신게키

Shingeki
"신게키"로도 단축될 수 있는 만화 시리즈 신게키 노 교진은 타이탄의 공격을 참조한다.

신게키(新ek, 문자 그대로 "신극")는 현대의 리얼리즘에 바탕을 둔 일본의 대표적인 연극 형태였다.20세기 초에 태어난 이 작품은 고대 그리스 고전인 윌리엄 셰익스피어, 몰리에르, 헨리크 입센, 안톤 체코프, 테네시 윌리엄스 등의 작품을 내놓으며 현대 서양 연극과 비슷해지려고 했다.서구적 리얼리즘을 전용하면서 여성을 다시 일본 무대로 소개하기도 했다.

역사

역사적 배경

츠보우치쇼오죠

신게키의 기원은 다양한 움직임과 극단들과 연결되어 있다.학자들은 그 기원을 가부키 개혁 운동, 1906년 분게이 교카이(문예 운동), 1909년 지유 게키조(자유 극장) 등과 결부시킨다.[1]

1868년 메이지 유신은 일본 무대에 서극, 노래, 연기의 도입과 함께 리얼리즘의 관습을 가져왔다.[2]19세기 말, 20세기 초에는 일본 극장을 '현대화'하려는 시도가 있었다.일본의 예술가들은 가부키 극장을 실험하여 신카부키를[3] 만들었고, 신파도 만들었는데, 신파도 현대 기술과 연기 스타일을 융합하여 새로운 것을 창조하려고 시도하였다.그러나 신게키와는 달리 신파나 신가부키는 결코 주류 현대극장으로 발전하지 않았다.[1]가부키, 신가부키, 신가부키, 신파 등은 신게키가 태어나기 전에 있었던 유일한 유형의 극장이었다.[3]

신게키 극장은 19세기 후반에 대중화되었던 이들 초기 형태의 서양식 극장의 '비합리성'에 대응하여 20세기 초에 발전하였으며, 가부키나 노노와 같은 일본 전통극의 '전근적' 또는 '감동적' 형식에 대응하여 발전하였다.[4]따라서 신게키 기업들은 양식화가 덜 되고 보다 '현실적인' 상황, 대화, 의상, 세트 디자인 등을 갖춘 현대 서양식 극장에서 서양식 연극 작품들을 선보이려 했다.[4]

역사적 인물

츠보우치쇼오요오카와오사이카오루

오사이카오루죠

학자들은 두 역사적 인물을 신게키의 발전과 연결시킨다.첫째는 츠보우치쇼요이다.츠보우치는 위에서 언급한 붕게이 교카이를 와세다 대학에 설립했다.그는 많은 초기 신게키 연극을 쓰고 감독했으며 셰익스피어의 전 작품을 일본어로 번역했으며 와세다 교수로 연극과 문학을 가르쳤다.대부분은 그를 일본에서 연극 연구의 창시자로 인정한다.[5]역사학자들에 따르면, 그는 연극 이외의 매체들을 탐구했다.그는 문학 전반을 현대화하고 싶었지만 소설과 드라마에 집중했다.츠보우치는 가부키를 교체해야 한다고 생각하지 않고, 개혁해야 한다고 생각했다.그는 일본 연극과 문학 개혁을 위한 수단으로 서양 작품을 공부했다.그의 희곡으로는 서양식 극작가의 영향을 많이 받은 키리노 히토타(폴로우니아)와 엔노교자(은둔자) 등이 있으며, 가부키 극장 틀에 맞지 않는 심리적 통찰력을 다뤘다.그는 새 극장의 명소로 여겨지는 연극을 제작하고 연출하였으나, 1913년 멤버들 간의 드라마로 인해 붕게이 교카이가 해체되었다.[5]

