붉은 시편

붉은 시편
DVD 커버
연출자	미클로스 얀초
작성자	줄라 에르나디
주연	요세프 마다라스 티보르 오르반
시네마토그래피	야노스 켄데
편집자	졸탄 파르카스
음악 기준	세 타마스
생산 동행이	마필름
출시일자	1972 (1972)
러닝타임	87분
나라	헝가리
언어	헝가리인

붉은 시편(헝가리어:Még kér a nép)는 미클로스 얀소 감독의 1972년 헝가리 영화다.제목 그대로의 번역은 Sandor Petőfi의 시에서 인용한 "And the People Still Ask"이다.

플롯

붉은 시편은 1890년 소작농들의 반란을 중심으로 한다.이 작품은 1848년 헝가리 혁명을 비롯한 19세기 헝가리 혁명운동에서 영감을 얻는데, 이 중 작품의 헝가리 제목이 언급된 시인 사도르 페트피가 참여하였다.

배경

대부분의 얀소의 가장 잘 알려진 작품들처럼, 붉은 시편도 헝가리 역사의 사건들에 느슨하게 바탕을 두고 있다.매우 길고 세심하게 연출된 촬영으로 촬영된 이 영화는 단지 26개의 촬영만을 특징으로 한다.음악을 희박하게만 사용했던 얀소의 이전 영화들과는 달리, 레드 시편의 거의 모든 장면에는 보통 스크린에 나오는 등장인물들에 의해 공연되는 음악이 나온다.이 곡들은 헝가리의 민요와 러시아어와 영어로 된 노래들을 포함하고 있으며, 가장 유명한 "찰리 이즈 마이 달링"(이후 남북전쟁 중에 친유니 '조니 이즈 마이 달링'으로 채택된 스코틀랜드 노래의 변주곡)이다.이 많은 노래와 춤 때문에, 영화는 때때로 뮤지컬로 묘사된다.^[1][2]

비판적 평판

영화 평론가 조나단 로젠바움은 시카고 리더를 위해 글을 쓰면서, 레드 시편이 "60년대와 70년대의 가장 위대한 헝가리 영화일 수도 있다"^[2]고 주장한다.타임아웃 영화 가이드는 이 영화를 잔소의 "불투명하고 어려운"^[3] 아그누스 데이보다 개선된 것으로 보고 있으며, 레드 시편을 "정확하고 분명하며 관여된: 아그누스 데이에서 언어를 찾는 것"이라고 칭송하고 있다.^[3]이그나티 비슈네베츠키는 시카고에 본사를 둔 웹사이트 시네파일을 위해 이 영화를 쓰면서 이 영화를 "얀소의 초기 작품과 그의 가장 아름다운 영화의 반전"^[4]이라고 묘사하고 있다.

반대 입장을 취하면서, Roger Greenspun은 1972년 뉴욕 타임즈 리뷰에서 "너무나 활발한 활동이라는 믿을 수 없는 단조로움에 대한 이유를 정확히 밝히기는 어렵지만, 확실히 한 가지 이유는 카메라의 장점을 제외하고는 레드 시편에서는 아무 일도 일어나지 않는다는 것이다...예를 들어, 모든 사람들이 - 그럼에도 불구하고 - 모든 사람들이 - 추상적인 패턴에 대한 감독의 분노의 엄격한 한계 안에 갇혀 있는, 얀소 세계의 정교한 사이클과 에피사이클만큼, 맥스 오펄스의 거대한 유체 카메라 움직임으로부터 더 이상 그 어떤 것도 있을 수 없다."^[5]

수상

《붉은 시편》은 1972년 칸 영화제에서^[6] 잔소 감독상을 수상했으며 그의 주요 작품 중 하나로 꼽힌다.몇몇 비평가들, 특히 미국 조나단 로젠바움은 이 영화가 그의 최고의 영화라고 생각한다.^[1][2]

참조

외부 링크

• IMDb의 붉은 시편