리치 키즈 온 LSD

Rich Kids on LSD
리치 키즈 온 LSD
Promo shot from Epitaph Records
에피타프 레코드 프로모 숏
배경 정보
기원미국 캘리포니아 주 몬테시토
장르펑크 록, 스케이트 펑크, 크로스오버 스래시, 하드코어 펑크, 나드코어
년 활동1982–1989, 1992–1996, 2002–2006
레이블미스틱, 알케미, 데스티니, 에피타프, 몰트 소다
관련 행위라그웨건, 이름값도 소용없고 킹 시티, 핫박스, 다른, 미친 캐디들
과거 구성원

리치 키즈 온 LSD(Rich Kids on LSD, RKL)는 1982년 산타바바라 교외 지역인 캘리포니아 몬테시토에서 결성된 캘리포니아의 하드코어 펑크 밴드였다[1].이들은 인근 옥스나드 지역에서 발전한 '나드코어' 장면과 관련이 있었다.그들의 음악은 수년 동안 웨스트 코스트 하드코어에서 록과 메탈 요소와 함께 하드코어를 혼합한 것으로 확장되었다.[2]이러한 스타일은 투어와 함께 유럽 무대에서, 특히 1980년대와 1990년대 스케이트 선수들 사이에서 그들을 매우 유명하게 만들었다.기타리스트 크리스 레스트는 그 밴드의 유일한 일관된 멤버였다.

역사

형성년

RKL의 초창기 멤버들은 어린 나이에 모였다.크리스 레스트와 보머 맨줄로(때로는 '봄버'로 인정받기도 한다)가 함께 연주하며 조이 케이프에게 제2의 기타리스트로 합류할 것을 요청했었다.케이프는 제이슨 시어스가 그 가수가 될 수 있어야만 합류할 것이라고 그들에게 말했다.[3]휴식은 시어스를 초등학교와 유소년 축구로 알고 있었다.[4][5]케이프는 많은 시간 동안 외출이 금지되어 자주 이용이 불가능했기 때문에 결국 밴드에서 제외되었다.[6]RKL은 두 번째 기타와 베이스 포지션에서 무수한 변화로 그 지역에서 쇼를 연주하기 시작했다.결국 앨런 '알포' 던컨이 2번 기타리스트로, 빈센트 페파스가 베이시스트로 합류했다.[5]휴지는 "보머가 곧 대부분의 음악을 쓰기 시작했다"[7]고 말했다.

밴드 이름 및 로고 원본

그 단체의 이름은 약간의 가벼운 비난에서 나온 단순한 요행으로 생각되었다.성악가 제이슨 시어스에 따르면, 2002년 스래셔 매거진과의 인터뷰에서 다음과 같이 말했다.우연히 어떤 남자가 '하, 저 아이들은 절대 아무것도 아닐 거야. LSD에 나오는 부잣집 아이들일 뿐이야.'라고 말했어.우리가 처음 연주한 파티는 밴드의 이름이 없어서 저걸 비행기에 올려놓았는데 그냥 붙어버렸어."[3][5]비니 보이 로고는 보머와 제이슨이 문신을 새기고 있던 어느 날 밤 태어났다.보머는 용 무늬를 그리려 하고 있었다.그 그림을 본 제이슨은 "야, 세실이야! 비니는 어디 있지?"댄 사이트는 옥스나드에서 자살 성향을 지지하는 쇼의 전단지를 함께 그리고 건물에서 뛰어내리는 비니를 그렸다.비니보이가 태어났다.[3]

