더 킹 (2017년 미국 영화)
The King (2017 American film)| 더 킹 | |
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 극장판 발매포스터 | |
| 연출자 | 유진 자레키 |
| 작성자 |
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| 생산자 |
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| 주연 | |
| 시네마토그래피 |
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| 편집자 |
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| 음악 기준 | |
| 배포자 | 오실로스코프 연구소 |
출시일 |
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러닝타임 | 107분 |
| 나라 | 미국 |
| 언어 | 영어 |
| 박스오피스 | $259,291[1] |
더 킹은 미국의 영화제작자, 작가, 두 번 선댄스 후보에 오른 유진 자레키가 공동 집필자 겸 프로듀서 크리스토퍼 세인트와 함께 감독하고 공동 집필한 2017년 미국계 다큐멘터리 영화다.존. 영화 제목에서 알 수 있듯이, 이 다큐멘터리는 엘비스 프레슬리와 그의 경력 동안 미국에 관한 것이다.이 다큐멘터리는 기록적인 영상, 유명인 인터뷰, 쌍둥이 빌딩 붕괴와 같은 중요한 미국 사건들의 장면을 혼합하여 프레슬리를 아메리칸 드림의 흥망성쇠의 비유로 채택하고 있다.
주로 유진 자레키 감독이 내레이션을 맡았지만, 프레슬리의 경력 평가에서 도출되는 관점은 로잔 캐시, 알렉 볼드윈, 에밀루 해리스 등이다.멤피스, 라스베이거스, 뉴욕과 같은 영향력 있는 도시에서 미국 전역에서 촬영된 이 다큐멘터리의 상당 부분은 이 영화를 위해 제작에 의해 구매된 1963년형 롤스로이스 팬텀 V인 프레슬리의 차 안에서 일어난다.프레슬리와 미국의 흥망성쇠의 내레이션에서 '고속도로 서사'의 미국 영화 트로피를 채택한 이 다큐멘터리는 음악가, 역사학자, 배우, 언론인의 렌즈를 통해 인종, 물질주의, 성공이라는 주제를 다룬다.
이 영화는 2017년 칸 영화제에서 국제 시사회를 가진 후 2018년 선댄스 영화제에서 북미 초연을 가졌다.[2]2018년 6월 22일 미국에서 발매되었다.칸 영화제의 초연과 상업 개봉 사이에, 이 영화의 이름은 약속된 땅에서 왕으로 바뀌었다.[3]"인디와이어의 데이비드 에를리히가 쓴 "우리가 어떻게 여기까지 왔는지에 대한 가장 최근 영화"로 묘사된 더 킹은 높은 인기를 증명했다.[4]리뷰 집계 사이트 '로튼 토마토'가 평균 7.2/10등급을 받은 이 다큐멘터리는 6월 22일부터 6월 24일까지의 첫 주말 동안 국내 총수익 2만9050달러를 창출했으며 '뉴스&다큐멘터리 에미상'에서 최우수 다큐멘터리상 및 우수 역사다큐멘터리상 후보에 올랐다.[5]이 다큐멘터리는 그래미상 최우수 음악영화상, 칸영화제 골든아이상 후보에 추가로 올랐다.[6]
플롯
1977년 엘비스 프레슬리가 세상을 떠난 지 40년 만에 개봉한 [7]이 영화는 영화감독 유진 자레키가 엘비스 프레슬리가 한때 소유하고 있던 1963년 롤스로이스 팬텀 V를 타고 투펠로, 멤피스, 뉴욕시, 라스베가스 등 미국 전역의 여러 도시를 여행하면서 그를 따라간다.[8]기록영상을 혼합하면서, 롤스로이스가 엘비스, 음악, 성공, 그리고 미국을 배려한 음악가, 유명인사, 언론인, 역사학자들과 토론하는 장소로서, 롤스로이스가 교통수단으로 기능하면서, 영화는 거의 전적으로 길에서 포착된다.
