미인대회 마차

미인대회 마차는 10세기에서 16세기 사이의 미스터리와 기적의 놀이 주기를 수용하기 위해 사용되는 이동식 무대 또는 마차다.이러한 종교극은 성서적 문헌에서 발전된 것으로, 그 인기가 최고조에 달했을 때 교회 안에서 머물 수 있도록 허용되었고, 그들을 위한 특별한 무대들이 세워졌다.^[1]

미인대회는 마차 무대인 "파긴"을 뜻하는 고대어에서 유래되었다.절차적 종교극의 한 장면이 연출된 이동무대를 묘사할 때 사용하는 말이다.^[2]

종교극의 기원은 중세교회에서 시작되었다.드라마는 사람들에게 성경의 메시지를 전달하는 간단한 방법으로 시작되었다.그리고 나서 그들은 그들 자신의 관습을 발전시키고 발전시켰다.그들은 서민들에게 일상 업무의 단조로움에서 사람들을 구제하기 위해 필요한 미인대회와 오락거리를 가져다 주었다.^[3]

이러한 단조로운 시기 동안, 10세기 스위스의 성 갈과 같은 장소에서, 교회는 부활절 미사에서 공연을 했다.미사의 수행원들에게 그리스도의 부활을 묘사한 판토마임이 교회에서 열릴 것이다.^[4]몇 세기 후 플로렌스에서는 필리포 브루넬레스치(1377–1446)가 종교문서의 연극적 묘사를 창작하여 잠재적인 예술작품으로 보기 시작했다.^[1]

그러나 1493년에 이르러서야 "수백 개의 빛이 '신의 스톤'을 에워쌌다"^[1]는 교회의 비계 위에 '미스테리 플레이'의 초기 형태인 사크라 라프레센타지오네(Sacra Rapresentazione)'가 제시되었다.

구약성서와 신약성서 두 권의 연극적 표현에 기반을 둔 이 새로운 형태의 스펙터클은 유럽 전역으로 퍼졌고 북유럽과 중부유럽, 프랑스, 독일, 네덜란드, 벨기에, 영국을 포괄했다.이 연극들이 단순한 성경 이야기들의 판토마임 이상이 되면서, 그들은 더 큰 글들을 이어받아 크리스마스, 코퍼스 크리스티, 그리고 수많은 다른 종교적인 성도들의 날이나 잔치에 공연되었다.

제작의 드라마가 야심이 커지자 놀이 공간도 커졌다.연극은 원래 교회의 제단에서 공연되었지만 교회 전면 전체를 아우르는 것으로 성장했다.결국 연극은 교회 내부가 감당할 수 없을 정도로 커졌고, 거리의 길이와 폭도 활용하면서 앞걸음을 움직였다.그 공연은 때때로 교회 계단 바로 너머의 공개 광장을 감싸기도 했다.이 지역에는 경치를 위한 배경을 제공할 공간이 거의 없었기 때문에, 사람들은 연극을 창조하기 위해 "만화" 즉, 나무로 된 무대를 만들었다.결국 이 무대들은 그들을 연주하는 공연단이 마을 전체에서 그들의 공연을 가져가 다른 관객들에게 들려주기 시작하면서 이동 가능한 마차로 진화했다.^[1]

설명

미인대회 마차 건설의 구체적인 내용에 대해서는 거의 알려져 있지 않다.현재, 열광적으로 사용되던 시대부터 살아남기 위한 미인대회 마차에 대한 명확한 묘사는 없다.하지만, 우리는 영국 마차 건설에 대해 몇 가지 추측을 하고 있지만, 그것들은 미인대회 마차가 사용되었을 때 보다 훨씬 늦은 시간에서 왔다.

그러한 묘사 중 하나는 데이비드 로저스가 쓴 "A Breviarye" 또는 "Some Some Some Some Some Some Sump Recoremations of Chester"라는 제목의 16세기 후반/17세기 초의 원고에서 나온 것이다.그것은 미인대회 마차들이 두 개의 방이 있는 나무 구조물이었다고 말한다.그들은 연극이 행해지는 더 높은 방과 선수들이 옷을 갈아입는 더 낮은 방을 둘 다 가지고 있었다.전체 구조물은 6개의 바퀴에 장착되었다.전체 구조물은 15피트 높이에 놀이 공간은 거리 위 9피트 정도일 것이다.^[5]

이는 1595년 로버트 로저스 대주교의 기억에서 나온 설명과 함께 나온 것이다.

"..파기팬츠 위는 4개의 바퀴에 2개의 줄무늬가 있는 높은 스카폴드다.아랫쪽에는 그들 자신을 붙였고, 윗쪽에는 모두 토프를 열어 놓고, 아랫쪽에는 모든 사람이 그들을 볼 수 있도록 하였다. ^[1]

이 묘사는 미인대회 마차들이 더 이상 거의 사용되지 않았던 시기에 나온 것으로 저자에 의해 재해석될 수 있다.

