튜블러 벨스 2세

Tubular Bells II
튜블러 벨스 2세
Mike oldfield tubular bells 2 album cover.jpg
스튜디오 앨범 기준
마이크 올드필드
방출된1992년 8월 31일 (1992-08-31)
녹음된1991년 6월 ~ 1992년
스튜디오로스앤젤레스, 캘리포니아, 올드필드의 홈 스튜디오, 찰퐁 세인트 자일스 러프우드 크로프트
장르.프로그레시브 록, 뉴에이지[1]
길이58:34
라벨WEA
프로듀서
마이크 올드필드 연대기
헤븐스 오픈
(1991)		 튜블러 벨스 2세
(1992)		 먼 지구의 노래
(1994)
튜블러 벨 시리즈 연대기
관현악단 종소리
(1975)		 튜블러 벨스 2세
(1992)		 튜블러 벨스 3세
(1998)
Tubular Bells II의 싱글스
  1. "센티넬"
    개봉: 1992년 9월 21일
  2. "타투"
    개봉: 1992년 12월 7일
  3. "더 벨"
    개봉: 1993년 4월 5일

Tubular Bells II는 영국 기타리스트 겸 작곡가 마이크 올드필드의 15번째 스튜디오 앨범이다.워너 뮤직 UK가 1992년 8월 31일 발매했으며, 데뷔 앨범인 Tubular Bells(1973년)의 후속곡이다.1991년 말 버진 레코드와의 계약이 끝난 후, 올드필드는 워너와 계약을 맺고 튜블러 벨의 후속작 작업에 착수했다.1998년에 올드필드는 터블러 벨스 III를 발매했다.

그 앨범은 선구자처럼 영국에서 1위를 기록했다.올드필드의 세 번째 1위 앨범이다(Tubular Bells, Herstest Ridge에 이어).

배경

1991년 1월, 올드필드의 버진 레코드와의 계약이 만료되어 1972년 이후 최초의 음악가가 레이블에 서명하면서 지속되었던 파트너십이 종료되었다.[2]버진 씨는 몇 년 동안 올드필드에 자신의 데뷔 앨범인 터브룰러 벨스(1973)의 속편을 제작하라고 압력을 넣었으나 올드필드는 자신의 앨범을 홍보하려는 버진 감독의 노력에 대한 불만이 커지고 공동창업자 리처드 브랜슨과의 불화 때문에 일부 반발했다.올드필드는 또한 개봉 직후인 1970년대에 속편을 만드는 것은 "너무 명백하다"고 느꼈고, 창조적인 소진으로 이어질 수도 있다고 생각했다.[3]이 앨범은 매년 약 10만장이 팔렸던 올드필드의 베스트셀링 앨범이 되었다.[4]올드필드는 버진에게 마지막 앨범인 오스카 오픈(1991)을 발매한 후 튜블러 벨의 속편을 제작할 때가 되었다고 느꼈다.동시에 그는 롭 디킨스 회장과의 협상에 이어 워너 뮤직 UK와 두 장의 앨범 녹음 계약을 맺었다.[4][3]올드필드는 워너 경영진이 자신의 음악에 관심을 표명하고 버진과는 반대로 "그들에게 싫증나지 않게" 판매에 도움이 될 건설적인 제안을 한 점을 높이 평가했다.[3]

작성 및 기록

올드필드는 이 앨범의 음악을 쓰기 시작하기에 앞서, 터브룰러 벨을 다시 방문하여 다른 색깔의 섹션으로 작곡을 계획했다.[4]그는 펜으로 벽지에 직접 글을 쓰면서 홈스튜디오에 진행상황표를 작성했다. 그의 첫 번째 참가작은 1991년 6월 이 앨범의 첫 피아노 피규어를 녹음한 것이었다.[4]

