보이플레이어

Boy player
에드워드 키나스톤, 마지막 남자 선수 중 한 명.1889년 현대(c.1660년) 초상화의 판화.

보이플레이어는 중세 및 영국 르네상스 연극단에서 공연한 아이들을 말한다.몇몇 소년 선수들은 성인 회사에서 일했고 이 기간 동안 여성들이 영국 무대에서 공연하지 않았기 때문에 여성 역할을 수행했다.다른 사람들은 여자뿐만 아니라 모든 역할을 [1](pp 1–76)남자아이들이 맡는 어린이 회사에서 일했다.[2]

어린이 회사

엘리자베스 시대와 자코비 시대에는 전적으로 소년 연주자로 구성된 극단이 등장했다.그들은 셰익스피어의 햄릿에서 잘 알려져 있는데, "작은 눈동자"의 극단과의 경쟁으로 인해 한 무리의 떠돌이 배우들이 도시를 떠났다; "이에아스"라는 용어는 인정받지 못한 [3]매를 의미한다.

어린이 합창단은 중세부터 성당이나 비슷한 기관과 연계된 소년 가수들의 합창단에서 발전했다.그래서 성가대는 세인트루이스에 부속되었다. 12세기 이후 런던의 폴 대성당은 16세기에 아역 배우들인 '폴의 아이들'[1](pp 8–22)로 만들어졌다.비슷한 그룹의 소년 배우들은 이튼, 머천트 테일러스 학교, [1](pp 68–76)윈저에 있는 교회 대학과 같은 다른 기관들과 연결되어 있었다.

소년들은 일반적으로 8세에서 12세 사이였다. (미숙아 소년들은 정확히 그들의 목소리가 아직 사춘기와 함께 "끊기지 않았기 때문에" 합창 소년으로 선택된다.)그들은 음악에 재능이 있었고, 엄격한 규율을 받았고, 3중 언어(문법, 논리학, 수사학)를 교육받았으며, 때로는 라틴어에 [4]유창했다.그 소년들은 영국 [5](p 46)엘리자베스 시대의 성인 배우들의 회사에 있어서 엄청난 경쟁에 해당했다.1558년에서 1576년 사이(제임스 버비지가 런던에 The The The The The The Theatre in London을 건설하고 인기 있는 엘리자베스 시대의 연극이 시작된 해) 동안, 남자 배우의 극단들은 궁정에서 46회 공연을 했지만, 같은 기간 성인 배우들의 극단들은 32회 공연을 했다.극작가 존 라일리는 1260년 그의 "유피즘" 희곡이 폴의 아이들에 의해 궁정에서 공연되었을 때 명성을 얻었다.

하지만 아이들의 연기 관행은 논란에서 자유롭지 못했다.아역 배우들의 회사는 10년 동안 유행이 지났다.

그러나 1600년에 이 관습이 부활했다:[1](pp 23–60) 채플의 아이들은 17세기 첫 10년의 대부분을 개인 블랙프라이어스 극장에서 공연했다.그들의 벤 존슨의 연극 공연은 특히 인기가 있었다.(글로브 극장은 극장의 상징인 헤라클레스 동상으로 장식되었다.)폴의 아이들 또한 이때 다시 한번 공개적으로 행동했다.

아이들은 아마 시토마치 시대나 극장 전쟁 (1599–1601) 중에 가장 큰 악명을 얻었을 것이다.두 극단은 경쟁 관계에 밀접하게 관련되어 있었다: 폴의 아이들이 연기한 존 마스턴의 잭 드럼의 엔터테인먼트(1600년)와 왓 유 윌(1601년), 토마스 데커의 풍자극(1601년)은 존슨의 신과 리벨시아(1600년)이다.

