링크 (뮤지컬)

링크
원본 기록
음악	존 캉더
가사	프레드 에브
책	테런스 맥널리
프로덕션	1984년 브로드웨이 1988년 웨스트엔드 2018년 사우스워크 플레이하우스

더 링크는 테런스 맥널리의 책과 프레드 엡의 가사, 존 갠더의 음악, 제10대 갠더와 엡의 콜라보레이션으로 이루어진 뮤지컬이다.

이 뮤지컬은 썩어가는 해변 휴양지의 보드워크에 있는 황폐한 롤러 스케이트장의 주인인 안나가 개발자들에게 그것을 팔기로 결정한 것에 초점을 맞추고 있다.그녀의 계획을 복잡하게 만드는 것은 그녀의 방탕한 딸 엔젤이다. 엔젤은 오래 전에 그녀가 남겨둔 사람들과 장소들을 다시 연결하기 위해 마을로 돌아온다.두 사람은 일련의 플래시백, 폭로, 최소한의 전진적인 음모 전개 등을 통해 화해와 인생행보를 위해 과거사를 다룬다.

생산이력

배경

뮤지컬은 이탈리아계 미국인 어머니와 별거 중인 딸을 중심으로 칸더와 에브의 음악, 알버트 이노우라토의 책, 아서 로렌츠의 연출로 작은 오프브로드웨이 뮤지컬로 시작했다.프로젝트가 잘 진행되지 않자 테런스 맥널리를 끌어들여 책을 쓰고 로랑트는 떠났다.친밀한 뮤지컬 대신 이제는 작은 남성 합창단과 대형 세트장이 있었다.^[1]

프로덕션

이 뮤지컬은 1984년 2월 9일 마틴 벡 극장에서 브로드웨이에서 개막되어 204회의 공연과 29회의 시사회를 가졌다.연출은 A. J. Antoon이, 연출은 Graciela Daniele이, 세트 디자인은 피터 라킨이, 세트 디자인은 테오니 V가 맡았다. 알드레지, 마크 B의 조명 디자인.Weiss, Otts Munderloh의 사운드 디자인, Paul Gemignani의 음악 연출.

리자 미넬리(엔젤 역)와 치타 리베라(안나 역)가 박스오피스 존재에도 불구하고, 대부분 부정적인 평가를 극복할 수 없었다.The cast also included Jason Alexander (Lino/Lenny/Punk/Uncle Fausto), Kim Hauser (Little Girl), Mel Johnson, Jr. (Buddy/Hiram/Mrs. Jackson/Charlie/Suitor/Junior Miller), Scott Holmes (Guy/Dino/Father Rocco/Debbie Duberman), Scott Ellis (Lucky/Sugar/Punk/Arnie/Suitor/Bobby Perillo/Danny/Additional singer), Frank Mastrocola (Tony/Tom/Punk/Suitor/Pe테르 라일리), 론 캐럴(벤/디노의 아버지/시누이 필로메나), 롭 마샬(추가 가수) 등이다.쇼카드 채닝은 1984년 7월 14일자로 리자 미넬리를 대체했다.^[2]

이 뮤지컬은 1988년 2월 17일부터 1988년 3월 19일까지 38회의 공연을 위해 케임브리지 극장에서 웨스트엔드에서 약혼을 했다.^[3]조세핀 블레이크와 다이앤 랭튼은 애나와 엔젤 역으로 출연했다.폴 케리슨이 연출한 이 작품은 런던의 큰 캠브리지 극장에서 성공을 거두지는 못했지만 1987년 맨체스터에 있는 작은 포룸 극장에서 매진되는 성과를 누렸다.쇼가 폐막한다는 통지가 내려진 날, 출연진과 오케스트라, 제작진은 낮은 관객 수가 제작진의 마케팅과 미디어 참여 부족 때문이라고 항의하기 위해 케임브리지 극장에서 농성을 벌였다.블레이크와 랭턴은 앨런 티치마쉬의 주간 TV 쇼에 출연하여 이 쇼에 대한 인식을 높였다.

