니콜라이 에르드만

니콜라이 로베르토비치 에르드만
태어난	1900년 11월 16일 [O.S. 11월 3일] 모스크바, 러시아 제국
죽은	1970년 8월 10일 [OS.S. 7월 29일] 모스크바, RSFSR, 소련
직종.	극작가, 시나리오 작가, 시인
국적.	러시아어
주목할 만한 작품	위임장 수어사이드
주목할 만한 상	스탈린상(1951년)

Nikolai Robertovich Erdman (Russian: Николай Робертович Эрдман, IPA: [nʲɪkɐˈlaj ˈrobʲɪrtəvʲɪtɕ ˈɛrdmən] (listen); 16 November [O.S. 3 November] 1900, Moscow – 10 August 1970) was a Soviet dramatist and screenwriter primarily remembered for his work with Vsevolod Meyerhold in the 1920s.^[1]그의 희곡들, 특히 The Successf (1928)은 러시아 문학사에서 니콜라이 고골의 풍자극과 2차 세계대전 이후의 부조리의 극장 사이의 연결고리를 형성한다.

초기 생활

발트 독일계 부모에게서 태어난 에르드만은 모스크바에서 자랐다.그의 형 보리스 에르드만 (1899–1960)은 그에게 모스크바의 문학과 연극 환경을 소개한 무대 디자이너였다.젊은 에르드만은 특히 블라디미르 마야코프스키의 기괴한 풍자시에 감명받았는데, 이 시는 모든 시적 관례를 무시한 것처럼 보였다.러시아 내전이 발발했을 때 그는 붉은 군대에 지원했다.

Erdman의 첫 번째 짧은 시는 1919년에 출판되었다.그의 가장 길고 독창적인 시 작품은 자화상이다.시인으로서, 에르드만은 세르게이 예세닌이 이끄는 보헤미안 운동인 상상주의자들과 어울렸다.1924년, Erdman은 모의 상상주의 과정에서 "변호를 위한 증인"으로 활동했습니다.그는 또한 모스크바의 극장에서 상연된 많은 재치 있는 패러디를 썼다.

마이어홀드와 함께 작업

1924년, Erdman은 그의 첫 번째 주요 연극인 The Mandate를 Meyerhold에게 제출하였다.그 젊은 극작가는 전복된 결혼식의 주제를 교묘하게 이용해 비극적인 부조리가 가득한 작품을 만들어냈다.극을 각색하면서, 마이어홀드는 그의 ^[2]등장인물들 중 "정체성의 총체적이고 비참한 상실"을 드러낸 비극적인 결말을 소개함으로써 에르드만 등장인물들의 마네킹 같은 행동을 강조하기로 선택했다.

에르드만이 마이어홀드와 함께 작업한 다음 작품은 "어처구니없는 것과 숭고한 것의 경이로운 혼합"인 The South(1928년)^[3][4]로 소련 시대에 쓰여진 가장 훌륭한 희곡 중 하나로 널리 인정받았다.이 연극은 알렉산더 수코보 코빌린이 타렐킨의 죽음(1869)에서 러시아 문학에 소개했고 레오 톨스토이가 살아있는 시체(1900)에서 탐험한 가짜 자살을 주제로 한다.

Erdman의 걸작은 굴곡진 제작 역사를 가지고 있었다.연극을 무대에 올리려는 마이어홀드의 시도는 소련 당국에 의해 좌절되었다.바흐탕고프 극장도 검열의 어려움을 극복하지 못했다.마침내 콘스탄틴 스타니슬라프스키는 조셉 스탈린에게 편지를 보내 에르드만을 고골에 비유하고 막심 고리키의 연극에 대한 열정을 인용했다.이 연극의 상연 허가는 승인되었지만, 초연 전날 라자르 카가노비치의 당위원회에 의해 취소되었다.

억압

극장에서의 그의 경력은 사실상 중단되었고, Erdman은 그의 관심을 영화관으로 돌렸다.그는 여러 편의 무성 영화의 대본을 썼는데, 가장 유명한 것은 보리스 바네 감독의 '트루브나야 위의 집'이다.스타니슬라프스키의 배우 바실리 카찰로프가 크렘린에서 열린 야간 파티에서 스탈린에게 에르드만의 풍자적인 우화를 낭독하면서 작가의 운명은 결정됐다.그는 뮤지컬 'Jolly Fellows'의 첫 번째 시도를 촬영할 때 체포되었고, 시베리아의 예니세이스크 마을(1933년)로 추방될 위기에 처했다.이듬해 그는 탐스크로 이사하는 것을 허락받았고, 그곳에서 지역 극장에 취직할 수 있었다.