앨릭 볼드윈, 로잔 캐시 같은 백인적 관점이 고려되지만, 다큐멘터리의 대부분은 흑인 시각을 고려하는데 쓰이고 있는데, 이는 프레슬리의 블루스 음악 전용과 그의 가장 큰 비판 중 하나인 시민권 운동에 대한 제한적인 공헌이기 때문이다.기록영상을 통해 조사되는 블루스 영향으로는 북카 화이트, 빅 빌 브론지, 아서(빅보이) 크러드업, 오티스 스판, B.B 킹, 존 리 후커, 하울린 울프, 지미 리드, 얼 후크, 맥킨리(무디 워터스) 모건필드 등이 있다.백인우월주의, 흑인문화유산, 문화융성 논의를 통한 프레슬리의 성공에 대한 재평가는 밴 존스, 척 D, TV 자동차 제작자 데이비드 사이먼과의 차내 토론을 통해 더욱 이루어진다.모든 남성들이 기여하지만, 존스는 특히 "흑인이 개척한 소리에 경력을 맡겼지만 민권운동을 대표해 목소리를 내지 못한 한 남성에게 좌절감을 토로한다"고 말했다.[9]
처음에는 프레슬리와 그의 성공에 대해 긍정적으로 묘사했지만, 흥분한 팬들과 기록영상을 연결함으로써, 자레키는 점점 더 혼란스러운 장면의 혼합을 통해 엘비스의 급속한 쇠퇴를 반영한다.빠른 템포의 음악을 오버레이하면서, 자레키는 프레슬리의 추락 장면을 쌍둥이 타워가 불타고 후보자들이 모여들고 보라색 공룡 바니가 손을 흔드는 장면을 통해 전달한다.관객들은 엘비스 프레슬리와 더 넓은 미국에 무슨 일이 일어났는지에 대해 의문을 품게 하고, 이 다큐멘터리는 창백하고 약에 취한 엘비스가 "결연한 멜로디"를 노래하는 피아노 앞에 앉아 있는 것으로 끝을 맺는다.[10]
테마
유진 자레키의 2017년 다큐멘터리의 중심 주제는 엘비스 프레슬리의 흥망성쇠와 21세기 미국의 흥망성쇠다.기록 영상의 혼합, '록큰롤의 왕'과 '초강대국'의 흥망성쇠를 통해 탐구된 이 주제들은 그의 경력 내내 프레슬리를 국가의 '왕'으로 규정하는 다큐멘터리 제목을 통해 더욱 확인된다.젊은 반항아 가수에서 상업화된 유명인으로 변신하여 장편영화를 제작하고 스스로 패러디한 농담을 하는 라스베이거스에서의 관객들은 그의 쇠퇴를 기록한 후 그들 국가의 잠재적인 운명에 대해 반성할 수 있다.[11]미국에 재정적 이득과 과잉에 대한 집착의 위험을 경고하는 것은 프레슬리와 국가 모두의 흥망성쇠는 인종이라는 주제와 연결되어 있다.Jarecki 시각적으로, 척 베리, 로큰롤의 잊혀진 선구자 들을 수 있게, 주, 이 다큐멘터리, 그리고 말 그대로 내에“대부분의/에 엘비스는 영웅이었습니다 하지만 그는 내게/인종 차별 주의자는 서커를 Straight 보를 내는 걸 절대로 원치 않”[3]을 통해 공공의 적의‘전원과 싸우다.’ 의 오버레이를 통해 보존 카메라를 다 뒤졌는데 이 주제를 탐구한다. 출신의.영향력 있는 아프리카계 미국인 음악가들과 학교 학생들과의 논쟁
킹은 엘비스 프레슬리의 1963년 롤스로이스를 통해 과잉과 물질주의의 주제를 추가로 탐구한다.다큐멘터리 내내 유명인사들의 수송을 통해 현실과 동떨어져 있는 롤스로이스는 자동차가 빈곤한 마을을 통과하면서 섬뜩하고 슬픈 환경이 되고, 프레슬리가 쇠퇴하는 동안 우스꽝스러운 장면들이 겹쳐져 있다.엘비스와 비슷하게, 자동차는 한 각도에서 보면 호화롭게 보이고, 또 다른 각도에서 보면 믿을 수 없을 정도로 고립되어 보인다.2014년 36만9000달러에 이 영화를 위해 특별히 사들인 [12]제레키 감독의 롤스 로이스 선정은 의도적인 것이었는데, 그가 "아메리칸 드림 머신"[13]이라고 묘사한 캐딜락이나 썬더 버드와 비교했을 때 롤스 로이스는 덜 기대된다고 볼 수 있다.그것의 고풍스러운 특징은 그의 경력 말기에 프레슬리와 마찬가지로 현대와 양립할 수 없다는 것을 증명한다.