앨범 제작을 위해 올드필드는 Tubular Bells 제작에도 도움을 준 톰 뉴먼의 도움을 받아 Trevor Horn을 선택했다.2018년 뉴먼은 혼이 프로젝트에 투입됐을 때 악기를 손으로 연주하기보다는 서열화해야 한다고 주장해 뉴먼과 혼 사이에 큰 낙차가 발생했다고 밝혔다.혼은 이 시기에 로스앤젤레스에 본사를 두고 있었기 때문에 올드필드는 도니 드라이브 앞바다에 9개월 동안 저택을 빌려 앨범을 녹음했고, 그의 홈 스튜디오 장비와 믹싱 데스크를 파나마 운하를 거쳐 로스앤젤레스로 운송했다.[5]올드필드는 혼에게 닥터 클릭이라는 별명을 붙여주었는데, 각 파트를 제시간에 연주해야 한다는 고집 때문이었다.올드필드는 혼이 자신의 테크닉에서 약점이라고 여겼던 앨범 '리듬과 그루브'와 원작인 튜블러 벨이 부족했던 무언가를 선물한 것을 높이 평가했다.[4]올드필드는 또한 혼이 화가 난 방식으로 경기하는 것에 익숙해졌기 때문에 그에게 "더 많은 느낌과 사랑"을 가지고 경기하도록 격려한 것을 높이 평가했다."그랬을 때, 음악은 당신을 향해 으르렁거리는 대신 노래를 부르기 시작했다."[5]

앨범의 관 모양의 종을 녹음하는 것에 관해서 올드필드는 그가 Tubular Bells에 사용된 원래의 종들을 파괴했기 때문에 만족스럽다고 생각되는 세트를 찾기 위해 검색을 받았다.그는 런던 이스트엔드에 있는 타악기 가게를 방문할 때까지 거의 포기하기 직전이었다. 그는 "거의 장난감 세트 같은 작은 세트를 발견했다.그리고 한 번 때리고 '그래, 바로 그거야'라고 말했다."[4]

마스터 오브 세리머니

원래의 Tubular Bells는 비비안 스탄스홀이 연주되고 있는 악기를 부르는 의식의 달인이었던 부분을 특징으로 삼았다.Tubular Bells II의 경우, Oldfield와 제작진은 후속편에서 비슷한 부분을 포함시킬지 확신이 없었고, Oldfield의 한 부분, Horn in a Scouse 억양, "Disneyland" 타입의 목소리, 2001년 컴퓨터 HAL 9000: A Space Odyssey(1968년) 등 다양한 촬영이 이루어졌다.[4]결국 올드필드는 전반기를 마무리하는 '더 벨'의 마지막에 영국 배우 앨런 릭먼을 영입해 악기를 소개했다.그는 "셰익스피어" 스타일의 목소리로 선택되었다.[4]릭먼의 역할은 "유랑하는 선수"로 인정되는데, 그는 이 작품이 완성되었을 때 참가하기로 결정되지 않았기 때문이다.B-side 싱글로 발매된 '더 벨'의 대체 혼합물에서는 빌리 코놀리와 스탄스홀이 각각 마스터 오브 세리머니를 맡았다.B-side 두 가지 대체 언어에서는 독일 코미디언 MC 오토와 스페인 음악가 MC 카를로스 파이널리가 각각 독일어와 스페인어로 '의식 마스터'를 맡았다.

노래들

"센티넬"이 될 것의 초기 버전인 "Early Stage"는 "센티넬"의 단일 버전에 대한 B 측으로 포함되었다.'Early Stage'는 다소 어두운 분위기로 앨범의 Trevor Horn 이전 개발에서 나온 것으로, 아마도 Horn이 어떤 영향력을 가졌는지 알 수 있다.

원래 앨범과는 달리 Tubular Bells II에는 반복적인 테마가 있는데, "The Bell"의 끝부분에는 가장 명백하지만, 앨범 전체에 걸쳐 다시 나타나는 "Sentinel"의 끝에 처음 등장한다.

