제브스(예술가)

Zevs (artist)
제브스
Zevs (cropped).jpg
제브스의 초상
태어난
크리스토프 아귀레 슈바르츠

(1977-11-17) 1977년 11월 17일 (44세)
국적프랑스어
로 알려져 있다.그래피티

제브스(Zevs, 1977년 11월 17일 프랑스 사베르네에서 태어난 크리스토프 아귀레 슈바르츠)는 프랑스의 거리 예술가로서, 그의 트레이드마크인 "액정화" 기법으로 가장 잘 알려져 있다.

그는 일찍이 영향력 있는 그래피티 예술가였고 1990년대 파리에서 술래잡기로 활동했다.그는 제우스라는 지역 기차에서 이름을 따왔다. 제우스는 그가 지하철에 타고 있던 어느 날 그를 거의 운전할 뻔 했다.1990년대 후반 안드레인바더와 같은 다른 프랑스 예술가들과 함께 일하면서 제브스는 프랑스의 거리 예술계를 개척한 저명한 인물들 중 한 명이었다.[citation needed]

1990년대 말까지 그는 파리의 파문도 뉴베리(Facundo Newbery)가 떠난 직후 파리의 그림자를 시적으로 그린 것으로 유명해졌다.후에 그는 눈 사이에 있는 광고판에 모델들을 '폭격'시켰다.그의 개입은 매우 인기가 있었지만, 그것이 공공 기물 파손이든 예술이든 간에 프랑스에서 논의되어 왔다.[1]

2008년 제브스는 덴마크 코펜하겐에 있는 고전미술관 Ny Carlsberg Glyptotek에서 그의 첫 주요 조사 전시회를 열었다.그 시점까지 그의 모든 주요 시리즈를 선정하는 것을 포함한 그의 작품은 에두아르 마네의 "Absinthe Drinking"과 오귀스트 로댕의 "생각하는 사람"과 같은 박물관의 영구 소장품들에 걸작들과 함께 전시되었다.[2]

스트리트 아트

2000년대 초, 제브스는 파리 거리에서 "전기 그림자"를 만드는 캠페인에 착수했다.이 시리즈에서, 그는 가로등, 벤치, 그리고 스프레이 페인트를 사용한 파리 메트로의 출입구 등 거리의 흔한 물체 주위의 그림자의 윤곽을 만들었다.원래 그림자는 대낮에 사라지겠지만, 전기 그림자는 도시의 야경을 계속 상기시켜주는 것으로 남아 있었다.

2002년에 그는 베를린의 알렉산더플라츠에서 거대한 라바자 포스터의 모형을 만들었다.그가 쓴 포스터의 구멍 위: "시각적 유괴 - 지금 지불하라!"이러한 개입은 베를린의 예술 애호가들과 사람들에게 심금을 울렸을 뿐만 아니라 정치 활동가들에게도 영감을 주었다.독일의 한 포스터에서 이미지를 훔치는 것은 이제 미디어에서 시각적 유괴로 언급되고 있다.[3]

"시각적 유괴는 대화형 게임에 들어가는 것과 같다.광고판 위 브랜드가 소비자 수요를 목적으로 대중의 관심을 끌면 나는 상황을 반전시키고 포스터에 실린 모델을 납치해 브랜드에 50만€의 몸값을 요구한다.이 금액은 브랜드 광고 캠페인의 상징적인 가격을 나타낸다.

2008년 8월 11일 핑마그와의 인터뷰

제브스의 시각적 공격은 말 그대로 상업주의를 공격하기 위한 수단으로 기존 광고를 유사하게 활용했다.이 작품들에서 제브스는 갭, H&M, 이브 생 로랑 등 주요 패션 라인의 광고판을 그려 모델들이 총에 맞은 것처럼 보이게 했다.

제브스는 2000년대 초부터 고압 제트기로 더러운 벽에 글을 쓰는 이른바 '적절한 그래피티'를 해 왔다.

"그래피티로 더러워진 벽의 논리에서 그래피티 작가 겸 그림자를 그린 저자인 제브스는 적절한 그래피티를 실행했다.벽에 고압제트를 이용해 그린 그래피티에 관한 것이다."