캐스트 & 크루
센트럴 캐스트
| 엘비스 프레슬리 | 자체(보관 영상) |
| 유진 자레키 | 셀프(영화감독, 제작자 & 내레이터) |
| 제임스 카빌 | 셀프(미국 정치 분석가) |
| 마이크 타이슨 | 자체(보관 영상) |
필름 크루
| 유진 자레키 | 감독/제작자/작가 |
| 크리스토퍼 세인트존 | 작가/제작자 |
| 크리스토퍼 프리서슨 | 프로듀서/시네마토그래퍼 |
| 조지나 힐스 | 프로듀서 |
| 데이비드 쿤 | 프로듀서 |
| 톰 버그만 | 촬영기사 |
| 테일러 크라우스 | 촬영기사 |
| 사이먼 바커 | 편집자 |
| 앨릭스 빙엄 | 편집자 |
| 엘리아 가술 발라다 | 편집자 |
| 로라 이스라엘 | 편집자 |
| 안토니우스 겐 | 작곡가 |
| 로버트 밀러 | 작곡가 |
| 마틴 슬래터리 | 작곡가 |
Documentic Features
| 무하마드 알리 | 셀프(카메라 영상) |
| 스티브 앨런 | 셀프(카메라 영상) |
| 알렉 볼드윈 | 자아의 |
| 해리 벨라폰테 | 셀프(카메라 영상) |
| 니키 블럼과 그램블러스 | 그들 자신들 |
| 말론 브란도 | 셀프(카메라 영상) |
| 샤론 브레이브 | 자아의 |
| 모니크 브레이브 | 자아의 |
| 토니 브라운 | 자아의 |
| 포레스트 카터 | 셀프/1950년대 KKK 리더(아카이브 영상) |
| 매기 클리퍼드 | 셀프 /캣 & 매기 |
| 마크 코퍼 | 셀프('미국 최후의 정직한 장소: 뉴 라스베이거스의 파라다이스와 퍼듀레이션'의 저자) |
| 척 D. | 자아의 |
| 테리 데이비슨 | 자아의 |
| 제인 폰다 | 셀프(카메라 영상) |
| 래드니 포스터 | 자아의 |
| 스티브 프레이저 | 자기(자신) |
| 메리 가시에 | 자아의 |
| 래리 겔러 | 셀프(엘비스 프레슬리의 개인 헤어스타일리스트) |
| 웨인 거스터 | 자아의 |
| 프레디 글러스먼 | 셀프(피에로의 이탈리아 요리 주인) |
| 피터 구라닉 | 셀프('마지막 멤피스행 열차:엘비스 프레슬리의 등장'과 '신경 쓰지 않는 사랑:엘비스 프레슬리의 언메이킹') |
| 에밀루 해리스 | 자아의 |
| 이던 호크 | 자아의 |
| 존 히아트 | 자아의 |
| 빌리 홀리데이 | 셀프(카메라 영상) |
| 밴 존스 | 셀프(Rebuild the Dream) |
| 조지 클라인 | 셀프('Elvis:나의 베스트 맨') |
| 애슈턴 커처 | 자아의 |
| 존 레논 | 셀프(카메라 영상) |
| 마틴 루터 킹 | 셀프(카메라 영상) |
| 그레일 마커스 | 자아의 |
| 저스틴 메리크 | 자아의 |
| 스코티 무어 | 자아의 |
| 에디 머피 | 셀프(카메라 영상) |
| 마이크 마이어스 | 자아의 |
| 리처드 닉슨 | 셀프(카메라 영상) |
| 톰 파커 | 셀프(카메라 영상) |
| 제리 필립스 | 셀프(프로듀서 샘 필립스의 아들) |
