신자

《신자》는 존 슐레신저 감독이 연출한 1987년 캐나다계 미국 범죄 스릴러 공포 영화로 마틴 쉰, 로버트 로지아, 헬렌 샤버가 주연을 맡았다. 이 책은 니콜라스 콘데의 1982년 소설 "종교"에 바탕을 두고 있다.^[2]

플롯

아내 리사가 실수로 감전되어 사망한 후, 심리학자 칼 제이미슨은 미니애폴리스에서 뉴욕 시 경찰 심리학자로 일하기 시작하는 어린 아들 크리스와 다시 교제한다. 그 도시는 잔혹하고 의례적인 아동 살인 사건들로 골머리를 앓고 있다. 첫 번째 희생자는 버려진 영화관에서 살해된 채 발견된 어린 소년이다. 톰 로페즈라는 이름의 경찰관은 시신 발견에 미친 듯이 전화를 걸어, 이 범죄가 히스패닉계 신도들이 악의적인 브루헤리아를 연습하는 것에 의해 저질러지고 있다고 주장했다. 칼은 탐을 조사하기 위해 임명되었는데 탐은 사이비 종교의 강력한 지도자에 대해 열변을 토한다.

두 번째 희생자는 스태튼 아일랜드의 선착장 아래 임시로 만든 제단에서 발견된다. 칼은 칼과 크리스의 아파트에 보호 매력을 남기며 자애로운 형식을 실천하는 카르멘과 그의 가정부, 유모에게 브루헤리아에 대해 묻기 시작한다. 다음날, 편집증적이고 신비한 남자들에게 쫓기는 톰은 식당 안에서 자신을 찔러 죽인다. 나중에, 칼과 그의 새 여자친구인 제시카는 신비로운 카리브해 남자인 팔로가 제시카로부터 목걸이를 훔치려고 하는 파티에 참석한다; 바로 전에 제시카는 그녀의 콤팩트를 화장실에 두고 갔고, 제시카가 모르게 그의 손가락으로 패드를 문지른다. 칼이 집에 돌아왔을 때, 그는 카르멘이 크리스에게 의식을 행하는 것을 발견하고, 그녀가 그를 보호하려고 한다고 확신했음에도 불구하고 화가 나서 그녀를 집 밖으로 내던진다.

크리스는 부유한 케이트 이모와 데니스 삼촌과 함께 시골집에 머물기 위해 여행을 간다. 한편 칼과 제시카는 톰의 친구인 오스카 세진과 상의하는데, 톰은 이 컬트들이 4일 안에 하지를 위한 의례적인 살인을 계획하고 있다고 믿고 있다. 오스카는 크리스의 안전을 보장하기 위해 정화 의식을 행하는데, 크리스는 그 크리스가 동지들을 위한 제물로 표적이 될지도 모른다고 걱정한다. 다음날 아침, 제시카는 얼굴에 종기가 난 것을 발견하고 병에 걸린다. 케이트, 데니스, 크리스와 재회하기 위해 출국하기 전에 칼은 숀 맥태거트 경찰 중위로부터 정신 나간 전화를 받는다. 칼은 맥태거트의 아파트에 도착하여 어지러운 것을 발견하고, 맥태거트는 총구를 들고 앉아 편집증적인 태도로 횡설수설한다. 그는 칼에게 엘리트 사업가 로버트 칼더의 친아들에 대한 의례적 살인 사건을 기록한 사진과 비밀 파일을 보여준다. 칼은 맥태거트의 고집에 따라 파일을 가지고 떠난다. 그가 떠난 후, 맥태거트는 자살한다.

한편 제시카는 얼굴에 종기가 터진 후 아기 거미가 상처에서 벗어나자 공황 발작을 일으킨다. 칼이 병원에 있는 제시카에게 버릇을 들이는 동안, 케이트는 그에게 자신의 계획을 변경했고 크리스를 그에게 돌려주려고 한다는 음성 메시지를 남긴다. 하지만 메시지는 짧게 끊겼다. 케이트가 전화한 줄도 모르고, 칼은 케이트와 데니스의 시골집으로 데려다주는 친구 마티와 함께 병원을 떠난다. 도착하자마자 데니스는 칼에게 케이트가 24시간짜리 식료품점에 갔다고 말한다. 거실에서 데니스는 케이트가 대학원생일 때 자신과 케이트의 수단 여행, 그리고 가뭄을 끝내기 위해 심각한 병든 아들을 희생하도록 허용한 후 인간 제물의 힘을 어떻게 목격했는지를 회고한다. 그런 다음 팔로와 칼더는 여러 다른 사이비 종교인들과 함께 방으로 들어가 칼의 합류를 촉구하며 크리스가 제물이 될 운명이었다고 진술한다.

