미야코 마키

Miyako Maki
미야코 마키
태어난 (1935-07-09) 1935년 7월 9일 (87세)
일본 효고현 고베시
국적.일본인입니다
영역만화가
배우자마츠모토 레이지

미야코 마키(宮 ( mak, 1935년 7월 29일 ~ )는 일본의 만화가이다.1960년대에 마키는 소녀 만화 개발에 크게 공헌하여 그녀 세대의 가장 인기 있는 소년 작가 중 한 명이 되었다.그는 이후 10년 말 게키가와 레디코미를 제작하며 성인 만화계의 선구자가 됐다.

마츠모토 레이지(松本, works)의 아내로, 여러 작품에서 함께 작업하고 있다.미야코씨는 타카라가 제조한 인기 있는 일본 인형 리카짱을 만들었다.마키의 작품은 일본만화가협회상, 몬트리올국제만화공모상, 쇼가쿠칸 만화상을 수상했다.

초기 생활

미야코 마키(1935년 7월 29일 ~ )는 효고현 고베시 출신이다.고등학교를 졸업할 때까지 만화를 발견하지 못했다.부모는 오사카에서 만화를 배급하는 서적 유통회사를 시작했고,[1][2] 마키는 미디어가 제공하는 표현의 가능성에 관심을 갖게 되었다.만화가 자신의 생각을 표현하는 가장 좋은 방법이라는 것을 깨달은 후, 그녀는 1957년에 [2]망가카로서의 경력을 시작했다.

직업

쇼조 만화

마키는 1957년에 첫 만화를 창작했다.그녀는 그것을 테즈카 오사무의 작품의 출판사인 도코도의 감독에게 선물했다.토코도는 그녀의 만화 출판을 거부했지만,[3] 그녀의 공예품을 개발하기 위해 데즈카의 원고를 그녀에게 제공했다.Maki then created her second manga, Haha Koi Warutsu (母恋いワルツ), which was accepted for publication.그는 도쿄로 건너가 고단샤, 고분샤, 쇼가쿠칸 [2]등 주요 출판사에서 일하기 시작했다.

마키씨는, 초기 경력에서, 테즈카의 그래픽이나 서사 스타일로부터, 또 강연으로부터 영감을 얻었다.1958년 다카하시 마코토는 첫 만화 아라시 오에테를 출판했다.그 속에서 다카하시씨는, 캐릭터의 액션을 중시하는 데즈카의 역동적인 테크닉과는 반대로, 캐릭터의 감정을 확대하는 장식 스타일인 스타루가의 그래픽 스타일을 개척했다.마키는 1958년 8월에 출판된 그녀의 만화 산닌 쇼조를 시작으로 수타루가를 받아들인 최초의 화가들 중의 하나였다.소년만화에서 수타루가 빠르게 확립되어 [4][5][6]소년만화에 비해 소년만화의 특색이 되었다.

마키의 쇼조 만화의 공통 주제와 테마는 발레, 가족의 사랑(하하모노로 알려진 장르), 꿈의 추구이다.이러한 생각은,[7] 제2차 세계 대전으로 인한 부족에 좌절하고 있는 마키의 젊은 소녀 같은 감정으로부터 얻은 것이다.이 작품들은 동시대 일본적인 설정으로 구분되며, 환상적이고 이상화된 [8]서양을 그려낸 당시의 주류 쇼조 만화와 대조된다.

마츠모토 레이지와의 콜라보레이션

마키는 테즈카, 마츠모토 레이지, 치바 테츠야 등 도쿄의 여러 만화가와 알게 되었다.마키는 1961년에 마츠모토와 결혼해, 함께 만화 작업을 하기 시작했다.당시 마츠모토 씨는 귀여운 동물 캐릭터가 등장하는 소년만화를 전문으로 하고 있었지만, 소년과 [citation needed]애니메이션을 지향하고 있었다.

이들의 콜라보레이션에서 마키는 여성 캐릭터를 그리는 임무를 맡았고 마츠모토씨는 남성 캐릭터와 [9]동물 캐릭터를 그렸다.이들의 콜라보레이션은 와타시노에루(1964년)에서와 같이 소년과 소년 양쪽의 요소를 통합한 것이다.와타시노에루(1964년)는 소년 특유의 영화적 스타일과 수타루가, [10]소년에 기초한 보다 장식적인 스타일을 모두 포함하고 있다.

마츠모토씨의 애니메이션 제작의 꿈을 추구해, 은빛 버섯을 애니메이션처럼 프레임 [8][11]마다 촬영했다.이러한 콜라보레이션을 통해 마키는 마츠모토에 영향을 미쳐 남성 캐릭터와 동등한 강인하고 전투적인 여성 캐릭터를 디자인하고 소년원에서 [9]그러한 캐릭터를 개발한 최초의 아티스트 중 하나가 되었다.

