테레시엔슈타트 게토의 문화생활

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카렐 안체렐이 테레시엔슈타트 오케스트라를 지휘한다.

테레시엔슈타트는 원래 독일, 체코슬로바키아, 오스트리아에서 온 중산층 유대인들의 모범 공동체로 지정되었다.교육을 받은 많은 유대인들은 테레시엔슈타트의 수감자였다.나치는 서구 동맹국들을 속이기 위해 고안된 선전 활동으로 풍부한 문화 생활을 위해 캠프를 공표했다.홀로코스트 생존자에 따르면, "초기에는 음악적인 악기가 전혀 없었고, 문화생활은 저절로 발전하게 되었다...테레시엔슈타트 전 경영진이 조직적인 코스로 안내되었을 때."^[1]

테레시엔슈타트 지역 공동체는 수용소를 통과한 모든 아이들이 교육을 계속 받을 수 있도록 노력했다.나치는 일정 연령 이상의 모든 캠프 아동을 일하도록 요구했지만, 무대에서 일하는 것을 고용으로 받아들였다.포로들은 일이나 문화 활동을 빙자하여 아이들의 교육을 성취했다.일일 수업과 체육 활동이 열렸다.그 공동체는 Vedem이라는 잡지를 발행했다.이 잡지의 역사는 이탈리아 작가 마테오 코라디니가 그의 저서 '라 레푸블리카 델레 파팔레'(The Repubblica delle farfalle)에서 연구하고 내레이션을 맡았다.벤 킹슬리 경은 2015년 1월 27일 테레시엔슈타트에서 열린 국제 홀로코스트 기념일 기념식에서 이 소설을 읽었다.^{[citation needed]}

체코의 저명한 유대인 시인, 어린이들을 위한 작가, 음악가 일스 베버는 1942년 2월부터 캠프에서 열렸으며, 캠프의 아동 의무실에서 야간 간호사로 일했다.그녀는 1944년 11월, 아우슈비츠로 어린이 수송에 자원하여 참가했는데, 그곳에서 그녀와 아들 토미, 그리고 그녀와 함께 있던 모든 아이들이 도착 즉시 가스실에서 살해되었다.^{[citation needed]}

지휘자 라파엘 셰히터는 캠프에서 열린 지휘자 중 한 명이었고, 그는 성인 합창단을 결성했다.그는 주세페 베르디의 거대하고 복잡한 레퀴엠의 공연에서 그것을 연출했다.셰히터는 아우슈비츠비르케나우로 추방되기 전까지 15회의 작품 공연을 더 진행했다.^[2]

보스턴 심포니 오케스트라의 지휘자였으며 빈 필하모닉의 공동 지휘자였던 바이올리니스트 줄리어스 슈트베르카(Julius Stwertka)가 1942년 12월 17일 캠프에서 살해되었다.^{[citation needed]}

피아니스트 앨리스 헤르츠-소머(아들 라파엘 소머와 함께)는 테레시엔슈타트에 수감된 상태에서 100번의 콘서트를 열었다.그녀와 친구이자 동료인 에디스 스타이너 크라우스는 둘 다 캠프에서 살아남아 전쟁이 끝난 후 이스라엘로 이민을 갔고, 음악학 교수가 되었고, 예루살렘 음악 아카데미의 헤르츠 소머, 텔아비브 음악학원(현재의 부흐만-메타 음악학교)의 슈타이너 크라우스가 되었다.^[3]

마틴 로만과 코코 슈만은 재즈 밴드 게토 스윙거스의 일원이었다.예술가이자 미술 교사인 프리들 디커 브랜데이스는 빈민가에서 아이들을 위한 그림 수업을 만들었는데, 그 중에는 하나 브래디("하나의 여행 가방")^{[citation needed]}가 있었다.그들은 4천여 점의 도면을 제작했는데, 그녀는 최종 청산 과정에서 아우슈비츠로 추방되기 전에 두 개의 여행 가방에 숨겨 두었다.그 수집품은 파괴되지 않고 보존되었고, 10년 후에 발견되었다.이 그림들의 대부분은 현재 프라하의 유대인 박물관에서 볼 수 있는데, 이 박물관의 홀로코스트 섹션의 아카이브는 테레진 아카이브 컬렉션을 관리하고 있다.다른 것들은 예루살렘의 야드 바셈에 전시되어 있다.캠프의 아이들은 또한 이야기와 시를 썼다.어떤 것들은 보존되었고 후에 젊은 유대인 체코의 시인 파벨 프리드만이 쓴 시에서 따온 제목인 "I Never Saw Another Butterfly"라는 책으로 출판되었다.그는 1942년 4월 26일 테레진에 도착했고 이후 아우슈비츠에서 살해되었다.

