볼륨!

Volume!
이 기사는 학술지에 관한 것이다.1990년대 CD 기반 음악 잡지는 볼륨(매거진)을 참조하십시오.분기별 건축 매거진은 Volume Magazine을 참조하십시오.저널 볼륨에 대한 내용은 볼륨(바이블리오그래피)을 참조하십시오.
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규율대중음악학
언어영어, 프랑스어
편집자에마뉘엘 부모
발행내역
이전 이름
저작권 볼륨!
역사2002년 현재의
출판사
에디션 멜라니 세틴 (프랑스)
빈도2년에 한 번씩
지연, 3년 후
표준약어
ISO 4볼륨!
인덱싱
ISSN1634-5495(인쇄)
1950-568X(웹)
OCLC no.237795939
링크

권! 프랑스 대중음악학저널(French Journal of Popular Music Studies, 부제: La revue desiques populatory)은 2년(5월과 11월)에 걸쳐 동료들이 평정한 학술지 "현대 대중음악 연구에 전념하고 있다".[1][2][3][4]1998년부터[5] 대중음악의 문화사회학 분야에서 전문화된 출판협회인 Editions Mélanie Seteun에서 출판하고 있다.[6]

역사

Volume!는 2002년[7][8] Gérme Guibert, Marie-Pierre Bonniol, Samuel Etienne의 Copyright Volume이라는 제목으로 설립되었으며, 2009년에 현재의 이름을 얻었다.에티엔(Université de la Polyenésie Franzaise)은 스테판 도린(2009년), 게르메 기베르(2010~2017년), 에마뉘엘 학부모(2017~2022년)가 취임하기 전인 초대 편집장(2002~2008년)이었다.

특수 이슈

볼륨! n°8-1 "Peut-on parler de musique noire?"("Black music"이란 무엇인가?")

이 잡지는 대중음악학, 새로운 음악학, 윤리학,[9] 사회학, 지리학, 문화사, 문화학, 미학 등의 다양한 주제에 관한 특별 이슈를 게재하고 있다.

최근 주제 뮤직 비디오, 자메이카인 음악 프랑스 펑크 장면(2013년n°10-1)[17]흑인 음악(2011년,n°8-1)[18]gend" 듣기""향수"(2015년까지n°11-1)[15]음악과 춤(2014년, n°10-2)[16](2015년까지n°12-1)[13][14]비틀즈(2016년까지 n° 12-2시)[12]프랑스 샹송과 이민(2016년까지 N° 13-1)[11](2017년, n° 13-2)[10](2018년, n° 14-2)을 포함한다.힙합(2011,에 엘과 인종 문제.n°8-2),[19][22] "교양 연구",[20] "2012, n°9-1 & 9-2",[21] 커버 버전(2010, n°7-1 & 7-2)

Volume!는 주요 주제와 관련이 없는 기사에 대한 "varia" 섹션을 발행하고, 여기에 사설, 편지, 서평 등을 추가한다.

분배

온라인 액세스

2011년 11월부터 Volume !은 프랑스 학술지 포털 사이트 Revues.org[fr][23]에 포함되었고 벨기에의 포털 사이트 Cairn.info에서 2011년 12월부터 포함되었다.모든 이슈는 Openedition.org(이전의 Revues.org)에서 온라인으로 볼 수 있으며, 최신 6건은 Cairn.info에서 볼 수 있으며, 마지막 4건은 접속이 제한되어 있다.2016년 6월부터는 RILM Obstracts with Full Text(FIRFT)에도 올라 있다.[24]

추상화 및 색인화

이 저널은 국제 음악 정기 간행물,[25] 국제 음악 협회 음악 협회,[26] 음악 지수 및 음악 공연 예술 온라인에서 추상화 및 색인화되었다.재즈를 다루는 기사들은 Jazz Institute Darmstadt 참고 문헌[27] 목록과 Central Missouri/ISMMS의 금속 연구 참고 문헌 목록 중 헤비메탈/하드 록에 관한 기사들을 색인화하였다.[28]Volume !는 18번째 섹션[29][failed verification]("Arts")에 AERES에 의해 등록된다.

