치와라

Chiwara
말리 밤바라족의 치와라 가면의 4대 스타일 비교. 왼쪽에서 오른쪽으로: 추상, 부구니/남쪽, 수직/서구/북쪽, 수평/바마코/북쪽
시카고 예술 연구소의 두 치와라. 여성(왼쪽) 및 남성 수직 스타일.

치와라(Chi Wara, Ci Wara 또는 Tyi Wara, 밤바라: ciwara, 프랑스어: tchiwara)는 영양을 나타내는 의식용 물체로, 말리의 밤바라 민족이 사용한다. 치와라 입문 사회는 주로 농업과 관련된 춤과 의식뿐만 아니라 치와라 가면도 사용하여 젊은 바마나 남성들에게 농업기술은 물론 사회적 가치까지 가르친다.

양식적 변이

치와라 가면은 가로, 세로, 추상 세 가지로 분류된다. 게다가, 치와라는 수컷이거나 암컷일 수 있다. 치와라 여성 가면은 아기 영양과 곧은 뿔이 있다는 것을 나타낸다. 남성 치와라 가면은 뿔이 구부러지고 팔루스가 있다. 치와라 마스크의 성별은 수평과 수직 마스크에 훨씬 선명하며 추상 마스크는 분류하기 어려운 경향이 있다.

치와라 형태의 외형은 지역과 생산 시간별로 크게 다르다. 특정한 목각화 제작자들은 또한 치와라 인물들의 뚜렷한 "서명" 또는 "학교"를 형성하면서 받아들여지는 (또는 심지어 종교적으로 위임된) 지역 형태를 미묘하게 수정했다.[1] 이러한 지역적 변화는 위의 양식적 범주에 대략 할당되었다. 따라서 부고니 / 남부 지방 스타일은 같은 작품에 여러 동물 모티브가 결합되어 추상적인 스타일로, 바마코 / 북부 지방 스타일은 대개 수평 스타일이며, 세구/북부 지역 스타일(밤바라 제국의 중심지)은 세로 스타일 특유의 "컷아웃" 삼각형 몸매를 모티브로 매치한다. 남자들 거의 인간의 코빼기 없는 얼굴 안에 얇고 섬세하며 수직적인 형태를 가진 시카소 지방 스타일을 포함한 다른 지역 스타일이 제안되었다.[2]

의례상의 관례

밤바라에서 치와라는 야생동물 노동을 의미하며,[3] 농사의 창조에 대한 밤바라 신화를 표현한 것이다.

무소 코로니

여러 가지 버전의 이야기가 있지만, 농업의 발견은 영웅 치와라, 반은 영양, 반은 인간의 형상이며 반은 하늘의 여신 무소 코로니의 결합에서 탄생한 인물, 그리고 코브라 모양의 지구 정령 덕분이다. 치와라는 인간에게 농작물을 파종하도록 가르치기 위해 지구에 왔으며, 따라서 파종과 수확의 축제에서 모두 영광을 누린다.

치와라 피규격

치와라 그 자체는 보통 거의 인간의 얼굴을 가진 로안 영양으로 표현되지만, 또한 다른 생물체의 모양과 농사의 상징을 취하기도 한다. 영웅은 하늘의 여신에서 내려오므로 태양을 나타내며, 그 몸은 농부처럼 땅속으로 파고드는 아카드파크를 나타내기 위해 종종 길쭉하고 다리가 짧다. 그것의 높은 뿔은 밀레의 줄기를 울리고, 그것은 흐르는 물과 풍성한 수확을 상징하기 위해 라피아 줄기 덩어리를 입은 무용수 위에 서 있다. 지그재그 무늬는 하늘을 가로지르는 태양의 움직임을 반향하고, 남자 형상의 음경은 땅에 낮게 서서 대지를 수정한다. 치와라 수치는 항상 남성/여성 쌍으로 나타나며, 인간의 다산과 지구의 다산을 결합한다. 이 암컷은 보통 어린 영양을 등에 업고 다니는데, 치와라 영웅이 업은 인간뿐만 아니라 어미 등에 업힌 갓난 인간을 나타낸다고 한다.