화가 말바 샬렉(말비나 샬코바)은 1942년 2월 테레시엔슈타트로 추방됐다.그녀는 캠프에서의 삶을 묘사한 100여 점의 그림과 수채화를 제작했다.1944년 5월 18일, 그녀는 협동 의사의 초상화를 그리는 것을 거부했기 때문에, 아우슈비츠로 추방되었고, 그곳에서 그녀는 살해되었다.^[4]

화가 겸 건축가 노버트 트롤러는 테레시엔슈타트 내부에서 외부로 밀반입될 수 있는 생명의 그림과 수채화를 제작했다.게슈타포가 알게 되자 체포되어 아우슈비츠로 추방되었고, 그곳에서 1945년 러시아인에 의해 해방되었다.그의 회고록과 그의 작품 24점이 1991년에 출판되었다.^[5]

작곡가 빅토르 울만은 1942년 9월 인턴으로 수감되었고, 1944년 10월 아우슈비츠에서 살해되었다.그는 테레시엔슈타트에서 단막 오페라 '더 카이저 폰 아틀란티스'(아틀란티스 황제 또는 죽음의 거부)를 포함해 20여 편의 작품을 작곡했다.캠프에서 공연할 계획이었지만, 나치는 리허설 도중 허가를 철회했는데, 당국이 우화적 의도를 인지했기 때문일 것이다.이 오페라는 1975년에 처음 공연되었고, 영국의 BBC TV에서 전면 상영되었다.그것은 계속 수행되고 있다.^{[citation needed]}

수감자들이 작곡한 음악이 테레진에서 나온다. 음악 1941-44, 1991년에 발매된 2CD 세트.^[6][7]이 컬렉션에는 파벨 하스, 기디언 클라인, 한스 크라사, 빅토르 울만이 테레시엔슈타트에서 인턴 생활을 하면서 1943년과 1944년에 작곡한 음악이 주로 등장한다.하스, 크라사, 울만은 1944년 아우슈비츠 수용소에서 살해되었고, 클라인은 1945년 퓌르스텐그루베에서 살해되었다.^[8]

2007년 테레시엔슈타트에서 작곡한 음악의 테레진-테레시엔슈타트 앨범은 스웨덴 가수 앤 소피 폰 오터(Anne Sofie von Otter)가 바리톤 크리스티안 게르헤르, 피아니스트, 실내악가 등의 도움을 받아 발매되었다.브릿지 레코드는 2008년 오스트리아 바리톤 볼프강 홀츠메어와 미국 피아니스트 러셀 라이언의 리사이틀을 발표하여 다른 선곡을 그렸다.

생존으로서의 문화

학자들은 테레시엔슈타트에서 연극, 음악, 예술을 통해 문화적 표현을 하는 행위를 현지에서 추방된 사람들에 의한 생존전략으로 해석해 왔다.게토는 강의부터 그림까지 서로 다른 예술적 매체를 이용하여 다양한 예술 작품의 현장이 되었고, 다양한 주제에 전념하였다.^[9]처음에는 나치에 의해 문화 활동이 탄압되었지만, 1942년 모델로서의 게토의 기능이 명확해지자 이러한 활동은 받아들일 수 있는 것으로 간주되었다.^[10]나치는 테레시엔슈타트가 유럽의 문화 엘리트들을 추방하는 장소로서 독특하게 기능할 수 있다고 결정했다.^[11]이때 프리즈잇게스탈퉁(자유시간 활동 협회)이 설립되었고, 나치에 의해 문화 활동이 허용되었다.하지만, 악기들은 1941년 이후 테레시엔슈타트에 밀반입되어 있었고, 많은 예술가들은 그것들을 가장 기본적인 욕구 중 하나로 여겼다.^[12]게토에 사는 아이들은 나치가 허용한 교훈에서 그림을 통해 자신과 환경에 대한 반응을 표현했다.^[10]이러한 배출구로 사람들은 빈민가 내부에 희망의식을 조성하려 했다.^[13]

