B. C. 스티븐슨

벤자민 찰스 스티븐슨(Benjamin Charles Stephenson, 1839년 ~ 1906년 1월 22일)은 영국의 극작가, 작사가, 리브레티스트이다.공무원 생활을 시작한 후, 그는 "볼튼 로"라는 필명을 사용하여 극장에 글을 쓰기 시작했다.그는 빅토리아 시대 극장의 장기 공연의 저자 또는 공동 저자였다.그의 가장 큰 히트작은 만화 오페라 도로시였는데, 이 영화는 원작의 길이에 대한 기록을 세웠다.

그의 작곡 협력자에는 클레멘트 스콧과 브랜든 토마스가 포함되었고, 그와 함께 작업한 작곡가들은 프레데릭 클레이, 알프레드 셀리어, 그리고 그가 동물원을 썼던 아서 설리번과 함께 포함되었고, 이것은 오늘날에도 계속 부활하고 있다.

인생과 경력

초년

윌리엄 헨리 스티븐슨 경의 아들인 스티븐슨은 시민과 군 모두에서 공직 경력이 있는 집안 출신이다.벤자민 찰스 스티븐슨이라는 이름도 붙여진 그의 할아버지는 소장이었고 나중에 산림청 장관 ^[1][2]중 한 명이었습니다.스티븐슨의 아버지는 공무원이 되어 국세청 ^[3]의장이 되었다.어린 스티븐슨은 미들섹스^[4] 민병대에 임관했고 나중에 공무원으로 ^[5]입문했다.

공무원으로 일하는 동안, 스티븐슨은 연극 작품을 쓰기 시작했다.그의 할아버지 B. C. 스티븐슨 장군은 메이페어 주 볼튼 로의 한 집에서 살다가 죽었고, 어린 스티븐슨은 "볼튼 로"를 필명으로 ^[1]삼았다.스티븐슨의 첫 번째 작품은 작곡가 프레데릭 클레이와 아마추어가 연주한 세 개의 작품, 해적섬, 아웃 오브 시트와 볼드 리크루트(1868)였다.마지막 작품은 토마스 저먼 리드가 1870년 일러스트레이션 갤러리에서 클레이와 W.S. 길버트 ^[6]시대의 동반작으로 제작한 자선 행사에서 반복되었다.스티븐슨의 첫 번째 전문적인 성공은 2년 후 같은 장소에서 작곡가 알프레드 셀리어와 함께 ^[7]쓴 짧은 오페레타로 이루어졌다.이 작품은 1872년 대부분 동안 이 회사의 레퍼토리에 있었고 200회 ^[8]이상 연주되었다.

스티븐슨은 1875년 ^[9]아서 설리반의 단막 코믹 오페라 동물원의 대본을 썼을 때 여전히 "볼튼 로"라는 가명을 사용하고 있었다.이 작품은 오늘날에도 여전히 일정한 ^[10]빈도로 재생되고 있다.그 후 그는 클레멘트 스콧과 글쓰기 파트너십을 맺기 시작했고, 그는 "새빌 ^[11]로"라는 필명을 채택했다.웨일즈 왕세자 극장의 밴크로프트 부부를 위해, 그들은 빅토리안 사르두의 희곡의 영어 버전인 노즈 인타임즈와 도라 (1878년 도라를 썼다.후자는 연극 신문 The Area에 의해 "이번 시즌 최고의 히트작"^[12]으로 묘사되었다.그것은 또한 뉴욕의 ^[13]월락 극장에서 성공적으로 공연되었다.Stephenson과 Scott는 Lecocq의 오페라 Le Petit Duc을 위해 Halévy와 Meilhac의 대본을 영어 버전으로 썼다.그들의 각색은 그 작곡가를 매우 기쁘게 해서 그는 영어 ^[14]제작을 위해 새로운 음악을 쓰겠다고 자원했다.

웨스트엔드와 브로드웨이의 성공

1880년 스티븐슨의 작품이 뉴욕에서 다시 등장했습니다.재개장한 브로드웨이 오페라 하우스는 2중 장부와 자선 비긴즈 앳 홈으로 ^[15]개관했다.스티븐슨은 또한 알프레드 셀리에가 작곡하고 ^[16]1881년 보스턴에서 상연된 롱펠로우의 3막짜리 대 오페라 버전의 대본도 제공했다.이듬해 런던에서 스티븐슨은 Arthur Cecil, D. G. Boucicault, Marion ^[17]Terry 등의 출연진과 함께 법원 극장에서 브랜든 토마스와 "신규하고 비판적인 코미디"를 공동 제작했다.처음으로 본명으로 글을 쓴 스티븐슨은 1882-83년 자비에 드 몽테팽의 '라 메종 뒤 마리'를 원작으로 한 연극 '임펄스'로 큰 성공을 거두었는데, 이 작품은 1882년 12월에 개봉되어 다음 해의 대부분을 ^[18]공연했다.1886년, 그는 오스카 블루멘탈의 Der Probepfeil을 Herbert Beerbohm Tree와 Helen ^[19]Barry가 주연한 헤이마켓 극장에서 무대에 올린 A Woman of the World로 각색했다.