소년단은 존슨, 마스턴, 토마스 미들턴의 풍자 코미디와 강하게 연관되어 있었는데, 이는 때때로 신사 "위츠"의 동인 드라마로 묘사되어 왔으며, 셰익스피어와 토마스 헤이우드와 같은 작가들이 글로브와 다른 대중 극장에서 공연한 인기 드라마와는 대조적이다.그러나 이 소년들은 심각한 비극과 현대사, 특히 조지 채프먼 – Bussy D'Ambois, Bussy D'Ambois의 복수, 그리고 바이런 공작 찰스의 음모와 비극을 연기했다.현대 독자들과 극장 관객들은 이 작품들이 어땠는지 궁금해 할 뿐이다.

존슨과 다른 사람들에 의해 연습된 동호인들의 연극 브랜드는 종종 논란이 되었다; 그러나 두 명의 작가를 감옥에 보낸 연극 이스트 호를 반기는 공식적인 불쾌감은 그것을 공연한 소년들에게도 떨어졌다.1606년이 되자 폴의 아이들은 공연을 중단했고, 예배당의 아이들은 더 이상 왕실 예배당과 관련이 없어졌고 왕실 후원도 잃었다. 그들은 단지 블랙프라이어들의 아이들이 되었다.소년단은 공공 연극 공연을 중단했고 패션은 약 1615년에 사라졌다.레이디 엘리자베스의 남자들은 1615년 4월 27일 제임스 왕의 딸 엘리자베스 공주의 후원으로 특허를 받은 새로운 회사였다.그 회사는 어느 정도 어린이 회사의 베테랑들로 구성되어 지금은 성인이 [1](pp 246–260)되었다.

당시 논란이 많았지만, 어린이 회사는 재능 있고, 교육을 받고, 경험이 풍부한 젊은 배우들을 성인 회사로 끌어들이는 데 효과적이었다.이러한 영향력을 되찾기 위해, 리차드 거넬은 1629년 솔즈베리 코트 극장을 지을 때 14명의 소년과 여러 명의 어른들과 함께 어린이 회사를 설립하려고 시도했다.이 사업은 시작 후 전염병으로 인해 극장 문을 오래 닫았기 때문에 성공하지 못했지만, Stephen Hammerton을 배출했고, Stephen Hammerton은 왕의 남자들과 함께 연기했고, 그의 로맨틱한 [5](pp 63–64)주연으로 관객들 사이에서 젊은 여성들 사이에서 초창기 마티니 우상이 되었다.

어린이 회사의 관행에 대한 제한적인 갱신은 크리스토퍼 비스턴이 왕의 영 회사(King and Queen's Young Company)를 왕실의 명령으로 설립했을 때인 1637년에 이루어졌다.그 의도는 부분적으로 젊은 배우들을 훈련시키기 위한 구조를 갖추기 위한 것이었다 – 이전 세기의 합창단이 교육적이고 능력 있는 재능을 제공했던 것처럼. (비록 비스턴의 회사의 배우들은 초기 극단의 소년들보다 나이가 더 많은 경향이 있었다.)1638년 베스턴 장로가 죽은 후, 그의 아들 윌리엄 베스턴은 1642년 극장이 문을 닫을 때까지 고르지 못한 성공을 거두며 회사를 지속했다; 그는 심지어 유신 때 극장이 다시 문을 열자 한동안 베스턴의 소년단을 다시 결성하는데 성공했다.

성인 회사의 소년들

성인 배우들로 구성된 극단에서, 처음에는 남자들에게 여자 배역이 주어졌지만, 1661년 12월부터는 여자들의 무대 연기가 허용되었다.그때까지 [6]영국에서는 여성 무대 금지법이 시행되었다.사춘기 이전의 소년들은 끊기지 않는 목소리에 사용되었고, 이는 받아들여진 관행이었다.