미스틱 레코드와의 계약

사실 Oxnard 지역에서 온 것은 아니지만, RKL은 Oxnard 스타일에 가깝고 하드코어 스타일로 캘리포니아주 Oxnard에서 온 Nardcore 펑크 운동의 일부로 여겨졌다.RKL은 1984년에 발매된 미스틱 레코드에 It's a Beautiful Feeling EP를 녹음했다.콘서트 메인스트림 'Why', 'Tell Me The Truth', 'Beautiful Feeling' 등이 수록된 7곡 발매곡이다.나머지 밴드 동료들이 도착하기를 기다리던 중 스튜디오 밖에서 보머는 손목이 부러진 것처럼 보이는 스케이트보드 사고를 당했다.미스틱 레코드의 소유주 겸 운영자인 더그 무디스는 손목을 테이프로 붙이고 드럼스틱을 손에 테이프로 붙여 세션을 완료했다.[8]EP의 모든 예술작품은 댄 사이트즈가 인기 있는 "비니보이" 캐릭터의 첫 공식 등장인물에 의해 이루어졌는데, 이것은 그들의 경력 내내 RKL의 아이콘으로 남을 것이다.RKL은 캘리포니아를 돌며 경기를 했고, 특히 샌프란시스코에서 6시간 동안 차를 몰고 쇼를 하고 차를 몰고 돌아가는 장면을 즐겼다.결국 그들은 알포를 뺀 그곳으로 옮기기로 했다.[9][10][11]그는 산타 바바라를 떠나고 싶지 않았다.그의 지위는 한동안 비어 있을 것이다.약 5개월 후에 빈스 페파스는 산타 바바라로 다시 이사하고 싶어했다.시어스는 이렇게 말했다."그래서 우리는 배리를 대신하기 위해 배리와 연결했다.그 때 빈스가 돌아왔고 배리는 기타를 쳤다."[5]이것은 배리 '딜라이브' 워드의 폴드 입구를 표시했다.이 기간 동안 RKL은 여러 미스테릭 컴필레이션에 다양한 곡을 기부했다.1985년 이 밴드는 곧 그들의 첫 번째 정규 LP인 "Just Laught on Mistic Records with Dan Sites"를 다시 한번 예술작품을 제공한다.이번 발매는 클래식 RKL 트랙 'Think Positive'(흔히 라이브로 'Drink Positive'(흔히 'Drink Positive') 'Ded Teds' '팟헤드' 등이 포함됐으며 역대 최고의 스케이트 펑크 레코드 중 하나로 이름을 올렸다.[12]그러나 워드는 이 녹음의 일부가 아니었다.워드는 "[RKL]이 산타 바바라로 돌아왔고, 나는 그들이 Keep Laughing이 녹음된 후 돌아올 때까지 샌프란시스코에 머물렀다"[5]고 말했다.개봉 후 RKL은 그들의 라이브 공연을 둘러보고 다듬었다.밴드와 미스틱 레코드 사이의 상황은 좋지 않았다.그 밴드가 서명한 거래는 그들이 상품 판매의 일정 비율을 지불하는 것이었다.미스틱이 그 계약을 성사시켰는지 아닌지에 대한 논쟁이 있다.[8]더그 무디스는 미스틱이 계약을 이행했다고 진술한 반면 워드는 그들이 상품에서 많은 것을 받지 못했을 뿐만 아니라, 결국 그 밴드는 쇼에서 팔기 위해 그들 자신의 테이프를 훔치고 그들의 셔츠를 심사하는 것에 의지해야 한다고 말했다.워드는 "우리는 파산 상태였고, 굶주렸고, 음식을 위해 덤프스터 다이빙을 했고, 기름값을 거의 벌지 못했다"고 말했다.더그 무디스는 관광자금과 머치페이로 돈을 지불했다고 말할 수 있지만 그것은 전혀 사실이 아니다."[8]레스트는 또한 이 밴드가 미스틱으로부터 돈을 받은 적이 없다고 말했다.[4][10]

록앤롤의 악몽

RKL은 점점 더 악명 높은 밴드인 미스틱 레코드와 운이 없는 1986년 투어(밴드에[11] 의한 디칼루어 포함)로 인해 새로운 집을 찾고 있었고 독립적인 알케미 레코드가 있는 집을 찾았다.그들은 또한 그들의 소리를 다음 단계로 가져가기 위해 장비를 갖추고 있었다.보머는 밴드의 원동력이자 창의적인 리더였다.[13]휴스는 "그는 너무 빠르고 타이트하게 경기를 해서 우리는 모두 똑같이 할 수 밖에 없었다.그는 완벽주의자였고 우리에게도 같은 것을 기대했다."[7]빈스 페파스는 이 무렵에 출발할 것이다.보머에 따르면, 그는 새로운 재료의 방향이 마음에 들지 않았고 더 이른 래커 사운드를 선호했다.[14]그들의 다음 앨범인 Rock 'n Roll N Kides on A Rock N Roll Nightmark(LSD - A Rock N Roll Nightmight)는 밴드가 잘 알려진 빠른 템포와 하드코어 사운드에 충실했지만, 프로그레시브 록과 스래시 메탈의 요소를 그들의 사운드와 더불어 펑크 장르로는 매우 드문 기술적 음악성을 소개했다.그는 시간을 보낸다.[15]Maximumrocknroll은 앨범에 대한 그들의 리뷰에서 그것을 "매우 강하다"라고 불렀다.[16]보머는 그들의 소리에 대해 "사람들은 우리가 금속의 영향을 받는다고 말하지만, 정말로 우리의 모든 릭은 리듬과 블루스를 기반으로 하지만, 그것은 매우 빠르다!그러니까 금속이라고 말하는 대신, 초고속 로큰롤일 뿐이라고 말할 수 있을 겁니다."[5]그들은 여전히 그 세션을 위한 베이스 연주자가 없었다.이전에 리키 보우어삭이 페파스의 뒤를 이었지만, 밴드가 그를 괴롭혔고 그 자리는 비어 있었다.보우어삭은 더그 무디스와 함께 다음 앨범 라이너 노트의 "특별한 노 감사" 부분 아래 '리크키티 차입 A 양말'로 출연했다.그 후 보머는 녹음에서 드럼과 베이스 둘 다를 연주하게 되었다.[8]이 앨범의 프로듀서인 마크 듀트롬은 "버머가 스크래치 트랙 없이 연속적으로 드럼 부분을 추적하는 것은 내가 스튜디오에서 본 것 중 가장 인상적인 것 중 하나"라고 말한다.[8]2007년 NOFX의 Fat Mike와 Fat Wreak Coords의 소유주/창업자에 대해 이렇게 말한 것으로 알려졌다.

