시빌 코널리

시빌 코널리
태어난	(1921-01-24)1921년 1월 24일 웨일스 스완지
죽은	1998년 5월 6일 (1998-05-06) (77세) 아일랜드 더블린
직업	패션 디자이너

시빌 코널리(1921년 1월 24일 ~ 1998년 5월 6일)는 더블린에 본사를 둔 패션 디자이너로, 정교하게 주름진 린넨, 바인, 리머릭, 카릭매크로스 레이스 등 아일랜드 직물로 패션을 창조한 것으로 알려졌으며, 이후 티파니앤코와 같은 브랜드와의 작업으로 유명했다. 그녀의 패션 레이블의 고객은 재클린 케네디를 포함했다.^[1]

아일랜드 패션을 지도에 올렸다고 전해지는 그녀는 (아이린 길버트, 레이몬드 케나/케이 피터슨과 함께)^[2][3] '빅3' 아일랜드 패션 디자이너의 일원이었으며, 잭 린치 전 도이세치(총리)에 의해 '국보'라고 묘사되었다.^[4] 그녀의 활동은 패션 언론과 할리우드 리포터와 같은 출판물의 사회 칼럼에서 다루어졌다.^[5] 베티나 발라드가 "사람다운 우유피부단한 아일랜드 마커"라고 표현한 그녀는 하퍼스 바자르의 달키 태생인 카멜 스노우 편집장의 눈에 띄었다.^[6]

어린 시절과 경력

시빌 베로니카 코널리는 웨일즈 스완지 모리스톤에 있는 클랜리엔웬 로드에서 태어났다.^[7][1] 시빌은 웨일스 출신의 에블린 코널리(네 레이놀즈)와 아일랜드 워터포드 출신의 보험 영업사원 존 코널리의 두 딸 중 장남이었다.^[8] 그녀의 교육은 주로 그녀의 웨일스 할아버지와 개인 교사들로부터 왔다.^[8] 그녀의 아버지는 그녀가 10대였을 때 돌아가셨고 가족은 아일랜드의 워터포드로 이주했다. 워터포드의 밀리터리 로드, 머시드 지역 학교에서 2년을 보냈다.^[7][8] 17살에 옷에 대한 그녀의 관심은 그녀를 런던의 두 아일랜드 형제 짐과 코머포드 브래들리에 의해 운영되는 런던 드레스 메이킹 회사의 견습생으로 이끌었다. 이 곳에서 그녀는 메리 여왕을 포함한 그들의 고객인 브래들리 & 코퍼레이션의 명문 회사에서 일했다. 코놀리는 그녀가 핀을 잡을 수 있는 버킹엄 궁전 부속품들에 참석하곤 했다.^[8][4] 1940년 아일랜드로 돌아온 그녀는 1953년 프랑스계 캐나다인 수석 디자이너 개스톤 말렛을 교체하기 전까지 이후 13년간 일반인들에게 알려지지 않은 더블린 매장에서 일했다. 그녀는 다음 시즌의 레인지를 제작하기 위해 잭 클라크의 초대를 받았다.^[5] 여기서 그녀의 작품은 미국 바이어들에게 눈에 띄었다.^[8] 그녀는 이미 완성된 천의 각 야드마다 9야드의 재료를 가져간다고 전해지는 크리스탈 주름 리넨을 포함한 직물로 유명했다. 그녀는 The Grapton Academy에서 첫 훈련을 받았다고 한다.^[5]

라벨 설정

코놀리의 첫 번째 주요 패션쇼는 1953년 던사니 성에서 열렸다. 사진작가 리처드 도머는 1953년 8월 '이리쉬 침공 패션 세계'^[9]라는 제목으로 모델 앤 건닝이 붉은 킨잘레 망토와 흰색 크로셰 이브닝 드레스를 입은 모습을 보여주는 코놀리의 옷과 사진 한 장을 촬영하기 위해 집과 그 터전을 이용했다. 그것은 큰 성공이었다 - 부분적으로는 하퍼스 바자 편집장 카멜 스노우 덕분이었다. 그것은 미국 언론과 구매자들이 참석했고, 그 후 그녀의 경력은 빠르게, 특히 미국에서 시작되었다.^[10][9] 그녀는 이 홍보에 현명하게 투자했고, 그 해 말 미국으로 그녀의 수집품을 가지고 갔고, 그곳에서 그녀는 또 다른 평생의 친구 엘레노어 램버트, 미국 패션 홍보 담당자를 만들었다. 아베돈의 코놀리와 그녀의 패션 사진 또한 1953년 10월 하퍼스 바자르에서 상영되었다. 코놀리는 1957년에 공식적으로 그녀의 쿠튀르 레이블을 출시했다; 그녀는 36살이었다.^[9]