후원자

저널은 AERES에 의해 분류된다(CNU의 18번째 섹션, 2012년 5월).프랑스 국립도서센터(Centre National Book Center, Centre National du livre)[30]와 프랑스 국립과학연구센터의 지원을 받아 출판된다.[31]

이벤트 및 파트너십

진동.음악, 메디아, 사교계

Volume과 Eeditions Mélanie Setyun이 첫 번째 프랑스 대중음악학 저널인 Diuss의 전자출판을 감독했다. 1980년대 중반 앙투안 헨니온, 장-레미 줄리앙, 장-클로드 클라인이 프랑스 학술 포털 페르세에서 창작한 음악, 메디아스, 소사이어티.[32]

IASPM

이 잡지는 국제대중음악연구협회(IASPM)의 프랑스어권 지부의 단골 파트너로 이 협회의 '젊은 연구원' 연간상 수상자를 발표한다.[33]

애쉬게이트

또한 스테레오 책의 출간을 위해 이미 진행된 에듀케이션즈 메라니 세틴과의 파트너십인 애쉬게이트 출판사와의 "카테고리 컬쳐" 이슈의 국제, 영문 특별판을 발행했다.[34] 프랑스와 영국의 대중음악 사회학적 [35]연구 비교분석

컨퍼런스

이 협회는 많은 회의를 공동 주관했으며, 그 중 다음과 같다.

  • 2017년 "유럽의 록 및 위반(1955~1990)"[36]
  • "콘스크는 두레르를 붓는다.프랑코폰 서리 레미크 힙합 [37]관점
  • 앙거스의 "헤비메탈 등과학 사회: un état des liux de la recherche francophone" (2014년 12월)[38][39]
  • 2013년작 "Tune Change the Tune"독일 ASPM[40] 협회 및 IASPM 프랑스 지부와 함께 스트라스부르에서 열린 "XXXIst 세기" 국제회의.;[41]
  • 2012년 11월에는 「인문학의 디지털 출판」 콘퍼런스에 참가하였다.토론토 주재 프랑스 총영사관, 프랑스 연구소, 토론토 대학, 요크 대학이 주관하는 "프랑스 및 캐나다의 관점"[42]
  • "우리가 블랙 뮤직이라고 부르는 것은 무엇인가?" 2010년 보르도에서.[43]

이벤트

그것은(회의, concerts)(케 Branly,[44] 같은 다양한 기관으로 이벤트로 분류한 조르주 퐁피두 센터 공공 library,[45]은 Cité 드 라 Musique,[46]은 필 하모니 드 Paris,[47]라 Gaîté Lyrique,[48]은 콜레주 인터내셔널 드 Philosophie,[49]거나 센터 뮤지컬 플러리 구뜨 d'Or-Barbara,[50]뿐만 아니라 w.ith 기록 labels/festivals,2014년 [51][52]3월 페스티벌 「F.A.M.E. 필름 뮤직&체험」이나, 2012년 5월에는 「휴머니스트 레코드 페스티벌#3」,[53] 포인트 에페메르 등의 개최지.[54]

파리 시테 데 라 뮤지크에서[56] 열린 '위대한 블랙 뮤직'[55] 전시회는 언론인 마크 베나쉬와 민족학자인 에마뉘엘 피터가 공동 기획했다.[57][58]2004년부터 이 저널의 팀의 일원인 후자는 2010년 보르도에서[60] "Black Music" (Peut-on parler de musique noire?) 회의를 공동 주관했으며,[59] 그 회의 내용은 Volume! (n°8-1, 2011)에 발표되었다.그는 또한 전시회 카탈로그 편집을 담당했다.[61]

미디어

2012년 10월부터 2013년 1월까지 볼륨!2013년 10월 'Le Mouv'에 관한 프랑수아 살티엘의 쇼에 대한 편집자들의 시퀀스가 제공되었고,[62] 라디오 '텔레비전 수이세'는 '역사적 비반떼'의 두 가지 이슈를 Volume!에 바쳤다.[63]역사학자 피에르 로산발론이 대중음악을 다루는 책에 대한 리뷰를 출판하기 위해 만든 웹사이트 라비 데스 아이디스[fr]와 2013년 11월부터 제휴를 시작했다.[64]