신게키 운동의 두 번째 주요 인물인 오산아이 가오루는 다른 예술가들과 극작가들에게 영감을 주는 데 핵심적인 역할을 했다.그는 히지카타 요시와 함께 1924년에 쓰키지 리틀 극장을 설립하여 서양 극장의 양상과 가부키를 결합하려고 시도하였다.그는 일본으로 돌아가 서양에서 영감을 받은 작품을 제작하기 전에 그들의 극장을 연구하기 위해 서구를 여행했다.공공연히 가부키와 일본 전통극장을 싫어하지는 않았지만, 그들이 제작하고 있는 작품에는 변화에 저항력이 있기 때문에 동요를 일으켰다.[3]오산이는 앞서 말한 것처럼 품질이 떨어지는 것에 좌절하고, 서양 작품 번역만 무대에 올리겠다고 2년 동안 일본 작품을 일체 제작하지 않겠다고 발표했다.[3][6]이 극단은 체코프의 삼촌 반야와 체리 과수원, 입센의 유령과 인민의 적, 셰익스피어의 율리우스 카이사르 등 많은 서양 연극을 제작했다.[3]학자들은 신게키의 원조인 이치카와 산단지 2세와 함께 입센의 존 가브리엘 보크만 제작을 고려했다.그러나 1928년 오산이가 죽자 극단도 해체되었다.

전쟁 전

1928년에서 1932년 사이에 신게키는 전보다 더 정치적 성향을 띠기 시작했다.다양한 좌익 지식인들이 신게키 극장가를 중심으로 모여들면서 사회주의를 위한 정치투쟁을 시도했다.구보 사카에, 무라야마 토모요스키, 미요시 쥬로 등의 극작가는 신게키 정치극장의 주요 인물이었다.[5]이들 기업은 오산아이와 달리 이전에는 볼 수 없었던 일본 연극의 공간을 만드는 일본 대본에 집중했다.정부는 좌파 연극의 풍파를 잡았고 예술가들을 체포하고 좌파 기업을 탄압하기 시작했다.[5]

제2차 세계 대전 후

전쟁 중에 분가쿠자를 제외한 거의 모든 신게키 극단이 당국에 의해 해체되었다.따라서 전쟁이 끝난 후 신게키를 다시 데려오고 싶은 욕망이 역력했다.전쟁이 끝난 후, 미국은 일본을 점령했고, 자국의 문화를 보다 서구적인 문화로 재구성하려고 시도했다.[7]연합국 최고사령관(또는 SCAP)과 신게키 극장 예술가들은 일본 점령기 동안 오랜 교류의 역사를 가지고 있어 종종 혼란과 문화적 오해를 불러 일으켰다.[7]SCAP는 신게키를 가부키 극장의 대체자로 보았다.그들은 또한 일본에서 서양 드라마가 제작되고 있는 것을 서구의 사상과 이상을 고취시키는 방법으로 보았다.[7]이들은 신게키를 선전의 매개체로 홍보하고 일본 극장을 보다 서구적으로 만들기 위해 개혁하려 했다.그러나 그들은 신게키가 단순히 서양 극장의 창백한 모방 그 이상이라는 것을 보지 못했다.[6]

신게키는 전쟁이 끝난 후 점차 다시 인기를 얻었으나 처음에는 투쟁이었다.1945년 12월 베테랑 신게키 연주자들이 뭉쳐 관객들을 위해 체호프의 '체리 과수원'을 제작해 호평을 받았다.[5]그러나 전쟁 중 신게키 기업의 해체는 본질적으로 처음부터 다시 시작해야 했던 운동을 거의 완전히 소멸시켰다.[8]

전후 초에는 많은 신게키 연주자들이 좌익주의를 수용하여 전시 탄압에 대응하였고, 일부 단원들은 일본공산당에 입당하기도 하였다.JCP는 전후 초 「근로자 극장 협의회」(킨로샤 엥게키 쿄기카이, 약칭 로엔)를 조직하여 신게키 운동의 부흥을 지원하는데 도움을 주었다.이들 협의회는 전후 독일의 폴크스뷔네("인민극장") 운동을 본떠 만든 것으로, 신게키 프로덕션에 참가하기 위해 JCP연계 노조원들을 동원하여 전후 초기의 침체기에 신게키가 생존할 수 있도록 돕는 데 결정적인 역할을 했다.[8]

