테드 루이스(뮤지션)
Ted Lewis (musician) |
테드 루이스 | |
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| 배경 정보 | |
| 출생명 | 테오도르 레오폴드 프리드먼 |
| 태어난 | 1890년 6월 6일 미국 오하이오 주 서클빌 |
| 죽은 | 1971년 8월 25일 (81) 미국 뉴욕시, 뉴욕시. |
| 장르 | 재즈 |
| 직업 | 뮤지션 반창고 가수 엔터테이너 |
| 계기 | 클라리넷 |
| 년 활동 | 1913–1971 |
| 관련 행위 | 얼 풀러의 유명한 재즈 밴드 |
테드 루이스로 알려진 시어도어 레오폴드 프리드먼(Teado Leopold Friedman, 1890년 6월 6일 ~ 1971년 8월 25일)은 미국의 연예인, 밴드 리더, 가수, 음악가였다. 그는 제2차 세계 대전 전후 미국 대중들에게 히트를 친 재즈, 코미디, 향수 등이 어우러진 밴드 및 투어 무대 쇼를 지휘했다. 그는 "Mr. Entertainment" 또는 테드 "모두 행복한가?"라는 모니커에 의해 알려졌다. Lewis. Lewis는 1971년 8월에 폐결함으로 죽었다.
초년기
오하이오 주 서클빌에서 태어난 루이스는 10대 때 뉴욕으로 올라온 뉴올리언스 재즈 뮤지션들을 흉내내기 시작한 최초의 북방 뮤지션 중 한 명이었다. 그는 얼 풀러의 재즈 밴드와 함께 1917년에 처음으로 녹음했는데, 그는 이 도시의 최신 센세이션인 오리지널 딕시엘랜드 재스 밴드의 소리를 모방하려고 시도하고 있었다. 당시 루이스는 클라리넷에서 수조 외에는 별로 할 수 있는 일이 없어 보였다.[citation needed] (빅터 카탈로그를 녹음한 한 사람은 "죽는 고통 속에서 개와 같은 소리는 테드 루이스의 클라리넷에서 나는 소리"[1]라고 말했다.) 그는 조금 후에 뉴욕, 래리 실즈, 알시데 누네즈, 아킬레 바케에 거주한 최초의 뉴올리언스 클라리네티스트들의 영향으로부터 스타일을 형성하며 발전했다.
경력
1919년까지 루이스는 자신의 밴드를 이끌었고, 콜롬비아 레코드와 음반 계약을 맺었는데, 이 음반은 빅터 레코드를 위해 녹음한 오리지널 딕시엘랜드 재스 밴드에 대한 그들의 답변으로 그를 마케팅했다. 한동안 (폴 화이트맨과 마찬가지로) 컬럼비아는 그에게 그의 사진이 들어간 특별한 레코드 라벨을 주었다. 1920년대 초반 그는 재즈(즉, 대부분의 미국)에 대한 사전 지식이 없는 많은 사람들에 의해 핫재즈의 선도적인 조명 중 하나로 여겨졌다. 루이스의 클라리넷 연주는 그의 1919년 스타일을 넘어서 거의 진화하지 못했는데, 나중에 점점 진부하게 들릴 것이다. 하지만 루이스는 그의 밴드에서 클라리넷을 연주하기 위해 베니 굿맨, 지미 도시, 프랭크 테슈마허, 돈 머레이와 같은 음악가를 고용했기 때문에, 훌륭한 클라리넷 연주가 어떤 소리인지 확실히 알고 있었다. 루이스는 사실 그의 초기 기록에서 예시된 것처럼, 놓친 노트 없이 정상적으로 경기를 할 수 있었다. 수년간 그의 밴드는 또한 재즈계의 거장 머그시 스패니어를 트럼펫에, 조지 브루니를 트롬본에 포함시켰다. 테드 루이스의 밴드는 1920년대 동안 인기에서 폴 화이트맨 밴드에 버금갔고, 특히 1920년대 후반의 그의 음반에서 화이트맨보다 더 예의가 없는 더 리얼한 재즈를 연주했다.[2]
루이스는 1919-1933년 콜롬비아를 위해 녹음했다. 그는 1940년대까지 데카 1934년에 있었다. 1932년 루이스는 자신의 오케스트라와 함께 영화 크로너(The Crooner)에서 공연한 '올드 샨티 타운의 판자 안에서'를 녹음했다. 78에 발매되어 10주 동안 머물렀던 차트에서 1위에 올랐다.
