비디오 긁기
Video scratching비디오 스크래치는 음악 산업 내에서 사용되는 비디오 편집 기술이다.그것은 오디오 편집 기법이 긁히는 변형이다.
그것은 일반적으로 뮤직 비디오나 라이브 공연에서 사용되는데, 한 명 이상의 개인이 비디오 샘플을 조작하여 어떤 음악이 연주되든 리듬을 따르도록 한다.[1]
역사
백남준은 비디오 아트의 초기 개척자였으며 라이브 공연과 비디오, 음악을 결합한 1964년 TV 첼로 같은 작품을 만들었다.그것은 오랜 세월에 걸쳐 그들이 되돌아갈 주제였고 굿모닝, 오웰 씨는 더 크고 세계적인 공연의 일환으로 TV 첼로를 재창조했다.
아카데미상을 수상한 영화제작자 지비뉴 릭지스키는 1984년 뮤직 비디오에서 "The Art of Noise"의 "Close (Edit to the Edit)"에 이 기술을 사용했다.이 비디오는 1985년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 최우수 편집상과 가장 실험적인 비디오상을 수상하는 것으로 이어진다.[2]
그룹 비상 방송 네트워크는 1990년대에 대중화하면서 이 기술의 선구자로 여겨진다.1993년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 The Edge의 "Numb"의 공연과 1998년 시상식의 포장지 후보 발표와 패키지 디자인 등이 그 예다.
개빈 호지, 팀 모리슨, 존 도비 등으로 구성된 영국의 예술 집단 고릴라 테이프는 1980년대 초반에서 중반까지 많은 비평가들의 찬사를 받으며 스크래치 비디오 예술 작품의 본체를 개발했다.그들의 1984년 작품 '죽음의 계곡의 날'은 냉전 시대의 숨막히는 분위기를 반영하며 테이트 브리튼을 포함한 여러 명망 있는 장소에서 전시되었는데, 2003년 테이트 전시회 'A Century of Artists Film'에 최고 사령관이라는 제목의 동영상의 4개 섹션 중 하나가 포함되었다.[3]
1990년대 초 U2의 동물원 TV 투어는 라이브와 사전 녹화 모두 다양한 비디오의 라이브 믹스를 포함한 다양한 멀티미디어를 사용했다.
현재 콜드컷은 라이브 비디오 믹싱을 많이 사용하고 있으며, 이 과정을 돕기 위해 VJamm이라는 소프트웨어를 만들기도 했다.[4]
뉴욕의 예술가 브루노 레비, 잭 아자르, 리치 로는 2001년 말에 스퀘어퀘어를 작곡했다.
Kutiman은 2009년에 YouTube 비디오를 사용한 그의 작업으로 빠르게 비디오 스크래치로 유명해졌다[2].
참고 항목
참조
- ^ 2006년 12월 5일 웨이백 기계에 보관된 M-M-Mac의 비디오 긁기
- ^ http://nightflight.com/the-art-of-noises-close-to-the-edit-remains-one-of-the-more-memorable-award-winning-music-videos-of-the-80s/?safarisafari_redirectredirect
- ^ [1] 고릴라 테이프용 Tate Web 항목 링크
- ^ VJamm 사이트는 라이브 비디오 스크래치 비디오를 포함하고 있다.