1940년대와 1950년대에 걸쳐 신게키 운동은 점차 힘을 되찾았다.예를 들어, 전후 초 게키단 밍게이가 창립되었을 때, 11명의 배우와 1명의 감독 등 12명의 멤버만 있었다.그러나 1960년경에는 51명의 배우, 13명의 감독과 조감독, 16명의 행정직원,[8] 39명의 견습생 등 119명의 회사로 발전했다.하지만, 1960년대까지 신게키 회사들은 표를 사고 좌석을 채우기 위해 로엔에 의존했다.이는 그들의 연출이 보다 보수적으로 좌파적이고 사회주의적인 현실주의적인 경향이 강하여 로엔의 좌파 노조원들과 그들의 JCP 지지자들의 감성에 호소하는 경향이 있다는 것을 의미했다.[8]

결국 전후 신게키 운동은 수백 개의 독립된 단체를 보유하게 되었다.가장 잘 알려진 (그리고 가장 오래 산)으로는 분가쿠자, 하이유자, 게키단 밍게이, 세이넨자, 시키(사계절) 등이 있다.[9]이때 중요한 극작가는 아베 고보, 야시로 세이이치, 야기 슈이치로, 아키모토 마츠야였다.[9]

1960년 안포항쟁과 앙구라의 출현

참고 항목:안포항쟁과 앙구라

1960년에는 신게키 노동자회(新新人人신게키진카이기)라는 산하기구의 후원으로 미일 안보조약(일본어로 "안포"라 함) 개정 반대 안포 투쟁에 사실상 신게키 공동체 전체가 동원되었다.[10]그러나 공연단의 Zengakuren 학생 federation,[10]에서 일어난 학생들의 급진 주의자들을 공감하는 경향이 있었던 많은 젊은 선수들, 녹는 것은 Shingeki 협회, 심지어 잔인하게 counter-protester 우익 후 일본 공산당의 능력이 부족한 수동적인 항의 정책에 엄격한 적합성 실시했다 실망했다.에서1960년 6월 15일 국회에서의 시위 행진 중 신게키 회원들을 태클하여 80명의 회원들이 부상을 당했다.[11][10]비록 1950년대 내내 불만이 쌓였지만, 안포 시위의 급진적인 경험은 많은 젊은 신게키 회원들에게 탈출을 설득하는 데 도움이 되었고, 훨씬 더 급진적인 형태의 전위 극장으로 실험할 수 있는 그들만의 극단을 찾았다.[12]이것은 신게키의 브레히트적 모더니즘과 형식주의적인 사실주의를 배격하여 천막, 거리 모퉁이, 원시주의, 세속주의라는 주제를 탐구한 작은 공간에서 무정부적인 '지하' 제작을 무대에 올리는 '작은 극장'(小場, 쇼게키조) 운동으로도 알려진 일본의 '앙구라' 연극운동의 시초였다.육체성을 구현한 xuality.[4]

1960년대 현재까지

앙구라 운동을 발견하기 위해 일부 소장파 회원들의 이탈에도 불구하고 신게키는 사라지거나 어떤 극적 쇠퇴에 들어가지 않았다.실제로 1960년대 일본의 '경제기적' 기간 동안 높은 경제성장으로 임금이 상승하면서 많은 신게키 극단들이 번창했고 티켓 판매를 견인하기 위해 로엔에 훨씬 덜 의존하게 되었다.[13]'신게키'라는 이름 자체가 자화자찬에서 떨어졌지만 오늘날에도 많은 주요 신게키 극단들이 계속 존재하고 있다.[13]