[계속 웃고 나서 RKL]은 우리가 되고 싶은 밴드였지만, 그것을 해낼 수 없었다.1년이 지나다.록앤롤의 악몽이 나온다.이제 우리는 완전히 망했다.갑자기, 우리 시대의 최고의 하드코어 밴드가 100배 더 좋아졌다.이 기록은 기념비적인 것이다.어떤 밴드도 이런 곡을 작곡한 적이 없어...우리는 매일 하루에 적어도 두 번은 그것을 들었다.20년 후, 나는 Rock'n Roll Nightmarm을 뽑아 그것을 입힌다.내 밴드를 순회하고 녹음한 지 몇 년이 지났는데도 여전히 이 모든 걸 해낼 수 없다는 걸 깨달았어.나는 이 베이스 리프를 연주할 수 없고, 멜빈은 기타를 만질 수 없고, 훌륭한 드러머인 냄새는 보머가 할 수 있는 일에 가까이 갈 수도 없다.[8]

라스베이거스 머큐리를 위해 집필한 앤드류 키럴리는 "내가 놀라지 않은 1987년 베스트 앨범" 또는 "비평가들과 걸작으로 새롭게 발견되지 못한" "아마 나는 그저 바보 같고 향수 어린" 상을 이 앨범에 주었다.[17]

뉴 베이스 플레이어

적어도 십여 명의 잠재적인 베이스 연주자들을 오디션한 후, 그들은 마침내 Maximumrocknroll의 광고를 통해 조 라포소를 찾았다.[18]친구에 의해 라포소를 위한 오디션이 열렸다.[19]라포소는 RKL의 베이스 연주자가 된 것은 RocK 'n Roll Nightmight의 투어 서포트에 때맞춰였다.[5]1988년 RKL은 새 앨범을 응원하기 위해 유럽을 순회했고, 특히 좋은 반응을 얻었다.1988년 7월 9일 서베를린에서 Quartier Latin(현재의 Wintergarten Varieté)에서 라이브 앨범이 녹음되었다.이 앨범은 '최고의 히트곡 더블 라이브'라는 타이틀을 얻었으며, 데스티니 레코드에 발표되었다.일반적인 비닐과 카세트 형식 외에 CD에 수록된 최초의 RKL 앨범이었다.이 앨범의 예술작품은 그가 불법 이미지 연구소라고 부르는 그의 광범위한 수집으로 유명한 마크 맥클라우드가 기증한 다양한 크기와 이미지, 그리고 연령의 블로터산 종이의 모음입니다.[5][20]라포소의 미성년자(그는 열일곱 살밖에 되지 않았다) 신분 때문에 그의 부모는 비록 열성적이지는 않았지만 라포소의 출국을 허락했다.워드는 유럽 투어의 임시 후견인으로 지명되었다.[19][21]서명된 후견서들은 '최고의 히트작 더블 라이브' 예술작품에 포함되어 있다.[22]

RKL은 또한 미스틱 레코드의 허가 없이 데스티니에 그들의 미스틱 시대의 자료를 팔았다.데스티니는 미스틱 녹음의 컴파일 앨범을 발매하기 시작했고, 미스틱 레코드가 인지한 부당한 대우에 대해 "Revenance is a Bevenance is a Beautiful Feeling이라고 불렀다.커버에는 더그 무디스가 RKL의 전작 '아름다운 느낌이다'의 커버에 등장한 것과 같은 몬스터 캐릭터에 목이 꼬여있는 캐리커처도 등장했다.