참조

  1. ^ Cécile Prévost-Thomas (2010). "Note de synthèse bibliographique : les nouvelles perspectives en sociologie de la musique". L'Année Sociologique. 60 (2): 403–417. doi:10.3917/anso.102.0403. Retrieved 2012-07-31.
  2. ^ 필립 르 게른(Philipe Le Guern), 휴 던시 & 크리스 캐넌(eds.)(2003)에서 "사회학과 미학의 대중음악 연구: 프랑스의 현재 연구에 대한 조사"(2003), 샹송에서 테크노로 이어지는 프랑스의 대중음악. 문화, 정체성, 사회, 알더샷:애쉬게이트, 7-8페이지, 노트 2
  3. ^ n° 8-1과 8-2의 이슈를 검토하면서, 파리 13대학의 "maretre de conférence"인 Frédéric Sylvanise는 이 저널이 "현대 대중음악에 대한 필수적인 논의에 기여한다."Cf. a Y a-til unique noire? », La Vie des, 2012년 10월 29일.ISSN 2105-3030
  4. ^ Bruno Péquignot, "Volume! la revue de recherche sur resurche lesique populators, 10 ans", la revue des reves, n° 49, 2013, 페이지 89-93.
  5. ^ 오피르시엘 드 라 레푸블리크 프랑수아즈 지의 발표
  6. ^ "À propos". Éditions Mélanie Seteun. Retrieved 2012-07-31.
  7. ^ Le Guern, Philippe (2007). "En arrière la musique ! Sociologies des musiques populaires en france. La genèse d'un champ". Réseaux. 25 (141–142): 15. doi:10.3917/res.141.0015.
  8. ^ Brandl, Emmanuel (2006). "À propos des musiques populaires : Le rock". Mouvements. 47–48 (5): 220. doi:10.3917/mouv.047.0220.
  9. ^ Rupert Till (June 2013). "Twenty First Century Popular Music Studies". IASPM@Journal. 3 (2): 1–14. doi:10.5429/2079-3871(2013)v3i2.1en.: "PMS와 자기중심적 접근법을 혼합한 다양한 국제학술지들이 있는데, 특정 지역 내에서, 그리고 특정 지역에서 손을 뻗어나가는 경우가 많다. 여기에는 라틴아메리카 음악 리뷰, 남아공 음악 연구, 브라질 노래 연구 저널, 볼륨 등의 저널이 포함된다!프랑스 대중음악학 저널."
  10. ^ 프랑스 문화에 관한 편집자와의 인터뷰
  11. ^ cf. 이번 프랑스 인터, 프랑스 문화 관련 인터뷰 편집자 인터뷰
  12. ^ cf. 프랑스 문화 관련 올리비에 줄리앙과의 인터뷰, 프로그램 '다이아고날레 소노레'에 나온 인터뷰, 또는 이 페이지.
  13. ^ Charline Lecarpentier, "De la dividité dans la varieté", Libération, 2016년 1월 26일.
  14. ^ 프랑스 국립 비블리오테크에서 열린 회의의 선별된 진행.
  15. ^ 라파엘 부르고이스, "Le Pouvoir 향수 de la musicique", 프랑스 문화, "La Grande Table", 2015년 3월 5일.
  16. ^ 목차
  17. ^ cf. 이 인터뷰는 빈센트 테발(Vincent Théval)의 '라벨 팝(Label Pop)'이 프랑스 뮤시크에서 한 것이다.
  18. ^ François Mauger. "Les musiques noires, des musiques liées à la couleur de peau ?". Mondomix. Retrieved 2012-07-31., Susie Bourquier. "La "musique noire" existe-t-elle vraiment ?". Europe1. Retrieved 2014-03-06.
  19. ^ Cf. Fredéric Sylvanise, « Y a-til unuique noire ?», La Vie des idées, 2012년 10월 29일.ISSN 2105-3030
  20. ^ 헬페스트에 관한 프랑스 문화 다큐멘터리.
  21. ^ Cf. 이 리뷰는 Centre Barbara-Fleuri Goutte D'Or에서 열린 이 컨퍼런스에서 확인할 수 있다.
  22. ^ Cf. Jacques Munier는 프랑스 문화에 대한 "L'actualité des Reves" 코너 중 또는 웹사이트 Néosphéres의 Eric Deshayes에 대해 글을 썼다.Cf. Thomas Vendryes (및 Emilan Parent)는 프랑스 문화에서 자메이카 음악 커버 버전에 대한 그의 기사에 대해 인터뷰를 했다.
