사포와 파오

Sapho and Phao
삽호·파오의 제목 페이지 (1584)

삽호와 파오엘리자베스 시대의 연극으로 존 릴리가 쓴 희극이다.릴리의 초창기 드라마 중 하나로, 이 극작가가 릴리의 드라마 캐논의 선구적인 특징이 된 엘리자베스 1세 여왕우화적 이상화에 헌신한 것은 아마도 처음이었을 것이다.

실적 및 출판

삽호와 파오는 1584년 3월 3일 엘리자베스 여왕 이전에 궁정에서 공연된 것으로 알려져 있으며, 최초의 블랙프라이어스 극장에서 공연되기도 했다.이러한 점에서 그것은 릴리의 또 다른 초기 연극인 캄파스페와 닮았다; 그리고 캄파스페와 마찬가지로 출처들은 이 작품을 공연한 연기자의 정체성에 대해 갈등한다.법원은 "옥스포드의 소년들"이라고 기록하며, 이 연극의 첫 번째 판의 타이틀 페이지에는 "폴의 아이들"과 "릴리의 정규 회사" 그리고 "채플의 아이들"이 명시되어 있다.전체적으로 보아 캄파스페, 삽호, 파오 두 연극이 모두 남자 배우의 3개 극단, 즉 폴과 채플의 3개 극단, 그리고 옥스퍼드 백작이 1580년대에 유지했던 젊은 회사의 인원들이 복합적으로 작용했다는 것을 알 수 있다.[1]

사포는 1584년 4월 6일 서점 등록부에 등재되었고, 그해 토마스 도슨이 책장 토마스 캐드먼을 위해 인쇄한 4부판으로 처음 출판되었다. 그는 1584년 캄파스페의 Q1을 담당했던 바로 그 남자였다.그리고 다시 캄파스페처럼 사포 초판은 하나 이상의 "국가" 또는 인상 속에 발표되었는데, 1584년 사포 2개의 인상은 때때로 두 개의 별개의 사포로 정의된다.[2]

토마스 오윈이 윌리엄 브룸을 위해 인쇄한 또 다른 뚜렷한 4부판이 1591년에 발행되었다.이 연극은 1632년 에드워드 블라운트가 출판한 릴리의 희곡 초창기 모음집인 식스 코트 코미디에도 수록되었다.[3]

원천

사포와 파오.상트페테르부르크 모이카 궁전자크루이 다비드 그림

릴리는 오비드의 "사포에서 파온으로, 헤로이데스로부터, 그리고 아엘리안Varia Historyia (1576년 아브라함 플레밍에 의해 영어로 번역됨)에 그려진 고대 그리스 전설의 삽호파온을 극화했다.[4]

시놉시스

연극은 시러큐스와 주변 농촌을 무대로 한다.비너스는 사포왕후의 긍지를 낮추기 위해 시라큐스로 가는 길에 파오라는 이름의 젊은 뱃사공에게 굉장한 아름다움을 선물한다.(일부 신화에서 파온은 아프로디테로부터 미틸렌에서 키오스로 그녀를 수송한 후 새로워진 젊음과 아름다움으로 보상을 받는 레스보스의 늙은 뱃사공이다.)삽호 궁정의 아름다운 기다림 여자들은 파오를 배우고, 그에게 시시덕거리고, 구애하지만, 그는 그들을 경멸한다.삽호는 파오를 보자마자 그와 사랑에 빠지고, 파오는 그녀와 사랑에 빠진다.사포는 열병에 걸린 척하며 격분하는 모습을 감추고, 열화 약초를 가지고 있는 것으로 전해져 파오를 찾는다.그들은 서로 열정을 공유하고 있지만, 그들의 사회적 지위 사이의 엄청난 격차는 극복할 수 없는 장벽이다.

큐피드의 화살로 사고를 당한 비너스 자신은 파오와 사랑에 빠진다.그녀는 남편 벌컨(그의 대장간이 에트나아래에 있다)에게 사랑의 마법을 깨기 위해 새로운 화살을 만들게 하고, 아들 큐피드의 도움을 청하게 된다. 그녀는 릴리의 손에서 셰익스피어의 <한여름 밤의 꿈>에서 후작 을 예시하고 있다.[5]큐피드는 파오를 사랑하는 사포를 치료한다는 점에서 어머니의 의지의 일부를 수행하지만, 큐피드는 여왕의 매력에 굴복한다.그 장난꾸러기 신은 파오가 비너스를 사랑하게 만드는 데 실패할 뿐만 아니라, 실제로 그녀에게 혐오감을 불러일으키며 그에게 영감을 준다.

이 연극은 파오가 시칠리아를 떠나는 것으로 끝을 맺는다; 큐피드는 어머니의 뜻에 반기를 들고 사포와 함께 남아 그녀를 그의 새 어머니로 채택한다.

기다리는 사포 숙녀들의 이야기, 파오가 조언과 지도를 위해 상담하는 '시빌라', 물론 릴리의 드라마에서 그렇게 규칙적으로 반복되는 재치있는 페이지들에 의해 버라이어티와 코믹한 안도 제공된다.

알레고리

Lyley는 영국 왕실에서 동시대적인 사건과 상황에 대한 우화를 형성하기 위해 그의 삽호와 파오 이야기를 형상화했다; 1584 쿼트로 출판된 프롤로그는 이러한 "역사의 필요성"을 가리킨다.사포는 엘리자베스를 대표할 수 있도록 훌륭한 여왕이 되었다. 전통적으로 파오는 알렌손 공작이라고 불리는 엘리자베스 2세 프랑수아 공작의 상징으로 여겨진다.공작은 엘리자베스를 1582년까지 구애했지만, 마침내 그 노력을 포기하고 파오가 시칠리아를 떠나면서 영국을 낭만적으로 실망하게 했다.사포는 일종의 신성한 사랑, 즉 이상화된 사랑으로 연극을 끝맺지만 인간 애인은 아니다. 그녀는 또 다른 형태의 처녀 여왕이다.

한 작가는 이 해석이 "정신 있는 비평가에게 질문받지 않았다"[6]고 주장하기까지 했다.아마도 필연적으로, 일부 후기 논평가들은 이러한 표준 해석에 이의를 제기하였다.[7][8]

참조

  1. ^ E. K. 챔버스, 엘리자베스 여왕의 무대.4권, 옥스퍼드, 클라렌던 프레스, 1923; 제2, 페이지 17–18, 39–40, 제3, 페이지 415.
  2. ^ G. K. Hunter와 David Bevington, Eds, Campaspe, Sapho와 Phao, The Revelves Plays, Manchester University Press, 1999; 페이지 141–5.
  3. ^ 체임버스, 제3권, 페이지 413–14.
  4. ^ Shulman, Jeff (1985). "Ovidian Myth in Lyly's Courtship Comedies". SEL: Studies in English Literature 1500–1900. 25 (2): 250.
  5. ^ 존 도버 윌슨, 존 릴리, 캠브리지, 맥밀런, 보우즈, 1905; 페이지 105.
  6. ^ C. F. 터커 브룩, 보스턴의 튜더 드라마, Houghton Mifflin, 1911; 페이지 175.
  7. ^ 테오도라 얀코프스키 "아첨의 전복:존 릴리의 사포와 파오의 여왕의 시체," 영국의 중세 르네상스 드라마 5(1991), 페이지 69–86.
  8. ^ 헌터 앤 비빙턴, 166페이지

외부 링크