영화에 미치는 영향

신게키는 1910년대 순수 영화 운동 때 처음으로 지적 개혁가들이 일본 영화의 현대화를 시도했을 때, 영화에 중요한 영향을 끼쳤다.다나카 에이조 등 신게키 감독들은 이케루 시카바네(1917년)와 같은 닛카쓰에서 최초의 개혁주의 영화를 제작했고, 무라타 미노루, 곤도 이요키 같은 신게키 배우들이 가이야마 노리마사(Kaeriama)와 손잡고 라이브의 글로우(Say no Kagayakiki, 1918년)와 같은 획기적인 작품을 만들었다.[14]오산시이 가오루 자신이 쇼치쿠의 수련학교를 맡아 1921년 '일본 역사상 최초의 랜드마크 영화'[15]로 불린 작품 '길 위의 영혼'을 제작했다.수십 년 후, 신게키는 현실감 있는 연기로 훈련된 숙련된 연기자들의 공급뿐만 아니라 새로운 배우들을 위한 훈련의 장을 영화관에 제공했다.

참조

  1. ^ a b 조트너, 데이비드 등 편집자현대 일본 연극과 공연.렉싱턴 북스 2006년
  2. ^ 마틴, 캐롤."일본 극장: 1960년대-현재" TDR, 44권, 1, 2000권, 페이지 83–84. JSTOR.
  3. ^ a b c d e Goodman, David (Spring 1971). "New Japanese Theatre". The Drama Review. 15 (2): 154–168. doi:10.2307/1144634. JSTOR 1144634.
  4. ^ a b c Kapur, Nick (2018). Japan at the Crossroads: Conflict and Compromise after Anpo. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. p. 202. ISBN 9780674988484.
  5. ^ a b c d e 오르톨라니, 베니토.일본 극장: 샤머니즘 의식에서 현대 다원주의로, 수정본, 뉴저지, 프린스턴 UP, 1990.
  6. ^ a b 소르겐프리, 캐롤 피셔"멋진 가짜: 민속과 기노시타 준지의 황혼학에서 민족 정체성 찾기"화염에서 솟아오르는 모습:일제강점기 연극의 부활, 1945-1952년.편집자, 새뮤얼 L.Leiter, Lexington Books, 2009, 페이지 317-33.
  7. ^ a b c 조트너, 데이비드"SCAP의 '문제 아동:' 미국 미학, 신게키 스테이지, 일본 점령'"화염에서 솟아오르는 모습: 1945-1952년 점령한 일본의 극장 부활.편집자, 새뮤얼 L.Leiter, Lexington Books, 2009, 페이지 259-77.
  8. ^ a b c d Kapur, Nick (2018). Japan at the Crossroads: Conflict and Compromise after Anpo. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. p. 203. ISBN 9780674988484.
  9. ^ a b 히로노리, 테라사키, 고토 유키히로."일본 연극계의 트렌즈."아시아 극장 저널, 1권, 1권, 1984년, 페이지 104-08. JSTOR. www.jstor.org/stable/1124369.2018년 10월 22일에 접속.
  10. ^ a b c Kapur, Nick (2018). Japan at the Crossroads: Conflict and Compromise after Anpo. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. p. 205. ISBN 9780674988484.
  11. ^ Kapur, Nick (2018). Japan at the Crossroads: Conflict and Compromise after Anpo. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. pp. 30–31. ISBN 9780674988484.
  12. ^ Kapur, Nick (2018). Japan at the Crossroads: Conflict and Compromise after Anpo. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. pp. 204–205. ISBN 9780674988484.
  13. ^ a b Kapur, Nick (2018). Japan at the Crossroads: Conflict and Compromise after Anpo. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. p. 209. ISBN 9780674988484.
  14. ^ Gerow, Aaron (2010). Visions of Japanese Modernity: Articulations of Cinema, Nation, and Spectatorship, 1895-1925. University of California Press. ISBN 978-0520254565.
  15. ^ Mark Cousins (4 October 2006). The Story of Film. Da Capo Press. p. 56. ISBN 978-1-56025-933-6. Retrieved 21 March 2015.