홀랜드의 리거(플레이)

홀랜드의 리거는 채커리 마르미온이 쓴 희극인 캐롤라인 무대극이다.1631년 무대에서 초연되었고, 1632년에 초연되었다.^[1]이 연극은 인기 있는 성공작이자 그 자신의 날에 스캔들 이었다. 왜냐하면 이 연극은 유명한 런던의 매춘굴인 네덜란드의 르게르를 다루었기 때문에 음탕한 것이었다.

"리거"

문자 그대로, "leaguer"라는 용어는 군대의 진을 가리키며, 셰익스피어는 "잘 끝나는 모든 것, 잘 끝나는 것, 제3막, 제6장, 제26절 "적대의 리거"에서 이 원래의 의미로 이 단어를 사용한다.1630년대에 이르러 그 말은 이 연극에서와 같이 창녀집이나 1640년에 연극 <그레인 속의 크나브>의 속어가 되었다.

퍼포먼스

홀랜드의 리거는 1631년 12월 솔즈베리 코트 극장에서 찰스 왕세자의 남자에 의해 연기되었다.그것은 6회 연속 공연으로 진행되었는데, 이것은 연극 회사들이 운영하던 레퍼토리 시스템에서는 매우 이례적인 것으로 매일 다른 연극을 했다.그 시대의 가장 큰 연극적 성공작인 체스게임은 1624년에 9회 연속 공연을 했다.후기 랭커셔 마녀들은 1634년에 3일 연속 뛰었다.

(그러나 이 연극의 6일간의 연주는 부분적으로 극의 진정한 인기에 기인하는 것뿐만 아니라 왕자의 남자 레퍼토리가 얇아졌기 때문일지도 모른다는 의견이 제기되었다.)^[2]

같은 회사가 마미온의 다음 연극인 'A Fine Companion'을 첫 공연 후 1년여 만에 무대에 올리게 된다.

출판

이 연극은 1632년 1월 26일 역무원에 등재되었고, 그해 말 서점인 존 그로브에 의해 4부작으로 출판되었다.초판의 타이틀 페이지에는 이 드라마가 "높고 힘센 찰스 왕세자의 남자들"에 의해 연기되었다고 쓰여 있다.이것은 아이러니컬하게도 당시 찰스 2세 왕자의 공식적인 후원 하에 회사가 새로 설립되었고, 그 당시 18개월 된 찰스 2세의 왕이었다.(이전 버전의 극단은 1612~25년에 아기 찰스의 아버지 샤를 1세를 지칭하면서 같은 이름으로 운영되었다.)

그들의 극장은 또한 리차드 건넬과 윌리엄 블래그라브에 의해 1629년에 처음 지어졌다; 연극의 프롤로그는 극장의 위치를 가리키며, 극장의 동쪽은 블랙프라이어, 서쪽은 콕핏 사이에 있다.

출연진

초판에는 원작의 캐스팅 리스트도 포함되어 있다.이것은 당시의 인쇄된 놀이책의 새로운 특징이었다; 가장 이른 것은 1623년 말피 공작부인의 초판에 등장했고, 그 다음으로는 <로마 배우>(1629년 인쇄), <그림>과 <레네가도>(둘 다 1630년 인쇄)가 있다.

네덜란드 리거의 출연자 명단은 다음과 같은 정보를 제공한다.

역할	배우
자기 자신을 흠모하는 영주 필로투스	윌리엄 브라운
그의 기생충 아르델리오	엘리스 워스
유머러스한 용사 트리말키오	앤드루 지팡이
사기꾼 아르구테스	매슈 스미스
그의 제자 오톨리쿠스	제임스 스넬러
젊은 초보자 카프리티오	헨리 그래드웰
그의 가정교사 미스첼라니오	토머스 본드
필라우투스의 친구 스날	리처드 파울러
필라우투스의 친구 피델리오	에드워드 메이
제피, 필라우투스의 세입자	로버트 헌트
트라이푸에나, 필라우투스의 아내	로버트 스트랫퍼드
파우스티나, 누이동생은 필라우투스에게	리처드 고드윈
밀리센트, 딸 아구르테스에게	존 라이트
메러디, 그녀의 하녀	리처드 파우치
콰틸라, 트라이푸에나에게 온순한 여인	아서 사빌
바우드	새뮤얼 매너리
창녀 2명.안절부절못하다.장교들

인기 코믹 배우가 된 것 외에도 앤드류 지팡이는 일하는 금장공이었는데, 남자 선수들이 여자 배역을 채우는 것처럼 그의 금장공 도제자들을 극장에 데려왔다.이 작품에서 아서 사빌과 존 라이트는 모두 견습공/연기자였다. (라이트와 사무엘 매너리는 1639년 비스톤즈 보이즈에 있을 것이다.)