비록 그가 모스크바에 가는 것이 허락되지 않았지만, Erdman은 1930년대에 불법으로 모스크바를 방문하였다.그러한 방문 중 한 번 동안, 그는 미하일 불가코프에게 그의 새로운 연극 최면술사의 첫막을 읽어주었다.Bulgakov는 그의 재능에 감명을 받아 스탈린에게 Erdman의 수도 복귀를 승인해 달라고 청원했다.청원은 무시되었지만, Erdman의 희극 Volga-Volga 대본은 1941년 스탈린상을 받았다.

제2차 세계대전 발발 당시 에르드만은 마야코프스키 시절부터 알고 지내던 친구이자 협력자인 미하일 볼핀과 함께 랴잔에 있었다.두 사람 모두 정치범으로 활동한 전력이 있어 평소처럼 군대에 입대할 수 없었다.대신 그들은 600킬로미터 떨어진 톨랴티까지 도보로 이동해야 했고, 이는 박탈된 사람들과 전직 ^[5]성직자들에게 개방된 특별 부대에 입대하기 위해서였다.1942년, 라브렌티 베리아의 후원으로, 에르드만은 자신과 볼핀을 위해 모스크바로 전근을 갔고, 그들은 NKVD의 중앙 클럽에서 노래와 춤 앙상블을 위한 전쟁 자료의 집필을 위해 나머지 시간을 보냈다.

전쟁이 끝난 후 그는 연극계에서 고립된 채로 있었다.영화 말고는 다른 생계 수단이 없었던 그는 가장 비정치적인 활동으로 눈을 돌렸고, 종종 미하일 볼핀과 함께 잭 프로스트와 리틀 맨과 같은 어린이 영화의 대본을 썼다.

더 해빙

한스 크리스티안 안데르센의 동화를 소련 영화 스크린에 각색하는 데는 대화와 구성의 완성도가 결정적이었다.영화 눈의 여왕은 레프 아타마노프와 게오르기 그레브너에 의해 혹사당했다.이 영화의 영향을 받은 전 세계 사람들 중에서 이 영화를 매우 좋아하는 사람은 일본인일 것이다.일본의 아동 문학 평론가 아카기 칸자키(] [ [)는 안데르센의 이야기에 대해 영화 각색은 명확하고 일관성이 있다고 말했다: "따라서, 이야기는 안데르센 ^[6]버전보다 훨씬 더 일관되고 명확하다."이 영화의 영향을 받은 것은 틀림없이 극찬을 받은 감독이자 애니메이터인 미야자키 하야오 자신일 것이다.특히 미야자키는 게르다가 자신의 신발을 강에 바친 에피소드에 영향을 받았다.대본과 애니메이션의 섬세함은 1900년대 ^[7]후반 그의 제작에 필요한 애니메이터의 정신을 높이는데 결정적이었다.

1964년 유리 류비모프가 그를 새로 설립된 타간카 극장에 초대했을 때 에르드만은 무명 생활을 하고 있었다.비록 류비모프와 에르드만은 마이어홀드의 전통을 되살리기를 열망하며 여러 개의 새로운 작품에 협력했지만, 류비모프는 1990년이 되어서야 그의 무대 버전 The Success를 제작하는데 성공했다.

에르드만의 주요 작품은 페레스트로이카 시대까지 소련에서 금지되었다.비교적 정통적인 모스크바 풍자극장(Erdman's Review Moscow in the Point of View...)도 소련 검열관의 승인을 받지 못했다.

레퍼런스

작동하다

• N. Erdman.Пьесы. Интермедии. ★★★★★★★★★★★★★★★★★★ Документы. Воспоминания современников.모스크바, 1990년
• N. Erdman / A.Stephanova, unamour enil, 서신 1933-35년, 적응 de Lara Suyuux, tradition francaise Evy Vartazarmian.Triartis Editions, Paris, 2011.

외부 링크

• IMDb의 니콜라이 에르드만 씨