코놀리의 성공 중 일부는 그녀의 홍보에 대한 재능 때문일지도 모른다.^[10] 그녀는 또한 자신의 브랜드로 매혹적인 광고였다. - 1954년 <주부> 잡지의 특집 기사인 "이 동화 속 인물은 외모를 가지고 있다. 짧은 컬링 짙은 머리. 눈곱만큼의 갈색...그리고 모델 피규어도"^[11] 그녀는 1965년 국제 베스트 드레싱 리스트 명예의 전당에 올랐다.^[12]

미국에서 그녀의 프로필이 계속 상승함에 따라 줄리 앤드류스와 엘리자베스 테일러가 옷을 입은 고객 명단도 증가했다.^[9] 특히 재클린 케네디는 1970년 아론 시클러 백악관 공식 초상화 자리에 앉을 때 시빌 코널리 주름 리넨 드레스를 입었다.^[1] 그녀의 많은 디자인들은 개인 쇼를 통해 멜론, 록펠러, 듀퐁 가족과 같은 유명한 사교계 이름들에게 팔렸다.^[8] 1957년 11월 Saturday Evening Post에서 그녀가 프로파일링되었을 때, 시빌 코놀리의 총 수입의 4분의 3(당시 연간 50만 달러로 추산)이 미국으로의 판매에서 비롯되었다. 그녀는 1954년 10월과 1957년 8월에 호주를 두 차례 방문하여 신문계의 거물 프랭크 패커와의 친분을 통해 수출 시장을 넓혔다.^[5]

1950년대 후반, 그녀는 약 100명의 여성들을 고용하고 있었고, 그들 중 절반은 트위드나 수제 레이스를 사용하는 집에서 일했다.^[5]

그녀의 과제들 중 하나는 미국의 자비 자매와 아일랜드의 두 명의 수녀들의 세 가지 주문에 대한 습관을 다시 디자인하는 것이었다.^[8]

브랜드 홀마크

코놀리는 농민 블라우스, 플란넬 펫티코트, 숄 등 아일랜드 전통 옷감과 스타일을 재작업해 현대적인 매력과 매력을 선사하는 데 능숙했다.^[8][4] 그녀는 코네마라에서 전통적으로 펫티코트용으로 사용되던 붉은 플란넬을 가져다가 그것을 크게 물결치는 농민 치마로 바꾸었다. Vawn Corrigan은 Dengal 트위드의 재상상에서 그녀의 중요성을 언급한다.^[13] 그녀는 남자 린넨 손수건으로 스커트 하나를 만들었고, 1954년에는 '키친 푸구'라고 불리는 줄무늬 린넨 티타월로 여름 드레스를 만들어 바자르로부터 '직관적으로 손재주가 있는 사람'^[6]이라는 찬사를 받게 했다. 아마도 패션에 대한 그녀의 가장 두드러진 공헌은 - 재키 케네디가 백악관 공식 초상화에서 입었던 것처럼 - 그녀가 개척한 압착 불가능한 주름 천의 1야드를 만들기 위해 9야드까지 아일랜드 리넨 손수건이 필요했다.^[9][4] 디자인은 아일랜드에서 만들어졌고, 코놀리는 100명의 여성들을 고용했는데, 대부분 자신의 집에서 크로셰와 짜기를 하고 있었다.^[9] 비록 그녀의 디자인에는 복잡한 공예품이 있었지만, 가격은 전형적인 유럽식 쿠튀르 제품보다 낮았다.^[9] 코놀리는 사전 스케치 없이 천으로 직접 작업을 했다.^[5]

퍼스트 러브 원피스

시빌 코놀리의 대표 디자인은 주름진 손수건 리넨으로 만든 드레스였다. 미국에서 처음 선보인 주름 손수건 리넨 의상은 퍼스트 러브라는 흰색 이브닝 드레스였다. 손수건 3백 장이 필요했고 주름이 5천 개 이상 들어 있었다. 타임지는 1953년 3월 디올, 발렌시아가, 비스코티 등 당시 유럽의 최고 디자이너들과 함께 선보인 월도프 아스토리아 그랜드볼룸에서 "집을 무너뜨린 드레스"라고 표현했다.^[14] 퍼스트 러브 드레스는 시빌 코놀리가 10년 넘게 일했던 더블린 58 그라프턴 거리에 있는 클라크의 리차드와 앨런 가게에서 만들어졌다. 1953년에 코놀리는 그 사업을 위한 드레스 디자인을 아주 최근에 시작했다.