성인 회사의 남자 배우들은 분명히 견습생으로 일했지만, 그 시대의 다른 길드나 무역업과 견줄 수 있는 방법으로 - 아마도 보통 7년이 아닌 2, 3년 정도 - 이었습니다. (엘리자베스 법률 용어로 성인 배우의 회사는 귀족 가정의 가신이었고, 따라서 법적 적용을 받지 않았습니다.)견습생에 관한 법령)[citation needed][a]그들은 성인 남자 배우와 함께 여자 역할(필요하다면 남자 아이 역할도 물론)을 연기했습니다.셰익스피어의 동료와 관련하여, 다양한 체임벌린 경의 사람들 (1594–1603) 또는 왕의 사람들 (1603 및 그 이후):어거스틴 필립스는 1605년 사망한 후에 읽은 그의 유언장에서 견습생 제임스 샌즈와 전 견습생 사무엘 길번에게 유산을 남겼다; 회사원 윌리엄 오스틀러, 존 언더우드, 네이선 필드, 그리고 존 라이스는 모두 블랙프라이어 극장에서 예배당의 아이로 연기 경력을 시작했다.

여자 역할의 남자들

한 가지 의문이 계속 제기되었습니다.소년들은 영국 르네상스 연극에서 모든 여성 역할을 맡았나요, 아니면 성인 남성들이 가장 힘든 역할을 맡았나요?일부 문학 비평가들과 일부 일반 독자들은 셰익스피어와 웹스터가 창조한 가장 강력하고 복잡한 여성 역할들이 "아이들"에 의해 연기될 수 있었다는 것을 믿을 수 없다고 생각합니다.이용 가능한 증거는 불완전하고 때때로 모호하다. 그러나 전체적인 의미는 가장 큰 역할도 성숙한 성인이 아닌 소년이나 젊은 남성들에 의해 수행되었다는 것이다.

소년 배우들의 나이와 그들의 역할에 대한 최근 상세한 조사에서, 학자인 데이비드 캐스만은 "그런 역할들이 성인 공유자들에 의해 연기되었다는 생각을 뒷받침하는 중요한 증거는 없지만, 많은 구체적인 증거들은 그들이 약 21세 이하의 청소년 소년들에 의해 연기되었다는 것을 보여준다"[7](p 246)고 결론짓는다.성인 배우들이 여성 역할을 연기하는 데는 단 두 가지 가능한 예가 있다.첫 번째 영화는 베테랑 코미디언 존 생크가 출연하는 존 플레처 감독의 "The Wild Goose Chase"의 출연자 명단에 올랐는데, 이 작품에는 "Petella, 그들의 기다리는 여자.그들의 하인 샨크 씨.그러나 Kathman은 이것이 하나의 역할이 아니라 두 가지 역할을 의미한다고 주장한다.샹크는 페텔라를 연기한 것이 아니라 연극 [7](p 234)후반부에 등장하는 코믹한 하인 역할을 맡았다.두 번째 예는 토마스 헤이우드의 "The Fair Maid of the West"의 캐스팅 리스트인데, 앤서니 터너는 분명히 부엌 하녀 역할을 맡았다.Kathman은 이것이 단지 오식이라고 의심하지만, Turner가 이 역할을 맡았다고 해도, 어른들이 주인공 [7](p 238)역할을 했다는 증거는 남아있지 않다고 결론짓는다.

많은 남자 배우들은 몇 년 동안 여자 역을 맡았고, 그 후 남자 역할로.예: 존 호니만은 1626년 필립 매싱어의 로마 배우에서 13세의 나이로 왕의 남자들을 위해 여성 역할을 하기 시작했다.그는 이후 3년간 로도윅 칼렐의 '즐겨찾기'와 '마신저의 그림' (둘 다 1629년)의 '킹스맨'을 통해 여성 역을 맡았다.그러나 1630년, 17세의 나이로 호니만은 남자 역할로 전환하여 여자 역할로 돌아오지 않았다.킹스맨의 다른 남자 선수들인 존 톰슨과 리처드 샤프는 10년 이상 동안 여자 역을 맡았던 것으로 보이며, 그들이 "남자"가 아닌 "젊은 남자"였을 정도로 보인다.Theophilus Bird는 그가 20대 초반일 때 여자 역을 맡았으나, 그 후 남자 역할로 전환했다.

