코카콜라(3)

코카콜라 3는 앤디 워홀의 그림이다. 그는 1962년 코카콜라 그림 시리즈에 그린 코카콜라 병과 코카콜라(4)도 포함시켜 그림을 완성했다. 이 시리즈에 나오는 그림 등은 대중예술 운동의 창시 그림으로 여겨진다.

이 그림은 6피트, 흑백의 코카콜라 병을 그 시대의 것으로 그린 것이다.

소유권

2013년 앤디 워홀 미술의 최대 수집가 중 한 명인 무그라비 가문에 의해 이 작품이 판매될 것이라고 발표되었다. 그들은 억만장자 수집가로부터 소문이 난 이 그림을 20년 전에 샀었다.^[1] 무그라비 가문이 2013년 크리스티 경매에서 5730만 달러에 팔렸다.^[2][3][4] 그 그림의 현재 주인은 명단에 없다.

오리진 & 페인팅

워홀은 1961년부터 1962년까지 코카콜라(3)와 비슷한 시기에 완성된 유명한 캠벨스 수프 캔으로 가장 잘 알려져 있다.^[5] 캠벨의 수프캔들은 워홀의 코카콜라 시리즈의 상업문화에 대한 생각을 공유한다. 워홀은 1950년대 초에 코카콜라 병과 함께 일하기 시작했는데, 그 때 그는 콜라주를 만들기 위해 잡지의 코카콜라 병 이미지를 사용했다.^[5] 워홀은 콜라병에 대한 독특한 관점과 관심을 가지고 있었다. 워홀은 "콜라는 코카콜라인데, 아무리 많은 돈으로도 더 나은 콜라를 얻을 수 없다"^[5]고 언급할 것이며, 이는 경제적, 정치적 평등을 암시한다. 그의 가장 유명한 작품 중에는 아무리 돈을 지불해도 한결같이 같은 품질을 유지한 제품인 수프캔이나 콜라병 등 대량생산 품목에 초점을 맞춘 작품도 있다. 워홀은 자신이 누구든 다음 사람보다 더 좋은 콜라나 수프 캔을 살 수 없다는 생각에 끌렸다. 결국 워홀은 수프캔이나 콜라병 같은 물건의 통일성에 감탄했다.^[6]

워홀의 첫 번째 스테이블 쇼는 100개의 수프 캔, 100달러 지폐, 100개의 콜라 병으로 알려진 세 개의 유명한 연작품을 선보였다.^[6] 1960년과 1960년 사이에 워홀은 코카콜라(3)의 두 가지 버전을 만들었다. 그들은 서로 매우 비슷했지만, 하나는 캔버스의 오른쪽 상단 모서리에 커다란 짙은 색 얼룩이 있는 것이 특징이었다.^[7] 그의 경력에서 워홀은 코카콜라와 관련된 15개의 작품을 만들었다.^[8]

참조