 효과로 사용한 1977년 스타워즈의 성공은 소규모 극장 소유주들에게 처음으로 스테레오 장비를 설치하도록 장려했다.

이 시스템의 주요 특징은 이전 버전과의 호환성이었습니다.단일 사운드를 탑재한 오래된 드라이브인 시어터부터 Dolby Steo 탑재 시어터까지 동일한 인쇄물을 어디에서나 재생할 수 있기 때문에 배포 시 비용이 많이 드는 이중 인쇄물 재고가 필요하지 않습니다.돌비 스테레오의 성공은 35mm 릴리즈 프린트에서 마그네틱 스테레오의 종말을 가져왔다.이후 마그네틱 사운드를 사용한 인쇄는 70mm에 불과했다.

1990년대 초 35mm 영화 전시회에서 돌비 SR 소음 감소가 돌비 A 타입 NR을 대체하기 시작했다.Dolby Digital로 인코딩된 모든 릴리즈 인쇄물에는 Dolby SR 아날로그 사운드트랙이 포함되어 있으며, 디지털 트랙이 오작동할 경우를 대비한 백업 및 Dolby Digital 재생이 불가능한 극장용입니다.

Dolby Steo는 디지털 시네마의 등장으로 영화관 공간에서 점유율이 급격히 하락했지만 2021년 현재도 여전히 존재합니다.영화관의 백업 역할을 하며 35mm 필름으로 된 영화를 여전히 전시하고 있습니다.

돌비 스테레오 매트릭스

돌비 스테레오 매트릭스는 간단하다.왼쪽(L), 중앙(C), 오른쪽(R) 및 서라운드(S)의 네 개의 원래 채널은 다음 공식에 의해 왼쪽-합계(LT) 및 오른쪽-합계(RT)로 두 개로 결합됩니다.

돌비 스테레오 믹스 왼쪽 맞다 중심 서라운드
왼쪽 합계
오른쪽 합계

여기서 j = 90° 위상 편이

이 센터 채널 정보는 LT와 RT에 의해 위상 내에서 전송되며 서라운드 채널 정보는 LT와 RT에 의해 모두 위상 외입니다.이는 L 또는 R보다 3dB 높은 레벨의 C를 가진 모노 스피커에서 L, C 및 R을 재생하는 모노 재생과 호환성이 뛰어나지만 서라운드 정보는 상쇄됩니다.또, 좌우 양쪽 스피커에서 C를 재생해 팬텀 센터를 형성해, 양쪽 스피커에서 서라운드를 분산해 재생하는 2채널 스테레오 재생과도 호환성이 좋다.

단순한 4채널 디코더는, 중앙 스피커에 합계 신호(L+R)를 송신해, 서라운드에는 차분 신호(L-R)를 송신할 수 있습니다.그러나 이러한 디코더는 인접한 스피커 채널 간의 분리가 원활하지 않기 때문에 센터 스피커를 위한 모든 것은 센터 스피커의 레벨보다 3dB 낮은 레벨에서 재생됩니다.마찬가지로 왼쪽 스피커를 대상으로 한 모든 것은 중앙 스피커와 서라운드 스피커 모두에서 재생됩니다.또, 왼쪽 스피커의 레벨보다 3 dB아래에 있습니다.단, 좌우 및 중앙 채널과 서라운드 채널은 완전히 분리되어 있습니다.

이 문제를 해결하기 위해 시네마 디코더는 소위 "논리" 회로를 사용하여 분리를 개선합니다.논리회로는 어느 스피커채널이 신호레벨이 가장 높은지 판별하여 priority를 부여하여 인접채널에 공급되는 신호를 감쇠시킵니다.반대편 채널은 이미 완전히 분리되어 있기 때문에 감쇠시킬 필요가 없습니다.즉, 디코더는 L과 R의 priority와 C와 S의 priority를 전환합니다.이로 인해 Dolby Steo용 믹싱에 제한이 있어 사운드 믹서가 사운드 트랙을 적절히 믹싱할 수 있도록 [11]Dolby Steo 인코더와 디코더를 동시에 사용하여 사운드 믹스를 감시합니다.로직 회로에 가세해, 서라운드 채널은, 다양한 사이즈의 감사원에 맞추어, 지연을 개입시켜 최대 100 밀리초까지 공급됩니다.이것에 의해, 왼쪽 또는 오른쪽 스피커용의 프로그램 자료가 서라운드 채널로 누출되는 경우는, 항상, 서라운드 채널로부터 최초로 들립니다.이는 "Precedence Effect"를 이용하여 사운드를 의도된 방향으로 현지화합니다.

돌비 서라운드/돌비 프로 로직(홈 디코더)

돌비 서라운드는 돌비의 멀티채널 아날로그 필름 사운드 포맷 돌비 스테레오의 초기 소비자 버전입니다.

돌비 스테레오 매트릭스와 모노 및 스테레오 재생의 호환성으로 인해, 원래 돌비 스테레오로 만들어진 영화가 스테레오 국내 비디오 형식(VHS-HiFi, 레이저 디스크 또는 스테레오 TV에서 방송됨)으로 출시되었을 때, 원래의 2채널 스테레오 사운드 트랙을 사용할 수 있었다.일부 국내 청취자들은 극장에서 들리는 것과 비슷한 방식으로 이러한 사운드 트랙을 듣고 싶어했고, 그 시장을 위해 일부 제조사들은 단순화된 서라운드 디코더를 생산했다.코스트를 억제하기 위해서, 이러한 디코더에는, 센터 스피커 출력과 프로패셔널 디코더에 있는 논리 회로가 필요 없습니다만, 서라운드 지연은 포함되어 있었습니다.이러한 디코더를 극장에서 볼 수 있는 프로페셔널 유닛과 구별하기 위해 그들은 "돌비 서라운드" 디코더라는 이름을 얻었다."돌비 서라운드"라는 용어는 돌비 스테레오 매트릭스를 통해 녹화된 TV 프로그램이나 비디오 영화에서의 사용을 위해 돌비에 의해 라이선스되었습니다.