테레시엔슈타트에서는 문화 생산이 보호국보다 훨씬 더 번창했다.빈민가의 예술은 테레시엔슈타트에서의 참된 삶을 묘사하고 묘사할 수 있게 해줌으로써 급격한 발전을 겪었다.^[10]그 예술작품은 사람들에게 반항심을 표현할 수 있는 예술적 배출구를 제공했다.^[14]수감자들이 지속적으로 동양으로 추방되었음에도 불구하고, 빈민층 주민들은 계속해서 공연과 창작 활동을 계속할 결심을 유지했다.깁스의 장소들은 종종 참가자들이 추방당함에 따라 다시 배정될 필요가 있었다.^[10]사람들은 그들이 희망을 잃지 않고 보다 인간적인 삶을 살 수 있도록 도와줬기 때문에 창조하려는 그들의 끈기에 강한 의지를 유지했다.^[10]라파엘 섀커는 테레시엔슈타트에서 문화 활동의 선구자 중 한 명이었다.테레시엔슈타트의 문화 활동 초창기에 샤흐터는 첫 공연에 풍자적인 스케치를 포함시켰다.^[15]후에 테레시엔슈타트에서 샤흐터는 베르디의 레퀴엠을 리뉴얼했다.이 레퀴엠 버전에서, Schachter는 저항 신호를 전달하기 위해 엔딩 노트를 변경했다.아돌프 아이히만을 비롯한 나치 중요 지도자들은 샤흐터의 레퀴엠의 공연을 위해 객석에 있었고, 아이히만은 특히 이 작품의 버전을 즐겼다.^[16]나치는 레퀴엠으로의 변화나 게토에서 행해진 많은 다른 작품들의 근본적인 의미를 이해하지 못했다.^[17]

1943년 9월 23일 테레시엔슈타트에서는 어린이 쇼 브룬디바르(Brundibar)의 첫 공연이 열렸다.이 쇼는 55회 공연되었고, 게토에서 공연된 모든 작품들 중에서 가장 성공적인 쇼였다.출연진들은 추방되면서 교체되었지만, 공연 기간 내내 쇼의 주요 활동은 그대로 유지되었다.^[18]브룬디바르의 원곡 작곡가 한스 크라사가 테레시엔슈타트에서 원곡이 없어지면서 새로운 악보를 작곡했고, 이 쇼는 라파엘 셰히터의 감독 및 지도 아래 루돌프 프로이덴펠드가 함께 편곡했다.^[19]이 쇼의 테레시엔슈타트 공연에는 시인 에밀 A가 출연한다.쇼덱은 쇼의 배경에서 정치적 의미를 강조하기 위해 원작에서 엔딩 라인을 변경했다.이 쇼의 주적격자가 히틀러를 대표한다는 것은 관객들에게는 분명했지만 나치 자신은 브룬디바르에 숨겨진 의미를 깨닫지 못했고, 적십자사 방문 때 이 쇼를 선보이기도 했다.^[20]브루디바르는 테레시엔슈타트에서 공연된 음악 공연 중 최고였다.^[21]

아틀란티스 황제는 테레시엔슈타트에서 제작된 또 다른 오페라였다.이 오페라는 피터 키엔과 빅토르 울만이 만들었는데, 그는 나치가 놓칠 은밀한 의미를 담을 수 있도록 전설의 형태로 오페라를 만들었다.^[22]울먼은 데우칠랜드 우버앨리스의 예술적 조작 등 저항적 함의가 있는 언더톤을 포함하기 위해 전략적으로 음악을 사용했고, 실제 리허설된 버전보다 직접적인 함의가 적은 2차 버전의 악보가 나치에게 넘겨졌다.^[23]궁극적으로 아틀란티스의 황제는 테레시엔슈타트에서 공연된 적이 없었지만, 왜 오페라가 공연에 도달하지 못한가에 대한 학자들의 추리는 달랐다.그 쇼는 공연 전에 끝났을지도 모른다. 왜냐하면 게토를 지배하고 있는 나치가 이 오페라의 줄거리에서 히틀러와 나치 독일과의 우화적 연관성을 보았기 때문이다.^[24]또는 일부 학자들은 아우슈비츠로 추방되었기 때문에 이 쇼가 결코 공연에 이르지 못했다고 말한다.^[25]

학자들의 견해는 테레시엔슈타트의 문화 작품 제작에 대한 나치의 반응에 대해 다양하다.일각에서는 나치가 게토 내부에서 작곡하고 노래한 작품에 무관심했다고 말한다.^[10]다른 이들은, SS가 테레시엔슈타트로부터 아무것도 게토 밖에는 도달하지 못할 것이라고 생각했기 때문에, 나치가 예술적 생산을 장려했다고 말한다.^[26]

참조

추가 읽기

• Steiner, Frantisek (2017). Fußball unterm gelben Stern: Die Liga im Ghetto Theresienstadt 1943–44 (in German). Brill Schöningh. ISBN 978-3-657-78626-8.