| 트레버 포터 | 셀프(미국 연방선거위원회 위원장) |
| 글래디스 프레슬리 | 셀프(카메라 영상) |
| 프리실라 프레슬리 | 셀프(카메라 영상) |
| 주시 필카넨 | 셀프(카메라 영상) |
| 프랭클린 D.루즈핏 | 셀프(카메라 영상) |
| 데일 러싱 | 셀프(Elvis 가장) |
| 버니 샌더스 | 자아의 |
| 뤽 산테 | 자기(음악평론가) |
| 제리 실링 | 자아의 |
| 프랭크 시나트라 | 셀프(카메라 영상) |
| 브렛 스파크스 | 셀프(미남 가족) |
| 에드 설리번 | 셀프(카메라 영상) |
| 에미선샤인 | 자아의 |
| 얼리스 테일러 | 자아의 |
| 댄 라더 | 자아의 |
| 낸시 룩스 | 셀프(그레이스랜드의 엘비스 프레슬리의 가정부) |
| 불멸의 기법 | 자아의 |
| 린다 톰프슨 | 자아의 |
| 빅마마 손턴 | 셀프(카메라 영상) |
| 도널드 트럼프 | 셀프(카메라 영상) |
| 빈스 바르나도 | 자아의 |
| 엠워드 | 자아의 |
| 레오 버드 웨치 | 자아의 |
| 틀:축구단 | 셀프(엠피스의 시장) |
| 로렌스 위키슨 | 자기(퇴역한 미 육군 대령) |
| 캣 라이트 | 셀프(Kat & Maggie) |
| 마크 라이트 | 셀프(내슈빌 레코드 프로듀서) |
| 비틀즈 | 그들 자신(아카이브 영상) |
생산
사전 프로덕션
이 다큐멘터리의 중앙 감독이자 프로듀서인 유진 자레키는 그의 수사 다큐멘터리 분야에서 상을 받았다.2002년 영화 '헨리 키신저의 재판'으로 선댄스 대배심상을 수상한 제레키는 2005년 영화 'Why We Fight'로 2005년 피바디상을 수상했다.제레키의 영화 제작과 제작 성공은 그의 바이러스성 2010년 단편 영화 Move Your Money로 계속되었는데, 이 영화는 2007-2008년 글로벌 금융위기에 대응하여 미국인들이 "너무 커서 실패할 것" 은행에서 지역 은행과 신용 조합으로 그들의 돈을 옮기도록 장려하는 기능을 했다.더 킹을 통해 반영된 바와 같이 자레키의 미국 조사와 그 가치에 대한 관심은 그의 2013년 영화 "The House I Live In"을 통해 더욱 입증된다.선댄스 영화제에서 심사위원대상은 물론, 두 번째 피바디 상을 수상하면서, 마약과의 전쟁에 대한 탐구를 통해 자레키가 미국을 비판한 것은 '더 킹'이라는 기사의 개념으로 이어졌다.
생산
유기적이고 지속적으로 변화된 과정으로, 자레키의 2017년 영화 "더 킹"의 제작에는 2년이 걸렸다.구체적으로, 2015년에서 2016년 사이에 발생한 촬영과 2016년에서 2017년 사이에 발생한 편집이 포함되었다.[13]The King의 개념은 그의 2013년 영화 The House I Live In의 투어를 하면서 Jarecki에게 왔다.2016년 트럼프 당선에 앞서 애국심에서 환멸로 변모한 자레키는 영화 관련 인터뷰에서 한국의 변화를 "뚱뚱한 엘비스로의 야한 변신"[13]이라고 표현했다.
