칼리가리 내각

The Cabinet of Caligari
칼리가리 내각
Cabinetofcaligari1962.jpg
극장판 발매포스터
연출자로저 케이
작성자로버트 블로흐
생산자로저 케이
주연글리니스 존스
댄 올리히
리처드 다발로스
로런스 돕킨
에스텔 윈우드
콘스턴스 포드
시네마토그래피존 L. 러셀
편집자아치 마르셰크
음악 기준제럴드 프리드
배포자20세기 폭스
연합 프로듀스 주식회사
출시일자
1962년 5월 25일
러닝타임
105분.
나라들.미국
영국
언어영어
예산100만[1] 달러

칼리가리 내각은 1962년 로저 케이의 미국 공포영화글리니스 존스, 댄 오헤리, 리처드 다발로스 주연의 작품으로 20세기 폭스가 개봉했다.

이 영화의 제목은 독일의 무성 공포 영화 칼리가리 박사의 내각(1920년)과 매우 유사하지만, 주요 줄거리 반전을 제외하고는 거의 비슷한 점이 없다. 이 영화의 대본은 소설 싸이코의 작가인 로버트 블로치에 의해 쓰여졌다. 칼리가리 내각의 영화 제작자는 알프레드 히치콕 감독의 영화 싸이코(1960)에도 출연했던 존 L. 러셀이었다.

플롯

자동차 운전자인 제인 린드스트롬(글리니스 존스)은 타이어 펑크가 났고 웨일스 사투리의 매우 예의 바른 남자 칼리가리(단 오헤리히) 소유의 사유지에서 도움을 구한다. 그곳에서 하룻밤을 보낸 후, 그녀는 칼리가리가리가 그녀를 떠나보내지 않을 것이라는 것을 알게 된다; 그는 개인적인 질문을 계속하며 그녀의 기분을 상하게 하는 사진을 보여준다.

경비원들에 의해 출발을 막고 전화를 사용할 수 없게 된 제인은 다른 손님들 사이에서 동지를 찾는다. 그녀는 오직 세 명의 후보자들만을 찾는다: 나이든 폴, 로맨틱한 욕망을 가진 젊은 마크, 그리고 루스라는 활기찬 나이든 여성이다. 루스가 고문을 당하는 것을 본 제인은 칼리가리와 대결하도록 설득하는 폴에게 간다. 제인은 그가 목욕탕에서 자신을 염탐해 왔다고 의심하기 때문에 그렇게 하고 그를 유혹하려고 한다. 칼리가리는 그와 폴이 한 사람이고 같은 사람이라는 것을 밝혀내면서, 제인은 과도기적인 역할을 하는 광란의 변화무쌍한 이미지의 복도를 달려간다.

마지막으로, 제인은 정신질환자임이 밝혀지고 지금까지 청중들이 보아온 모든 것은 그녀가 몸담았던 학원에 대한 왜곡이었다:개인적인 질문은 정신분석학이었고, 사진은 로르샤흐 블롯이었고, 루스의 고문은 충격 치료였고, 칼리가리의 팔도트는 의료용 의 왜곡된 버전이었다.듀스 기호 치료받은 제인은 마크가 정신병원에서 데려왔고, 지금은 그녀의 아들로 밝혀졌다.

캐스트

생산

샘 골드윈은 1921년에 리메이크 판권을 샀다.[1] 그는 이 프로젝트를 프랑스 태생인 로저 케이에게 맡겼는데, 그는 파리와 뉴욕의 그랜드 기뇰 극장을 연출했다. 그는 심리학 학위도 가지고 있었다.[2] 로저 케이 감독은 로버트 블로흐를 "원제 제목에서 박사를 떨어뜨리되 오마주로서 인식될 만큼 유사성이 있는 이야기를 하라"[3]고 설득했다. 한 단계에서는 이 영화가 칼리가리라는 이름으로 알려지기도 했다.[4] 로저 케이 감독이 이 영화의 집필 크레딧을 블로흐에게 강탈하려 했던 과정과 블로흐가 어떻게 수상하게 되었는지에 대한 이야기는 블로흐의 자서전에서 전해진다.[5]