주인공 필로투스 역을 맡은 윌리엄 브라운은 로버트 브라운과 수잔 바스커빌레의 아들이었다.미스첼라니오 역을 맡은 토마스 본드는 윌리엄 브라운의 처남이었다.

배치 사실주의

마르미온의 연극은 극작가들이 1630년대 초반의 드라마에서 유행하게 된 작품인 런던 주변의 실제 지역 사람들을 그들의 작품에 착취하는 "장소 리얼리즘"에서의 연습이다.^[3]리처드 브롬의 여러 드라마처럼 제임스 셜리의 하이드 파크(1632년), 토마스 나베스의 코번트 가든(1633년), 토트넘 코트(1634년) 등이 이 트렌드에 참여했다.

초기의 극작가들 또한 로딩 배리의 람 골목 (1607)과 벤 존슨의 바르톨로뮤 페어 (1614)에서와 같이 장소 현실주의를 실험했다.실제로 1631년 존슨의 희곡 출판은 캐롤라인 패션을 개시하는 데 중요했을지도 모른다.마미온은 '벤의 아들들' 중 한 명으로, 존슨의 추종자들을 자칭했으며, 네덜란드의 리거는 몇몇의 존슨 연극, 특히 연금술사와 유사하다.

사창가

홀랜드의 리거로 불리는 실제 사창가는 런던 건너편 템즈강 남쪽 해안에 있는 뱅크사이드에 위치해 있었다.그것은 파리 가든의 자유, 여전히 홀랜드 스트리트라고 알려진 거리에 위치해 있었다.^[4]그 건물은 이전에 파리 가든 마너 하우스였으며 해자, 포트쿨리스, 그리고 드로브릿지를 갖추고 있었다.사창가는 보통 런던 시민 당국의 통제 밖에 있는 뱅크사이드에 위치해 있었다. 극장들이 그랬던 것처럼 말이다.헨리 8세는 1540년대에 뱅크사이드 창녀들을 탄압했지만 그의 조치는 일시적으로 효력을 발휘했을 뿐이다.^[5]

보도에 따르면 홀랜드는 이 집을 운영한 여성의 이름이었다. 하지만 인기 있는 소문도 이 집을 네덜란드 매춘부들과 구체적으로 연결시켜 주었다.^[6]

그 사창가는 1631년에 주제적인 주제였는데, 그 이유는 런던의 견습생들에 의해 매년 화요일에 있었던 슈로브 화요일 소동 중에 공격당하고 훼손되었기 때문이다.슈로브 화요일(애쉬 수요일 전날)은 '임대인' 휴일이었고, 그들은 종종 정신없이 달려와 파괴를 일으키며 축하했다.(Cockpit Theatre) Cockpit Theatre는 1617년 3월 4일 Shrove 화요일 폭동으로 피해를 입었다.) 사창가는 '프렌티스'의 단골 표적이 되었다.이 연극은 4막 3장에서 이 난폭한 습성을 직접적으로 언급하고 있다.

좋은 선생님, 복수를 생각해 봅시다; 전화하십시오.

신사는 '신사들'이고, '슈로브 화요일'을 만든다.

('프렌티스' 슈로브 화요일 폭동은 때때로 심각했다.1668년 3월 24일 그들은 찰스 왕의 동생인 요크 공작 제임스 2세가 즐겨 찾는 다마리스 페이지의 집을 포함한 런던 사창가를 공격했다.그 행동은 매우 폭력적이었기 때문에 대응으로 군대를 소집해야만 했다.그 여파로 교수형에 처해지고, 그려지고, 사분오열된 4명을 포함한 8명의 '신혼자들'이 처형되었다.그들의 잘린 머리들 중 두 개는 런던 브리지에 설치되었고, 대중들에게 경고의 메시지를 전달하기 위해서였다.)^[7]

팜플렛과 발라드

마미온만이 사창가의 악명을 이용한 것은 아니었다.또한 1632년 이 주제에 관한 다른 두 작품이 등장했는데, 로렌스 프라이스의 발라드 '홀랜드 리더의 뉴스'와 서점가 리처드 반스의 팸플릿이다.^[8]니콜라스 굿맨이 쓴 이 팜플렛의 제목은 홀랜드의 리거: 또는 에우토피스의 사악한 여성들의 대모인 도나 브리타니카 홀란디아의 삶과 행동의 역사적 담론이다. 악명 높은 판데르주의의 신과 호화로운 뻔뻔스러움의 실행 가능한 삶이 포착되는 곳.굿맨의 에세이는 비록 믿을 만한 정보는 거의 없지만, 그 주제가 그 당시에 어떻게 인식되고 이용되었는지를 보여준다.