1954년 7월, 리차드 클라크는 도로시와 결혼했고, 그녀는 그 때 퍼스트 러브 드레스를 입었다. 결혼식이 끝난 후 도로시는 그것을 줄여 입고 춤을 추었다. 거의 60년 후, 손녀 안나 클라크가 약혼했을 때, 그녀는 할아버지에게 자신의 중요한 날에 그것을 입을 수 있는지 물었다. 이 드레스는 2013년 프리랜서 섬유보존가 레이첼 펠란이 수선해 복원한 것으로 안나 클라크가 실제로 입게 됐다.^[15]

후기 경력

그녀가 "리넨이 지은 집"이라고 묘사한 71번 메리온 광장은 그녀의 취향의 쇼케이스가 되었고 개인 고객들은 제임스라는 집사에 의해 재스민 차를 대접받게 될 것이다.^[9][4] 더블린의 가장 유행하는 지역 중 하나에 위치한 이 곳은 그녀가 "아일랜드를 위한 쇼핑 창구"^[8]라고 부르는 곳이었다. 1980년대에 코놀리는 명품 제조업체 티파니앤코, 티퍼리 크리스탈, 브룬슈비히 & 필스, 슈마허를 위한 디자인을 시작했다.^[8] 시빌은 자신의 꽃 자수 위에 티파니&코 테이블웨어 시리즈를 깔고 메리 들라니(1700~1788)의 디자인에 대한 관심도 되살렸다.^[16][17]

나중에 커리어에서 코놀리는 인테리어 원단과 벽지를 디자인하기 시작했다. 1980년대에 그녀는 스위스 코티지, Cahir, Co.의 복구에 관여하게 되었다. 십이지장. 더 코티지(The Countain)는 원래 1800년대 초반에 제1대 글렝걸 백작 리처드 버틀러(Richard Butler)에 의해 지어졌으며 리젠시 건축가 존 내쉬(John Nash)의 디자인을 바탕으로 만들어졌다. 그 오두막은 초가 지붕이 잘 되어 있어 촌스럽다. 실내 테마는 자연에 바탕을 두고 있었다. 그녀가 그 프로젝트를 위한 자금을 마련하는데 도움을 준 복구에 대한 코놀리의 관심은 그랬다. 스위스 코티지 호는 1989년에 대중에게 공개되었다.^[18][19]

2012년 배우 길리언 앤더슨이 BAFTA 디자이너의 빈티지 드레스를 입었을 때 코놀리의 작품은 새로운 관심을 끌었다.^[20] Limerick City의 Hunt 박물관에는 그녀의 작품의 예가 소장되어 있다. 2018년 이 박물관은 시빌의 디자인 이미지를 퍼블릭 도메인에 공개했다.^[21][22]

갤러리

드레스

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  1957년부터는 쉐브론 주름 손수건 리넨으로 하이레스 가운을 입는다.

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  Carrickmacross 어플퀘 레이스가 달린 핑크 아이스 가운.

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  라벤더 이브닝 가운에 고사머 주름 리넨 소재.

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  주름 리넨 소재의 웨딩 투피스. 이 스커트는 '첫사랑' 드레스 디자인을 바탕으로 만들어졌다.

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  골드 레이스 재킷

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  레드 플란넬 울, 퀼트 스커트

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  전신 가솔린 블루 실크 이브닝 가운

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  시빌 코놀리가 디자인한 화이트 크로셰 원피스, 전면 풀 길이

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  시빌 코놀리가 디자인한 화이트 크로셰 원피스, 풀 길이 백

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  블랙 레이스 카프탄 "일루션"-전면-

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  블랙 레이스 카프탄 '일루션'-백-백-

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  그린 주름 리넨 원피스-전면-

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  그린 주름 리넨 원피스-뒷면-

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  시빌 코놀리 그린 포플린 스커트-전면

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  시빌 코놀리의 그린 포플린 스커트 디테일

스케치

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참조

참고 문헌 목록

• 코널리, 시빌 아일랜드 핸즈: 아름다운 공예의 전통, 허스트 북스, 1995.

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 시빌 코놀리와 관련된 미디어가 있다.

• FMD의 시빌 코널리
• 헌트 박물관 온라인 전시 시빌 코널리
• 셀틱 위브
• '아일랜드 브로그와의 패션 위드 앤 아일랜드 브로그: 시빌 코놀리의 삶과 유산
• 시빌의 패션을 입은 모델들의 영상을 담은 기사
• Burke, Mary (2018). "The Cottage, the Castle, and the Couture Cloak: 'Traditional' Irish Fabrics and 'Modern' Irish Fashions in America, c. 1952–1969". Journal of Design History. 31 (4): 364–382. doi:10.1093/jdh/epy020.