1886년에 스티븐슨은 가장 큰 성공을 거두었다.그와 셀리어는 코믹 오페라 도로시를 썼다.이 작품은 1886년 9월 25일 가이티 극장에서 초연되어 미온적인 통지를 받았다.첼리에의 악보 대부분은 이전의 실패에서 재사용된 자료였고, 음악도 대본도 비판적인 찬사를 받지 못했다.타임즈는 "신사함이 최고이며, 불행하게도 그와 함께 ^[20]그 자질의 결점인 세련된 나약함과 서투름도 상당 부분 가지고 있다"고 썼다.스티븐슨과 셀리어는 이 작품을 수정했고, 12월에 마리 템페스트를 포함한 새로운 스타들과 함께 프린스 오브 웨일즈 극장으로 옮겨졌다.도로시는 박스 오피스에서 큰 성공을 거두었고 1888년 리릭 극장으로 옮겨 1889년까지 운영되었다.총 931회의 공연으로 구성된 그것의 첫 공연은 그 ^[21]당시까지의 어떤 뮤지컬 극장 중 가장 긴 공연이었다.일부 비평가들은 그들의 초기 비난을 재고했고, 이 작품은 빅토리아 시대의 고전적인 ^[22]작품으로 여겨졌으며, 처음에 경멸받았던 줄거리는 유신의 극작가 데이비드 게릭과 아프라 베른, 그리고 올리버 골드미스 그리고 심지어 ^[23]셰익스피어로 심각하게 거슬러 올라갔습니다.스티븐슨과 셀리어는 나중에 또 다른 코믹 오페라인 도리스 (1888)에 공동 작업을 했는데, 도로시와 비교가 되지 않고, 이 오페라는 200회 이상의 공연을 했다.

스티븐슨의 뮤지컬 연극에서의 후기 작품은 덜 성공적이었다.칼 로사 오페라 컴퍼니를 위해 그는 1893년에 처음 연주된 작곡가 아서 고링 토마스의 오페라 부페인 골든 웹의 대본을 다시 썼다.몇 가지 긍정적인 비판적 관심에도 불구하고, 그 작품에 대한 관심은 잠시 동안 ^[24]지속되었다.같은 해, 에드워드 야코보스키가 작곡한 두 편의 짧은 오페레타, 즉 즉흥곡과 베네시안 싱어는 거의 ^[25]영향을 주지 않았다.Edward Solomon의 음악이 있는 뮤지컬 연극인 The Ranch는 그것을 무대에 올릴 극장을 찾지 못했다.찰스 빌리어스 스탠포드, 크리스토퍼 패치, 배스의 이발사를 위한 대본은 스탠포드에 의해 설정되었지만 ^[26]공연된 적이 없다.1898년 맥켄지가 말한 알렉산더 맥켄지 경의 대본은 "아직도 내 ^[27]책상에" 남아 있었다.

만년

비뮤지컬 극장에서 스티븐슨은 계속 번창했다.1890년대에 그는 연극의 작가로서의 그의 이름이 카셰를 빌려줄 정도로 충분히 잘 알려져 있었다.1892년 영국의 한 신문은 스티븐슨과 아우구스투스 해리스의 작품으로 광고된 새로운 연극이 사실 덜 알려진 ^[28]작가들의 작품이라고 항의했다.같은 해, 스티븐슨은 그의 더 지속적인 작품 중 하나인 단막 코미디 영화인 Failed James를 제작했다.그것은 법원 극장에서 상영되는 3중 법안으로 길버트의 로젠크란츠와 길든스턴을 대체했다.위든 그로스미스, 브랜든 토마스, 엘랄린 테리스, 시빌 ^[29]그레이가 출연하였다.1907년 러트랜드 배링턴이 실없는 ^[30]집사 역을 맡으면서 연극이 재상연되었다.1894년 스티븐슨은 해든 체임버스와 함께 멜로드라마 '파탈 카드'를 공동 집필해 호평을 받았다.^[31]그는 자신과 협력자가 어떻게 협력했느냐는 질문에 "우리는 일을 분담한다.모든 모음은 내가 쓰고 모든 ^[32]자음은 챔버스 씨가 쓴다.

스티븐슨의 작품은 재상영 전문, 그의 생애 동안 후 중, 어떤 지휘 공연에서 빅토리아 여왕을 위해 1893년에 도로시(여러 차례에 걸쳐, 1908년, 특히에서 타임즈지의 비평가가 '라 불렀다"가장 선율적인 중에는 가장 매력적이고, 가장 맵시 있는 영어 코믹 오페라의")과 외교, 그리고 GeorgeV1914,[33]a에 있었다.w알몬드1924년에 다시 부활한 ^[34]글래디스 쿠퍼 주연의 영화입니다.

스티븐슨은 ^[5]66세의 나이로 버크셔 태플로에서 사망했다.

메모들

레퍼런스

• 애덤스, 윌리엄 데이븐포트입니다드라마 사전, 차토&윈더스, 1904년

외부 링크

• 스티븐슨의 프로필
• 도로시에 대한 정보가 있는 사이트
• 무대 작품에 관한 정보
• 미디스, 도리스 가사