관객들은 때때로 소년 선수들의 연기의 질에 대한 긍정적인 인상을 기록했다.한 헨리 잭슨이 1610년 옥스포드에서 오셀로를 공연하는 것을 보았을 때, 그는 그의 일기에 출연자들의 데스데모나에 대해 썼다. "그녀는 항상 그 문제를 매우 잘 연기했고, 그녀의 죽음에서 우리를 더 크게 감동시켰다; 그녀는 침대에 누워 그녀의 [8]얼굴만으로 지켜보는 사람들의 연민을 애원했다."잭슨이 이성적으로 더 잘 알았을 때 소년을 "그녀"라고 불렀다는 사실 자체가 환상의 강도를 증명하는 것일 수 있다.

응답

일반적으로 극장을 싫어했던 많은 청교도 설교자들은 소년 연주자의 사용에 격분했는데, 그들은 이것이 동성애 욕망을 부추긴다고 믿었다.1583년 필립 스터브스는 연극이 "그렇게 난폭한 몸짓, 그런 음탕한 연설..."로 가득 차 있다고 불평했다."키스와 부싱"으로 관객들은 "매우 친근하게" 집에 가서 소도마이트를 연주하거나 더 심하게 [10]연주하곤 했다.존 레이놀즈는 "여성의 옷을 남성에게 입히는 악덕에 대한 더러운 욕망의 빛은 더러운 [11]애정에서 발화될 수 있다"고 경고했다.

이런 지적에 대해 배우 겸 극작가 토마스 헤이우드는 관객이 거리를 둘 수 있다고 항변했다. "젊은이들이 여성의 습관으로 차려입는 것을 누가 알겠는가?누가 이름만으로 그들을 구별하지 못할까, 그들이 그런 부인을 대표할 뿐이라는 것을 뻔히 알면서도.[12]

유명한 소년 선수

  • 크리스토퍼 비스턴은 아마도 아역 배우들 사이에서 가장 위대한 성공신화였을 것이다.그는 성숙기까지 연기 경력을 이어갔고, 극장 매니저가 되었고, 1620년대와 1630년대에 이르러서는 거의 틀림없이 런던 연극계에서 가장 영향력 있는 사람이 되었다.
  • 네이선 필드는 어린이 회사의 또 다른 성공 사례였다.바르톨로뮤 박람회에서 존슨은 그를 젊은 배우들 중 "최고의 배우"라고 칭송했다.
  • 솔로몬 파비는 1600년 10살의 나이에 예배당 아이들 중 한 명이 되었다.그는 존슨의 신시아의 리벨과 시인에 출연했다.1603년 그가 요절했을 때, 존슨은 그를 위해 비문을 써서 파비의 노인 연기 재능을 칭찬했다.
  • 알렉산더 쿡은 셰익스피어의 많은 여주인공들을 무대 위에서 만들어냈다고 생각되는 소년이었다.그는 성인 배우로 '왕의 사람들'에 남았다.
  • 조지프 테일러는 '레이디 엘리자베스의 남자'와 '요크 공작의 남자'/'찰스의 남자'를 통해 '채플의 아이들'을 졸업했으며, 리처드 버비지의 뒤를 이어 '왕의 남자'가 되었습니다.그는 햄릿, 오델로, 그리고 모든 셰익스피어의 주요 역할을 연기했다.
  • 스티븐 해머튼은 1632-1642년 영국 르네상스 극장의 마지막 10년 동안 킹스맨과 함께 유명한 소년 배우였다.
  • 휴 클락은 1625-1630년에 유명한 소년 선수였다.
  • 찰스 하트는 '킹스 맨'에서 소년 선수로 시작하였고, 셜리의 '더 카디널'에서 공작부인을 연기하여 명성을 얻었다.그는 유신 기간 동안 무대의 주인공이자 스타가 되었다.
  • Theophilus Bird는 소년 배우로 시작했다; Hart와 같이 그는 1660년에 극장이 다시 열렸을 때 성인 배우로서의 활동을 재개했다.
  • 에드워드 키나스톤은 유신 기간 동안 일했던 마지막 유명한 남자 배우였다.