이 모든 것을 통해 RKL은 주로 유럽과 캘리포니아에서 뛰었다.록앤롤나비 앨범을 후원하는 공식적인 미국 투어는 없었다.[5]빅터 헤이든은 알케미 레코드의 사업면을 담당했다.시어스는 알케미가 록앤롤 나이트메이트를 홍보한 것에 대해 "[Advertisions in] 맥시멈록롤과 플립사이드의 광고는 어디까지나 있었다.그리고 우리만의 광고는 없었지. 미스틱 딜 같은 거였어. 레이블에 있는 모든 밴드들이 새 앨범으로 이름을 올렸지.그리고 우리가 지불한 금액에서 그들은 홍보용으로 몇 개를 꺼내서, [빅토르 헤이든]이 모든 상점에 포스터를 보냈고, 모든 종류의 잡지에 광고를 실었다고 말했다.그 두 개의 광고가 있었는데, 아무도 포스터를 본 적이 없어."[5]

첫 이별

1989년에 RKL은 처음으로 그것을 그만두었다.Fat Mike는 이 충돌에 대해 "바퀴가 RKL 열차에서 떨어지기 시작했다.마약 남용과 끊임없는 파티가 그 피해를 입고 있었다."[8]휴식에 대해 워드는 이렇게 말했다. "결국, 처음으로 밴드를 해체한 것은 [미스테릭 레코드 상황]과 알케미 같은 거래에 대한 좌절이었다.처음에 우리의 사업 감각이 거기 있었고 일이 제대로 진행되었더라면 보머는 그것을 포장하고 싶지는 않았을 것이라고 생각한다.[8]그는 밴드를 해체했다...펑크 록은 아무데도 안 간다고 생각했기 [23]때문이지라포소는 "한 가지를 바꿀 수 있었다면 1989년 RKL이 처음 헤어지게 놔두지 않았을 것"이라고 말했다.죽을 때까지 그렇게 싸웠고 그런 일이 일어나도록 놔두지 않았을 겁니다."[8]휴지는 "최악의 시기에 헤어졌다"[10]고 말하며 동의했다.

비문년

속어, 재활성화

보머는 RKL 해체 후 Singer라는 새로운 밴드를 결성했다. Singer는 제이슨 시어스를 제외한 그의 오래된 RKL 밴드 동료들을 결국 포함시켰다.그들의 소리는 이전의 화신과는 많이 달라 뚜렷한 록/펑크 융합을 위한 빠른 하드코어 스타일을 떨어뜨렸다.[24]비속어는 보머가 리드 보컬을[11] 맡았고, 신인 데이브 라운이 드럼을 연주했고, 조 라포소가 베이스를 연주했으며, 크리스 레스트와 조엘 몬테 마한은 기타를 연주했다.Maximumrocknroll에서의 인터뷰에서 Fat Mike는 당시 그의 새 음반사인 Fat Wreak Coords에 Singer 레코드를 내놓을 것이라고 말했지만, [25]Singer는 결국 1992년에 Epmap Records와[26] 계약을 했고 곧 앨범이 녹음되었다.이 시기에 워드는 마한을 대신했다.1993년 발매 직전 보머와 에피타프 소유주/운영자 브렛 구레위츠에 의해 RKL 이름과 빌트인 팬베이스를 활용하기 위해 리액티브라는[27] 제목으로 RKL 앨범으로 발매하기로 결정했다.댄 사이트는 다시 예술작품을 제공했다.이 앨범의 발매 전에, 현재 RKL은 유럽 투어를 떠났다.유럽 팬들은 앨범이 아직 발매되지 않았기 때문에 급격한 사운드 변화를 알지 못했다.많은 사람들이 환멸을 느꼈다.[28]보머는 팬들의 반응으로 투어 초반에 그만두고 싶었다.투어 기간 동안 오랜 친구이자 밴드 활동가인 윌 크누티야는 취리히에서 약물 과다 복용으로 사망했다.[11]이 비극에 뒤이어 보머는 이탈리아에서 그만두었다.Jason Sears는 RKL에 다시 합류하기 위해 바르셀로나로 날아갔고 그들의 리액티베이트 전 곡을 연주하며 투어를 마치려고 시도했다.[11]이 기간에 대해 워드는 "그 리액티브 레코드는 미스틱 레코드보다 RKL에게 더 큰 상처를 주었다"[23]고 말했다.에피타프도 1993년 RKL의 이전 정규앨범 RocK 'n Roll Nightmight를 다시 발매했다.