키 와라톤

니제르 강 상류 사바나의 농부로서 농업의 축복이 밤바라 사회에 있어 중심적인 중요성이 있다. 이러한 전통들은 부분적으로 살아남는다. 왜냐하면 밤바라는 19세기 말 밤바라 제국이 멸망한 이후 이슬람을 포용하는 마지막 문화 중 하나였기 때문이다. 밤바라 문화는 전통적으로 연령과 카스트의 친목(ton/jo/jow)이 엄격했으며, 치와라톤 사회는 그 중에서도 중요하다. 솔리(Soli) 연령대의 모든 젊은 성인 남성들이 모여 가장 많은 노동자가 필요한 시기에 밭을 개간하고 파종하고 수확하는 일을 한다. 치와라톤의 은밀한 가르침은 공동체의 생존이 달려 있는 이 작품에 필요한 기술을 전수한다.

키와라톤은 또한 양성을 포함하는 유일한 주요 밤바라 사회다. 인간의 번식에 남녀 모두 필요한 것처럼 농업에도 여성의 노동이 필요하다.

춤

치와라는 무용수의 머리 위에 바구니에 붙어 있는 나무로 만든 형상 하나하나가 항상 춤을 추고, 몸은 거대한 라피아 더미로 뒤덮여 있다. 종종 얼굴이 색칠되거나 장식된 라피아로 가려지고, 댄서는 긴 스태프를 데리고 다닌다. 그 인물들은 항상 한 쌍 이상의 남녀 쌍으로 되어 있는데, 보통 암컷이 수컷 뒤에서 춤을 추고 부채질을 하며 모여든 공동체에 힘을 퍼트린다. 수컷은 영양을 나타내기 위해 도약하고, 치와라가 인간에게 농작물을 재배하도록 가르칠 때 그들의 나무토막이나 뿔로 땅을 긁는다. 일부 지역 사회에서는 무소 코로니 인물도 등장한다. 초창기 아이들은 박물관에서 보기 드문 "소고노 쿠니"를 입는다. [4]

세계의 영향력

아프리카 조각 형태는 20세기 초에 유럽의 예술가들과 수집가들 사이에서 유행하게 되었고, 특히 그 보다 추상적인 형태에서 치와라는 유럽인들이 원시 예술이라고 부르는 것의 아이콘 중 하나가 되었다. 미술가 기욤 아폴리나이어와 수집가 폴 기욤은 1917년 조각 네그르에 치와라의 모습을 실었고, 피카소, 브라케, 레스 포브스는 전반적으로 아프리카 조각과 가면에 매료되었고, 특히 치와라 인물에 매료되었다.[5]

1935년 메트로폴리탄 미술관의 아프리카 네그로 미술 전시회에 수직적이고 남성적이며 반추상적인 치와라 인물이 포함되었고, 1954년 브루클린 미술관의 아프리카 미술 대작들(런던과[6] 파리에서의 쇼들뿐만 아니라)은 서양 미술가들과 수집가들에게 큰 영향을 끼쳤다.[7] 20세기 중반 모더니즘 미술에서는 삼각형 컷아웃 패턴의 변형이 메아리치고 있으며,[8] 그 윤곽은 아프리카 미술 형태 중 가장 인지도가 높은 작품 중 하나로 남아 있다.[9]

