코코란 예술 디자인 스쿨

Corcoran School of the Arts and Design
코코란 학교
예술과 디자인의
Corcoran School at GWU.tif
Corcoran 예술 디자인 스쿨(2019년)
기타 이름
코코란 학교
유형사적인
설립된1878년; 144년 전 (144년 전)
모기관
조지 워싱턴 대학교
감독.로렌 옹키
위치
워싱턴.
,
미국
캠퍼스Urban: 안개 낀 바닥
웹 사이트corcoran.gwu.edu
Corcoran College of Art and Design logo.jpg

Corcoran School of the Arts and Design(코코란 스쿨 또는 CSAD)은 워싱턴 [1][2]DC에 있는 조지 워싱턴 대학의 전문 예술 학교입니다. 1878년에 설립된 이 학교는 화이트 타원에 위치한 워싱턴의 가장 오래된 사립 문화 기관인 Corcoran Gallery of Art에 위치하고 있습니다.Corcoran School은 GW의 Columbian College of Arts and Sciences에 속하며 [3]2014년까지 독립 대학이었습니다.

역사

워싱턴 D.C.의 Corcoran Art Gallery에서 열린 올리브 미술 수업

19세기

William Wilson Corcoran은 1869년에 Corcoran Gallery of Art를 설립했다.1859년 17번가와 펜실베니아 가에 건설이 시작되었지만, 외부 공사가 완료된 직후, 북군의 쿼터마스터 장군이 건물을 점거하여 남북 전쟁 기간 동안 사무실을 설치하였다.

1869년 Corcoran이 공식적으로 그의 갤러리를 설립하면서, 전쟁이 끝난 직후 작업이 재개되었다.그해 열린 첫 번째 특별 행사는 워싱턴 기념비 건립을 위한 모금 행사였다.코코란의 갤러리는 1887년에 처음으로 방문객들을 맞이했는데, 미술 학생들은 컬렉션의 유명한 작품들을 스케치하고 그림을 그리는데 열심이었다.

1877년 화가 E.F. Andrews (1835–1915)는 방문 학생들과 예술가들에게 2차원 미디어를 통한 공식적인 교육을 무료로 제공하기 시작했습니다.1878년, William Wilson Corcoran은 갤러리와 연계될 학교를 설립하는 데 사용될 추가 기금을 기부했다.1888년 Corcoran의 죽음 이후, 미술 교육의 장소로서의 갤러리의 급성장하는 정체성을 위해 1889년 갤러리 뒤에 작은 건물이 지어졌다.1890년에 그 학교는 Corcoran School of [4]Art로 공식적으로 개교했다.

1890년대에는 갤러리와 학교 프로그램 모두 각자의 공간을 뛰어넘었다.1897년 어니스트 플래그가 디자인한 새로운 더 큰 건물이 뉴욕 애비뉴와 17번가에 지어졌으며, 지하층은 학생들을 위한 워크샵과 스튜디오 전용이고, 위층 2층은 큰 갤러리 공간으로 넘겨졌다.1897년부터 1930년대까지 미술학교는 박물관학교에 관심 있는 미술학도들을 위해 소박하게 존속하였다.1930년대에 이르러서는 상업 미술, 장학금, 아동 강좌, 도서관, 도자기 시설 및 강좌, 주말 수업, 여름 수업 등이 추가되었다.

20세기

미국예술학교협회(NASAD)의 성공적인 인증은 1970년대 중반에 이루어졌으며, 1978년에 첫 BFA 학위를 수여받았다.이 기간 동안 학교에서 가르친 예술가들은 진 데이비스, 토마스 [5]다우닝, 샘 길리엄, 앤 트루이트,[6] 에드 맥고윈, 윌리엄 크리스텐베리,[7] 퍼시 마틴, 폴 [8]리드를 포함했다.

1970년대부터, 대학은 3개의 시설을 이용했다: 역사적인 Flagg Building에는 미술 시설, 미술 사진, 사진 저널리즘 시설이 들어섰다.조지타운에 있는 두 번째 건물에는 디지털 미디어, 그래픽 디자인 및 뉴 미디어 포토 저널리즘 프로그램뿐만 아니라 그림 및 그림에 관한 많은 미술품이 있습니다.스미스소니언의 S. Dillon Ripley 센터를 통해 추가 프로그램이 제공되었습니다.1985년, 이 대학은 미국 고등교육위원회에 의해 정식으로 인가되었다.

1999년, 학교는 공식적으로 Corcoran College of Art and Design으로 개명하고 워싱턴 [4]DC의 유일한 4년제 예술 및 디자인 기관으로서의 명성을 높이기 위해 노력했습니다.박물관 학교로서 학생과 교직원은 17,000점 이상의 작품과 물건을 가지고 Corcoran Gallery와 공존함으로써 혜택을 받았습니다.갤러리의 말년에, Studio 31로 알려진 전용 공간에는 특별한 격년제와 연중 전시되는 학생 작품 전시 외에 학생 예술이 전시되었다.매년 학년 말에 열리는 NEXT 쇼에서는 DC 커뮤니티를 대상으로 한 상급 논문 프로젝트가 전시되었습니다.