칼은 크리스가 더 이상 자기 방에 없는 것을 발견한 후 위층 창문을 통해 집을 비집고 들어간다. 보트 창고에서 칼은 팔로에게 의식을 잃기 전에 케이트의 시체를 발견한다. 칼은 버려진 공장으로 내몰리게 되는데, 그곳에서 크리스의 의례적인 살인은 사이비 종교 집단들 사이에서 수행될 예정이다. 칼은 데니스를 찔러 죽임으로써 희생을 좌절시키고, 그들을 따라 창고로 온 마티는 칼의 원조로 오며, 상륙에서 여러 사이비교도를 총으로 쏘는다. 칼더는 크리스와 두 사람을 화물 엘리베이터를 타고 창고 꼭대기로 올라간다. 마티는 팔로의 송풍관 다트로 무력화되지만, 팔로의 얼굴을 심하게 태우면서 앞을 보지 못하게 되기 전에는 아니다. 칼은 크리스를 되찾기 전에 칼더를 칼로 찔러 죽이면서 간신히 칼더를 창고로 쫓아간다. 칼은 크리스를 내려놓고 눈이 먼 팔로가 칼에게 덤벼들지만, 크리스가 그를 향해 구슬려 아래 철근을 박살내자 발판에서 떨어진다. Cal은 Chris를 운반하고 그들은 창고에서 탈출한다.

얼마 후, 칼, 제시카, 크리스는 시골 농장에서 행복하게 살고 있고 제시카는 임신 중이다. 그들의 짖는 개를 따라 헛간으로 가서, Cal은 헛간 다락방을 조사하고 종교적 아이콘, 신선한 농산물, 빵 덩어리, 그리고 다양한 희생 동물들로 장식된 제단을 발견한다. 밑에서 소리가 들리면 그는 제시카가 들어온 것을 본다. 그녀는 "나는 우리를 위해 그것을 했다"고 사당을 만들었다고 고백한다. 우리는 이제 안전할 겁니다." 화면이 검은색으로 바래지자 칼은 충격에 휩싸여 있다.

캐스트

분석

Barna William Donovan은 1970년대에 여러 편의 사탄 숭배 할리우드 영화가 있었다고 언급한다. 예를 들어 엑소시스트(1973)와 오멘 영화 시리즈(1976-1991)를 인용한다. 그러나 그는 또한 할리우드가 1980년대까지 이 주제에 대한 흥미를 잃은 것 같다고 언급했다. 그는 1980년대에 만들어진 악마 숭배에 관한 두 편의 주목할 만한 영화 중 하나로 '신자'를 꼽았고, 다른 하나는 '엔젤 하트'(1987년)를 꼽았다. 그는 인디애나 존스와 죽음의 신전(1984)도 어린이를 유괴하고 인간의 희생을 바치는 악마 숭배 집단이라는 비슷한 주제에 대해 언급했다는 점에 주목한다.^[3]

그는 엔젤하트는 1940년대를 배경으로 한 시대 작품이며, 1980년대의 현대 세계와 그 근본주의 편집증(paranoias)으로 그 연관을 제한했을 정도로 환상적이었다고 지적하고 있으며, 신자들은 그 현대 세계를 배경으로 하고 있다. 그러나 악당들은 유대교 사탄 숭배자들이 아니었다. 대신 그들은 산테리아에 종사하는 사람들이었는데, 이 영화에서 "인간의 희생을 묵인하는 악의 숭배"로 묘사된 합법적인 아프로-캐리빈 종교였다.^[3] 두 영화 모두 1980년대의 사탄 의식 남용에 대한 히스테리의 주제로 접근하지 않았는데, 이 영화는 이 10년 동안 선정적인 헤드라인을 장식한 음모론이다. 도노반은 아동 성학대가 팝콘 오락에 적합하지 않은 주제로 여겨졌기 때문에 할리우드가 주제와 거리를 두었다고 결론짓는다.^[3]

존 케네스 뮤어에 따르면, 이 영화의 메시지는 여피들이 어두운 신을 부르는 것을 포함하여 성공을 위해 어떤 것도 할 수 있다는 것이다.^[4] 뮤어는 두 영화 모두 민족성을 두려워하기 때문에 조엘 들레이니의 소유(1972년)와 유사하다고 지적한다. 예를 들어, The Belings에서 Jamisons에서 일하는 청소부 여자는 자비로운 버전의 산테리아를 사용하여 Chris를 보호하려고 한다. 칼은 선과 악을 구분하지 못하고 그녀를 위협으로 취급한다.^[4] 영화는 맨해튼을 외계 문화가 융합된 곳으로 묘사하고 있으며 기독교 백인은 아이들을 위해 올지도 모르는 이교도들을 두려워할 이유가 있다. 이와 같이, 그것은 민족, 인종, 그리고 종교적인 기타에 대한 두려움을 가지고 논다.^[4]