케리슨은 1998년 캐서린 에반스와 린지 헤들리가 주연한 레스터 헤이 마켓에서 이 쇼를 부활시켰다.^[4]

다이앤 랭튼은 2004년, 이번에는 코벤트리의 베오그라드 극장에서 안나 역을 맡아 이 쇼에 복귀했다.

베란다라이트 음악극장은 매년 3회씩 잊혀진 뮤지컬을 무대에 올리는 "포크라이트 재방문" 시즌의 일환으로 링크장을 선보였다.2016년 10월 일리노이주 시카고에 있었다.크리스토퍼 파즈더닉이 연출하고 안무를 맡았으며 라이언 브루스터가 연출한 음악이다.^[5]

캐롤라인 오코너(시카고, 맥과 메이블,^[6] 아나스타샤 출연 전 1988년 런던 제작에서 다이앤 랭튼을 엔젤로 과소평가한)는 2018년 5월 런던 사우스워크 플레이하우스에서 안나 역을 맡아 부활시켰다.이번 연출은 캐롤라인 오코너와 젬마 서튼의 메인 공연과 창의적인 안무(롤러 스케이트에 탭댄스를 추는 것 포함)로 높은 평가를 받았으나, 쇼의 연출자와 극작가들의 대본과 점수 변경(개막번호 컬러라이트는 1막 끝으로 옮겨져 공연장을 떠났다).대화로 시작하자안나의 신앙거부가 탐색되는 A여사의 거대한 구간이 잘려나갔다.엔젤의 애인이 아빠를 찾으려다 교통사고로 사망한 <일렬로 있는 모든 아이들>의 섹션은 어울리지 않는 대사인 "아빠를 찾으러 간다"의 반복으로 대체되었다.

반응

뉴욕타임스(NYT)에서 평론가 프랭크 리치는 리베라를 극찬하면서도 "가짜, 때로는 비열한 내용"과 "빈손한 가식"으로 가득 찬 '터기드'와 'sour'라고 표현했다.이 책 중에서 그는 "맥널리 씨는 똑똑하고 재치 있는 극작가지만, 이런 종합적 노력으로 결코 알 수 없을 것이다.그의 대화는 진부하고, 성격은 암호야."^[7]

이 프로그램의 작곡가인 존 갠더는 악평에 반응하여, 이 쇼가 자신이 한 어떤 연출의 의도 중 "가장 완전한 깨달음"이었다고 평했다.작사가 프레드 에브는 "그것의 모든 요소가 우리가 상상했던 그대로였다.무대 위에는 나의 가장 친한 친구인 리자와 치타가 있었다.그것은 압도적인 경험이었다. 그리고 그들이 좋은 대우를 받지 못했을 때, 마치 우리가 거리에서 공격을 받은 것 같았다.그 쇼는 내가 쓴 어떤 쇼보다 나를 더 아프게 했다.그들을 실망시켰다는 느낌이 들었다고 말했다.^[8]

노래 목록

수상 및 지명

브로드웨이 오리지널 프로덕션

연도	시상식	카테고리	지명된	결과
1984	토니상	베스트 오리지널 스코어	존 갠더 & 프레드 에브	지명했다
		뮤지컬 주연 여배우가 연기한 작품	치타 리베라	원
			리자 미넬리	지명했다
		베스트 안무	그라시엘라 다니엘레	지명했다
		베스트뷰티 디자인	피터 라킨	지명했다
	드라마 데스크상	뛰어난 뮤지컬		지명했다
		뮤지컬계의 뛰어난 여배우	치타 리베라	원
			리자 미넬리	지명했다
		뛰어난 뮤지컬 감독	에이제이 앤툰	지명했다
		뛰어난 세트 디자인	피터 라킨	지명했다
		뛰어난 조명 디자인	마크 B. 와이스	지명했다

참조

외부 링크

• 인터넷 브로드웨이 데이터베이스의 링크
• 링크 플롯, 노래, 제작 노트 guidetomusicaltheatre.com