앨범의 트랙 타이틀 중 일부는 Arthur C에서 가져갔다. '센티넬' '선잼머' 등 클라크의 단편소설.다른 트랙 타이틀은 "다크 스타"와 "무중력"과 같은 공상과학 소설이나 일반적으로 우주에 대한 언급일 수 있다.다크스타는 존 카펜터(John Carpeter)의 공상과학 영화 제목이기도 한데, 이 영화는 1973년 튜블러 벨(Tubular Bells) 원작과 같은 해에 개봉되었다.

올드필드는 BBC 라디오 2에서 "붉은 새벽"을 공연할 때 "러시아인"이라고 부른 적이 있는 등 인터뷰 때 앨범에 수록된 곡들 중 일부를 다른 이름으로 부르기도 했다.후에 "러시아어"라는 제목도 원래의 Tubular Bells, Tubular Bells 2003의 재녹음된 버전에 해당하는 작품에게 주어졌다.

아트워크

Tubular Bells II는 앨범 아트워크의 초점으로 구부러진 금속관(굽혀진 관 모양의 종을 나타냄)을 다시 사용한다.이 종은 바다/스키스케이프 위에 있는 튜블러 벨의 회색/은색 종과는 반대로 짙은 파란색 바탕에 황금빛을 띤다.Tubular Bells와 Tubular Bells II의 사진들은 모두 Trevor Key에 의해 제작되었다.

해제 및 수신

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직[1]

이 앨범은 영국과 스페인[3][6][7] 차트에서 1위에 올랐다.

그 앨범에 대한 비판적인 반응이 엇갈렸다.맷 스노우는 Q 매거진에 글을 쓰면서 "TBI보다 일관적이지만 덜 행복한 음악 시퀀스"라고 표현하며 "Trevor Horn 프로듀서의 요정 먼지"를 장점으로 치켜세웠다.[8]

라이브 퍼포먼스

이 앨범은 1992년 9월 4일 에든버러 캐슬에서 열린 에스플라네이드에서 6,000명이 참석한 가운데 라이브 콘서트로 지원되었는데,[9] 이 콘서트는 종료 1시간 후 국영 TV에서 방영되었다.이 영화에는 스코틀랜드 배우 존 고든 싱클레어가 주례자로 출연했다.[10]1992년 10월, 이 쇼는 홈 비디오에 Tubular Bells II: 에든버러 캐슬의 공연 실황.올드필드는 1993년 3월부터 10월 사이에 미국과 유럽을 방문한 그의 Tubular Bells II 20주년 기념 투어 1992/93으로 앨범을 둘러보았다.[11]

트랙리스트

마이크 올드필드가 작사, 작곡한 모든 곡들.

사이드 원
No.제목길이
1."센티넬"8:07
2."다크스타"2:16
3."클리어 라이트"5:48
4."블루 살롱"2:59
5."선자머"2:32
6."붉은 새벽"1:50
7."더 벨"6:59
2면
No.제목길이
8."무중력"5:43
9."대평원"4:47
10."선셋 도어"2:23
11."타투"4:15
12."변경된 주"5:12
13."마야 골드4:01
14."문샤인"1:42

인원

차트

인증 및 판매

Tubular Bells II 인증
지역 인증 인증 단위/판매
독일(BVMI)[23] 금 250,000^
홍콩(IFPI 홍콩)[24] 백금 20,000*
아일랜드(IRMA)[24] 백금 15,000^
스페인(PROMUSICAE)[25] 5× 플래티넘 500,000^
영국(BPI)[26] 2× 플래티넘 600,000^
요약
월드와이드 — 2,000,000[27]

* 인증만으로 판매 수치를 산출한다.
^ 출하량은 인증만으로 계산된다.