Roger Ebert는 카리브해 종교에 관한 대부분의 영화들은 "공백한 눈을 가진 아이들"과 동물 희생, 피에 굶주린 사이비 종교, 가학성 살인자, 무고한 피의 탐구를 포함하는 경향이 있다고 불평했다; 그것들은 결코 이러한 종교에 대한 어떠한 긍정적인 측면도 묘사하지 않는다. 그는 이것이 편견을 가진 치료라는 것을 알았다.^[5] 그는 또한 이 영화가 재, 피, 매력의 원과 같은 여러 가지 의례적인 세부 사항들을 그들의 의미를 설명하는데 전혀 신경 쓰지 않고 사용하고 있다고 불평했다.^[5] 메르세데스 크로스 산도발에 따르면, 이 영화는 산테리아에게 대중의 관심과 부정적인 평판을 가져다 주었다.^[6]

이 영화는 뉴욕시의 상류층을 부정적으로 묘사하는 10년의 전형적인 모습이다. 이 컬트주의자들은 말 그대로 "명예, 부, 권력"의 대가로 아이들을 희생시키는 이 사회 계층의 일원임이 밝혀졌다. 그들의 성공과 상승 모빌리티는 비즈니스 통찰력이 아니라 산테리아에 대한 그들의 실천에 바탕을 두고 있다. 뮤어는 이것을 친숙한 표현인 부두경제학의 문자 그대로 해석한 것으로 보고 있다.^[4] 뮤어는 로즈마리의 아기(1968년)와 몇 가지 유사점을 지적한다. 사악한 숭배 집단은 현대 도시에서 평범한 시야에 숨어 활동한 것으로 묘사된다. 그리고 자유주의자인 제이미슨족의 리무진 친구 몇 명은 그들 나름대로 컬트주의자인 것으로 밝혀졌다.^[4]

뮤어에게 있어 이 영화의 하이라이트는 부두와 같은 저주를 묘사하는 것이다. 제시카 할리데이(헬렌 샤버)는 칼더의 사무실을 기웃거리다가 실수로 콤팩트를 욕실에 맡긴다. 그녀가 그것을 회수할 때쯤이면 그것은 저주받은 물건이 되었다. 그것을 사용하는 동안, 무언가가 "그녀의 아름다운 피부 속으로 들어가". 그것은 종기로서 발현되는데, 종기는 점차적으로 붉어지고 염증이 더 심해진다. 마침내 그것은 용적으로 부풀어 오르고, 거미는 종기의 내부로부터 나오기 시작한다.^[4]

해제

논란

성도들은 아돌포 콘스탄조가 설립하고 멕시코 마타모로스의 사라 알드레테가 지지하는 이교도에 영향을 미친 것으로 나타났다.^[7] 이 종교는 산테리아와 비슷한 아프로 쿠반 종교인 팔로 마윰베에 기반을 두고 있었다.

임계반응

리뷰어 집계 업체인 썩은 토마토에 대해서는 18개 리뷰 기준 39%의 지지율을, 평균 5.08/10의 지지율을 기록하고 있다.^[8]

로저 에버트는 이 영화를 "놀랄 정도로 어리석고, 맛이 없고, 반쪽짜리 영화"^[9]라고 비난하며, 이 영화에 4명 중 1명 반의 스타를 주었다. 오저스의 세계영화평론가의 데니스 슈워츠'는 이 영화를 "혼잡하다"고 부르며 이 영화의 값싼 공포와 글쓰기, 그리고 믿을 수 있는 줄거리의 부족을 비판했다.^[10]

하지만 이 영화에 대한 모든 평이 부정적인 것은 아니었다. 워싱턴포스트(WP)의 할힌슨은 "신자들은 종교적 신앙의 함의를 다룬 기괴하고 신비로운 스릴러"라고 썼다. 그리고 그것이 신학적 논점을 제시하고 싶은 만큼 충격 전술로 확대되지는 않지만, 영화의 무서운 분위기가 머릿속으로 스며들기 시작한다."^[11] 작가 겸 영화평론가 레오나드 말틴은 이 영화를 '그리핑(Gripping)', '진정적으로 무섭다'^[12]고 부르며 5명의 스타 중 2.5명에게 상을 수여했다. 오, 호러지의 브렛 갤먼은 "신자들이 표면적으로는 친숙하다고 느끼지만, 산테리아 신화와 슐레신저의 능숙한 긴장감과 그래픽 충격의 혼합은 그것을 무리로부터 분리하기에 충분한 맛을 제공한다"^[13]고 이 영화를 극찬했다.

참조

원천

외부 링크

• 미국 영화 연구소의 신도들 카탈로그
• 올무비 신도들
• IMDb의 신도들
• 썩은 토마토의 신도들