(굿맨의 팜플렛은 흥미로운 사실을 담고 있다: 건물의 지붕에 있는 포탑은 당시 서 있던 세 개의 뱅크사이드 극장, 글로브, 희망, 그리고 노쇠한 스완을 볼 수 있게 해 주었다.)

시놉시스

이 연극의 주요 줄거리는 세련된 젊은 영주인 필로투스를 중심으로 전개되는데, 그는 아르델리오처럼 옷걸이에 매여 허영심과 자기 흡수에 몰두하게 되었다 – 그의 아내 트라이푸에나의 불쾌감 때문이었다.필라우투스도 자신을 여자들의 남자라고 생각한다(실제 간통보다 치근덕거리고 자아 환심을 사는 쪽으로 방향을 잡았지만).그의 충실한 친구 피델리오가 필로투스의 어리석은 행동을 치료하고 그를 미덕과 자존심으로 회복시킬 계획을 짜낸다.피델리오가 필로투스가 자신의 천박함 때문에 자신을 배척할 아름다운 젊은 여자와 사랑에 빠지길 원한다.피델리오가 치료용 쇼크라고 의도한 것이다.

그의 미덕을 위해 피델리오 씨는 자신의 약혼녀인 파우스티나를 고용할 계획이다.그들은 지난 6년 동안 계약했다; 파우스티나의 아버지는 경기에 냉정해졌고, 결혼하기 전에 7년 동안 은둔생활을 하겠다는 딸의 약속을 얻었다.비록 아버지가 돌아가셨지만 파우스티나는 7년 서약에 대한 그녀의 헌신을 충실히 지킨다.처음에 이 계획을 의심했던 파우스티나는 피델리오의 주장에 의해 설득당했다.그녀는 이 계획에서 자신의 역할을 다하는데 성공했는데, 그녀의 거절은 필로투스를 충격에 빠뜨려 그의 나비 생활을 포기하게 만들었다.그는 네덜란드의 전쟁에 나가 명예롭게 돌아온다.

문제의 요령은 필라우투스와 파우스티나가 남매라는 것이다.그녀를 처음 만났을 때 필라우투스는 같은 이름을 가진 여동생이 있다고 말하지만, 영국 르네상스 코미디의 많은 다른 주인공들보다 똑똑하지 않으며, 이 드라마의 마지막 법전까지는 두 파우스티나가 한 명이라는 사실을 깨닫지 못한다.6년간의 이별은 그들을 비교적 낯선 사람으로 만들었어야 했다.현실화 장면에서 필라우투스는 "내가 그녀를 볼 수 있게 해줘"라고 말하는데, 이것은 그녀가 일찍이 베일에 가려지거나 가면을 썼다는 것을 암시하는 것으로, 그가 그녀를 더 그럴듯하게 인식하지 못하게 만드는 것이다.

이 연극의 하위 줄거리는 트라이푸에나의 수줍은 동생 카프리티오, 그의 가정교사 미셀라니오, 그리고 화려한 트리말키오를 포함한, 유망한 용사들의 그룹을 다루고 있다.그들은 아구르테스와 그의 연합군 오토리쿠스라는 두 사기꾼의 조작에 희생양이 된다.그 하위 플롯은 주요 줄거리의 부정적인 거울상이다; 필라우투스가 파우스티나에 대한 매력을 통해 악덕에서 벗어나게 되므로 카프리디오와 트리말키오는 아르구테스의 딸 밀리센트에 의해 다이아몬드와 포켓 시계에서 속아넘어진다.용사의 생활방식을 좇아 연극의 네 갈매기(아르델리오, 트리말키오, 카프리티오, 미셀라니오)는 결국 4막의 네덜란드 리거에서 마스티스 홀랜드의 집에 사는 주민들에 의해 만족하기보다 더 심한 학대를 받게 된다.그들은 자신들이 경관과 야간 경비대에 의해 체포되었다고 생각한다. 이들은 실제로 아구테스와 아우톨리쿠스와 그들의 심복들이지만.

결국 아르델리오가 필라우투스에 의해 해임되고, 다른 갈매기들은 적어도 보통 코미디를 끝내는 결혼 생활에 들어갈 정도로 개혁된다.트리말키오는 자신이 공작의 딸이라는 착각에 빠져 밀리센트와 결혼하고, 카프리티오는 그녀의 하녀 메러디스와 결혼하고, 미스셀라니오는 트리포에나의 온순한 여인 쿼티야와 결혼한다.

참조