루이스가 가장 기억에 남는 곡 중 하나는 "나와 내 그림자"로, 이 곡에서 그는 연기를 자주 마감했다. 1928년경, 루이스는 에디 체스터라는 안내원이 그의 연기를 하는 동안 그의 동작을 흉내 내는 것을 알아챘다. 그는 체스터를 고용하여 '나와 내 그림자'의 그림자처럼 무대에 서게 했다. 에디가 그 뒤를 이어 네 명의 다른 아프리카계 미국인 그림자를 받았는데, 그 중 가장 유명한 것은 찰스 "스노볼" 휘티어로 테드가 아프리카계 미국인 연기자들을 선보인 최초의 백인 연예인 중 한 명이 되었다.[3]
테드 루이스와 그의 오케스트라는 1939년 골든 게이트 국제 박람회-보물섬에서 열린 태평양의 미인대회에 출연한 연예인 중 한 명이었다. 1939년 8월 13일 일요일 특별 명소 및 행사 프로그램은 테드 루이스 오케스트라가 템플 컴파운드에서 오후 2시 45분, 오후 5시부터 6시까지, 트레져 아일랜드 음악당에서 8시 30분부터 11시 30분까지 공연하여 무료 무용을 했다는 것을 보여준다.[4]
루이스의 밴드는 대공황이 지속되면서 더욱 옥수수와 슈말츠에가 되었으나, 많은 밴드들이 해체된 시대에 상업적으로 성공을 거두었기 때문에 이것은 일반 대중의 취향에 맞는 것 같았다. 이 모든 것을 통해 그는 "모두 행복한가?"라는 유명한 캐치프레이즈를 "예시르!"와 함께 유지했다. 루이스는 감상적이고 딱딱한 곡조를 위해 두들겨 맞은 톱 모자를 채택했다. 그는 종종 노래 가사에서 벗어나 즉흥적으로 그들 주변에서 수다를 떨곤 했다. 이것은 루이스가 자연스럽게 노래를 "말씀"하는 효과를 주었다: "엄마" 아기 때... 엄마 아기가 날 보고 웃을 때... 세상에, 그녀의 눈에 들어오는 얼마나 멋지고 멋진 빛인가... 저 불빛을 보세요, 여러분..."
루이스는 1950년대까지 그의 밴드를 함께 유지했고, 라스베가스와 텔레비전에 계속 출연했다(What's My Line의 미스터리 게스트로 출연했는가? 예를 들어)[5] 1960년대까지 1956년에. 그의 보드빌의 시작에 충실하여, 그는 음악적인 행위뿐만 아니라 시각적인 행위도 창조했다. 비주얼 유머와 춤이 어우러진 탑모자 같은 소품을 가진 그의 신체적인 존재감은 그의 음악만큼이나 그에게 중요했다.
영화들
루이스와 그의 밴드는 1929년에 몇 편의 초기 토크 영화 뮤지컬에 출연했는데, 특히 워너 브라더스가 The Show of Show를 리바이벌했다. 루이스의 캐치프레이즈인 "모두 행복할까?"라는 제목의 몇몇 영화들 중 첫 번째 영화도 1929년에 초연되었고, 1935년에는 루이스와 그의 밴드가 영화 "Here Comes the Band"에서 여러 곡들을 공연하는 것을 보았다.
1941년 앤드류스 시스터즈와 함께 유니버설 스튜디오가 1941년 8월 6일 발매한 애벗과 코스텔로 코미디 홀드 That Ghost(1941)의 뮤지컬 넘버를 공급하기 위해 마지막 순간에 밴드를 모집했다. 이 곡에서 잘라낸 음악번호는 1941년 9월 3일 유니버셜이 '모두 행복한가?'라는 짧은 주제로 별도로 발매하였다.
1943년 컬럼비아 픽쳐스는 루이스의 장편 전기 영화를 제작했다. 다시 "모두 행복한가?"라는 제목의 영화를 만들었다.—배우 Michael Duane이 밴드 리더를 묘사하고 Lewis의 음반에 립싱크를 하는 것.