부와 헤어짐

RKL은 원래 멤버 보머 없이 계속 눌렀다.그들은 1994년 뮤직 애널리스에서 완전히 새로운 소재로 새 앨범을 녹음했다.결과적인 앨범 Riches to Lags는 1995년 초에 발매되어 Will Knutilla를 위해 헌정될 것이다.그 이름은 그들의 이전 '라이프스타일' 인물에 대해 비꼬는 자기 비하적인 스푸핑이었다.[28]아마도 그들 역사상 처음으로, RKL은 마침내 경험이 풍부하고 매우 성공적인 독립 레이블인 에피타프 레코드로부터 많은 지원을 받았다.[29]이 밴드는 "We're Back We're Cryd"라는 곡이 Epitaph의 Funk-O-Rama라는 장기간의 컴파일 시리즈 중 첫 번째에 출연하도록 했다.[11]1995년 2월 CMJ New Music Monthly 잡지의 샘플 CD에도 'Betrayed'라는 곡이 등장했다.[2]RKL의 첫 뮤직비디오는 "Betrayed"라는 곡이 수록되어 만들어졌으며 아이작 캠너가 감독을 맡았다.이 무렵 그들은 또한 LSD에 관한 토막글에서 전국 타블로이드 뉴스 텔레비전 쇼 하드 카피에 출연했다.[30]RKL은 유럽과 일본을 포함한 대부분의 지역을 포함하여, Riches를 지지하기 위해 전 세계를 순회했다.하지만 밴드 내부의 긴장은 RKL이 다시 한번 각자의 길을 가게 만들었다.워드는 VHS에 공개된 "Still Flying After All These Beer RKL" 비디오 전체를 에피타프 레코드를 통해 정리했다.이 영상에는 RKL의 도로 위 시간대의 희귀한 라이브 영상과 홈 비디오, 워드 감독이 연출한 Take Me Home 전용 뮤직비디오, 데보의 'Timing X' 커버 등이 담겨 있었다.

RKL 반품

1999년 RKL은 상호 친구 장례식에서 단 한 번의 공연을 하도록 잠깐 개혁했지만 더 이상 아무 것도 나오지 않았다.[3]2000년 RKL은 캘리포니아주 산타바바라시의 초청을 받아 스케이트 포인트 스케이트보드 공원 개장식에 출전했다.오리지널 멤버 제이슨 시어스와 크리스 레스트는 3명의 상호 친구(드럼에 데릭 플러드 포함)와 함께 재회해 남은 자리를 채웠다.그들은 약 2,000명의 사람들에게 경기를 했다.시어스는 "...처음 음이 어긋난 후 나와 크리스는 서로를 바라보며 모두 'YES'를 했고, 그날 이후 우리는 이 일을 다시 모아야 한다는 것을 알았다"고 말했다.드럼에 플루르데와 함께, 그들은 결국 크리스 플리핀을 기타에, 그리고 돌아온 보머 맨줄로를 베이스에 추가했다.이 라인업은 2002년 샌프란시스코 워프드 투어를 포함한 그 후 몇 년 동안 서해안을 중심으로 산발적인 공연을 했다.[31]2002년경 보머는 다시 떠났고 조 라포소는 베이스로 돌아왔다.같은 해 보즈 리베라가 데릭 플로르드를 대체했다.RKL은 이 시기에 신곡을 쓰고 녹음하기 시작했다.그러나 2005년 11월에 밴드를 중단하기로 결정했다.플리펜은 "가수가 자멸했기 때문"이라고 말했다.데릭도 좀 짜증나게 만들었어저 밴드는 저주받은 것 같아."[32]이 신곡들은 결국 데스티니 레코드에서 2011년 발매된 1988년 재발매된 '최고의 히트곡 - 서베를린 라이브 인 1988'에 보너스 트랙으로 수록되었다.2013년 12월 17일 발매된 Slaboratory의 Sonic Sound의 2개의 CD 컴파일 앨범에 "Twisting and Turning"이라는 제목의 최근 데모 레코드의 미공개 트랙이 수록되었다.[33]

밴드 멤버 사망

2005년 3월 30일, 라그웨건, 배드 우주비행사, 죠스, 더 아타리스에서 활약했던 전 RKL 드러머 데릭 플루드가 자살했다.[34][35]래그웨건은 2005년 발매된 앨범 리졸브와 함께 데릭에게 경의를 표했다.배드 우주비행사는 또한 그들의 앨범 Tever Small Steps, One Giant Repassion에서 캘리포니아 스틸워터라는 곡으로 만줄로와 시어스를 비롯해 플로르드에게 경의를 표했다.