  23. ^ "Volume !". OpenEdition. Retrieved 2012-07-31.
  24. ^ Cf. RILM 전체 텍스트가 있는 추상화.
  25. ^ 음악 정기 간행물에 대한 국제 색인 제목 목록.
  26. ^ 음악 문학의 RILM 추상화.
  27. ^ Jazz Institute 웹사이트 Wayback Machine에 2007-04-27 보관.
  28. ^ 여기. 키스 칸 해리스와 파비앙 하인이 편집한 이 서지학의 첫 번째 버전이 볼륨으로 출판되었다!여기
  29. ^ 2007년에 설치된 독립행정기관으로서, AERES(프랑스어 연구 고등교육 평가기관)는 연구 및 고등교육기관, 연구기관, 연구부문, 고등교육프로그램 및 학위 등을 평가하고, 직원평가 절차를 승인하는 업무를 담당한다(A명칭)젠시(gency)
  30. ^ 빌란 아누엘 데스 보좌관 2009년 프랑스 국립도서관의 웨이백머신에 보관된 2011년 11월 5일
  31. ^ 2011년 개정판, INSHS, CNRS, 2010년 개정판 개정판, INSHS, CNRS.
  32. ^ 진동, 페르세에게.
  33. ^ "Prix Jeune Chercheur". IASPM - branche francophone d’Europe. Retrieved 2012-07-31.
  34. ^ Cf. Jordan Blum, Review of Counterculture and Popular Music, Pop Matters, 2014년 11월 13일, 이 리뷰
  35. ^ Hugh Dundcey와 Philipe Le Guern(2010), 스테레오: 프랑스와 영국의 대중음악 사회학적 연구, Farnham:애쉬게이트 출판사, ISBN 978-1-4094-0568-9; 쉴라 화이트리 외 제디아 스클로우(2014), 카운터 컬쳐 및 대중음악, 파른햄:애쉬게이트 출판사, ISBN 978-1-4724-2106-7
  36. ^ 프로그램.
  37. ^ 프로그램, 2017년
  38. ^ Sophian Fanen, Gérme Guibert : 2014년 12월 26일, Le metal donne a face d'énergie face an l'l'adversité », Libération, 2014년 12월 26일.
  39. ^ cf. 여기 프로그램.
  40. ^ 학술지 르 템스 데 메디아스(Le Temps des Médias)에 실린 이 회의의 리뷰, 이 발표, 잡지 뤼 89에 실린 발표, 또는 학술지 시베트란스(Sibetrans)에 실린 이 참고문헌.
  41. ^ 대중음악과 정치 CFP, ASPM을 언급했다.
  42. ^ 회의의 발표
  43. ^ 발표.
  44. ^ 뮤제 뒤 콰이 브랜리
  45. ^ "트라픽 데 스테레오타입스.Le rap, intre business et style", De Ligne en ligne Archived 2012-11-08, 웨이백 머신 n°9, pp. 32-33, 여기서 프랑스 문화에서 방송된다.
  46. ^ "POP MUSIC - POP MUSÉE - Un nouveau défi patrimonial". Cité de la musique. Retrieved 2012-07-31.; 프로그램을 다운로드하십시오.
  47. ^ "La scenne punk en france" 컨퍼런스 "관람 음악"
  48. ^ 힙합에 관한 이번 콘퍼런스, 또는 "웨이백머신에 보관된 흑인과 괴상함"에 관한 이 시리즈, 대중음악과 청소년, 뮤지컬 히트작인 웨이백머신에 보관된 2014-02-22.
  49. ^ "전기화된 음악"을 듣는 것에 관한 일련의 회의들
  50. ^ 힙합에서 성별과 인종문제에 관한 이 회의, 대중음악과 1960년대의 역문화에 관한 회의
  51. ^ 세 번의 토론.
  52. ^ 리베레이션의 기사.
  53. ^ "Partenaires". Humanist Records Festival #3. Retrieved 2012-07-31..
  54. ^ 여기, 에디션 멜라니 세틴이 출판한 "소리 공장"에 대한 토론은 "반문화" 문제뿐만 아니라 "듣기" 문제에도 관한 것이다.
  55. ^ 1960년대 중반 시카고 아트 앙상블의 회원들이 만든 용어.[citation needed]
  56. ^ 전시회 웹사이트.
  57. ^ 전시회의 발표.
  58. ^ 다음 기사와 인터뷰: 여기 텔레라마에서, 여기 리베레이션에서, 여기 L'Humanité, 여기 Le Point, 여기 유럽 1에서, 여기 TSF Jazz에서.
  59. ^ CV 에마누엘 부모.
  60. ^ 여기
  61. ^ 액티스 수드의 웹사이트
  62. ^ 락 박물관에서 쇼, 프랑스의 역문화에서 쇼.
  63. ^ Cf. G. Guibert와 J. Sklower의 인터뷰.
  64. ^ "Le bruisseation de laison", 2013년 12월 2일 또는 "Dancing with the Devil". Panorama des '금속 연구', 2013년 11월 5일.

외부 링크