Warner Brothers Short Speaking of the Weather (Tashlin, 1937년)에서 Lewis의 연장된 캐리커처가 있으며, <Fuluous Money and You>를 연기하고 있다.
사생활
루이스는 1915년에 아다 베커(1897년 – 1981년 5월 31일)와 결혼했다. 테드가 같은 해 뉴욕 로체스터에서 그녀를 만났을 때 그녀는 발레리나였다. 불과 6주 후 그들은 같은 날 세 개의 별개의 의식으로 결혼했는데, 처음에는 평화의 정의에 의해, 다음에는 랍비가 차례로 결혼하고 마침내 그날 밤 무대에 올랐다. 그들은 테드가 죽을 때까지 56년간 결혼 생활을 했다. 아다는 남편의 오랜 경력 동안 그의 비서, 사업 매니저, 그리고 애정 어린 아내가 되기 위해 춤 경력을 포기했다. 일단 결혼한 테드와 아다는 뉴욕시 센트럴파크가 내려다보이는 15칸짜리 아파트에서 여생을 살았다.
Lewis는 1971년 8월 25일 뉴욕에서 81세의 나이로 폐결함으로 죽었다. 뉴욕에서 유대인 장례식에 이어 그의 시신은 서클빌로 옮겨졌고 수천 명이 그의 관을 지나 걸었다. 랍비 제롬 D. 주례를 맡은 포크맨은 노래가 끝났지만 기억이 오래 남는다고 말했다. 그 장례식은 지역 산림 묘지에서 거행되었다. 가족 구성의 루이스의 돌에는 모자와 지팡이가 새겨져 있다. 1981년 5월 31일 세상을 떠난 아내 아다는 그의 곁에서 쉬고 있다.
그가 사망하자 뉴욕, 예일, 하버드 대학과 스미스소니언 협회는 아다에게 그의 유품을 요청했다. 그녀는 테드가 모든 것이 오하이오 주 서클빌의 "세계의 수도"로 돌아오기를 원한다고 말하면서 정중히 거절했다. 그가 태어난 곳 건너편에 위치한 테드 루이스 박물관은 1977년 6월 5일에 헌납되었다. 테드가 그토록 사랑했던 고향의 박물관을 꿈꿔왔던 아다는 박물관 개관식에 참석했다. 많은 유명인사, 친척, 친구들, 테드 루이스의 숭배자들이 헌신에 참석했다. 박물관 내 테드 루이스 극장은 방문객들이 테드 루이스의 공연을 초기 TV와 영화 클립으로 볼 수 있는 기회를 제공한다.[6]
오하이오 주 서클빌에 있는 테드 루이스 파크.
오하이오 주 서클빌 웨스트 메인 스트리트 133번지에 있는 테드 루이스 박물관.
오하이오 주 서클빌의 숲 묘지에 있는 테드 루이스의 묘비.
테드 루이스의 묘비명자
아다 베커 루이스의 묘비명자
참조
- ^ Red Hot Jazz Archive를 통해 "Earl Fuller의 유명한 재즈 밴드"인 Tim Gracyk, Popular American Recording Preferers 1895-1925.
- ^ "Ted Lewis (1890-1971)". Red Hot Jazz Archive. Retrieved April 11, 2020.
- ^ "테드 루이스 전기" 테드 루이스 박물관 2013년 9월 7일, 오늘 보관소에 보관.
- ^ 1939년 8월 13일 일요일 특별 명소 및 행사 국제 박람회 프로그램.
- ^ What's My Line? (December 21, 2013). "What's My Line? - Ted Lewis; Jack E. Leonard & Margaret Truman [panel] (Jul 15, 1956)". YouTube. Archived from the original on December 11, 2021. Retrieved May 31, 2019.
- ^ "Google Sites". Accounts.google.com. Retrieved May 31, 2019.
외부 링크
 | 위키미디어 커먼즈에는 테드 루이스와 관련된 미디어가 있다. |
- IMDb의 테드 루이스
- 인터넷 브로드웨이 데이터베이스의 테드 루이스
- Ted Lewis는 미국 역사 기록의 디스코그래피에서 녹음했다.
- 테드 루이스: 싱코패티드 타임즈에서 재즈의 마스터 쇼맨
- 레드 핫 재즈 아카이브에서 테드 루이스(1890-1971)
- 오하이오 주 서클빌에 있는 테드 루이스 박물관
