스텔라 크람리슈

스텔라 크람리슈(Stella Kramrisch, 1896년 5월 29일 ~ 1993년 8월 31일)는 선구적인 미술사학자 및 큐레이터로 20세기 대부분 인도 미술에 대한 선도적 전문가였다. 그녀의 장학금은 오늘날까지 기준이 되고 있다. 그녀는 인도 미술사를 세 대륙에서 60년 이상 연구하고 가르쳤다. 인도에서 초기 불교의 조각의 본질에 관한 논문을 쓴 후, 그녀는 샨티니케탄의 칼라 바바나(1922–24)에서 강의하도록 초청되어 1924–1950년 캘커타 대학에서 강의를 계속했다. 유럽에서 크람리쉬는 런던 코트올드 연구소에서 일했다(1937–1940). 1950년부터는 필라델피아 미술관의 저명한 큐레이터로 활동한 것 외에 W.노먼 브라운이 영입한 남아시아 지역학과의 펜실베이니아 대학교 교수였다.^[1]

비엔나의 조기생활과 교육

스텔라 크라임슈는 1896년 5월 29일 오스트리아 니컬스부르크(현 체코 미쿨로프)에서 태어났다.^[2] 그녀는 오스트리아에서 자라는 발레 무용수로 훈련을 받았다. Kramrisch가 10살이었을 때 그녀의 부모님은 비엔나로 이사했다. 어느 날 그녀는 바가바드기타의 번역본을 우연히 보게 되었다: "나는 너무 감명받아서 숨이 멎을 지경이었다."^[3] 그녀는 인생에서 하고 싶은 일을 찾았었다.

그녀는 비엔나 대학에 입학하여 막스 드보르자크, 요제프 스트르지고프스키 교수와 함께 미술사학과에 공부했다. 그녀는 인도 예술과 문화에 학문을 집중시켰다. 그래서 그녀는 산스크리트어를 배웠고 철학, 문학, 인류학을 읽었다. 1919년 그녀는 박사학위를 취득하여 성공적으로 학업을 마쳤다.^[4]

인도의 직업생활

그녀는 1919년 옥스포드에서 세 번의 강의를 하기 위해 대학 대표단의 일원으로 런던으로 갔다. 라빈드라나트 타고레는 그녀의 연설을 듣고 1922년 인도로 와서 산티니케탄의 비스바바라티 대학에서 가르칠 것을 초청했다. 그녀는 1950년까지 가르쳤던 1924년 캘커타 대학의 인도 미술 교수로 임명되었다.

1924년 그녀의 첫 번째 모노그래프 인도 미술^[5] 원리가 독일어로 출판되었는데, 이 원리는 유럽 전역의 여러 학술지에 널리 검토되었다. 1920년대에 Kramrisch는 강의를 하기 위해 비엔나로 계속 여행했다. 1933년부터 크람리쉬가 아바닌드라나트 타고레와 함께 편집한 인도 동양예술학회지(Journal of Oriental Arts)에 비엔나에 있는 동료들의 다양한 기사가 영문 번역서로 등장한다. 그녀가 출간한 "인도 조각"(1933년)은 인도 조각에 대한 심오한 분석으로, 실제 핸드북의 기능을 할 수 있도록 크기와 형식을 개념화했다.^[6]

1947년 영국이 인도를 떠난 뒤 남편 라즐로 네메니는 파키스탄의 새 정부를 위해 일하기로 하고 카라치로 이주했다. 1950년에 그는 해변에서 총에 맞아 숨진 채 발견되었다. 그녀는 같은 해에 미국으로 이민을 갔다.

미국의 직업 생활

스텔라 크람리쉬는 1950년 펜실베이니아 대학교에서 새롭게 구성된 남아시아 지역학부에서 강의하기 위해 산스크리트리스트인 W. 노먼 브라운의 초청을 받아 미국으로 건너갔다. 그녀는 1969년 은퇴할 때까지 남아시아 미술의 교수였다. 그녀는 또한 1964년부터 1982년까지 뉴욕 미술 연구소의 인도 예술 부교수였다.^[7] 1954년부터 1979년까지 필라델피아 미술관에서 인도 미술 큐레이터를 지냈고, 죽을 때까지 에미리투스 큐레이터를 지냈다.^[4]