참조

  1. ^ 앨런 워드웰 (1984년 11월) 밤바라 마스터 카버, 아프리카 예술, 18(1):pp83–84.
  2. ^ 시와라 아프리카 키메라스의 설명을 참조하십시오. 파리, Musée du Quai Branly 전시. 2006년 6월 23일 ~ 12월 17일 2007년 9월 26일 웨이백 머신에 보관. 하밀 갤러리의 갤러리를 구경하십시오.바마나 치 와라.
  3. ^ 엘리자베스 살자워 악셀, 니나 소볼 레벤트(2003)
  4. ^ princetonol.com: Bamana의 Chi Wara Headdress 2007-09-27 Wayback Machine에 보관. 이것은 버지니아 대학교에 비해 훨씬 더 상세한 내용과 출처를 제공한다. 아트 인 컨텍스트: Chi Wara는 어떻게 사용되었는가? 그리고 훔볼트 주립 대학교: Chi Wara와 다른 밤바라 댄서들의 갤러리 2010-06-13 웨이백 머신에 보관된, 완전한 의식의 이미지를 보여준다.
  5. ^ Some examples of French studies of African sculpture among the artists, critics, and collectors of Modern Art include: À propos d'art nègre by Guillaume Apollinaire; Opinions sur l'art nègre with contributions by Braque, Matisse, and Picasso; Rencontre avec l'art nègre by Jean Laude; La Sculpture nègre et l'art moderne by Paul Guillaume; and L'art 앙리 클로조트와 안드레 레벨의 네그레.
  6. ^ 조각가 헨리 무어는 1951년 런던 쇼의 리뷰에서 치와라를 단식한다. 헨리 무어를 보라. 부족 조각: 제국 연구소의 전시회에 대한 리뷰. 인간에서, 1951년 7월 51권 (Jul, 1951년), 페이지 95-97.
  7. ^ 이 프로세스에 대한 자세한 내용은 Max Alfert를 참조하십시오. 아프리카 부족 예술과 현대 서구 예술 사이의 관계. 아트 저널, 31권, 4권 (1972년 여름), 387-396쪽, 피터 마크. 아프리카 예술과 같은 것이 있을까? 프린스턴 대학 미술관 기록에서 58권, 제1/2호(1999년), 페이지 7-15, 마크 헬블링. 아프리카 예술: 알버트 C. 반즈와 알랭 로크. Philon(1960-), 제 43권, 제 1권(1982년 1분기), 페이지 57-67. 밤바라의 다양성을 언급하는 많은 예들 중 세 가지가 특히 형성된다.
  8. ^ 멜빈 R. 실베스터 비주얼 아츠에 출연자. 2006-08-30년 웨이백 머신에 보관된 역사적 관점 롱아일랜드 대학 1996년
  9. ^ *Virginia-Lee Webb. Art as Information: 찰스 쉴러와 워커 에반스의 아프리카 포트폴리오. 아프리카 예술에서, 제24권, 제1권(1991년 1월), 페이지 56-63+103-104.
  • 도미니크 자한과 앨런 F. 로버츠 시와라의 두 세계. 아프리카 예술에서, 제 33권, 제 2권 (Summer, 2000), 페이지 34–45+90-91].
  • 스티븐 R. 우튼. 영양 헤드드레스와 챔피언 농부: 바마나 시와라 콤플렉스를 통해 의미와 정체성을 협상한다. 아프리카 예술에서 33권, 2번 (Summer, 2000), 페이지 18-33+89-90
  • 엘리자베스 살자워 악셀 니나 소볼 레벤트 시각 너머 예술: 예술, 창조성 및 시각 장애에 대한 자료 안내서. AFB 프레스(2003년). 페이지 236. ISBN0-89128-850-3
  • 토마스 부서. 우리 주변에서 예술을 경험하고 있다. 톰슨 워즈워스(2005년). 34-35 페이지 ISBN 0-534-64114-8
  • 파스칼 제임스 임페라토 티이와라의 춤. 아프리카 예술에서 제4권 제1호(가을, 1970), 페이지 8–13+71-80.

기타 참조 작업

  • 릴리안 E 파르. 밤바라의 치와라 머리장식: 주석을 단 엄선된 서지학. 워싱턴 DC 스미스소니언 연구소 아프리카 미술관(1980년) OCLC 8269403
  • 도미니크 자한 항일로프 듀 솔레일: 예술 의례는 아프리카누아르를 찬양한다. A판. 스헨들, 파리 (1980년) ISBN 3-85268-069-7

외부 링크