엘비스 프레슬리의 흥망성쇠 탐험은 미국에 대한 은유로서 자신만만하지만, 이 다큐멘터리의 로드 트립 방법은 자레키의 원래 개념이 아니었다.당초 '기록영상과 직접 인터뷰만으로 젊은 국가의 빠른 변신을 전할 계획이었던 자레키는 이 방식을 바꾸기로 한 결정이 영화를 통일하겠다는 비전의 결과로 우세했다.프레슬리의 탐사를 통해 제레키는 시청자들이 개인적으로 영화에 공명하기를 원했고, 프레슬리의 이야기에 더 큰 반향을 일으키는지, 아메리칸 드림의 더 넓은 탐구에 더 큰 반향을 불러일으킬지를 스스로 결정하게 되었다.이것은 영화를 위한 자동차의 선택을 통해 더욱 강화되었다.2014년 본햄 경매에서 프레슬리의 1963년 팬텀 V 롤스로이스를 39만6000달러에 사들인 제레키는 롤스로이스가 캐딜락이나 썬더버드를 통해 롤스로이스를 선택했는데,[12] 그는 롤스로이스가 시골 소년과 국가의 "발명적인 오프스크립트"[13]를 더 확실히 반영하고 있다고 믿었기 때문이다.
비록 프레슬리의 이야기와 그의 흥망성쇠에 걸린 중요한 장소들을 알고 있지만, 재레키가 다큐멘터리 전체에 걸쳐 인터뷰를 통합한 것은 자발적이었으며, 종종 실시간 내에서 일어났다.이것의 두드러진 예는 자레키가 멤피스에서 학생들을 인터뷰한 것이다.엘비스 프레슬리와 인종과 전용 문제에 대해 토론하면서 학생들은 복음 노래를 부르고 블루스 음악 관습을 되찾는 과정에서 인터뷰 순서를 인증했다.인터뷰에서 "그냥 나타나는 미덕"[13]이 있다고 밝히면서, 2017년 다큐멘터리의 유기적인 제작은 내슈빌에서의 촬영을 통해 더욱 증명된다.아무런 계획이나 연락도 없이 중요한 장소에 모습을 드러낸 자레키가 다큐멘터리의 중심 인터뷰 대상자가 된 컨트리 가수 에미선샤인과 알게 된 것은 현지인과의 대화를 통해서였다.
포스트 프로덕션
2017년 칸 영화제에서 약속된 땅으로 초연된 The King은 상업적인 개봉에 앞서 추가 편집되었다.좀 더 다듬고 간결하게 만든 이 다큐멘터리는 미국을 비유하는 엘비스 프레슬리의 폭넓은 탐험에서 관객들에게 '미국에 무슨 일이 일어났는가'를 고려하라고 촉구하는 논픽션 연대기로 바뀌었다.이 질문은 특히 국가의 현실과의 거리, 부와 물질적 이득에 대한 집착과 관련이 있다.관객들에게 '뚱뚱한 엘비스'로의 전환의 위험성에 대해 경고하는 마지막 다큐멘터리는 미국의 흥망성쇠에 대한 리허설과 경고로서 엘비스 프레슬리의 흥망성쇠를 보여준다.
리셉션
박스오피스
2017년 칸 영화제에서 국제 시사회를 가진 후 2018년 6월 22일 미국에서 상업적으로 개봉한 이 영화는 개봉 첫 주에 뉴욕시 극장 두 곳에서 29,050달러를 벌어들였다.한 회당 평균 1만4525달러의 수익을 올린 이 영화는 주말 중 3위,[14] 다큐멘터리 부문 1위였다.