2005년 12월 12일, 캘리포니아 서머랜드의 자택에서 원멤버 리처드 앤서니 맨줄로(일명 "보머")가 심부전으로 사망했다.사인은 마약 중독과의 오랜 싸움의 결과였다.[36][37]

2006년 1월 31일 제이슨 시어스는 멕시코 티후아나에서 이보카인 관련 해독 치료를 받던 중 합병증으로 사망했다.[38][39]사인은 혈전증으로 인한 폐색전증의 결과였다.[39]

RKL 이후

1996년 보머 맨줄로와 크리스 레스트는 전 매드 캐디 드러머 보즈 리베라와 함께 The Other라는 밴드를 결성했다.보머는 보컬과 베이스 연주를 했다.이 그룹은 1997년 Fat의 로스터에 맞지 않는 밴드들의 자재를 발매하기 위해 Fat Fire Coords가 설립한 자회사 레이블인 Justin Don's Records에 자작 앨범을 한 장 제작했다.리베라는 나중에 재결합한 RKL에 합류할 것이다.

배리 'D'LIVE' 워드는 1990년 RRECords에 "Homely All American Songs & Storys For Mutant Space Dweebs From Planet Hell"이라는 제목의 솔로 앨범을 발매했다.그는 1991년 Gwar의 유럽 투어 동안 Mike Derks를 대신하여 Gwar에서 Balsac the Jaws of Death를 연기했다.[40]1993년 데스 메탈 패러디 밴드 '배아 킬러'의 기타리스트로 활동하며 한 장의 자작 앨범을 발매했다.[40]그는 또한 1996년 투어에서 Me First와 Kimme Kimmes를 위해 기타를 연주했다.워드는 [40][41]3장의 정규 앨범을 발매한 샌프란시스코 베이 지역의 크로스스톱스의 리드 보컬이자 기타리스트다.워드와 크리스 레스트 모두 밴드 핫박스의 앨범 '릭시 스플릿'에서 기타를 연주했다.음악가로서 활동하면서 NOFX, 테러그루페, 돈치쿠타 등 밴드를 위한 뮤직비디오를 연출하기도 했으며 그루블피쉬 무비즈(Grumblefish Movies)와 함께 활동하기도 한다.워드는 이 모든 맥주들 이후 스틸 플링클링 영상을 합쳤다.2018년 워드는 MDC와 함께 투어를 했고, 2019년 워드는 셰이스 미넬리와 투어를 했다.

데이브 라운은 라그웨건에서 미래의 RKL 멤버인 데릭 플로르드를 대신하여 드러머로 나섰다.그는 또한 미 퍼스트와 김메 김메스의 드러머로 1999년 굿 리드댄스, 2002년 풀리, 2009년 온수뮤직에서 드러머로 활동했다.그는 2000년에 발매된 앨범 Radiostatic activity에 일본 밴드 Mr. Orange의 드럼을 녹음했다.[42]그는 또한 2009년 일본 음반사인 Inyaface Records에 "We Little Just Got Here"라는 제목의 EP를 발매한 Columbias라는 밴드에서 리드보컬과 드럼을 기부하는 부대 프로젝트도 가지고 있다.크리스 레스트도 이 프로젝트의 일부였다.[43]

크리스 레스트, 조 라포소,[43] 보즈 리베라는 샌프란시스코에 본사를 둔 그룹 킹 시티의 멤버다.[44][45]

크리스 레스트는 2001년 발매된 매드 캐디즈 [46]록 더 플랭크와 2008년 발매된 리얼 맥켄지스에 기타를 기부했다.[46]그는또한 1997년 켄대체한 이후멤버로 활동해왔다 라그웨건 스트링펠로우를.게다가, 그는 데이브 나시를 대신해 2009년에 No Use For A Name에 합류했고 2012년 리드 싱어 토니 슬라이의 사망 이후 그들의 마지막 쇼까지 멤버로 남아있었다.

조 라포소는 The Real McKenzies의 2005년 앨범 10,000 Shots와 2008년 앨범 Off the Bloss에서 베이스 기타를 연주했다.그는 또한 드워프들과 함께 경기했다.래그웨건의 리드 싱어인 조이 케이프닷컴과의 인터뷰에서 조 라포소가 래그웨건의 새로운 베이시스트라고 밝혔다.[47]그러나 2011년 6월 디베이트뮤직과의 인터뷰에서 조이 케이프는 라포소와 일이 잘 풀리지 않았다고 말했으며, 이 밴드는 새로운 베이시스트를 테스트하고 있다.[48]라그웨건은 2011년 8월 패트릭 솔렘을 새 베이스 선수로 처음 발표한 뒤 라포소가 결국 2011년 10월 멤버로 남기로 결정했다.2012년 현재 라포소는 Zynga에서 그들의 캐주얼한 소셜 시티 구축 시뮬레이션 게임 CityVille의 품질 보증 리더로 일하고 있다.[49]