필라델피아 미술관에 재직하는 동안, 크람리쉬는 인도와 히말라야 미술에 대한 소유권을 개발하고, 그녀가 쓴 카탈로그와 관련 연구와 함께 박물관과 인도 미술 문화 분야에 상당한 인정을 받는 일련의 야심찬 전시회를 열었다. 1968년에 그런 전시회가 열렸다. "미지의 인도: 부족과 마을의 제례 예술"이라는 제목의 이 전시회는 거의 500개의 종교적이고 세속적인 물건들을 선보였다. 12년간의 기획과 연구, 협상을 거쳐 1981년 또 하나의 획기적인 전시회인 '시바의 경영학'이 개막되었다. 이 전시회는 이 나라에서 처음으로 종교 신을 살펴보고 그 의미에 대한 다중 해석을 탐구한 주요 전시회였다. 전시된 197개의 물건들 중 많은 것들이 인도를 떠난 적이 없었다. 박물관 소장품에 대해서는 크람리슈가 6세기 청동 마스크 시바, 인도 남부의 초라 왕조 때 만들어진 라마의 청동 인물, 키샨가르 학파 화가의 그림인 '라다와 크리슈나' 등 중요한 인수를 총괄했다.

그녀의 책에는 인도 예술의 원리인 Grundzüge der Unduchen Kunst (인도 예술의 원리; 1924; 그녀의 첫 번째 책), 힌두 사원의 권 1과 2 (1946; 재인쇄되어 전세계적으로 유통되고 있는), The Art of India: 인도 조각, 회화와 건축의 전통(1954년), 백과사전 시바의 존재(1981년). 그녀는 발레리나, 디자이너, 여배우, 컬렉터 나타차 람보바의 친구였다.^{[citation needed]} 바바라 스톨러 밀러와 웨인 E. 베글리는 그녀의 학생들 중 한 명이었다.^{[citation needed]} Kramrisch 교수는 Michael W에 의해 계승되었다. 1976년 현재 펜실베이니아 대학교의 남아시아 연구와 미술사 W. Norman Brown 교수로 재직하고 있는 마이스터.^[8]

Kramrisch는 1993년 ^[9]8월 31일 펜실베이니아 필라델피아에 있는 그녀의 집에서 사망했다.^[2]

수상 및 수상

크람리쉬는 비스바바라티 대학(1974년)과 펜실베이니아 대학(1981년)에서 명예 학위를 받는 등 많은 업적으로 세계적인 인정을 받았다. 1979년 필라델피아 미술관에서 열린 시상식에서 크람리쉬는 오스트리아 과학예술 명예교수를 받았고, 1985년에는 "그들의 예술에 반영된 동양문명의 이해"에 기여한 공로로 찰스 랭 프리어 훈장을 받았다. 아마도 크람리쉬의 생애에 대한 가장 두드러진 발언은 1982년 인도 정부가 그녀에게 파드마 부샨이라는 가장 높은 시민적 명예를 선물했을 때 나왔을 것이다. 크람리쉬는 "인도의 예술적 유산뿐만 아니라 그 기초적인 철학과 세계관에도 새로운 관심을 갖게 한다"는 영예를 안았다.

레거시

그녀가 사망할 당시, 크람리쉬는 25점의 유물을 필라델피아 미술관에 남겼다.^[4] 그녀는 또한 많은 면에서 그녀의 유산의 가장 큰 범위를 형성하는 박물관에 그녀의 논문을 기증했다. 스텔라 크램리쉬 논문에는 1921년부터 1999년까지의 서신, 글, 기타 연구 자료들이 수록되어 있으며, 크램리쉬의 개인 소장품에는 미술품에 대한 정보가 수록되어 있다.^[10] 게다가, 크램리쉬의 큐레이터 직책은 오늘날에도 여전히 존재하는 필라델피아 미술관의 스텔라 크램리쉬 큐레이터로 공식 명칭이 변경되었다.^[11] 필라델피아 미술 박물관의 출판 기념비에서 지적했듯이, 크람리쉬의 저술은 전세계 대학에서 그녀의 많은 책들이 계속해서 사용되고 있기 때문에 훨씬 더 광범위했다.

선택된 참고 문헌 목록

• 그룬즈위게 데르 디르불첸 쿤스트. 1924년 아발룬 베를라크
• Visnudharmottaram: 인도의 회화와 이미지 제작에 관한 논문. 캘커타 대학 출판부, 1928.
• "Indische Kunst", in: Handbuch der Kunstgeschichte, hg. v. Anton Springer. 알프레드 크뢰너 베를라크, 1929년
• 인도 조각. 인도의 헤리티지 시리즈. 1933년 옥스퍼드 대학 출판부.
• 힌두사원. 2 Bd. 캘커타 대학교, 1946.
• 미지의 인도: 부족과 마을의 의식 예술. 1968년 필라델피아 미술관
• 시바의 존재. 프린스턴 대학 출판부, 1981.

참조

외부 링크

• 이야기의 거미줄의 스텔라 크람리스치