리퀴드 로고스

2007년 11월, 제브스는 런던의 라자리드 갤러리에서 1인 쇼 리퀴티드 로고스를 가지고 있다.[4]2009년, 제브스는 홍콩에 본사를 둔 갤러리 Art Statements에서 아시아에서 그의 첫 단독 전시회를 가졌는데, 제브스가 어떻게 대형 브랜드의 로고를 교묘하게 왜곡하는지 문서화했다.그는 홍콩 중부의 조르지오 아르마니 부티크 창 위 외벽에 떨어지는 검은색 샤넬 로고를 벗겨 전시회를 시작했는데, 이 로고는 그가 체포되어 건물에 가해진 손해에 대해 잠시 투옥되었다.[5]

"물론 내 예술에는 그래피티 미학이 있지만 나는 주로 시각적 효과를 가지고 논다.나는 오리지널 컬러를 사용하고 로고를 과도하게 다시 칠한다.그 위에 페인트를 부어 로고가 보는 사람의 눈앞에서 녹아들어, 눈에 띄게 눈에 띄고, 인식 가능하고 보편적인 상표를 시각적으로 교란시킨다.그렇게 함으로써 로고의 시각력을 조사하려고 한다.힘을 역행하고 에너지의 흐름을 바꿀 때 아이키도에서처럼 간단한 몸짓이다."

2008년 8월 11일 핑마그와의 인터뷰

2011년 제브스는 뉴욕에서 '리퀴티드 버전'이라는 제목의 첫 단독 전시회를 시작했는데, 이 전시회에서 그는 여러 기업에 대한 예술적 해설을 계속했다.일부 주제에는 코카콜라, 루이비통 등 유명 기업과 모건스탠리, 메릴린치, 리먼브러더스, 골드만삭스 등 몇몇 금융기관들이 포함됐다.많은 작품들이 제브스의 트레이드마크인 청산 기법을 활용하는데, 이는 시청자들의 눈앞에서 다양한 로고를 녹여낸 듯한 모습으로 전체적인 드리블 미학을 만들어낸다.이 그림들 외에도 제브스는 이 쇼에서 다양한 다른 매체들을 사용하여 그의 어젠다를 발표하고 환경을 만들었다.이 전시회는 드 벅 갤러리에서 2011년 2월 24일부터 4월 7일까지 열렸으며, 2013년 5월에 두 번째 전시회가 열렸다.[6][7]청산, 로고 방울에 대한 관심에 이어 2016년 제브스는 호크니의 1967년 상징적인 '빅거 스플래시'를 바탕으로 '빅 오일 스플래시'를 만들었다.화가를 대표하는 라자리드 갤러리에서 열린 이번 전시회에서는 세계화와 석유산업을 겨냥한 자극적인 작품들이 잇따라 선보였다.[8]

2016년 9월 제브스의 작품은 파리 외곽의 샤토 드 빈센에서 열린 주요 전시회에서 '누아르 에클레어'라고 불렸다.전시회에 출품된 대부분의 작품들은 특별히 전시용으로 구상되었으며, 이 역사적 건물의 역사와 특징에 영감을 받았다.[9]

참조

  1. ^ 1999년 2월 185호 폭발, 테러범들?
  2. ^ "Street art på Glyptoteket". Politiken. 25 March 2008. Retrieved 9 May 2009.
  3. ^ Der Spiegel (11 August 2006). "Werbe-Models auf Abwegen". Der Spiegel. Retrieved 27 June 2007.
  4. ^ "Lazarides - Zevs - Liquidated Logos". Retrieved 19 July 2017.
  5. ^ "International Edition".
  6. ^ 데 벅 갤러리
  7. ^ "Archived copy". Archived from the original on 20 January 2012. Retrieved 14 August 2011.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  8. ^ "Lazarides - Zevs - The Big Oil Splash". Retrieved 19 July 2017.
  9. ^ http://www.zevs-noireclair.fr/

외부 링크