21세기

2014년 DC 상급법원이 승인한 합의로 갤러리가 폐쇄되고 원본 소장품 대부분이 공공 국립 미술관으로 넘어갔습니다.Flagg Building과 대학 운영은 George Washington University로 넘어갔고, George Washington University는 현재 Columbian College of Arts and Sciences 내에서 Corcoran School of Arts and Design을 운영하고 있습니다.

학회

Corcoran School of the Arts and Design(코코란 예술 및 디자인 스쿨)은 현재 미술 학사 학위(파인 아트, 파인 아트 사진, 포토 저널리즘, 그래픽 디자인, 인터랙션 디자인, 인테리어 건축)를 제공하고 있습니다.미술사, 미술사, 연극무용, 음악학사)미술학 석사(미술학, 인테리어 건축학, 클래식 연기학, 제작 디자인학 석사), 미술사학 석사(미술사학, 뉴미디어 포토저널리즘, 박물관학, 상호작용 디자인, 전시 디자인) 및 스미스소니언 협회와의 파트너십- 장식예술 및 디자인 이력), 박물관 컬렉션 관리 및 관리, 박물관 연구 졸업증명서, 공동 BA/MA 프로그램.조지 워싱턴 대학교와 합병한 후, Corcoran School of the Arts and Design은 인테리어 디자인과 예술 교육 프로그램을 중단했습니다.

학생들은 National Geographic Magazine, 대사관 및 백악관 뉴스 사진작가, 이탈리아, 그리스 및 인도에서의 여름 유학, Annie Leibovitz, Shepard Fairy, Maya Lin, Abelardo Morell, William Pope 등의 단체에서 인턴십을 할 수 있습니다.봄철에는 선배들의 논문을 위한 선배들의 작품들이 박물관 내에 전시되어 학생들에게 갤러리 개관 경험 및 일반인의 작품 노출을 제공한다.

10대와 성인들에게 학점이 없는 수업을 제공하는 이 대학의 지속 교육 프로그램은 매년 수백 명의 참가자들을 끌어 모은다.

저명한 졸업생

참고 항목: 카테고리:Corcoran School of Arts and Design 졸업생

Corcoran School of the Arts and Design의 저명한 졸업생은 다음과 같습니다.

뛰어난 능력

참고 항목: 카테고리:Corcoran School of Arts and Design 교수진

레퍼런스

  1. ^ 대학 Peggy McGlone은 워싱턴 포스트의 Corcoran School of the Arts and Design의 초대 이사를 임명합니다(2015년 8월 4일).
  2. ^ Colen Murphy & Alison Kowalski, Corcoran School을 흡수하는 Columbian College, GW Hatchet(2014년 6월 12일).
  3. ^ David Montgomery, Corcoran Gallery of Art and College, National Gallery, GWU, Washington Post와 제휴(2014년 2월 19일).
  4. ^ a b "History of the Corcoran: Founding of the Corcoran School of Art". corcoran.org. Corcoran Gallery of Art. Archived from the original on 2007-06-07. Retrieved August 13, 2020.
  5. ^ Cohen, Jean Lawlor; Cohen, Jean Lawlor (2015-06-26). "When the Washington Color School earned its stripes on the national stage". The Washington Post. ISSN 0190-8286. Retrieved 2017-03-02.
  6. ^ "Beloved Sculptor Anne Truitt Gets Her Due". PBS NewsHour. October 27, 2009. Retrieved 2017-03-02 – via PBS.org.
  7. ^ "Percy Martin". americanart.si.edu. Smithsonian Institution. Retrieved August 13, 2020.
  8. ^ Applewhite, E. J. (1993). Washington Itself: An Informal Guide to the Capital of the United States. Rowman & Littlefield. p. 123.
  9. ^ 도브리즈니스키, 주디스 H. "유진 구센, 76세, 아트 비평가", 뉴욕타임스, 1997년 7월 17일.2010년 7월 25일에 액세스.
  10. ^ Western Publishing Company, Bertha Kitchell Whyte, 1971년 Western Publishing Company, 의회도서관 79-150495에 의한 위스콘신 공예가
  11. ^ Edwin Finckel Archived 2011-01-08 Wayback Machine, artistled.com에서 2011년 1월 1일 액세스
  12. ^ "Broken Arrow Performing Arts Center Broken Arrow, Oklahoma". www.brokenarrowpac.com. Archived from the original on 2019-04-06. Retrieved 2016-03-15.
  13. ^ "Thomas Hart Benton: Murals in the Missouri State Capitol". benton.truman.edu. Archived from the original on 2015-02-21. Retrieved 2017-03-02.
  14. ^ Solomon, Burt (2004). The Washington Century: Three Families and the Shaping of the Nation's Capital. William Morrow. pp. 1–2. ISBN 978-0-06-621372-9.
  15. ^ "Word power "Harmony Magazine". www.harmonyindia.org.
  16. ^ "World Without End". Washington City Paper. Retrieved 2019-01-30.

외부 링크

좌표:38°53′44.8§ N 77°2′24.8§ W/38.895778°N 77.040222°W/ 38.895778; -77.040222