리카짱

미야코 마키의 캐릭터의 성공은 완구 메이커인 타카라의 주의를 끌었다.다카라는 마키의 캐릭터 얼굴과 비율에서 영감을 받아 리카짱 인형을 만들었다.최초의 리카짱은 1967년에 판매되어 마키의 [12]일러스트가 들어간 팜플렛이 부속되어 있다.그 인형은 성공적이었고 이후 수십 년간 시장을 지배했다.마키는 인형의 시제품 제작자로 인정받고 있지만 [9]저작권은 가지고 있지 않다.

게키가와 어른 만화

마키의 관심은 시간이 지남에 따라 발전해, 어린 소녀들을 겨냥한 로맨틱한 이야기를 버리고, 성인 여성 관객을 겨냥한 현실적인 이야기를 만화로 쓰기 시작했다.그러나 [13]이 이야기들은 그녀가 일했던 쇼조 잡지에는 적합하지 않았다.1968년, 젊은 층의 남성 독자를 위한 잡지가 마키에게 다가가 그들을 위한 만화를 만들어 달라고 부탁했다.그렇게 한 첫 번째 잡지는 [14]츠지 마사키의 작품을 다시 그릴 만화가 팀을 찾고 있던 베사츠 액션이었다.이 프로젝트에 이어 여성잡지 조세이세븐에 연재된 '마슈코 반카'(1968년)를 게키가풍으로 만들기로 했다.그 후, 여성잡지와 남성잡지에 [14]게키가를 계속 집필.

그녀의 게키가를 만들기 위해 마키는 가미무라 가즈오의 작품, 특히 그의 분위기와 강인한 여성의 삶을 중심으로 한 이야기에서 영감을 얻었다.그녀의 이야기에서, 그녀는 그 [15]시대의 금기 사항으로부터 자유, 특히 성적 자유를 추구하는 여성들을 표현하기 위해 노력했다.

1975년 캐나다 몬트리올 시는 몬트리올 국제만화대회를 개최하였다.심사위원단 멤버인 일본 비평가 오노 고세이(小野光세이)는 마키를 포함한 몇몇 일본 작가들에게 이 대회에 참여해 줄 것을 요청했다.배심원들은 그 그림의 질에 대해 만화 한 편을 평가했다.마키는 게키카 세이자의 온나로부터 붉은 입술의 나르시스를 한 장 보내, 콩쿠르에서 1등을 차지해, 국제적인 [16]상을 수상한 최초의 만화가 되었다.

미야코 마키는 성인 관객을 대상으로 한 최초의 만화 작가로,[17] 얼마 지나지 않아 와타나베 마사코나 미즈노 히데코와 같은 작가의 도움을 받아 레디코미의 발판을 마련했다.

수상 및 각색

마키는 1974년 히몬노온나로 일본만화가협회상을 수상했다.[18]In 1975, she won the Montreal International Comic Contest for Seiza no onna (星座の女) [19] and later received the 1989 Shogakukan Manga Award (General category) for Genji Monogatari.[20]그녀의 만화 중 두 편인 Netsu ai와 Akujo seisho는 텔레비전 시리즈로 각색되었고 다른 두 편인 Koibito misaki는 영화용으로 [21]각색되었다.

레퍼런스

  1. ^ Toku 2015, 페이지 168
  2. ^ a b c 뷰진 2015, 페이지 83
  3. ^ Toku 2015.
  4. ^ 후지모토 2012, 페이지 41
  5. ^ Shamoon 2012, 페이지 96
  6. ^ 헤버트 2010, 페이지 21
  7. ^ Toku 2007, 페이지 23~24
  8. ^ a b 2015년 뷰진, 페이지 82
  9. ^ a b c 뷰진 2015, 페이지 85
  10. ^ 칼로빅스 2016, 16-17페이지.
  11. ^ Toku 2015, 페이지 173
  12. ^ 오카자키 2017년.
  13. ^ 뷰진 2015, 페이지 84
  14. ^ a b Toku 2015, 페이지 171
  15. ^ 뷰진 2015, 84-85페이지.
  16. ^ Maki 2015, 페이지 6-7.
  17. ^ Toku 2007, 페이지 25
  18. ^ "第49回（2020年度）". www.nihonmangakakyokai.or.jp (in Japanese). Retrieved 13 March 2021.
  19. ^ Maki 2015, 페이지 4
  20. ^ 小学館漫画賞：歴代受賞者 (in Japanese). Shogakukan. Retrieved 2009-02-12.
  21. ^ Toku 2015, 페이지 169

참고 문헌