1980년대 후반까지 집적회로 제조업체들은 돌비 매트릭스 디코더를 설계하는 작업을 하고 있었다.일반적인 초기 예는 PMI의 [12]SSM-2125입니다.SSM-2125는 하나의 칩에 완전한 돌비 스테레오 매트릭스 디코더(서라운드 지연 제외)로, 프로 디코더에서 볼 수 있는 것과 같은 로직 시스템을 사용한 가정용 디코더를 소비자에게 판매할 수 있게 했다.그래서 이 디코더들은 돌비 프로 로직이라는 이름을 갖게 되었다.

돌비 스테레오 70mm 6트랙

Dolby Steo 70 mm Six Track은 70 mm 프린트의 6개의 자기 사운드트랙에 Dolby 노이즈 리덕션을 사용한 것입니다.이것은 1976년에 개봉된 MGM 영화 '로건스 런'의 일부 판화에 처음 사용되었다.

Todd-AO 형식은 1955년에 도입되었으며 처음부터 멀티 채널 자기 사운드가 포함되어 있었지만 광학 사운드 트랙이 없습니다(최근에는 아날로그 자기 트랙 대신 70mm 인쇄물이 DTS 디지털 트랙을 사용하고 있습니다).

원래 레이아웃은 5개의 전면 채널과 1개의 서라운드용이었습니다.그러나 1970년대에 이르러서는 중간(좌중 및 우중간) 선로의 사용이 대부분 중단되었으며, 이러한 채널은 비워 두거나 인접 채널의 단순한 혼합으로 채워졌습니다.Dolby는 분리가 없어지는 이 이후의 관행을 승인하지 않고, 대신 이러한 채널을 용장성이 있는 중간 프론트 스피커의 저음 유닛을 이용한 LFE(저주파 인핸스먼트)에 사용했습니다.이후 이들 채널의 미사용 HF 용량은 Todd-AO 레이아웃의[13] 모노 서라운드 대신 스테레오 서라운드를 제공하기 위해 사용되었으며, 오늘날 Dolby Digital이 보유하고 있는 최신 5.1 채널 할당을 제공합니다.

울트라 스테레오

1984년까지 돌비 스테레오에는 경쟁자가 있었다.Ultra Stereo Labs는 그에 필적하는 스테레오 광학 사운드 시스템인 Ultra Stereo를 선보였다.시네마 프로세서는 더 큰 채널 분리와 함께 매트릭스 디코딩 및 컨볼루션 매칭의 개선을 도입했습니다.필름 위브와 이전에 서라운드 채널로 음성이 누출된 좌우 트랙 간의 불균형을 보상하는 내장 밸런스 회로.울트라 스테레오 사운드 시스템은 1984년 영화 예술 과학 [14]아카데미로부터 테크니컬 어워드(Technical Achievement Award)를 수상했습니다.

레퍼런스

  1. ^ a b c Beck, Jay (2016). Designing sound: audiovisual aesthetics in 1970s American cinema. New Brunswick, New Jersey. ISBN 978-0-8135-6415-9. OCLC 945447753.
  2. ^ Dienstfrey (2016). "The Myth of the Speakers: A Critical Reexamination of Dolby History". Film History. 28 (1): 167. doi:10.2979/filmhistory.28.1.06.
  3. ^ Bragg, Herbert E.; Belton, John (1988). "The Development of CinemaScope". Film History. 2 (4): 359–371. ISSN 0892-2160.
  4. ^ "Dolby Surround Sound". Margo.student.utwente.nl. Retrieved 2015-07-23.
  5. ^ Rothman, Lily. "How Did Dolby Sound Change the Movies?". Retrieved 1 January 2017 – via entertainment.time.com.
  6. ^ Ioan Allen의 "Dolby Noise Reduction System을 이용한 광폭, 저왜곡 광학 사운드트랙 제작" - SMPTE Vol84 1975년 9월 저널.
  7. ^ a b c "The History of Surround Sound - Surround Sound in the Movies - Que". Retrieved 1 January 2017.
  8. ^ SMPTE 저널, J. G. Frayne의 "호환 사진 입체 음향 시스템" 1955년 6월 64권
  9. ^ SMPTE 제82권 1973년 4월 R. E. 울리그의 "스테레오포닉 사운드트랙"
  10. ^ SMPTE 저널 제83권 1974년 9월
  11. ^ a b Larry Blake의 "Mixing Dolby Stereo Film Sound" 레코딩 엔지니어/프로듀서 Vol.1 - 1981년 2월
  12. ^ PMI 오디오 핸드북 Vol 1, 1990
  13. ^ 데이비드 로빈슨의 "CP200 - 종합 극장 오디오 프로세서"SMPTE 저널 1981년 9월
  14. ^ "www.uslinc.com". www.uslinc.com. Archived from the original on 2012-07-08. Retrieved 2015-07-23.

외부 링크