엘렉트라, 마이 러브

엘렉트라, 마이 러브
연출자	미클로스 얀초
작성자	규르코 라슬로 줄라 에르나디
주연	마리 토르시크
시네마토그래피	야노스 켄데
편집자	졸탄 파르카스
출시일자	1974년 12월 12일 (1974-12-12-12)
러닝타임	70분
나라	헝가리
언어	헝가리인

엘렉트라, 마이 러브(헝가리어: Szelmem, Elektra)는 1974년 미클로스 잔소가 감독한 헝가리 드라마 영화다.1975년 칸 영화제의 공식 선정에 포함되었다.^[1]대부분의 얀소의 영화들과 마찬가지로, 이 영화는 극도로 긴 촬영을 사용하는데,^[2] 종종 필름 재고 마감 때문에 카메라가 멈추지 않고 촬영할 수 있는 한 오래 걸린다.^[3][4]전체 70분 동안 12번의 테이크만으로 처리된다.^[5]

이 이야기는 폭군이 다운트로덴의 반란을 맞닥뜨리는 고풍스럽고 신화적인 세계를 배경으로 하고 있다.1968년 부다페스트에서 초연된 라슬로 규르코[후]의 희곡을 원작으로, 그리스 신화의 엘렉트라(Electra)를 재해석한 작품이다.

플롯

엘렉트라는 15년 전 아버지 아가멤논을 살해하고 왕위를 빼앗은 폭군 이지스투스에게 왕따를 당한다.따라서 엘렉트라는 자신과 그의 지지자들을 복수하기 위해 죽이고 싶은 충동으로 가득 차 있다.그녀를 모욕하기 위해 이지스투스는 그녀를 난쟁이와 결혼하도록 강요한다.

그녀의 오빠인 오레스테스는 그 후 자신의 죽음을 보고하는 심부름꾼으로 변장하여 외국에서 돌아온다.엘렉트라는 그를 죽였지만 다시 살아난다.^[4]엘렉트라와 오레스테스는 백성과 함께 이지스투스를 퇴위시킨다.그들은 그를 그물에 붙잡아 고문하고 총을 쏘게 한다.

빨간 헬리콥터가 착륙한다: 형제자매가 그 헬리콥터에 올라타서 날아간다.예상치 못한 20세기 기술의 침입은 현대 헝가리의 관객들에게 2천년 된 그리스 신화에서 유래한 시대 없는 정치적 주제들이 얼마나 울려 퍼지는지를 강조한다.^[4]

캐스트

생산

스크립트 및 순서 지정

마르크스주의 감독의 말을 빌리자면 이 영화는 동화와 "혁명가는 끊임없이 스스로를 새롭게 해야 한다"는 생각에 비유할 수 있다.^[6]"Electra, My Love"에서 얀초는 자신이 헝가리에서 "너무 최근에" 훨씬 더 가까운 곳에서 발생한 문제들을 다루는 것을 발견했다고 말했다.그는 이야기의 결말을 바꾼 이유를 설명했다: 그의 버전에서 엘렉트라는 아가멤논의 살해에 관여했다는 이유로 살해되지 않는다. 왜냐하면 잔쇼는 그들의 폭압적인 통치자의 행동에 대해 평민이 책임을 질 수 있다고 생각하지 않았기 때문이다.^[4][7]

필름을 단지 12개의 매우 긴 "테이크"^[6]로 제한하는 것은 그것의 배열 순서에 영향을 미친다.이 발표는 연대적으로 엄격하지도 않고, 실제로 장소별로 고정되어 있지도 않다: 중세 헝가리나 고대 그리스에서 개최될 수도 있다.공동저자인 줄라 에르나디는 이 설정을 "대략 유목민 농업 신비주의"라고 묘사했다.

촬영

촬영은 실제로 쿤젠트미클로스에서 멀지 않은 푸즈타 초원에서 이루어졌다.이 영화의 눈에 띄는 시각적 주제는 알몸의 여성들이 주연을 배경으로 줄지어 서 있거나 춤을 추는 장면이다.촬영 기간 중 매일 500여 편의 영화 엑스트라가 부다페스트에서 수거돼 특별열차로 촬영한 뒤 버스를 타고 농촌 촬영지로 이동했다.관련된 초과 근무에 대한 보수는 받지 않았지만, 그들은 공장이나 가게에서 일하는 것보다 영화 엑스트라로 더 많은 돈을 벌었다.흔히 얀초는 다른 가능성을 시험하기 위해 하루 종일 시간을 쓰곤 했지만, (코닥필름을 사용한) 촬영 자체에는 비교적 시간이 적게 걸렸다.계획된 시퀀스의 대부분은 네다섯 번 촬영되었다.이 대화들은 배우들에 의해 소급적으로 추가되고 동기화되었는데, 최종 편집은 단 하루밖에 걸리지 않았다.^[8]

리셉션

1974년 Sight & Sound에 기고한 피터 데이는 "Electra, My Love"로 얀소가 억압된 사회를 해방시키기 위한 방법으로 폭력 혁명에 대한 친숙한 간청을 반복한다는 것을 확립한다.그러나 비록 얀스코가 그의 이전 영화들에서 나온 주제를 반복했다는 비난을 피할 수 없을지라도, 그의 "Electra"는 그 자체로 "아는, 예, 하지만 눈부시고 힘있게 다듬어진" 아름다운 시각적 경험이기도 하다.크레인 및 레일 트랙을 무빙 샷에 최대한 활용하는 "비르투오소" 카메라 작업은 카메라 이동의 유체성과 확대/축소 및 상하좌우 이동 기능을 결합한 것이 특징이다.^[9]장 드 바론첼리는 같은 해 르몽드에서 이 영화를 평했으며 관대하지 않았다. "정치적-미스테리한 우화의 발달로 얀소는 영화적 유동성에 집중하는 것을 선호하면서 무대공예를 포기했다.연극적 언급의 무게와 숨막힐 정도로 과장된 상징주의의 다발적인 꽃송이 아래, 줄거리는 우스꽝스러운 방식으로 사라질 위험이 있다."^[10]

데니스 슈워츠는 좀 더 현대적인 평론에서 그리스 신화를 통한 얀소는 그 비극을 현대로 이양할 수 있었고, 소련에 의해 어떻게 진실과 거짓이 모순으로 귀결되었는지에 대한 어떤 의구심도 불식시킬 수 있었다.억압된 대중들은 너무 두들겨 맞아 더 이상 진리를 해독할 수 없었고, 따라서 그들이 본 세상은 근시안적이고 왜곡되어 있었다.그것은 마법에 걸린 필름을 만들었다.엘렉트라 역의 강렬한 빨강머리 마리 뢰르치크는 확신과 긴박감이 있는 명연기를 선사했다."^[11]

개봉 당시 비판적인 반응에 더해 브라이언 번즈가 1996년 펴낸 헝가리 시네마 관련 저서에서 검토한 분석이 나온다.번즈에게 있어서 「Electra, My Love」는 얀코스가 배출한 최고의 작품 중 하나이며, 고전적인 전설의 재작업에 가장 성공한 작품 중 하나이다.번즈는 특히 배우들의 발레적 유동성과 카메라 작품에 큰 충격을 받는다.기교와 기발함이 도처에 널려 있다.마르크스주의 유토피아의 상징으로 붉은 헬리콥터 끝에 도착한 것은 "전자가 1970년대 얀코 작품의 진수를 대변한 것"이라고 2004년 존 커닝햄은 썼다.^[6][12]

참조

외부 링크

• 일렉트라, IMDb에서의 내 사랑
• 일렉트라, My Love Rottentomatoes.com