영화, 문학 및 연극 분야

그 소년 배우는 엘리자베스 시대의 극장을 문학, 연극, 영화적으로 묘사하는 데 있어 인기 있는 소재였다.

메모들

  1. ^ 개인 배우들은 때때로 길드의 회원 자격을 유지했는데, 정확히는 견습생을 유지할 법적 권리를 위해서였다.존 헤밍스는 평생 식료품점 길드의 일원이었고, 벤 존슨은 1599년에 벽돌공 길드에 다시 가입했습니다. 하지만 아마도 그들이 그린그크로커링과 벽돌 쌓기에 열심이었기 때문이 아닐 것입니다.그러나 앤드류 케인은 활발한 금세공인이자 1630년대 찰스 왕자의 남자 주인공이자 골드미스 회사의 일원이었다. 그리고 그는 그의 금세공의 견습생인 존 라이트 아서 새빌을 회사의 소년 연주자로 만들었다.둘 다 1631년 [citation needed]12월 섀커리 마미온의 홀랜드 리거에 등장했다.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e Chambers, E.K. (1923). The Elizabethan Stage. Vol. 2. Oxford, UK: Clarendon Press.
  2. ^ Halliday, F.E. (1964). A Shakespeare Companion 1564–1964. Baltimore, MD: Penguin Books. pp. 35, 71, 98–101.
  3. ^ Evans, G. Blakemore, ed. (1974). The Riverside Shakespeare. Boston, MA: Houghton Mifflin. p. 1156, note 339.
  4. ^ Hillebrand, Harold Newcomb (1964). The Child Actors: A Chapter in Elizabethan Stage History. New York, NY: Russell & Russel, Inc. p. 37.
  5. ^ a b Gurr, Andrew (2009). The Shakespearean stage 1574–1642 (Fourth ed.). Cambridge: Cambridge university press. ISBN 9780521729666.
  6. ^ Stretton, Tim (1998). Women Waging Law in Elizabethan England. contributing writers Anthony Fletcher; John Guy; John Morrill. Cambridge, UK: Cambridge University Press. doi:10.1017/CBO9780511583124. ISBN 978-052149554-7. ISBN 0521495547
  7. ^ a b c Kathman, David (2006). "How old were Shakespeare's boy actors?". Shakespeare Survey. 58.
  8. ^ Shapiro, Michael (1998). "The introduction of actresses in England: Delay or defensiveness?". In Comensoli, Viviana; Russell, Anne (eds.). Enacting Gender on the English Renaissance Stage. Champaigne, IL: University of Illinois Press. p. 185. - 라틴어 원문에서 번역한 인용문.
  9. ^ a b c Smith, Bruce R., ed. (2001). Twelfth Night: Texts and contexts. New York, NY: Bedford St. Martin's.
  10. ^ Stubbes, Philip (1583). The Anatomy of Abuses; Smith(2001)[9](p 275)에 인용되었다.
  11. ^ Rainolds, John (1599). The Overthrow of Stage Playes; Smith(2001)[9](p 276)에 인용되었다; 문헌 1599 참조.
  12. ^ Heywood, Thomas (1612). An Apology for Actors; Smith(2001)[9](p 276)에 인용되었다. 문헌 1612를 참조한다.

원천

  • Comensoli, Viviana; Russell, Anne, eds. (1998). Enacting Gender on the English Renaissance Stage. Champaigne, IL: University of Illinois Press.
  • Chambers, E.K. (1923). The Elizabethan Stage. Oxford, UK: Clarendon Press.
  • Forse, James (1993). Art Imitates Business: Commercial and political influences in Elizabethan theatre. Madison, WI: University of Wisconsin Press.
  • Gurr, A.J. (1992). The Shakespearean Stage 1574–1642. Cambridge, UK: Cambridge University Press.
  • Halliday, F.E. (1964). A Shakespeare Companion 1564–1964. Baltimore, MD: Penguin Books.