참조

  1. ^ a b 올뮤직의 튜블러 벨 2세
  2. ^ 올드필드 2008 페이지 242.
  3. ^ a b c d Manrique, Diego (1992). "Mike Oldfield has regained his balance back". El Hombre. Retrieved 8 September 2019 – via Tubular.net.
  4. ^ a b c d e f g h Smith, Giles (27 August 1992). "Oh No, It's Tubular Bells II!". The Independent. Retrieved 8 September 2019 – via Tubular.net.
  5. ^ a b Gill, Andy (October 1992). "Mad? Us?". Q. Retrieved 8 December 2020.
  6. ^ "Tubular Bells II Review". Melody Maker. 19 September 1992. Retrieved 25 September 2013. As follow-ups go, it's probably safe to remark that this does not rank alongside Godfather II, French Connection II, or even, God help us, Exorcist II - The Heretic. In short, it's appalling.
  7. ^ "Tubular Bells 2 Review". Keyboards Magazine. January 1993. Retrieved 25 September 2013. Much of TB2 is glorious, even by comparison to TB1.
  8. ^ "Tubular Bells II Review". Q. September 1992. Retrieved 24 August 2016.
  9. ^ "Mike Oldfield at Edinburgh Castle Esplanade". Herald Scotland. 5 September 1992. Retrieved 8 December 2020.
  10. ^ "Tourography 1990". The Official Mike Oldfield Information Service. Archived from the original on 24 April 2008. Retrieved 16 April 2008.
  11. ^ "Mike Oldfield Tours". Tubular.net. Retrieved 14 August 2008.
  12. ^ "Notes on the Musicians". Mike Oldfield. Retrieved 30 January 2012.
  13. ^ "Australiancharts.com – Mike Oldfield – Tubular Bells II".헝 메디엔.2020년 12월 20일 회수
  14. ^ "Austriancharts.at – Mike Oldfield – Tubular Bells II"(독일어)헝 메디엔.2020년 12월 20일 회수
  15. ^ "Dutchcharts.nl – Mike Oldfield – Tubular Bells II"(네덜란드어)헝 메디엔.2020년 12월 20일 회수
  16. ^ "Offiziellecharts.de – Mike Oldfield – Tubular Bells II"(독일어)GfK 엔터테인먼트 차트.2020년 12월 20일 회수
  17. ^ "Charts.nz – Mike Oldfield – Tubular Bells II".헝 메디엔.2020년 12월 20일 회수
  18. ^ "Swedishcharts.com – Mike Oldfield – Tubular Bells II".헝 메디엔.2020년 12월 20일 회수
  19. ^ "Swisscharts.com – Mike Oldfield – Tubular Bells II".헝 메디엔.2020년 12월 20일 회수
  20. ^ "공식 앨범 차트 상위 100위"공식 차트 회사.2020년 12월 20일 회수
  21. ^ "Jaaroverzichten – Album 1992". dutchcharts.nl. Retrieved 23 October 2021.
  22. ^ "Top 100 Album-Jahrescharts". GfK Entertainment (in German). offiziellecharts.de. Retrieved 23 October 2021.
  23. ^ "Gold-/Platin-Datenbank (Mike Oldfield; 'Tubular Bells II')" (in German). Bundesverband Musikindustrie. Retrieved 16 May 2019.
  24. ^ a b Scarangello, Felicia (20 March 1993). "Artist Spotlight" (PDF). Cash Box. p. 8. Retrieved 18 March 2022.
  25. ^ Salaverrie, Fernando (September 2005). Sólo éxitos: año a año, 1959–2002 (PDF) (in Spanish) (1st ed.). Madrid: Fundación Autor/SGAE. p. 935. ISBN 84-8048-639-2. Retrieved 13 May 2019.
  26. ^ "British album certifications – Mike Oldfield – Tubular Bells II". British Phonographic Industry. Retrieved 16 May 2019.
  27. ^ Gillen, Marilyn (5 November 1995). "Oldfield Pioneers Music/Cyberspace Border". Billboard. Retrieved 16 May 2019.

원천