임계반응
다큐멘터리 호평은 리뷰 집계 사이트 '로튼 토마토'에서 확인할 수 있는데, 86회 리뷰 기준 78%의 지지율과 평균 7.2/10의 시청률을 기록하고 있다.이 웹사이트의 비판적인 합의는 "킹은 상당히 험난한 영토를 통해 야심 찬 논문을 추구하지만 현대 미국을 도발적이고 통찰력 있게 바라보는 시선으로 등장한다"[5]고 말한다.메타크리트어에서는 평론가 30명을 기준으로 이 영화의 가중 평균 점수가 100점 만점에 70점으로 '대체로 호평'[15]을 나타내고 있다.이러한 긍정적인 리셉션은 이 영화를 "순수한 엘비스의 방식으로 엄청나게 감동적이고 엄청나게 폭발적"[16]이라고 묘사하고 아래 표에 반영된 이 영화의 복수상 후보에 대한 스티브 폰드의 지지를 받고 있다.다큐멘터리 스토리텔링의 모순을 언급하는 유일한 주요 비평으로 영화에 대한 비판은 제한적이다.이는 월스트리트 저널리스트 조 모겐스턴이 "불평등한 부분에서 매혹적이고 격분하며, 후자가 전자를 훨씬 능가한다"[5]고 표현한 데서 인정된다.
수상 지명
| 최우수 다큐멘터리 & 우수 역사 다큐멘터리 | 뉴스 & 다큐멘터리 에미상 | 지명된 |
| 베스트 뮤직 필름 | 그래미상 | 지명된 |
| 골든 아이상 | 칸 영화제 | 지명된 |
참조
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- ^ "Promised Land". Cannes Film Festival. Retrieved July 12, 2018.
- ^ a b Gleiberman, Owen (June 2, 2017). "Film Review: 'The King'". Variety. Retrieved May 16, 2021.
- ^ Ehrlich, David (2017-05-20). "'The King' Review: Eugene Jarecki's Brilliant Documentary Uses Elvis Presley To Explain Donald Trump — Cannes 2017". IndieWire. Retrieved 2021-05-17.
- ^ a b c "The King (2018)". Rotten Tomatoes. Fandango. Retrieved February 12, 2019.
- ^ "The King". Box Office Mojo. Retrieved 2021-05-17.
- ^ Camp, Charles (1982). "Bad Blood: The Afterlife of Elvis Presley". Appalachian Journal. 10 (1): 71–76. ISSN 0090-3779.
- ^ Geier, Thom (February 5, 2018). "'The King' Director Eugene Jarecki on How Elvis Is Metaphor for America". TheWrap. Retrieved July 12, 2018.
- ^ "Review: 'The King' Is Both an Elvis Presley Documentary and a Song for America". Time. Retrieved 2021-05-17.
- ^ Gleiberman, Owen (2018-07-01). "'The King' Is a One-of-a-Kind Documentary That Holds Elvis Up to the Haunting Light of Today". Variety. Retrieved 2021-05-17.
- ^ Gleiberman, Owen (2018-07-01). "'The King' Is a One-of-a-Kind Documentary That Holds Elvis Up to the Haunting Light of Today". Variety. Retrieved 2021-05-31.
- ^ a b Jarecki, Eugene (2018-04-19), The King (Documentary), Elvis Presley, Eugene Jarecki, James Carville, Mike Tyson, Charlotte Street Films, Ghost In The Machine Films, Backup Media, retrieved 2021-05-31
- ^ a b c d e DP/30: The King, Eugene Jarecki, retrieved 2021-05-31
- ^ Brooks, Brian (June 24, 2018). "'The King' Reigns Over Mixed Weekend of Openers; 'Won't You Be My Neighbor?' Expands Robustly: Specialty Box Office". Deadline Hollywood. Penske Business Media. Retrieved June 26, 2018.
- ^ "The King Reviews". Metacritic. CBS Interactive. Retrieved February 12, 2019.
- ^ "'Promised Land' Cannes Review: Elvis Presley, Meet Donald Trump". TheWrap. 2017-05-20. Retrieved 2021-05-17.