보컬 제이슨 시어스는 그들의 리드 싱어 린 해협을 기리기 위해 스노트의 앨범 "다음까지"라는 곡에 작사와 보컬을 기부했다.2000년 11월 7일에 발매되었다.이 앨범은 또한 다수의 주요 록 그룹의 리드 보컬리스트들이 출연하는 것을 특징으로 한다.[50][51][52][53]린 해협은 밴드의 오랜 친구였고 그의 이름은 RKL의 1987년 앨범 Rock N Roll N Knowledge의 라이너 노트 "Special Thanks" 섹션에서 볼 수 있다.제이슨 시어스는 샌디에이고에 본사를 둔 밴드 머큐리 군단과 함께 원래 제이슨 시어스와 머큐리 군단이라는 타이틀로 발매된 앨범을 녹음했다[54]. 그것은 금요일 밤에 일어났다 - The Original Soundtrack Album on Dolphin Records.그리고 나서 그것은 다시 포장되었고, 맥아 소다 레코딩스의 제이슨 시어스 & 머큐리 군단이라는 자칭의 노력으로 다시 발표되었다.[55]

레거시

RKL은 펑크 록계에 영향력이 있었다.RKL이 펑크 음악에 미친 영향에 대해 Fat Mike는 이렇게 말했다. "우리가 처음 시작했을 때, 우리는 RKL처럼 들리고 싶었다."[56] "RKL이 없었다면 NOFX는 없었을 것이다.음, 완전히 형편없는 NOFX가 있을지도...RKL은 우리가 항상 그림자 속에 있을 밴드였다.그들이 헤어졌을 때, 우리는 그들의 자리를 차지했어."에릭 산딘은 그들을 "음악계의 영웅들, 우리는 그들의 소리를 흉내내기 위해 열심히 노력했다"고 설명했다.[57]래그웨건의 조이 케이프는 "RKL이 없었더라면 NOFX나 래그웨건이나 우리처럼 들리는 밴드는 없을 것 같다"고 말했다.그들은 내내 찢어질 듯한 이런 스타일의 음악을 가지고 있었다."[58]드워프 보컬 블락 달리아는 "RKL은 1980년대에 실제로 할 수 없는 사람들의 바다에서 연주할 수 있는 밴드로 틈새시장을 개척했다"면서 이들을 '프로그펑크'의 표준 베어러라고 불렀다.[59]많은 사람들은 보머 맨줄로가 표준적인 펑크 비트, 즉 현대적인 펑크 비트를 가장 먼저 연주한 사람이라고 믿는다.[31]RKL은 1990년대 초 The Skips와 NOFX를 포함한[10] 펑크 록 밴드들에게 성공을 가져다 준 프로토타입을 만든 공로를 인정받았으며, "당신이 좋아하는 밴드가 가장 좋아하는 밴드인데, 정의로운 세상에서는 그들이 훨씬 더 컸을 것이다."[60]라고 묘사되어 왔다.

반면 경제 공동체. 디지털 뉴스와의 인터뷰에서, NOFX의 에릭 Sandin:"폭격기 단지 o. 있다고 말했다 뉴욕 타임즈지에:"TimesTalks"TV와 인터뷰를 펑크 록에 음악적 기교에 대해 논의하고, 그린 데이의 빌리 조 암스트롱은 재능의 펑크락의 높은 수준의 본보기로," 미친 드러머"[61]보머 전화 RKL의 보머 Manzullo 언급했다철저한 제일의 것이다f컨트롤, 정말 잘했어."[citation needed]

라이브 쇼로 유명한 RKL은 한때 캘리포니아의 골레타 군중을 열광시킨 적이 있어 클럽 주인이 이 대형 모쉬 구덩이를 막기 위해 최루탄을 투입했다.[11][62]

숨진 멤버 3명은 2006년 앨범 '늑대 옷 입은 늑대들'의 수록곡 '도너레일즈'에서 NOFX가 직접 언급한 바 있다.

Foo Fighters 기타리스트 Chris Sifflett는 RKL을 "헤메타운 자존심 펑크 밴드"라고 불렀다.[63]

LSD의 리치 키즈 온 LSD 헌정 앨범은 다양한 아티스트들의 클래식 RKL 트랙 23 커버가 수록된 "For That Thats About To Trip"이라는 제목의 몰트 소다 레코딩에 발매되었다.[55]

Strung Out의 Jake Kiley는 RKL을 성장하면서 개인적으로 영향력 있는 밴드로 언급한다.[64]