로버트 리퍼트 감독의 이 시기 영화 제작비는 보통 50만 달러지만 리퍼트는 이 영화를 위해 추가 자금을 허용했다. 그것은 25일 동안 촬영되었다.[1] 리퍼트 밑에서 일했던 해리 스팔딩은 나중에 조직 내 모든 사람들이 리퍼트를 제외하고는 이 영화를 만드는 것이 나쁜 생각이라고 생각했다고 회상했다. 그는 감독이 대본을 쓰기 위해 로버트 블로치를 고용했지만, 그들은 탈락했고 감독이 직접 대본을 썼다고 말한다.[6] Bloch의 서명은 1961년 7월에 발표되었다.[7] 글리니스 존스는 11월에 서명되었다.[8] 리퍼트의 회사 대표인 모리 덱스터는 리퍼트가 "로저에게 큰 기대를 걸었기 때문에 로저[케이]에게 넓은 정박지를 주라고 말했다"고 말한다.[9]

케이는 필름을 만들 때 컬러 차트를 사용했다. 대본을 뒤져 관객들이 느끼는 감성을 대변하는 색채를 할당했다고 말했다.[1] 새로운 칼리가리는 완전히 현대적이다"라고 촬영 중 케이가 말했다. "나는 주제넘게 말하고 싶지는 않지만 아무것도 보이는 것이 없다는 피란델로 접근법을 얻으려고 노력하고 있다. 곤경에 처한 담슬 뒤에, 작은 스릴과 충격 뒤에 있는 논문은, "현실이란 무엇인가?리퍼트는 [1]"이 사진은 많은 화제를 불러일으킬 것"이라고 말했다.[1] 덱스터는 일단 대본을 읽고 영화가 원작과 얼마나 다를지 보고 나서 리퍼트에게 케이를 해고하라고 권했지만 리퍼트는 감독을 지지했다고 말한다. 그는 또한 케이가 촬영 중 글리니스 존스에게 소리를 질렀고 존스는 촬영장에서 도망쳤다고 말했다. 리퍼트는 케이가 촬영을 계속할 수 있도록 사과를 강요했다.[9]

리셉션

덱스터는 그 영화가 치명적이고 재정적인 실패였다고 말한다.[9]

1963년 케이는 이 영화를 '루레하고 성적인 유료화'로 만든 것에 대해 폭스를 비난하며 개봉한 버전이 자신의 버전과 "상당히 다르다"고 주장했다. 그는 그의 원본 컷의 복사본이 현대 미술 박물관에 있다고 말했다.[10]

리퍼트는 트릴비를 각색한 오헤릴리와 존스를 재결합시키고 싶었지만,[11] 어떤 영화도 결실을 맺지 못했다.

참고 항목

참조

  1. ^ a b c d e f MURRAY SCHUMACH (11 December 1961). "NEW FILM MAKES HORROR A SCIENCE". New York Times. ProQuest 115309922.
  2. ^ Scheuer, P. K. (26 July 1961). "Old vic outlines plans for return". Los Angeles Times. ProQuest 167928419.
  3. ^ 원스 어라운드블로흐: 자서전, 페이지 258.
  4. ^ "FILMLAND EVENTS". Los Angeles Times. 10 October 1961. ProQuest 167973654.
  5. ^ 원스 어라운드 블로흐: 자서전(1993) 페이지 258-62, 264-68
  6. ^ Weaver, Tom (19 February 2003). Double Feature Creature Attack: A Monster Merger of Two More Volumes of Classic Interviews. McFarland. p. 333. ISBN 9780786482153.
  7. ^ Parsons, L. (17 July 1961). "John Mills family besieged by roles". The Washington Post, Times Herald. ProQuest 141473377.
  8. ^ "Of local origin". New York Times. 23 November 1961. ProQuest 115284670.
  9. ^ a b c Dexter, Maury (2012). Highway to Hollywood (PDF). p. 103.
  10. ^ Scheuer, P. K. (17 May 1963). "Busy Tony Curtis talks 'off the cuff'". Los Angeles Times. ProQuest 168317180.
  11. ^ P. K. (3 June 1962). "Director shifts from sex to sainthood". The Washington Post' Times Herald. ProQuest 141681306.

외부 링크