글린 위컴은 이러한 설명에 반대하여, 초기 영어 스테이지에서 마차는 탈의실에 사용되는 오프 스테이지 공간에 의해 완전히 차지하는 단 하나의 레벨 구조일 뿐이라고 주장한다.이것은 공연의 배경도 제공할 것이다.그 연기는 수레나 길가에 있는 비계 위에서 행해진다.^[5]

이 묘사는 다층 카트가 그렇게 다루기 힘든 거리의 마을 곳곳을 여행하는 것이 얼마나 거추장스러웠는지를 증명할 수 있을 것이다.지상에 가까이 있는 카트는 관리가 훨씬 더 쉬울 것이다. 그러나 2층 구조와 같은 유리한 지점을 제시하지는 않았을 것이다.

1565년의 노리치 재고품에는 바퀴가 네 개인 수레 위에 칠하고 지은 웨인스코트 집 같은 마차가 설명되어 있다. 집 위에 네모난 팽이가 놓여 있다.^[5]

또한 대부분의 유럽에서는 마차보다 고정무대가 더 흔했고 고정무대의 현장이 장소마다 달랐다는 점도 유념해야 한다.로마에서는 고대 원형경기장이 사용되었고, 프랑스의 몬스, 독일의 프랑크푸르트-암-메인 같은 곳에서는 마을 광장이 일차적인 강당이었다.^[6]

연습 중인 미인대회 마차

절차적 사이클놀이가 마을에 왔을 때, 마차들이 도시의 주요 거리를 통과하면서 도시 전체가 거대한 강당으로 이용되었다.마차들은 각 마차의 현장이 시작되는 주요 위치에 멈추곤 했다.예를 들어 출발 마차는 시장 집 앞에 자리를 잡고 첫 장면을 연출한다.현장이 끝나면 마차는 다음 약속 장소로 옮겨가며 공연을 반복하곤 했다.한편, 미리 정해진 경로를 따라 많은 다양한 장면을 가진 다른 마차들은 각각 천천히 펼쳐지는 사이클에서 그 역할을 반복하며 행렬을 따라갔다.체인 극장이었다.^[4]더 큰 마차들은 뉴올리언스 마디그라 퍼레이드의 정교한 공중부양을 비유할 수 있다고 한다.

시골에서는 마차들이 정지된 대열로 늘어서고, 관객들은 이 사이클을 따라 이리저리 움직였다.공연자들은 마차 세팅의 작은 놀이공간에 한정하지 않고 주변 지대로 자유롭게 펼쳐놓았다.

각 마차마다 설정이 들어 있고 배우들을 각기 다른 장면으로 실어 나른다.배우들이 움직이자 관객들도 함께 움직였다.어떤 경우에는 여러 레벨의 왜건 플랫폼에서 동시 동작이 일어났다.이것은 관중들에게 현대판 삼링 서커스의 그것과 같은 장관을 제공했다.마을에 근처에 충분한 밭이 있다면, 마차들은 이동을 최소화하기 위해 한 곳에 모두 설치되기도 했다.드라마 역사상 어떤 형태의 연극도 더 많은 영역을 차지하지는 못했다.^[4]

로버츠 대주교는 또한 도시 전체에서 카트의 이동으로 인용되었다.

`그들은 먼저 성문에서 출발하여, 맨 처음의 족장이 연주될 때에, 시장 앞에서 십자가에 매달려서, 모든 가로수까지 갔다. 그래서 모든 가로수들은 한 번에 그들 앞에 이교도들이 연주하는 것을 보았다. 그 날 모든 이교도들이 연주할 때까지, 그리고 한 이교도들이 끝나게 되었을 때에, 그들은 성막에서 브레테를 받았다.길가에 가서, 그들이 그 자리를 차지하게 되면, 모든 거리에는 그들보다 먼저 온 이교도들이 한 번에 함께 놀며, 그 놀이들은 그리운 휴양지였고, 또한 그들이 그들의 이교도들을 놀기로 결정한 그 거리에는 거리에서 만들어진 악당들과 무대들이 있다.' ^[1]

이러한 연극에 관한 제작이 증가함에 따라, 유럽 전역의 마을들은 그들만의 제작물을 만들어내기 시작했다.유럽인들은 이 정교한 광경을 철저히 즐겼고, 매년 그러한 작품들을 창작하는데 있어서 그들 자신을 능가했다.그것은 마을 전체가 이 드라마들의 창작에 참여했고, 미인대회 건설에 전념하기 위해 특정한 길드가 만들어졌다.만약 오늘 공연된다면, 이 광경은 어떤 큰 시골 마을의 자원에도 부담을 줄 것이다.그것은 지역 목재 마당, 철물점, 건조물 콘센트의 재고 대부분을 고갈시킬 것이다.또한 이용 가능한 모든 대장간과 목수들이 마차 제작에 한 달 전체를 바쳐야 할 것이다.^[7]

참조