배우 조시 브롤린이 뉴욕타임즈 인터뷰에서 RKL 소속이었다고 주장했다.[65]그는 이후 한 라디오 인터뷰에서 "면접과 그 모든 것이 혼란스러워졌다"고 말했다.그리고 나는 RKL 소속이라고 말했는데, 그 당시 큰 펑크 밴드였던 LSD의 Rich Kids 입니다.그리고 그것은 - 나는 처음으로 연주하기 시작한 차고 밴드의 일원이었다.그리고 그들은 다른 드러머들과 함께 RKL로 알려지게 되었다.그리고 그들은 실제로 꽤 잘 알려진 펑크 록 밴드가 되었다."라고 브롤린이 말했다.[66]마크 마론과의 WTF에 대해 그는 제이슨 시어스가 가장 친한 친구라며[67] "리치 키즈 온 LSD는 내가 시작하는데 도움을 준 밴드"라고 말했다.[68][69]

이 밴드는 제인즈 데트가 2008년 앨범 For Better For Borst에 수록된 곡인 "My Life My Way"에서 언급하고 있다.[70]

이 밴드는 2005년 앨범 The High Speed Scene의 곡인 "For the Kids"에서 The High Speed Scene이 언급하고 있다.[71]

RKL의 곡 "Tell Me The Truth"는 1997년 앨범 Get Some의 곡인 "Mr. Brett"에서 Snot이 인용한 곡이다.

이 비니 보이 캐릭터는 2005년 아몰레시브 타임의 앨범 아몰레시브 타임 2의 표지에 등장한다.[72]

이탈리아 밴드 오버드라이브 본자이(Overdrive Bonzai)는 고인이 된 보컬리스트에게 '제이슨 시어스(Jason Sears)'라는 곡을 헌정했다.[73]

OC Weekly는 10개의 클래식 펑크 밴드 We''Love to See Reune이라는 제목의 기사를 게재했고, RKL이 밴드 중 하나로 선정되었다.[74]

시어스의 자녀 앤서니, 시에라, 시스코를 위한 자선 콘서트로 2006년 여름 언젠가 "RKLAOK" 쇼에 대한 소문이 있었다.그 쇼는 그 밴드의 나머지 멤버들이 다른 관객들과 함께 과거의 모든 좋아하는 음악을 연주하는 것을 특징으로 삼았을 것이다.[28]

회원들

  • 제이슨 시어스 - 보컬 (1982-1989, 1993-1996, 2002–2006, 그의 죽음)
  • 리처드 "보머" 맨줄로 – 드럼 (1982-1989), 베이스 (1986-1987, 2002), 보컬 (1992-1993) (2005년)
  • Chris Rest – 기타(1982-1989, 1992-1996, 2002–2006)
  • 빈스 페파스 – 베이스(1982-1985)
  • 앨런 던컨 — 기타(1982-1983)
  • 배리 워드 – 기타(1985-1989, 1992-1996)
  • 조 라포소 – 베이스(1987-1989, 1992-1996, 2003–2006)
  • Dave Raun – 드럼(1992-1996)
  • 크리스 플리핀 – 기타(2002-2006)
  • 데릭 플로르드 – 드럼(2002)(2005년 사망)
  • Boz Rivera – 드럼(2003-2006)
타임라인

음반 목록

  • Nardcore, 컴파일 LP(Mystic Records, 1984; "US Steel", "거짓말", "존경하지 않음")
  • 아름다운 느낌, 7" EP (Mystic Records, 1984)
  • 커버, 컴파일 LP(Mystic Records, 1984; "Chinese Rocks")
  • 미스틱 슈퍼 7번 샘플러 1위 컴파일 LP(Mystic Records, 1984)
  • 슬레이미 밸리 LP로 돌아가 컴파일 LP(Mystic Records, 1985; "Evil In You")
  • 계속 웃는 LP (Mystic Records, 1985년)
  • Rock 'n Roll Nightmight LP (Alchemy Records, 1987; Epmaph Records에 의해 CD로 재발매)
  • 베를린 LP의 더블 라이브 (Destiny Records, 1989년; 1988년 투어 독일 라이브 녹화)
  • 복수는 아름다운 느낌의 LP (Destiny, 1989년)
  • LP 재활성화(Epitaph Records, 1993)
  • Riches to Lags LP (Epitap Records, 1994)
  • 복수는 아름다운 느낌, CD(1999)
  • 계속 웃어라 (w/ It's a Beautiful Feeling), 미스틱 리 릴리즈, CD (2002)

비디오

  • 이 모든 맥주들, 비문, VHS (1997년)
  • 이 모든 맥주를 마신 후에도 여전히 펄럭이고 있다: DVD Directors Cut, Malt Soda Recordings, DVD(2002)[55]

참조

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외부 링크